Lirik Yesenin: sentimentaliti, patriotisme petani dan pesta pora kedai

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Kata mereka apabila dunia terbelah, retakan itu pasti akan melalui hati penyair yang resah. Garis-garis ini dengan sempurna mencirikan jalan kreatif Sergei Yesenin, yang ditakdirkan oleh takdir untuk hidup dan mencipta pada pergantian dua era. Mungkin atas sebab ini, lirik Yesenin dipenuhi dengan drama perasaan. Jalan hidup penyair itu berduri dan sukar, walaupun mengalami kerosakan dan kejatuhan, dia berdegil terus bergerak, mendapat inspirasi daripada pengalaman, mengekalkan ikatan yang tidak dapat dipisahkan dengan rakyatnya.

Kekuatan puisi

Walaupun dalam tempoh yang sangat awal dalam karya genius itu, sisi terkuat bakatnya mula menyerlah - kebolehan melukis gambar indah alam asli Rusia dalam gaya puitis. Keseluruhan kekuatan lirik awalnya terletak pada hakikat bahawa ia jelas menyatakan perasaan cinta yang membara terhadap tanah air melalui gambar landskap asli. Alam semula jadi dalam lirik Yesenin kadang-kadang tidak menggembirakan mata sama sekali: "Anda adalah tanah terbiar saya …", tetapi cinta untuk warisan yang melarat hanya menjadi lebih kuat daripada ini. Sejak awal lagiSemasa Perang Dunia Pertama, perasaan ini memperoleh kuasa dan kekuatan istimewa, yang boleh dilihat dengan jelas dalam karya "Rus".

Lirik Yesenin dipenuhi dengan warna-warna cerah alam semula jadi: dalam banyak puisi tentang Rusia, nada ceria mengamuk dan bermain dengan semua warna pelangi - biru, merah dan biru. Juga ketara adalah cinta istimewa untuk semua makhluk hidup - burung, haiwan liar dan haiwan domestik ("Song of the Dog", "Lembu", dll.). Alam semula jadi dalam lirik Yesenin bukanlah gambar yang ditinggalkan, mereka "diselidiki", seseorang ditulis - seorang penyair, yang tulus mencintai tanah kelahirannya. Berpaling kepada alam semula jadi untuk inspirasi, dia menyatakan pemikiran terdalamnya tentang masa kini, masa lalu dan masa depan, tempatnya dalam kehidupan. Dalam saat-saat tenang yang jarang berlaku, dia menulis: "Di dalam jiwa adalah cahaya lemon matahari terbenam," dan meneruskan, "desir biru ungu." Dan pada saat-saat keraguan dan renungan yang pahit: "Tidak lama lagi saya akan menjadi sejuk tanpa dedaunan." Penggambaran perasaan dan pengalaman seseorang melalui gambar alam Rusia sering mendorong pencipta untuk memanusiakannya: "Ceri burung sedang tidur dalam jubah putih", "Hutan emas menghalang …". Prinsip ini menunjukkan cinta istimewa pengarang terhadap alam semula jadi.

Warna puisi rakyat

Di tengah-tengah kebanyakan karya Yesenin adalah motif puisi rakyat Rusia. Tanah air dalam lirik Yesenin ditangkap dengan jelas bukan sahaja dalam kandungan, tetapi juga dalam puisi itu sendiri. Pencipta meminjam daripadanya kebanyakan warna yang dia gunakan dalam karyanya. Dia bukan sahaja menyalin setiap naungan, tetapi memberinya makna dan kandungan. Penyair romantis menggunakan warna simbolik ini lebih dalam cara konvensional daripada dalammakna langsung. Salah satu sebab untuk kesan emosi yang luar biasa yang diberikan oleh lirik Yesenin kepada pembaca tersembunyi dalam paparan warna perasaan dan fikiran.

• Biru dan biru ialah warna yang paling biasa dalam alam semula jadi Rusia, melambangkan air dan langit. Dalam Yesenin, warna ini menimbulkan kedamaian dan kesunyian, kedamaian: "tidak dapat dijelaskan, biru, lembut …", atau menyampaikan kegembiraan merasakan kebebasan dan kelapangan: "Rusia biru …", "bidang biru", "bintang biru".
• Merah jambu dan merah jambu - warna kegemaran penyair - melambangkan kesucian, kesucian perawan dan kesucian perasaan ("Cahaya merah fajar menjalin dirinya di tasik …"). Belia dilambangkan dengan warna merah jambu - “berfikiran tentang hari merah jambu…”, “kuda merah jambu”, “pipi segar merah jambu”.

Tragedi perpisahan dengan masa lalu

Lirik terasa seperti terikat dengan masa lalu, keperluan mendesak untuk berpisah dengannya dianggap oleh Yesenin sebagai azabnya sendiri. Perasaan suram ini menimbulkan perasaan pesimis dalam dirinya dan menimbulkan kemerosotan sepenuhnya dalam kekuatan mental. Lirik Yesenin dalam tempoh ini agak mengganggu, perkataan "rock" terlalu kerap ditemui dalam karyanya, dan imaginasi melukis gambar "bencana maut" yang akan berlaku. Suasana ini tercermin dalam koleksi puisi "Moscow Tavern", motif utama kitaran ini adalah sikap acuh tak acuh terhadap apa yang berlaku, kehidupan secara umum, percubaan untuk melupakan dengan bantuan alkohol dan keputusasaan. Walau bagaimanapun, pencipta mendapati kekuatan dalaman dalam dirinya dan keluar dari kebuntuan yang tiada harapan. Tetapi tragedi perpisahan penyair pada masa lalupengaruh yang mengagumkan pada karyanya.

Kali pertama saya menyanyi tentang cinta…

Lirik cinta awal Esenin melukis imej gadis malu dengan warna tulen dan lembut. Melalui penciptaan gambar puitis sifat asalnya, penyair merangkumi kekaguman mudanya untuk kecantikan wanita dan keinginan untuk mencintai. Kemudian, pembaca melihat cinta dalam karya penyair dengan cara yang berbeza: cantik dan murni, sensual dan bersemangat. Puncak puisi cinta Yesenin dipanggil kitaran "Motif Parsi", di mana semua puisi dan impuls yang terungkap di dalamnya adalah indah. Walau bagaimanapun, di sebalik perasaan yang dimuliakan untuk Shagane, Helia, Lale, penyair mengingatkan kedua-dua keindahan "Ryazan expanses" dan "rai beralun di bawah cahaya bulan." Seseorang dapat merasakan keinginannya untuk menenggelamkan kerinduan yang menyakitkan untuk "orang yang jauh di utara".

Buat pertama kali saya enggan membuat kecoh…

Lirik cinta Yesenin masih merupakan satu kejayaan yang hebat. Dia dikagumi oleh wanita bukan sahaja untuk hadiah puisinya yang unik, tetapi juga untuk daya tarikannya yang luar biasa. Dalam setiap kitaran puisi cintanya, penyair, penyayang dan nyanyian wanita sejati, kebanyakannya menghargai perasaan itu sendiri - tidak berbalas, berahi, berbelah bahagi, tidak bersalah, bersemangat, murni. Dorongan jiwa yang paling kuat mengubah pencipta, dia memutuskan untuk mengucapkan selamat tinggal kepada hooliganisme dan kehidupan yang huru-hara. Cinta ini menjadi penyelamat untuk garu, yang kini bersedia untuk tunduk kepada kekasihnya. Hanya persatuan puitisnya dan perbandingannya dengan alam semula jadi yang kekal tidak berubah: nama "bercincin seperti kesejukan Ogos", rambutnya - "warna pada musim luruh." Dengan cinta yang besar inidalam kehidupan penyair terdapat dua saingan wanita - Isadora Duncan dan Augusta Miklashevskaya.

Keikhlasan yang belum pernah terjadi sebelumnya

Sergey Yesenin hidup sangat sedikit - hanya tiga puluh tahun, tetapi warisan kreatifnya yang unik mengandungi kekayaan seni yang ketara. Tema lirik Yesenin adalah pelbagai, ia mengandungi ketulusan nada yang tidak pernah berlaku sebelum ini, visi langsung dunia, hadiah yang jarang berlaku untuk melihat sesuatu dengan pandangan yang tidak berat sebelah. Penyair dicirikan oleh keupayaan untuk mengekstrak keindahan anggun dan kegembiraan yang luar biasa dari objek yang masa dan kehidupan tidak terkecuali. Lirik Yesenin menyampaikan kepada pembaca bakat besar penyair, keupayaan ciri khasnya untuk meluahkan perasaannya dalam karyanya.