2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44
Buku "The Decameron" oleh Giovanni Boccaccio ialah salah satu karya paling terang dan terkenal Zaman Renaissance Awal di Itali. Perkara yang diceritakan oleh buku ini dan bagaimana ia patut mendapat kasih sayang pembaca, anda boleh ketahui daripada artikel ini.
Untuk soalan nama
"Decameron" secara literal diterjemahkan daripada bahasa Yunani kuno sebagai "sepuluh hari". Di sini penulis mengikuti tradisi teks Yunani, yang berasal dari Ambrose dari Milan, yang didedikasikan untuk tema penciptaan dunia dalam enam hari - "Enam Hari". Seperti dalam teks yang serupa, dalam Decameron tajuk merujuk terus kepada plot. Walau bagaimanapun, tidak seperti risalah zaman pertengahan, dunia dicipta bukan oleh Tuhan, tetapi oleh manusia, dan bukan dalam enam, tetapi dalam sepuluh hari.
Selain tajuk rasmi, buku itu diberi sari kata "Putera Galeotto" (dalam bahasa Itali, "Galeotto" bermaksud "pemeroleh"). Ia membayangkan penentang Boccaccio, yang berpendapat bahawa penulis menjejaskan asas moral masyarakat dengan cerpennya.
Sejarah Penciptaan
Adalah dipercayai bahawa Decameron Boccaccio ditulis pada 1348-1351 di Naplesdan Florence. Wabak 1349, fakta sejarah yang sangat nyata yang digunakan olehnya dalam karya itu, menjadi sebab dan sumber inspirasi yang tersendiri bagi penulis.
Buku yang diterbitkan pada asalnya menjadi popular bukan dengan sasaran sasaran - cerdik pandai Itali, tetapi dengan pedagang yang membaca Decameron sebagai koleksi cerita erotik. Tetapi lebih dekat dengan abad ke-15, karya itu menjadi popular di kalangan segmen lain penduduk Itali, dan selepas itu di seluruh Eropah, membawa kemasyhuran dunia Boccaccio. Sejak ciptaan percetakan, The Decameron telah menjadi salah satu buku yang paling banyak diterbitkan.
Dekameron telah disenaraikan dalam Indeks Buku Terlarang 1559 sebagai karya anti-perkeranian. Gereja serta-merta mengutuk karya itu dan pengarangnya kerana banyak butiran tidak bermoral, yang menimbulkan keraguan Boccaccio tentang sama ada Decameron mempunyai hak untuk wujud. Dia juga merancang untuk membakar yang asal, yang Petrarch membicarakannya. Namun, sehingga penghujung zamannya, penulis malu dengan ideanya, bertaubat dengan penciptaannya.
Genre "Decameron"
Seperti yang dinyatakan oleh penyelidik, Boccaccio dalam buku "The Decameron" menyempurnakan genre cerpen, memberikan ciri-ciri yang begitu menarik kepada pembaca - bahasa Itali rakyat yang terang dan berair, imej yang menarik, plot yang menghiburkan (yang terkenal, tetapi kadangkala ditafsirkan agak luar biasa). Tumpuan perhatian pengarang adalah pada masalah Renaissance tipikal - kesedaran diri individu, oleh itu "Decameron"sering dipanggil "The Human Comedy", dengan analogi dengan karya terkenal Dante.
Terima kasih kepada pendekatan baharu Boccaccio, genre cerpen menjadi asas kepada kesusasteraan Zaman Renaisans Itali - tidak pernah ia berkembang sebelum ini, walaupun ia wujud untuk masa yang lama.
Ringkasan Decameron Boccaccio
Teks Boccaccio mempunyai struktur yang ingin tahu. Ia adalah gubahan "bingkai" dengan pelbagai cerpen diselitkan ke dalamnya. Kebanyakan mereka menumpukan pada tema cinta, yang terdiri daripada erotisme ringan kepada tragedi sebenar.
Aksi utama berlaku pada tahun 1348 di Florence, dilanda wabak. Di salah satu katedral di bandar itu, orang muda bangsawan bertemu - tujuh perempuan dan tiga lelaki. Bersama-sama mereka memutuskan untuk bersara dari bandar ke vila terpencil untuk menunggu wabak di sana. Oleh itu, aksi itu mengingatkan pada jamuan semasa wabak.
Watak-watak itu digambarkan sebagai orang sebenar, tetapi nama mereka secara langsung sepadan dengan personaliti mereka.
Berada di luar bandar, mereka menghiburkan satu sama lain dengan menceritakan pelbagai jenis cerita - ini bukan lagi teks asal Giovanni Boccaccio, tetapi pelbagai motif hebat, cerita rakyat dan keagamaan yang diolah semula olehnya. Ia diambil dari semua lapisan budaya - ini adalah kisah oriental, dan tulisan Apuleius, dan anekdot Itali, dan fablio Perancis, dan khutbah moral imam.
Aksi itu berlangsung selama sepuluh hari, setiap satunya menceritakan sepuluh cerpen. Cerita itu sendiri didahului dengan peneranganhobi masa muda - halus dan bijak. Pada waktu pagi seorang permaisuri atau raja sehari dipilih untuk menentukan tema cerita hari ini, dan pada sebelah malamnya salah seorang wanita menyanyikan balada yang meringkaskan cerita. Pada hujung minggu, orang muda berehat, jadi mereka tinggal di vila selama dua minggu secara keseluruhan, selepas itu mereka kembali ke Florence.
Disyorkan:
Fabel Krylov "Monyet dan cermin mata". kandungan dan akhlak. Analisis
Pada tahun 1812, Krylov mencipta dongeng "The Monkey and Glasses". Oleh kerana nama haiwan itu ditulis dengan huruf besar, kita boleh menganggap bahawa sebenarnya ia tidak menceritakan tentang monyet, tetapi tentang seseorang. Dongeng menceritakan tentang seekor Monyet yang, dengan usia, mengalami masalah penglihatan. Dia berkongsi masalahnya dengan orang lain. Orang yang baik hati berkata bahawa cermin mata boleh membantunya melihat dunia dengan lebih jelas dan lebih baik. Malangnya, mereka terlupa untuk menerangkan dengan tepat cara menggunakannya
Fable "Dragonfly and Ant" (Krylov I.A.): kandungan, sejarah dongeng dan moral
Wira dongeng ini ialah Semut dan Pepatung. Dalam Aesop dan Lafontaine, watak pekerja keras itu juga dipanggil Semut, tetapi lawan bicaranya yang sembrono dipanggil Cicada, Beetle dan Belalang. Jelas sekali bahawa Semut di semua negara telah menjadi simbol kerja keras, manakala kecuaian adalah wujud dalam banyak orang. Mungkin Krylov menjadikan Dragonfly sebagai heroin kedua kerana dia lebih mengenali kawasan kita, sementara hanya sedikit orang yang tahu siapa cicadas itu
Opera rock "Juno dan Avos": kandungan dan sejarah
Ini adalah opera rock Soviet pertama, yang, bagaimanapun, disebabkan oleh keanehan rejim, pencipta - penyair Andrei Voznesensky dan komposer Alexei Rybnikov - dikaitkan dengan genre yang berbeza dan memanggilnya opera moden " Juno dan Avos"
Kandungan balet "Raymonda": pencipta, kandungan setiap lakonan
Pada akhir abad ke-19, komposer A. Glazunov mencipta balet "Raymonda". Kandungannya diambil dari legenda kesatria. Ia pertama kali dipentaskan di Teater Mariinsky di St. Petersburg
"Moscow Necropolis", buku rujukan 1907-1908. (V. I. Saitov, B. L. Modzalevsky): sejarah penciptaan, kandungan, cetakan semula
"Moscow Necropolis" atau tempat orang paling terkenal dalam sejarah Moscow dikebumikan, sebuah buku rujukan dalam tiga jilid dari 1907-1908. Sejarah pengumpulan bahan untuk buku panduan dari edisi pertama hingga salinan cetakan semula