Nekrasov, kitaran "Panaevsky": senarai puisi tentang cinta, analisis, ciri

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Penyair hebat meninggalkan warisan yang hidup sepanjang zaman. Begitu juga N. A. Nekrasov. "Kitaran Panaevsky", yang ayat-ayatnya banyak didengar dan dibaca, adalah salah satu contoh terbaik lirik intim. Ia sepenuhnya didedikasikan untuk cinta penyair terhadap musenya - Avdotya Panaeva.

N. A. Nekrasov: bertemu penyair

Penyair hebat ini menulis dalam bahasa yang istimewa. Dilahirkan dalam keluarga bangsawan, jiwanya bersama rakyat jelata. Saya menulis tentang dia dan untuk dia.

Nikolai Alekseevich dilahirkan dalam keluarga bangsawan yang dahulunya kaya raya di wilayah Podolsk. Awan gelap di atas klan menggantungkan pergantungan kepalanya pada permainan kad. Datuk Nikolai kehilangan hampir semua harta pusakanya di kad. Bapa, melalui perkhidmatan tentera, memulihkan sebahagian daripada harta itu, tetapi kehidupannya yang tidak benar sebagai pemilik tanah yang suka bersuka ria membawa kepada fakta bahawa sebuah keluarga besar dengan empat belas anak mendapati diri mereka hampir tidak mempunyai mata pencarian.

Secara berasingan, patut disebut ibu penyair. Terima kasih kepadanya bahawa dia dapat memahami intipati kasih sayang dan kebaikan yang benar dan berkorban.

Keduawanita yang mengubah kehidupan seorang penyair muda yang bebas ialah Avdotya Panaeva. Nekrasov menumpukan kitaran "Panaevsky" kepadanya. Baris-baris tentang cinta dipenuhi dengan keikhlasan dan kejujuran, ia mendedahkan kebenaran dan persoalan yang mengganggu fikiran manusia selama beribu-ribu tahun dengan irama merdu yang ringan.

"Kitaran Panaevsky". Sejarah kemunculan dan dedikasi

Penyair sentiasa menjadi orang yang mempunyai pemikiran yang istimewa. Kerja mereka dilahirkan ke dunia, terima kasih kepada muses yang mengagumkan. Lirik cinta Nekrasov tidak terkecuali. Puisi "Kitaran Panaevsky" adalah sejenis pengisytiharan cinta kepada muse penyair - Avdotya Yakovlevna. Nama satu-satunya kekasih pengarang ini ialah Panaeva. Dari sini, seperti yang anda fahami, kitaran itu mengambil namanya.

Wanita ini adalah seorang wanita sekular St. Petersburg, banyak hati yang hancur kerana kedinginan yang membawa maut. Dia dibezakan oleh kecantikan dan tingkah lakunya yang istimewa. Selain daya tarikan luaran, terdapat juga misteri yang tidak dapat dilihat dalam dirinya, yang wujud pada wanita yang membawa maut, kerana itu takdir runtuh dan kehidupan berakhir.

Selain nilai sasteranya, puisi Nekrasov dari "Kitaran Panaevsky" juga mempunyai kepentingan sejarah. Ini kerana, selain daripada mereka, hampir tiada maklumat tentang percintaan ghairah antara penyair dan pengilhamnya ini.

Panaeva telah berkahwin, dan penyair menyimpan perasaannya selama setahun penuh, tetapi kekuatan mereka begitu hebat sehingga berjaya memenangi hati wanita ini. Dan kemudian ada perkahwinan sivil di mana mereka tinggal selama satu setengah dekad.

Secara ringkas tentang"Kitaran Panaevsky"

Terdapat penyair yang dapat menyampaikan sedikit pun nuansa perasaan dan perasaan. Nekrasov juga tergolong dalam golongan ini. Kitaran Panaevsky adalah gambaran sebenar yang menggambarkan cinta. Pembaca, terjun ke dunia imej penyair, seolah-olah melihat segala-galanya melalui matanya sendiri.

Puisi yang didedikasikan untuk penyair tercinta menceritakan tentang perasaan dan pengalaman wira lirik, tentang penderitaannya akibat pertengkaran dan kegembiraan perdamaian, kesedihan dari pertengkaran kecil. Terdapat tempat untuk refleksi falsafah yang menyakitkan tentang hidup dan mati, cinta dan benci, penderitaan dan kegembiraan.

Data sejarah tentang hubungan penyair dengan Avdotya Panaeva boleh dikatakan tidak dipelihara. Namun, kitaran itulah yang menunjukkan kepada kita perasaan dan pengalaman penyair. Dia mencerminkan apa yang dia alami dan rasakan.

Dalam baris puisi koleksi, wira lirik sama ada menyanyikan perasaannya untuk kekasihnya, atau dalam bahasa yang sama sekali mudah, hampir secara prosaik bercakap tentang pertengkaran dan salah faham, sedih tentang betapa tidak sempurnanya watak kekasihnya..

Walaupun terdapat beberapa persamaan antara koleksi ini dan "Kitaran Denisiev" F. Tyutchev, ia tetap tersendiri dan asli, cerah dan luar biasa. Elemen biografi dan gaya dialog memainkan peranan yang besar dalam hal ini. Dan penulis menjalankan dialog dengan dirinya sendiri, dengan fikiran dan hati, dan dengan wanita tercintanya.

"Kitaran Panaevsky" oleh Nekrasov: senarai puisi

Sebelum beralih kepada puisi, adalah wajar diingat bila dan pada zaman apa ia dicipta. Kemudian bercakap secara terbuka tentang perasaan andapengalaman, penderitaan tidak diterima, kejujuran tidak disambut oleh masyarakat. Tetapi cinta penyair membuka ikatan tangannya dan membebaskannya dari prasangka. Dia mencipta seolah-olah mencurahkan perasaan dan fikiran, kegembiraan dan penghinaan di atas kertas.

"Kitaran Panaevsky" oleh Nekrasov: senarai puisi:

• "Ya, hidup kami memberontak…",
• "Sudah lama, ditolak oleh awak…",
• "Dia mendapat salib yang berat…",
• "Maaf! Jangan ingat hari-hari musim gugur",
• "Anda dan saya adalah orang yang bodoh…",
• "Perpisahan",
• "Jadi ini gurauan? Sayangku”,
• "Anda sentiasa cantik tiada tandingan",
• "Saya tidak suka ironi awak",
• "Penderita! Awak berdiri di hadapan saya…”,
• "Tahun yang sukar - penyakit mematahkan saya."

Ini bukan senarai lengkap. Menurut pengkritik dan pengkritik sastera, banyak puisi yang didedikasikan untuk Panaeva tidak pernah diterbitkan. Bahagian lain hilang tanpa dapat dipulihkan dalam surat yang dibakar oleh Avdotya. Walau bagaimanapun, mereka yang terselamat menyampaikan gambaran keseluruhan dan suasana keseluruhan kitaran.

Analisis sastera

Tema keseluruhan kitaran ialah cinta dan kehidupan, pasang surut. Ramai pengkritik menganggap puisi kitaran ini dari sudut falsafah. Namun, bagaimanapun, keseluruhan falsafah hidup, seorang individu melihat banyak kebenaran, penulis menyimpulkan dalam bait-baitnya.

Sub-tema kitaran ialah cinta dan perpisahan, hidup dan mati, kelembutan dan kemarahan, pertengkaran dan perdamaian, persefahaman dan salah faham. Ini boleh difahami dengan mudah dengan melihat ayat mana yang termasuk dalam Kitaran Panaevsky Nekrasov. Berikut adalah puisi tentang hubungan pahlawan lirik dan kekasihnya, kesedihannya, jika digandingkanberlaku salah faham dan perselisihan.

Salah satu puisi ("Perpisahan") menggambarkan perpisahan pasangan kekasih. Garis-garis itu bukan sahaja menunjukkan kesedihan - cinta hero lirik itu sangat kuat sehingga dia membandingkan perpisahan dengan kematian.

Puisi yang didedikasikan untuk Avdotya Panaeva adalah biografi yang mendalam. Penyair tidak menyembunyikan perasaannya, menunjukkannya dalam puisinya. Banyak detik-detik hubungan mereka dirakam dalam koleksi, sambil bergembira dalam detik-detik keharmonian dan kebahagiaan yang sekejap, penyair tidak takut untuk menyanyikan kepahitan sebagai sebahagian daripada cinta dan keghairahan.

Cara ungkapan dalam puisi kitaran

Ramai penyair, dalam usaha untuk memberikan kecerahan dan keaslian puisi mereka, memilih cara minimum ekspresi, hanya bergantung pada perasaan mereka. Beginilah cara Nekrasov mencipta Kitaran Panaevsky, yang ayat-ayatnya ringan dan ditulis dalam bahasa yang sangat mudah dan mudah difahami. Walau bagaimanapun, mengetepikan bahagian emosi sepenuhnya boleh menjadikan puisi itu kelihatan terlalu membosankan.

Pengkritik sastera dan penyelidik "kitaran Panaevsky" mengenal pasti beberapa cara ekspresi berterusan yang digunakan Nikolai Nekrasov dalam baris puisinya.

Di tempat pertama ialah antitesis. Ia diterapkan oleh penyair dengan keteguhan yang luar biasa. Ingat bahawa antitesis dalam kesusasteraan dipanggil kaedah menentang dua konsep yang sangat berbeza. Sebagai contoh, puisi pertama kitaran "Anda sentiasa baik tanpa tandingan": "membosankan dan suram" - penyair berkata tentang dirinya dan di sana tentang Avdotya -"fikiran anda yang ceria dan mengejek." Juga, antonim "ketawa" dan "air mata" sangat sering dijumpai dalam puisi yang termasuk dalam koleksi. Dalam puisi "Anda dan saya adalah orang bodoh," penyair dengan hebat mengalahkan konsep seperti pertengkaran dan perdamaian, kemarahan dan cinta. Penerimaan antitesis ialah cara terbaik untuk membantu pengarang memaparkan mood dan perasaan watak lirik yang berubah-ubah.

Antara cara ekspresi, julukan berada di tempat kedua selepas antitesis dalam puisi yang didedikasikan untuk Avdotya Panaeva.

Puisi "Anda dan saya adalah orang yang bodoh": analisis ringkas

Percintaan penyair dan kekasihnya benar-benar gila. Keghairahan dan emosi membakar hati mereka. Masyarakat membincangkan hubungan ini, mereka tidak dapat difahami sepenuhnya oleh orang sezaman.

N. A. Nekrasov "Kitaran Panaevsky" dicipta selama bertahun-tahun. Hubungannya bertahan hampir lima belas tahun, dan baris berima jatuh di atas kertas.

Puisi yang akan kami analisis didedikasikan khusus untuk hubungannya dengan Avdotya Panaeva. Menggelar dirinya dan dia "orang bodoh", penyair mengutuk sifat letupannya dan perangai pantang menyerah kekasihnya. “Sekejap lagi, denyar sudah sedia!” - dengan sempurna menunjukkan hubungan mereka penuh ghairah dan kepahitan, kemesraan dan salah faham, penuh dengan kepelbagaian dan kontras.

Pada mulanya, penulis nampaknya mengutuk dirinya sendiri dan kekasihnya, tetapi baris berikut mengatakan sebaliknya. Ternyata, pertengkaran juga diperlukan; kebenaran lahir di dalamnya, dan rasa tidak puas hati tertumpah. Dan juga "selepas bertengkar, pulangan cinta dan penyertaan begitu penuh, begitu lembut" …

Begitu halus, digambarkan dengan luar biasagaris puitis hubungan mereka N. A. Nekrasov. Puisi tentang cinta ("Kitaran Panaevsky" hanya mengandungi sebahagian daripadanya, banyak yang mati dalam surat yang dibakar kepada Avdotya) mendedahkan perasaan dari semua pihak. Dan walaupun cinta tidak selalunya indah dan tenang, kemanisannya mesti berganti dengan kepahitan, jika tidak, rasa pertama mahupun kedua tidak akan terasa.

Wira lirik kitaran

Walaupun tanpa mendalami kaedah sastera menganalisis kitaran, kita boleh mengatakan dengan selamat bahawa wira lirik bukanlah imej abstrak atau kolektif, tetapi penjelmaan rohani penyair itu sendiri. Ini menekankan gaya puisi epistolari (puisi menyerupai surat penyair kepada kekasihnya). Kitaran adalah sejenis diari penyair, ia dicipta selama beberapa dekad, mencerminkan pencarian rohani, kematangan dan kematangan pengarang.

Emosi hero lirik sentiasa berubah bergantung pada perasaan dan mood kekasihnya.

Dia sama ada “kusam dan muram”, atau “ceria”. Biografi kitaran memberi kita peluang untuk mengesan perkembangan hubungan penyair dengan Avdotya, naik turun mereka, pengalaman kesukaran bersama dan secara berasingan. Ini adalah nilai besar kitaran itu, terima kasih kepada kita berpeluang untuk belajar tentang perasaan gila penyair yang dramatik untuk satu-satunya muse dalam hidupnya.

Imej wanita tercinta

Imej utama koleksi ialah wira lirik. Ramai pengkritik tidak takut untuk mengenal pasti dia dengan penyair itu sendiri, sifat biografi dan "fotografi" perasaan dan pemikiran dalam puisi itu terlalu hebat. Tetapi tidak kurang pentingnya ialah watak utama kedua - satu-satunya muse penyair Avdotya Panaev.

Pertamapuisi kitaran "Anda sentiasa baik tanpa tandingan" menggambarkan kekasih penyair sebagai cerah, lembut dan cerdas ("fikiran ceria, mengejek anda"). Penyelidik karya Nekrasov memanggil puisi ini paling terang dan paling lembut. Tetapi ini hanyalah permulaan.

"Kitaran Panaevsky" Nekrasov, yang senarai puisinya mencapai dua dozen karya yang diterbitkan, setiap puisi mengandungi imej watak utama yang berbeza.

"Perpisahan tidak dapat dielakkan, dan sekarang saya gembira untuk anda" - baris ini menunjukkan perhubungan dalam cahaya yang berbeza. Akan ada banyak perpisahan dan pertengkaran, tetapi penyair dan musenya akan melalui banyak masalah dan kesedihan bersama-sama, cinta mereka akan memberi mereka kekuatan untuk mengatasi kehidupan seharian dan kepicikan.

Imej heroin lirik kitaran berubah sepanjang masa. Wanita ini baik dan lemah lembut, tetapi kesusahan yang dialami menjadikan dia lebih tegar dan kuat. Sebelum Nekrasov, beberapa orang berjaya memaparkan perubahan yang begitu mendalam dalam watak watak dalam puisi.

Salah satu puisi kitaran memanggil Panaeva yang dahulunya masih muda dan lembut sebagai seorang penghidap. "Penderita! Anda berdiri di hadapan saya seperti hantu yang cantik" - baris puitis ini menunjukkan seorang wanita yang lemah dengan hati yang tersiksa. Dari seorang gadis yang ringan dan ceria, heroin itu bertukar menjadi "hantu". Mengapa ini berlaku kini sukar untuk dikatakan. Cinta bukan sahaja boleh membangkitkan, tetapi juga menyakitkan.

Ciri kitaran

Ciri-ciri "Kitaran Panaev" Nekrasov terletak pada keterusterangannya dan psikologi yang paling halus. Penyair dengan gelombang pena mendedahkan perasaan dan pengalaman yang paling intim.

Perbezaan yang ketara antara karya-karya ini akan datangberganding bahu puisi dan prosa cinta. Perasaan mulia romantis bergema, digantikan dengan butiran yang realistik, kadangkala malah naturalistik.

Semakin tinggi kenaikan, semakin kuat kejatuhan. "Kitaran Panaevsky" menjadi sejenis wahyu penyair.

Ciri lain kitaran ialah sifat dramatik dan epik, luar biasa untuk puisi. Epik cinta Nekrasov yang pelik membawa banyak jalan cerita dan perasaan.

Antara cara ekspresi yang lain, penyair menggunakan teknik yang menarik - polifoni. Ini adalah bunyi dua atau lebih suara wira lirik. Dalam puisi, terdapat dialog antara pengarang dan suara batinnya, dialog fikiran dan perasaan, perbualan khayalan antara penyair dan kekasihnya.

Perlu juga diperhatikan psikologi halus dan kepelbagaian pengalaman wira-wira puisi. Drama dalaman mereka bukan sahaja disebabkan oleh emosi peribadi, tetapi juga tekanan berterusan masyarakat, yang mana cinta mereka adalah jenayah dan disalahertikan.

"Kitaran Panaev" oleh Nekrasov dan "Kitaran Denis'ev" oleh Tyutchev

Walaupun keaslian koleksi yang cerah, dalam sejarah puisi Rusia terdapat koleksi serupa penyair hebat yang lain. Ia mengenai "kitaran Denisiev" oleh Fyodor Tyutchev.

Penyair juga mendedikasikan kitaran ini kepada wanita tercintanya - Elena Aleksandrovna Denisyeva. Gadis ini adalah pelajar di Institut Smolny, tempat anak perempuan Tyutchev belajar. Perbezaan umur dua puluh tahun dan keluarga Fyodor Ivanovich tidak menjadi penghalang kepada keghairahan dan kasih sayang antara mereka.orang yang berbeza. Perasaan mereka menimbulkan banyak kutukan dan perbincangan dalam masyarakat, tetapi hanya penyakit yang meragut nyawa Elena yang masih muda boleh memisahkan mereka.

Seperti kitaran Panaevsky Nekrasov, kitaran Denisevsky didedikasikan untuk cinta yang tulus dan kuat yang mengubah seseorang, memuliakan dan meninggikan perasaannya.

Pada Julai 1850, ketika Tyutchev pertama kali bertemu dengan Elenanya, puisi "Tuhan hantar kegembiraanmu …" muncul. Di sini, wira lirik berdoa untuk cinta dan membandingkan dirinya dengan pengemis yang hangus oleh matahari, yang melihat taman segar yang kaya dan bermimpi untuk ke sana. Terdapat makna tersembunyi yang mendalam dalam kiasan ini. Penyair mengaitkan dirinya dengan pengemis, yang tidak dapat diakses oleh kesenangan orang kaya. Dia faham bahawa taman itu adalah milik orang lain, tetapi dia berdoa untuk "penghiburan".

Sangat sedikit yang diketahui tentang Elena Denisyeva. Tetapi namanya hidup dalam sejarah dan kesusasteraan, terima kasih kepada puisi yang didedikasikan untuk penyair.

Analisis perbandingan kitaran N. Nekrasov dan F. Tyutchev

Koleksi ini, disatukan oleh satu tema, mempunyai banyak persamaan. Kedua-dua kitaran didedikasikan untuk wanita tercinta, masing-masing menggambarkan pelbagai perasaan, kadang-kadang bercanggah sama sekali dalam puisi yang sama.

Seperti "Kitaran Panaev" Nekrasov (analisis yang boleh dilihat di atas), "Kitaran Denis'ev" mendedahkan aspek kehidupan yang paling tidak dijangka. "Oh, betapa mematikannya kita mencintai" oleh Tyutchev dan "Anda dan saya adalah orang bodoh" oleh Nekrasov, sebagai contoh, mendedahkan tema cinta,yang binasa dalam pertengkaran dan prasangka, kutukan dan salah faham.

Dalam kedua-dua kitaran, idea perasaan timbal balik juga didedahkan ("Kirim, Tuhan, kegembiraanmu" oleh F. Tyutchev dan "Untuk masa yang lama - ditolak olehmu" oleh N. Nekrasov).

Walaupun persamaannya yang kuat, terdapat banyak perbezaan dalam permata puisi ini. Sebagai contoh, Nekrasov menulis kitaran Panaevsky dalam gaya yang lebih ringan dan lebih lapang. Penyair menggunakan bahasa yang mudah dan mudah difahami. Fyodor Tyutchev lebih suka gaya lirik yang lebih melodi, di mana seseorang boleh mengesan ciri-ciri puisi Anacreontic dan pastoral sesuka hati.

Setiap kitaran ini membawa beban perasaan dan pengalamannya. Nekrasov mencipta kitaran Panaevsky di bawah penindasan sosial yang paling kuat. Penolakan masyarakat, kecamannya adalah perkara biasa bagi penyair, yang tidak menghalang perasaan mereka terhadap wanita tercinta daripada berkembang, tetapi sangat ketara keletihan, menyeksa hati mereka. Kedua-dua novel - Nekrasov dengan Panaeva dan Tyutchev dengan Denisyeva - tidak dapat difahami oleh rakan seangkatannya.

Nasib penyair dan orang tersayang juga berbeza. Memandangkan kedua-dua kitaran adalah biografi, seseorang tidak seharusnya mengharapkan kisah cinta yang sama.

Sebagai penutup

Selama hampir satu setengah dekad, Nekrasov mencipta puisi cinta. "Panaev's Cycle" mempunyai watak biografi yang luar biasa cerah dan ucapan pengarang yang ringan menjadikan koleksi ini permata sebenar puisi Rusia. Ini adalah koleksi puisi individu, tetapi jika anda membacanya mengikut kronologi, nampaknya kita mempunyai novel sebenar. Ada cinta dan perpisahan, kebahagiaan dankepahitan, panas dan sejuk, ghairah dan ketenangan. Wira lirik kitaran berubah dari semasa ke semasa, mereka membesar dan menjadi lebih bertolak ansur, lebih bijak. Koleksi ini mencerminkan cinta itu sendiri, bukan sedekad lamanya, tetapi sepanjang hayat.