Sejarah kaca berwarna di Rusia dan dunia. Seni kaca berwarna
Sejarah kaca berwarna di Rusia dan dunia. Seni kaca berwarna

Video: Sejarah kaca berwarna di Rusia dan dunia. Seni kaca berwarna

Video: Sejarah kaca berwarna di Rusia dan dunia. Seni kaca berwarna
Video: Joe Cocker: Fire it Up Live (Cologne, 2013) 2024, Mungkin
Anonim

Perkataan "kaca berwarna" diterjemahkan daripada bahasa Latin sebagai "kaca". Ia dianggap sebagai salah satu jenis seni yang paling halus dan istimewa, kaya dengan sejarah dan teknik persembahannya. Sejarah ringkas kaca berwarna akan diberitahu kepada pembaca dalam artikel.

Prasyarat untuk tingkap kaca berwarna

Guru, menceritakan kisah kaca berwarna untuk kanak-kanak di dalam bilik darjah, bermula dengan punca kejadiannya. Kemunculan tamadun pertama dikaitkan dengan banyak penemuan. Ketika itulah kaca mula dilombong. Lama kelamaan, mereka belajar untuk menjadikannya berwarna dan menggunakannya untuk menghiasi pelbagai objek. Setiap budaya mempunyai ciri tersendiri dalam penggunaan kaca tersebut:

  • Orang Sumeria menghiasi bumbung kuil mereka.
  • Orang Mesir membungkus kaca dalam lingkaran dan membuat bekas berwarna daripadanya.
  • Orang Rom dan Yunani adalah pakar dalam membuat pasu antik dan piala dengan ukiran hiasan dan banyak perhiasan.

Semua penemuan ini bermula pada permulaan milenium kedua SM. Hanya selepas seribu tahun lagi, orang Syria belajar cara meniup kaca, yang menimbulkan sejarah pembangunankaca berwarna.

sejarah kaca berwarna
sejarah kaca berwarna

Kemunculan tingkap kaca berwarna pertama

Dalam sejarah, kemunculan kaca berwarna tidak ditandakan dengan tarikh yang tepat. Tetapi diketahui bahawa pada zaman Kristian, kaca berwarna pertama kali digunakan untuk membuat gambar mudah. Ia diikat dengan dempul pada papan atau tingkap yang dihias. Dan dengan kemunculan kuil pertama, tingkap kaca berwarna Byzantine telah dibangunkan. Puisi pujian dan penerangan tentang gubahan kaca popular di kalangan penyair abad keempat dan kelima. Pada zaman itu, tingkap kaca berwarna diberi makna ilahi, dan cahaya yang melaluinya dibandingkan dengan roh kudus.

Sejarah pembangunan

Malangnya, tingkap kaca berwarna yang lebih tua daripada abad kesepuluh dalam keadaan baik belum sampai ke zaman kita. Mereka boleh dinilai oleh serpihan dan rekod penyair yang tinggal. Tetapi pada masa hadapan, jenis seni ini telah dikembangkan secara meluas dan tersebar di seluruh negara. Mari kita lihat dengan lebih dekat sejarah asal usul kaca berwarna, perubahan dalam gaya dan teknik dalam setiap era.

sejarah kaca berwarna
sejarah kaca berwarna

tingkap kaca berwarna romantik

Sejarah kemunculan kaca berwarna memberitahu bahawa Romanesque muncul pada abad kesebelas dan relevan untuk abad yang lain. Merekalah yang menjadi tingkap kaca berwarna klasik yang pertama, di mana gambar itu terdiri daripada kepingan kaca berwarna dan profil logam.

Ciri-ciri kaca berwarna Rom:

  • bukan semua orang mampu membelinya kerana kos yang tinggi, kerana teknik mencairkan dan meniup kaca adalah sangat kompleks dan memakan masa;
  • ada tukang yang berasingan untuk kepingan kaca nipis kosongdan pakar dalam komposisi langsung lukisan, yang meningkatkan kualiti tingkap kaca berwarna Romanesque;
  • memerlukan lebih daripada seratus kepingan berbeza untuk membuat satu panel, setiap satu panel mempunyai bentuk dan warna tersendiri;
  • tingkap kaca berwarna pada era ini dicirikan oleh kecacatan seperti kehadiran buih, ketidakteraturan, calar, tetapi ini tidak merosakkan penampilan mereka sama sekali, tetapi menjadikannya istimewa dan menawan dengan cara mereka sendiri.

Teknik Kaca Berwarna Romantik:

  • permulaan, tuan mengambil permukaan kayu dan menggariskan lukisan karya agung masa depannya di atasnya;
  • kemudian kepingan kaca dipilih untuk setiap elemen gambar (mengikut bentuk dan saiz);
  • serpihan yang diingini telah dicat dengan cat semula jadi, selepas itu ia dibakar dalam ketuhar untuk menetapkan corak;
  • menggubah mozek kepada keseluruhan imej telah dilakukan dengan bantuan pengikatan plumbum sempit;
  • memandangkan tingkap pada zaman itu besar (kira-kira enam meter), untuk kekuatan dan kestabilan yang lebih besar, satu komposisi besar terdiri daripada beberapa panel yang lebih kecil.

Karya Karya Romantik:

  • kepala Kristus dari Weissembourg Abbey Alsace;
  • komposisi empat nabi Perjanjian Lama di Katedral Augsburg;
  • Kenaikan Kristus di Katedral Augsburg;
  • "Penyaliban dan Kebangkitan" pada tingkap katedral di Poitiers;
  • tiga tingkap kaca berwarna Holy Trinity di Katedral Chartres.
sejarah kaca berwarna
sejarah kaca berwarna

Tingkap kaca berwarna Gothic

Sejarah kaca berwarna (Gothic) bermula sejak 1144. Abbot Sergius semasamembina gereja di Saint-Denis memenuhi tingkap dengan beberapa medali menegak. Perbezaan utama daripada gaya Romanesque dalam gubahan ini ialah setiap pingat mendedahkan detik penting dalam sejarah.

Ciri kaca berwarna Gothic:

  • di katedral mula menambah bilangan tingkap untuk hiasan mereka dalam gaya Gothic;
  • seni bina sedemikian cepat mendapat populariti dan dibangunkan di England dan Perancis;
  • tingkap kaca berwarna pada masa lalu memberikan kuil kesuraman yang dikaitkan dengan kejahatan, dan pada masa yang sama kerohanian yang hebat, diselubungi dengan banyak cahaya; nisbah ini menjadi ideal dan membawa maksud mistik;
  • dari masa ke masa, warna merah dan biru yang kaya secara beransur-ansur digantikan dengan warna yang lebih cerah, supaya sebanyak mungkin sinaran masuk ke dalam;
  • jenis bukaan tingkap juga telah berubah;
  • di Perancis mereka mencipta teknik pencahayaan baharu - grisaille, yang intipatinya ialah tingkap kaca berwarna yang terang dan bercahaya diletakkan di dalam bilik besar yang gelap, membiarkan cahaya masuk ke dalamnya; Dari masa ke masa, bilangan teknik gaya ini menjadi lebih banyak lagi.

Tingkap kaca berwarna yang paling terkenal, dibuat dalam gaya Gothic klasik, berada di katedral di Chartres. Di dalamnya mudah untuk mengesan keharmonian antara tingkap yang megah, seni bina yang suram dan konsep dalaman bilik. Aliran sejumlah besar sinar ke dalam kegelapan dan kesuraman memberikan kesan yang menakjubkan dan mempesonakan - ini adalah keseluruhan pesona Gothic. Juga, katedral ini mempunyai keanehannya sendiri, yang kemudiannya tersebar ke seluruh dunia -ini adalah tingkap mengikut skema salib Latin. Mereka mewakili kehidupan Perawan. Dan tingkap mawar menggambarkan Kristus dan Perawan Maria.

sejarah kaca berwarna di rusia
sejarah kaca berwarna di rusia

Tingkap kaca berwarna Renaissance

Gelombang baharu dalam budaya, termasuk seni bina, telah diprovokasi oleh peristiwa dahsyat seperti perang dan wabak. Menjelang abad kelima belas, orang berhenti meletakkan gereja di tempat pertama dan beralih kepada cara hidup sekular. Ini sangat mempengaruhi perkembangan selanjutnya kaca berwarna.

Ciri kaca berwarna Renaissance:

  • banyak lagi teknik kaca termaju telah muncul;
  • benar-benar ciptaan mordan perak, yang sangat meningkatkan tahap lukisan yang dicipta;
  • warna telah digunakan terus pada kaca, yang membolehkan anda memperoleh banyak warna yang luar biasa;
  • imej kelihatan lebih besar dan cerah;
  • Perancis dan Itali ialah pusat utama untuk kaca berwarna;
  • pingat, tidak lebih daripada tiga puluh sentimeter, telah menjadi fesyen, ia telah menjadi simbol era ini.

Contoh kaca berwarna Renaissance:

  • tingkap Katedral Florence, dicipta oleh pakar Itali;
  • tingkap biara di Königsfelden;
  • tingkap kaca berwarna di Kapel Besserer di Ulm Minster.
sejarah seni kaca berwarna
sejarah seni kaca berwarna

Kaca Berwarna Renaissance Tinggi

Sehingga abad keenam belas, tuan membuat tingkap kaca berwarna mengikut skema klasik, sehingga tuan seperti Raphael, Leonardo da Vinci, Michelangelo muncul. Mereka adalah orang yang mempunyai kesan terbesar.mengenai budaya dunia, termasuk sejarah seni kaca berwarna di Rusia.

Ciri kaca berwarna Renaissance Tinggi:

  • memandangkan kebanyakan pakar kaca berwarna adalah orang Itali, mereka menjadi pengarang aliran baharu;
  • seni era ini menggabungkan realisme, unsur hiasan Eropah dan bentuk besar;
  • teknik pemprosesan kaca baharu telah dibangunkan, menjadikannya lebih telus dan bersih;
  • selain perak, mereka juga mencipta jeruk merah;
  • tuan mula memberi keutamaan kepada penyelesaian warna, berbanding herotan bentuk dan keghairahan imej;
  • bukaan tingkap semakin melebar dan mencapai perkadaran yang besar.

Contoh tingkap kaca berwarna High Renaissance:

  • Pokok Isai di Beauvais;
  • tingkap besar Katedral Brussels;
  • "Pengusiran Iliodor dari Kuil" di katedral di Gouda.

Abad keenam belas dianggap yang terakhir pada zaman kegemilangan kaca berwarna pada Zaman Pertengahan. Selanjutnya, teknologi untuk membuat cermin mata dan melukis gambar mula berkembang dengan cepat. Abad ke-20 mempunyai pengaruh yang besar pada kaedah reka bentuk kaca berwarna.

sejarah dan kemodenan kaca berwarna
sejarah dan kemodenan kaca berwarna

Sejarah kaca berwarna di Rusia

Kaca berwarna Rusia tidak wujud sehingga abad kesembilan belas. Hanya orang kaya sahaja yang dapat menikmati karya agung yang dibawa dari luar negara. Masalahnya ialah gereja dan katedral domestik tidak menyediakan tingkap kaca berwarna, dan budaya secara keseluruhan tidak memerlukan seni seperti ini. Mereka muncul dan segera menaklukipopulariti berkat kerja sarjana Eropah.

Sejarah kaca berwarna di Rusia:

  • abad XVII - penampilan pertama tingkap kaca berwarna;
  • Abad XVIII - genangan dalam pembangunan kerana tidak menguntungkan;
  • permulaan abad ke-19 - penembusan beransur-ansur lukisan yang diperbuat daripada kaca berwarna ke dalam budaya Rusia;
  • pertengahan abad ke-19 - penggunaan aktif tingkap kaca berwarna; maharaja dan orang kaya lain menggunakan fesyen Eropah dan mula menggunakannya untuk menghiasi ladang mereka; kemudian tingkap kaca berwarna muncul di gereja;
  • akhir abad ke-19 - banyak bengkel seni telah dibina, serta kelas melukis dan sekolah;
  • separuh pertama abad ke-20 – seni kaca berwarna merosot disebabkan oleh pudarnya Art Nouveau, dan kemudiannya disebabkan oleh meletusnya Perang Dunia II;
  • pertengahan abad ke-20 - kebangkitan semula tingkap kaca berwarna oleh budaya Soviet, karya unik muncul yang berbeza daripada lukisan sebelumnya dalam keaslian dan kesamarannya.

Tingkap kaca berwarna Rusia yang terkenal:

  • hiasan dengan tingkap kaca berwarna Gereja St. Alexander Nevsky;
  • kapel di Tsarskoye Selo;
  • Persatuan Geografi Rusia di St. Petersburg;
  • "Kenaikan Kristus" di Katedral St. Isaac.
sejarah kejadian kaca berwarna secara ringkas
sejarah kejadian kaca berwarna secara ringkas

Kaca berwarna: sejarah dan kemodenan

Setelah meneliti secara terperinci sisi sejarah perkembangan jenis kaca berwarna dalam era yang berbeza, saya ingin beralih kepada seni kontemporari. Tingkap kaca berwarna pada zaman kita wujud untuk memberikan bilik gaya dan bergaya yang istimewa. Banyak teknikpembuatan kaca, perkembangan reka bentuk dan fesyen telah menjadi detik penting dalam kemunculan jenis baharu seni ini.

Jenis kaca berwarna moden:

  • Tingkap kaca berwarna yang diletupkan pasir ialah gubahan kaca yang dibuat dalam teknik letupan pasir dan disambungkan oleh satu tema biasa. Ia dibuat pada keseluruhan permukaan, selalunya dalam satu warna.
  • Kaca berwarna mozek - terdiri daripada zarah yang lebih kurang saiznya, menyerupai mozek. Boleh menjadi latar belakang atau imej utama.
  • Tingkap kaca berwarna ialah lukisan yang dihasilkan daripada kepingan kaca individu dengan bentuk dan warna yang diingini, biasanya tanpa sebarang tambahan.
  • Fusing - cermin mata dari mana komposisi dipasang disinter bersama dalam kedudukan yang dimaksudkan. Jenis ini juga termasuk pembenaman unsur asing individu ke dalam imej siap.
  • Tingkap kaca berwarna yang diisi - terdiri daripada kaca dengan kontur imej yang dimaksudkan digunakan padanya. Setiap butiran diisi dengan cat atau varnis khas.
  • Tingkap kaca berwarna terukir ialah satu set cermin mata yang dibuat menggunakan teknik goresan dan disambungkan dengan satu makna.
  • Tingkap kaca berwarna - diperbuat daripada kaca berwarna, dipasang dalam bingkai plumbum dan dipateri pada penyambung. Teknik tertua yang telah turun dari Zaman Pertengahan.
  • Tingkap kaca berwarna facet - apabila memasangnya, ia menggunakan kaca yang telah dikeluarkan sebelum ini. Pilihan lain ialah menggunakan kaca yang dikisar dan digilap.
  • Tingkap kaca berwarna gabungan - gubahan yang serentak merangkumi beberapa jenis tingkap kaca berwarna. Teknik ini membantu untuk mencapai hasil yang menakjubkan, untuk membuatkarya agung yang benar-benar asli.
sejarah kaca berwarna di Rusia
sejarah kaca berwarna di Rusia

Kaca berwarna Tiffany

Lewis Tiffany menjadi pengasas gaya dan teknik kaca berwarnanya sendiri, yang menjadi popular di seluruh dunia. Dia bekerja untuk masa yang sangat lama dalam pemilihan bahan, dan yang paling penting, kaedah untuk memasang kaca, kerana kaedah zaman pertengahan tidak sesuai dengannya sama sekali. Apa yang berlaku akibat kerja-kerja ini, kaca berwarna pematerian gerhana sepenuhnya. Jadi bagaimana teknik ini berbeza daripada yang lain dan mengapa dalam sejarah kaca berwarna Tiffany dianggap sebagai salah satu yang paling berprestij, mari kita lihat lebih dekat.

Ciri gaya Tiffany:

  1. Warna. Kecerahan sentiasa menjadi kriteria yang sangat penting untuk Lewis Tiffany apabila bekerja dengan kaca berwarna. Dia cuba mencapai ketepuan dan keaslian sebanyak mungkin dalam warna yang digunakan. Kadang-kadang master mencampurkan nada, dan kadang-kadang dia meletakkan satu (atau beberapa) gelas di atas gelas yang lain.
  2. Bahan. Kualiti adalah ciri wajib tingkap kaca berwarna ini. Sebelum mula membuat tingkap kaca berwarna, mereka sentiasa menjalani pemeriksaan yang ketat, mereka mestilah tanpa sebarang kecacatan dan tekstur yang sama.
  3. Realistik. Karya tuannya sangat sempurna, kompleks, penuh dengan butiran dan warna yang sering dibandingkan dengan lukisan.
  4. Teknologi. Kaca itu disambungkan antara satu sama lain dengan menggunakan pita kuprum. Oleh kerana ia lebih lebar daripada kaca itu sendiri, pita itu dibengkokkan di sepanjang tepi, pada sudut sembilan puluh darjah. Unsur siap disambungkan dengan timah dan digunakan dengan patina.
  5. Kos tinggi. Karya sedemikian adalah sangat mahal dan hanya boleh didapati dalam koleksi peribadi, katedral dan muzium Inggeris dan Amerika.

Tidak lama sebelum kematian Lewis (1933), syarikatnya ditutup, tetapi teknik Tiffany masih dianggap salah satu yang terbaik, dan karya itu dianggap sebagai karya seni.

Disyorkan: