Apakah itu nyanyian guttural

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Pelakon yang telah menguasai teknik nyanyian guttural (juga dipanggil nyanyian tekak) dapat mengeluarkan bunyi yang benar-benar unik. Nyanyian sebegitu wajar didengari dalam realiti sekurang-kurangnya sekali seumur hidup. Namun, bukan mudah untuk mempelajarinya. Dalam artikel, anda boleh mengetahui lebih lanjut tentang nyanyian tekak dan kepelbagaiannya.

Intipati nyanyian tekak

Teknik nyanyian ini berdasarkan tiruan pelbagai bunyi alam - daripada rungutan anak sungai sehinggalah kepada rintihan beruang. Oleh itu, terdapat begitu banyak gaya (sebaliknya, malah arah) nyanyian guttural, yang masing-masing mempunyai ciri, melodi dan irama tersendiri. Pada masa yang sama, penyanyi itu mempersembahkan dua not sekali gus, berkat nyanyian tekak yang merupakan nyanyian solo dan sejenis duet.

Jenis nyanyian ini jelas timbul lama sebelum era kita, tetapi rekod bertulis maklumat mengenainya hanya muncul pada abad ke-19. Sejak itu, nyanyian guttural menjadi lebih menarik bagi orang Eropah kerana cara persembahan yang luar biasa dan keindahan khusus nyanyian ini tanpa kata-kata. Selalunya ia diiringi dengan bermain komus atau tali.instrumen.

Dalam erti kata tertentu, nyanyian tekak bukan sahaja teknik persembahan, tetapi juga alat meditasi yang berkesan. Penyanyi itu dipenuhi dengan bunyi yang menyatukannya dengan alam semula jadi. Oleh itu, dia mendapat peluang untuk menyertai bahasanya.

Teknik nyanyian kasar adalah tipikal bagi orang yang tinggal di wilayah Altai - orang Tuvan dan Altai, penduduk Mongolia, dan juga sedikit sebanyak untuk orang Bashkir yang tinggal di bahagian Eropah di negara kita.

Gaya Nyanyian

Terdapat lima gaya utama nyanyian guttural moden. Kami menyenaraikannya, serta beberapa jenisnya.

Pertama sekali, ini ialah gaya kargyraa – yang digunakan oleh Tuvans. Menurut legenda, ia timbul sebagai tiruan suara unta, atau lebih tepat lagi, bunyi yang dia keluarkan apabila untanya mati. Penyanyi biasanya mengeluarkan bunyi ini dengan membuka sedikit mulutnya.

Kisah kemunculan genre lain - khoomei - sangat lirik. Dia menceritakan tentang seorang anak yatim yang tinggal bersendirian selama tiga tahun berhampiran batu. Ia memantulkan bunyi, dan mereka bergema melalui lembah, dan dipantulkan dari batu di tepi bertentangannya. Apabila angin bertiup di lembah, bunyi merdu yang menarik terbentuk, dan pemuda itu mula cuba menyalinnya. Nyanyian itu sampai kepada penduduk lembah, dan mereka memberinya nama - "khoomei". Bunyi-bunyi yang dikeluarkan penyanyi itu sangat kuat, merdu dan merdu. Ia juga boleh ditambah dengan teks.

Gaya borbannadyr adalah serupa dengan khoomei, tetapi ia dibezakan dengan melodi terputus-putus. Pelaku pada masa yang sama meninggalkan bibirboleh dikatakan tertutup. Ini adalah salah satu ragam persembahan paling bercirikan nyanyian guttural Tuvan.

Gaya ezengileer dan sygyyt adalah serupa. Kedua-duanya menggabungkan melodi yang tenang dengan siulan yang tajam dan mengeluarkan bunyi di latar belakangnya. Gaya berbeza hanya dalam kekhususan melodi: dalam bahasa ezengileer irama adalah serupa dengan irama derap kuda. Drama di mana ia digunakan biasanya termasuk imej penunggang kuda.

Gaya Kai telah tersebar luas di kalangan orang Altai. Nyanyian sedemikian - daripada geram-getar hingga bersiul - diiringi, pertama sekali, kisah epik yang panjang.

Selain itu, terdapat banyak cabang dari arah utama: padang rumput dan gua kargyraa, horekteer - nyanyian dada, dan banyak lagi.

Nyanyian dukun

Nyanyian kesat bomoh agak berbeza daripada teknik persembahan lain, kerana mereka tidak mengikut genre tertentu dalam ritual mereka. Nampaknya, mereka mengeluarkan bunyi yang sesuai dengan keadaan. Sebagai contoh, jika bomoh berniat untuk menyembuhkan seseorang dengan bantuan nyanyian, dia akan memilih frekuensi getaran yang paling sesuai dengan getaran organ yang sihat. Bagi seorang bomoh, nyanyian tekak adalah, pertama sekali, alat untuk bergerak secara mental ke dunia atas.

Menyanyi sami Buddha

Dalam Buddhisme Tibet, terdapat beberapa institusi pendidikan yang secara khusus melatih penghibur nyanyian guttural, contohnya, Biara Gyamo. Amalan ini hanya terpakai kepada aliran agama Buddha Gelug. Gaya asas dipanggil gyoke.

Intipati nyanyian guttural sami Tibet ialah setiap daripada mereka mengeluarkan “nota” sendiri. Nota ini bergabung menjadi satu korus, yang mencipta kesan unik yang kuat pada pendengar. Penyanyi menyebarkan getaran di sekeliling mereka yang dirasai hampir secara fizikal. Nyanyian sedemikian digunakan, sudah tentu, untuk persembahan teks ritual.

Teknik nyanyian

Biasanya, pemula dinasihatkan untuk mempelajari nyanyian guttural daripada teknik asas khoomei. Ia adalah universal, sesuai untuk lelaki dan wanita. Walau bagaimanapun, terdapat pendapat bahawa dalam tubuh wanita yang mula terlibat dalam nyanyian tekak terlalu intensif, kegagalan endokrin mungkin berlaku.

Anda boleh berlatih menyanyikan vokal dengan menyanyikannya panjang dan dilukis. Kesukaran utama: untuk belajar menyanyikannya dengan rahang bawah yang santai, tetapi dengan cara yang tekak tidak dihantar, dan bunyi tidak "diperah".

Apa yang dilakukan oleh nyanyian tekak kepada seseorang

Pada masa yang sama, dada penyanyi yang kerap mengamalkan seni nyanyian tekak menjadi lebar dan bertenaga, kerana dia mesti menarik sebanyak mungkin udara ke dalamnya untuk mendapatkan bunyi berterusan yang kuat. Di samping itu, dalam kehidupan seharian, suara seseorang menjadi kuat dan nyaring, dan tekak menjadi santai mungkin. Nampaknya, ia membantu menghilangkan pelbagai penyakit yang tidak menyenangkan seperti laringitis dan tonsillitis. Dan memandangkan nyanyian juga merupakan alat untuk kelonggaran umum, ia meningkatkan dan menstabilkan keadaan mental.seseorang - bukan sahaja penyanyi, tetapi juga pendengar.