2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44
Michelangelo Caravaggio (1571-1610) ialah seorang artis Itali yang meninggalkan ciri gaya lukisan pada zamannya dan meletakkan asas untuk realisme. Karya-karyanya mencerminkan pandangan dunia pengarang, wataknya yang tidak kenal lelah. Michelangelo Caravaggio, yang biografinya penuh dengan detik sukar, meninggalkan legasi mengagumkan yang masih memberi inspirasi kepada artis di seluruh dunia.
Tanda-tanda era
Artis itu dilahirkan pada tahun 1571 di Lombardy. Nama kampung (Caravaggio), di mana Michelangelo dilahirkan, menjadi nama panggilannya. Ahli sejarah menyatakan bahawa Itali mempunyai banyak ujian pada masa Caravaggio tinggal dan bekerja. Negara itu dilanda peperangan dan percanggahan dalaman, dirumitkan oleh krisis ekonomi. Sebahagian daripada kebebasan Renaissance telah digantikan oleh reaksi gerejawi. Semua ini tidak boleh tidak menjejaskan seni.
Sopan dan akademik
Pada tahun-tahun apabila artis Itali Michelangelo Caravaggio mula bergerakcara kreatif, lukisan mula dipenuhi dengan subjek mistik, jauh dari realiti. Sikap yang disokong oleh gereja, yang berasal dari pertengahan abad ke-16, adalah trend subjektif, tidak berusaha untuk keharmonian komponen rohani dan fizikal.
Tidak lama kemudian, hampir pada penghujung abad ini, lukisan akademik muncul. Ia dicirikan oleh kesederhanaan komposisi dan monumentaliti bentuk, bertentangan dengan mannerisme. Artis yang mengutamakan akademikisme beralih kepada Antikuiti dengan wira dan imej idealnya, menolak realiti sebagai tidak patut diberi perhatian.
Michelangelo Caravaggio - artis inovatif
Arah yang dicipta oleh Caravaggio, dinamakan sempena kematiannya "caravagisme", berasal dari tradisi bergambar Itali Utara. Salah seorang guru Michelangelo Merisi di Milan ialah Simone Peterzano. Mungkin, dari dialah artis itu belajar menggunakan kontras cahaya dan bayang-bayang, yang kemudiannya menjadi salah satu ciri membezakan utama kebanyakan lukisannya.
Michelangelo Caravaggio dalam karyanya meneruskan tradisi pendekatan realistik para sarjana Itali Utara. Dia tidak menjadi pengikut mannerisme atau akademik, tetapi meletakkan asas untuk trend baru, yang sering menimbulkan kritikan dari kedua-dua pelukis lain dan gereja. Walau bagaimanapun, beberapa tokoh agama melindungi Caravaggio. Antaranya, perlu diperhatikan Kardinal del Monte, yang menyukai artis itu dalam tempoh dari 1592 hingga 1594, ketika Michelangelo tinggal dan bekerja di Rom.
Penghuniwilayah
Michelangelo Caravaggio, yang biografi, kreativiti dan seluruh kehidupannya dikaitkan erat dengan bandar wilayah, malah menggambarkan orang biasa dalam kanvas bertema keagamaan. Wira lukisannya jauh dari cita-cita kuno, mereka boleh ditemui di jalan-jalan kampung Itali. Artis mencipta banyak lukisan genre (contohnya, "Fortuneteller", "Lelaki Muda dengan Lute"), dengan cara yang realistik, menyampaikan kehidupan orang biasa. Dalam lukisannya, menggambarkan pelbagai adegan dari Kitab Suci, jauh dari butiran kanonik muncul, menjadikan pendeta dan martir gereja bukan berhala, tetapi orang yang mudah dan mudah difahami. Antara kanvas tersebut ialah Magdalena dan Rasul Matius.
Ciri ciri karya Michelangelo Caravaggio ialah realisme, kadangkala mencapai naturalisme yang melampau, komposisi singkat, permainan cahaya dan bayang-bayang, penggunaan warna terkawal.
Panggilan Rasul Matius
Kitaran karya terkenal untuk Gereja San Luigi dei Francesi, menggambarkan episod dari kehidupan St. Matthew, artis yang dicipta pada dekad terakhir abad ke-16. Yang terbaik di antara mereka sering dipanggil "Panggilan Rasul Matius." Komposisi memperoleh ekspresi istimewa kerana kontras cahaya dan bayang-bayang. Semua butiran utama: - jari Kristus, wajah rasul - dinyalakan dengan terang. Bayang-bayang meliputi unsur-unsur kecil kanvas. Cahaya mencipta pergerakan khas gambar, mengarahkan mata penonton. Artis dalam gambar ini menemui tempat untuk realisme danbutiran khusus untuk situasi harian. Dia menggambarkan St. Matthew, pemungut cukai, mengira wang bersama-sama dengan pembantu. Semua wira dalam gambar, kecuali Kristus dan Rasul Petrus, memakai pakaian moden untuk Caravaggio. Kemahiran artis mendapati ekspresi dalam gambaran wajah watak-watak itu.
Bergerak ke arah matlamat walau apa pun
Degil, tidak dapat ditahan dan penuh dengan tenaga yang menggelegak - beginilah cara ahli sejarah seni menggambarkan Michelangelo Merisi. Dia gigih mengembangkan realisme, walaupun kritikan dan tentangan gereja. Artis mencipta karya paling pentingnya pada 1600-1606. Ini termasuk lukisan "Visi Saul", "Kesyahidan Rasul Petrus", "Assumption" dan lain-lain. Lukisan-lukisan ini menyebabkan ketidaksetujuan daripada gereja kerana penyelewengan daripada cara penggambaran yang diterima, tidak perlu, menurut orang kenamaan Katolik, realisme dan materialisme.
Kemuliaan dan melarikan diri dari Rom
"The Entombment" ialah salah satu lukisan oleh Michelangelo Caravaggio, yang fotonya selalu disertakan dengan perihalan biografi artis. Kesan emosi luar biasa kuat yang dihasilkan oleh kanvas dicapai oleh tuan dengan bantuan kontras cahaya dan teduh. Kerja itu dicipta untuk gereja Santa Maria di Vallicella di Kota Abadi. Plot dramatik kedudukan di makam tubuh Juruselamat ditulis oleh artis dalam nada putih, merah dan biru, konfrontasi tegang yang menggandakan kesan permainan cahaya dan bayang-bayang. Kanvas ini diiktiraf sebagai karya agung bukan sahaja di kalangan peminat danpengikut tuan, tetapi juga musuhnya.
Dan tepat pada masa Michelangelo Caravaggio mencapai kemasyhuran, nasib menyediakan satu lagi ujian untuk artis itu. Pada tahun 1606 dia terpaksa melarikan diri dari Rom selepas pertarungan. Pertengkaran semasa permainan bola membawa akibat maut: Caravaggio membunuh pihak lawan dan terpaksa meninggalkan bandar.
Tahun kebelakangan ini
Bersembunyi daripada keadilan, artis itu terus bekerja, walaupun keadaan hidupnya kadangkala menjadi sukar ditanggung. Di Naples, dia menulis "Madonna dengan tasbih", "Tujuh karya belas kasihan". Gambar terakhir ini adalah gabungan beberapa subjek yang berbeza. Walaupun komposisi yang kompleks, kanvas tidak terpecah menjadi bahagian yang berasingan. Artis berjaya menyusun plot bersama.
Di M alta, setelah bertengkar dengan seorang bangsawan, Caravaggio telah dipenjarakan dan kemudian melarikan diri ke Sicily. Kerja-kerja tempoh terakhir kehidupan tuan tidak dipelihara dengan baik. Gambar berkaitan kali ini penuh dengan drama. Ini termasuk Pengebumian St. Lucia", "Pemenggalan Yohanes Pembaptis", "Pemujaan Gembala". Lukisan-lukisan ini disatukan oleh ruang malam, bertindak sebagai latar belakang untuk aksi utama dan dengan berat hati berpisah, menunjukkan wira-wira kanvas.
Tahun-tahun terakhir Caravaggio dihabiskan mengembara di sekitar Sicily. Tidak lama sebelum kematiannya, dia pergi ke Rom, di mana dia dijanjikan bantuan dalam mendapatkan pengampunan daripada Paus. Walau bagaimanapun,di sini nasib tidak bersedia untuk bertemu dengannya separuh jalan. Dalam perjalanan ke Kota Abadi, artis itu jatuh sakit. Dia meninggal dunia di Porto d'Ercole pada tahun 1610 akibat demam.
Artis Itali Michelangelo Caravaggio, yang gambar-gambarnya menghiasi semua karya mengenai sejarah seni abad ke-17, mempunyai kesan yang besar terhadap perkembangan lukisan. Sukar untuk membayangkan berapa banyak lagi karya agung yang boleh dicipta oleh tuannya jika hidupnya tidak berakhir pada usia 38 tahun. Walau bagaimanapun, hakikat bahawa artis itu berjaya mencipta menjadikannya salah satu tuan yang paling dihormati pada masa lalu. Setelah menjadi nenek moyang realisme, dia memberi inspirasi kepada ramai pelukis terkenal Eropah Barat untuk mencipta karya agung. Rubens, Rembrandt, Velazquez dan ramai lagi tergolong dalam nombor mereka. Pengikut Michelangelo Merisi di Itali mula menggelarkan diri mereka sebagai caravaggist, memberi penghormatan kepada perintis genre itu.
Disyorkan:
Filippino Lippi - Pelukis Renaissance Itali: biografi, kreativiti
Artikel itu menceritakan tentang kehidupan dan karya Filippino Lippi, wakil pelukis keluarga Lippi. Jalan hidupnya dan kreativitinya, ciri-ciri cara penulisannya, termasuk sebagai wakil ragam (peringkat Renaissance akhir) menurut D. Vasari dipertimbangkan
Artis abad ke-20. Artis Rusia. Artis Rusia abad ke-20
Artis abad ke-20 adalah samar-samar dan menarik. Kanvas mereka masih menyebabkan orang ramai bertanya soalan yang masih belum dijawab. Abad yang lalu memberikan seni dunia banyak personaliti yang samar-samar. Dan mereka semua menarik dengan cara mereka sendiri
Lukisan: Renaissance. Kreativiti artis Itali zaman Renaissance
Zaman "Renaissance" berkait rapat dengan kemunculan gaya dan teknik lukisan baharu di Itali. Terdapat minat pada imej kuno. Lukisan dan arca pada masa itu didominasi oleh ciri-ciri sekularisme dan antroposentrisme. Pertapaan yang mencirikan era zaman pertengahan digantikan dengan minat dalam segala hal yang duniawi, keindahan alam yang tidak terbatas dan, tentu saja, manusia
Artis Itali popular. Penyanyi dan penyanyi Itali
Muzik penghibur Itali di Rusia sentiasa dan kekal popular. Suara penyanyi dari negara yang cerah ini menarik pendengar dari seluruh dunia dengan timbre unik mereka. Lagu-lagu mereka dipenuhi dengan melodi yang istimewa
Lukisan Renaissance. Kreativiti artis Itali zaman Renaissance
Lukisan Renaissance dikagumi kerana kejelasan bentuk, kesederhanaan komposisi dan pencapaian visual cita-cita kehebatan manusia. Lukisan-lukisan tuan besar zaman ini masih dikagumi oleh berjuta-juta penonton