Puisi heroik ialah Puisi heroik dalam sastera

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Apakah itu puisi kepahlawanan? Jelas sekali, ini adalah istilah yang menunjukkan genre sastera tertentu. Apakah itu dan bagaimana ia berbeza daripada yang lain? Di negara manakah karya sedemikian dicipta? Apakah yang boleh dijadikan contoh genre ini? Jawapan kepada soalan ini boleh didapati dalam artikel.

Komposisi konsep

Sudah pasti, "puisi heroik" ialah istilah majmuk. Ia berdasarkan dua konsep: "puisi" dan "pahlawan". Adalah wajar untuk mempertimbangkan setiap satu secara berasingan, dan kemudian menggabungkan maknanya.

Puisi (daripada poiema Yunani "penciptaan") sebagai genre sastera ialah karya berskala besar dalam pantun, tergolong dalam genre lirik-epik. Karya sedemikian terdiri daripada beberapa bahagian, disatukan oleh satu plot, di mana sebarang peristiwa penting dihantar dalam bentuk naratif. Ciri-ciri puisi sebagai genre sastera:

• plot terperinci (banyak adegan dan peristiwa);
• keluasan naratif (kadang-kadang menjangkau tahun dan generasi);
• imej wira lirik yang didedahkan secara mendalam.

Asal usul puisi itu terletak pada epik kuno dan Zaman Pertengahan.

Hero (dari bahasa Yunani geros "lelaki berani, orang kuat, setengah dewa" dan wira Perancis "wira")– dalam kesusasteraan, perkataan ini boleh mewakili konsep berikut:

• watak utama mana-mana karya;
• lelaki berani yang gagah perkasa, pelaku perbuatan.

Berasal daripada kata nama "wira", kata adjektif "heroik", masing-masing, boleh membawa maksud yang berikut:

• mampu kepahlawanan;
• menghuraikan beberapa peristiwa heroik.

Definisi Puisi Heroik

Dengan menggunakan takrifan konsep "puisi" dan "pahlawan", kita boleh merumuskan maksud "puisi kepahlawanan". Ini adalah karya puitis berbilang bahagian dalam kesusasteraan, yang temanya ialah beberapa peristiwa penting dan heroik, biasanya dikaitkan dengan watak legenda, eksploitasi atau pengembaraan mereka.

Puisi heroik ialah, pertama sekali, karya seni, yang merupakan epik rakyat yang diproses sastera, ciri-ciri banyak budaya dan wujud sejak zaman dahulu.

Puisi heroik dalam satu bentuk atau yang lain wujud di hampir setiap negara di dunia. Cerita rakyat epik digabungkan secara beransur-ansur menjadi kitaran puitis, yang kemudiannya menjadi terkenal dan popular.

Sebagai peraturan, karya epik mempunyai pengarang yang telah menyatukan dan memproses legenda yang berbeza-beza. Contoh epik heroik purba ialah: "Ramayana" dan "Mahabharata" India, "Iliad" dan "Odyssey", bahasa Norse Lama "Edda", bahasa Finland "Kalevala", bahasa Jerman "Song of the Nibelungs", "Lagu Roland" Perancis,Jerusalem Itali Dihantar, Anglo-Saxon Beowulf, dsb.

Dari Purbakala kepada Klasikisme

Genre penyair yang diilhamkan oleh epik heroik pada zaman purba dan abad-abad berikutnya. Ia mencapai zaman kegemilangannya pada abad ke-18, dan dengan penuh semangat diterima oleh wakil-wakil klasikisme. Genre puisi sejarah menarik mereka dengan kepahlawanan, keagungan dan kewarganegaraan. Wira lirik pantun mestilah menjadi model akhlak. Ahli klasik menyebut karya ini sebagai puncak seni puitis. Adalah dipercayai bahawa setiap negara harus berusaha untuk mencipta puisi heroik mereka sendiri.

Pada zaman kegemilangan klasikisme, puisi heroik ialah karya puisi yang ditulis dalam gaya tinggi dan terdiri daripada banyak bab, sering dirujuk sebagai "lagu". Tema naratif itu selalunya adalah peristiwa sejarah yang penting bagi orang tertentu, negara dan semua manusia. Nama lain untuk genre ini ialah epik.

Isi kandungan puisi kepahlawanan

Menurut kanon klasikisme, karya sedemikian semestinya mesti mengandungi komponen berikut:

• permulaan, menceritakan tentang subjek cerita;
• rayu kepada mereka yang memberi inspirasi kepada penyair;
• sebilangan besar adegan pertempuran terperinci;
• unsur plot dan watak mitologi yang hebat;
• watak alegori yang mewakili maksiat, kebajikan, keadilan, kuasa, iri hati, dll.;
• baris tentang masa depan,ditetapkan sebagai tilikan.

Dalam tradisi Rusia

Puisi heroik Rusia telah dibangunkan dalam karya M. V. Lomonosov ("Peter the Great"), V. K. Trediakovsky ("Tilemakhida"), A. P. Sumarokov ("Dmitriad") dan A. N. Maykov ("Moskow yang Dibebaskan") dan M. M. Kheraskov ("Chesme Battle" dan "Rossiada"). Semua karya ini ditulis dalam gaya klasikisme. Penceritaan mengikuti salah satu jalan alternatif: dominasi sejarah atau seni dalam plot. Dalam kes pertama, penekanan adalah untuk memelihara keaslian sejarah, dan dalam kes kedua, pada tafsiran artistik peristiwa masa lalu dan perkembangan penilaian moral mereka. Oleh itu, setiap puisi kepahlawanan Rusia berbeza dengan ketara antara satu sama lain dalam gaya dan arah.

Dalam tradisi Timur

Puisi heroik di Timur ialah genre epik kecil yang dikenali sebagai "dastan" (diterjemahkan daripada Parsi sebagai "cerita"). Karya sebegini boleh ditulis dalam puisi, prosa, dan juga bahasa campuran (iaitu, ia boleh menggabungkan puisi dan prosa).

Biasanya lagenda rakyat dan cerita dongeng adalah asas plot dastan. Untuk genre ini, cerita yang hebat dan pengembaraan dengan banyak pasang surut yang kompleks bukanlah sesuatu yang luar biasa. Imej protagonis adalah ideal moral. Oleh itu, dastan timur adalah analogi puisi heroik Eropah.

Genre sastera ini diwakili dalam karya Tajik-Parsi, Uzbek dan Kazakhpenyair. Contoh puisi kepahlawanan oriental: "Leyli dan Majnun", puisi klasik Parsi oleh Nizami Ganjavi, puisi epik "Shahnameh" oleh Ferdowsi, karya puisi penyair Uzbekistan Alisher Navoi dan penyair Parsi-Tajik Jami.

Setelah menjejaki laluan sejarah yang telah dilalui oleh puisi heroik itu, kami dengan yakin boleh mengatakan bahawa genre ini adalah ciri manusia pada semua peringkat kewujudannya, dan juga berkembang di banyak bahagian dunia.