Paphos - adakah ia sastera dahulu atau sekarang?

2025 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2025-01-24 21:15

Kebanyakan biasa dengan perkataan seperti "pathos", "pathos", "pathos", "pathos". Walau bagaimanapun, tidak semua orang tahu maksud sebenar mereka. Semua perkataan ini adalah banyak transformasi yang berasal daripada perkataan "pathos". Dan sinonimnya telah menjadi "sombong", "sombong", "sombong kosong", "munafik".

Dengan asal usul, perkataan "pathos" ialah bahasa Yunani dan secara literal bermaksud "perasaan, penderitaan, keghairahan." Lebih biasa kepada kita ialah konsep peningkatan, semangat, inspirasi. Paphos ialah sumber (atau idea) yang kreatif dan memberi inspirasi, nada utama sesuatu. Paphos bermaksud, walaupun kadangkala menimbulkan kesan kepalsuan, namun ia menyatakan inspirasi, walaupun luaran. Bermain di hadapan orang ramai tanpa sebarang keraguan, meletakkan peribadi pada paparan umum, kehidupan dalam permainan adalah menyedihkan. Makna perkataan ini menerangkan cara memahami, serta menunjukkan sikap sendiri terhadap pelbagai perkara, dengan separa menyendiri dan megah.

Pada awal perkataan"pathos" dalam kesusasteraan ditakrifkan sebagai keghairahan tinggi yang menyalakan imaginasi kreatif pengarang dan disebarkan kepada umum dalam proses pengalaman estetik artis. Dengan cara lama, buku teks terus mendefinisikan kesedihan sebagai patriotik, moral dan pendidikan, optimistik, antarabangsa, anti-borjuasi kecil dan kemanusiaan.

Walau bagaimanapun, pengkritik, pembaca dan penerbit yang berkelayakan semakin banyak mengatakan bahawa kesedihan itu agak menjemukan, kemanisan, "gula-gula", yang perlu dicairkan, dilembutkan, dilorek, diseimbangkan, ditambah, semestinya keikhlasan, dan diperkecilkan dengan ironi dan meredam. Lebih-lebih lagi, adalah wajar untuk menyebut ironi dan keikhlasan sebagai antonim dan penentang kesedihan. Sesungguhnya, dalam seni moden tidak ada, atau hampir tiada, mereka yang menetapkan matlamat mereka untuk membangkitkan perasaan yang tinggi pada pembaca, pemikiran yang mulia, peningkatan rohani, inspirasi. Tetapi inilah yang diperlukan oleh konsep primordial "pathos". Seperti yang dinyatakan oleh Dmitry Prigov: "Sebarang kenyataan yang terang-terangan menyedihkan kini segera melemparkan pengarang ke dalam zon budaya pop, jika tidak sepenuhnya kitsch."

Namun keperluan pembaca moden untuk menaikkan semangat dan keagungan kekal, dan kesusasteraan popular tidak banyak memberikan kesedihan kepada majoriti pembaca yang tidak layak. Walaupun, sudah tentu, mereka yang layak perlu berpuas hati dengan diet rendah kalori dan emosi yang sedikit. Penderitaan yang mendalam dan perjuangan dengannya, konsep "catharsis" tidak dapat ditemui lagipada abad XX dan XXI dalam kamus budaya dunia. Oleh itu, lebih dan lebih kerap, pengarang tampil dalam mempertahankan kesedihan dan kesedihan sebagai bukan sahaja sinonim dengan keangkuhan kosong, tetapi sebagai keinginan untuk menyingkirkan, untuk mengatasi postmodernisme. Dalam erti kata lain, mereka ingin menunjukkan bahawa kesedihan adalah sebahagian daripada kesusasteraan idea besar, terdedah dan bermakna, jauh melebihi ironi. Dan walaupun kesedihan dalam karya boleh menjadi lucu, ia tidak sepatutnya dielakkan.

Malangnya, amalan artistik yang baik setakat ini mempunyai sedikit sokongan untuk tuntutan ini dan yang serupa. Tetapi diharapkan bahawa kenabian, khotbah, pendidikan, mesianik, menuduh, sarkastik, dan sebarang kesedihan lain akan kembali ke kesusasteraan Rusia. Ini adalah prospek yang munasabah.