2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44
Dalam dunia moden, setiap orang entah bagaimana berhubung dengan seni. Pengeluaran semula karya terkenal dilihat pada setiap masa: dalam majalah, dalam buku, dan di televisyen. Sepanjang lima puluh tahun yang lalu, seni kontemporari sangat popular: impresionisme, surealisme, kubisme … Ia adalah tepat trend moden yang merangkumi karya artis terkenal Rusia, yang nama penuhnya Brusilovsky Misha Shaevich. Mengenai dia kemudian dalam artikel dengan lebih terperinci.
Kehidupan dan karya Misha Shayevich Brusilovsky
Artis itu dilahirkan pada Mei 1931 di Kyiv, Ukraine. Ayahnya seorang jurutera tentera, ibunya seorang pekerja perdagangan. Misha bukan satu-satunya anak dalam keluarga - dia mempunyai seorang adik lelaki, Vsevolod.
Apabila budak lelaki itu hanya berumur sepuluh tahun, Perang Patriotik Hebat bermula, dan keluarga Brusilovsky segera dipindahkan ke Ural Selatan, ke bandar kecil Troitsk. Pada masa yang jauh itu, tiada siapa yang membayangkan bakat apa yang disembunyikan oleh Misha Shayevich Brusilovsky dalam dirinya. Keluarga artis masa depan kembali ke Kyiv sejurus selepas pembebasannya daripada pendudukan.
Kehidupan semasa perang
Ayah Brusilovsky meninggal dunia di hadapan, manakala budak lelaki bersamanyaabang tinggal di Troitsk di rumah ibu saudaranya sendiri. Kakak ayah saya seorang doktor - dia juga digerakkan. Artis masa depan sangat kagum dengan perjalanan dalam kereta api kebersihan. Di sini, budak lelaki itu membantu pekerja perubatan menjaga yang cedera. Semasa berhenti lama di stesen, Brusilovsky mengkaji kampung berhampiran, berkenalan dengan penduduk tempatan dan menukar garam untuk makanan dengan mereka.
Kembali ke Tanah Air berlaku pada tahun 1943. Masa kelaparan memaksa remaja itu untuk mendapatkan wang tambahan di jalanan - bersama-sama dengan budak lelaki lain, dia menyinari kasut di dataran stesen. Malangnya, kebanyakan hasil sepatutnya diberikan kepada ketua jenayah tempatan. Salah seorang daripada mereka dipanggil "Kucing". Pada suatu hari, pada malam hari lahir bos, Brusilovsky melukis gosokannya dengan pensel warna biasa. Dia menghargai bakat budak lelaki itu pada nilai sebenar - terima kasih kepadanya, Brusilovsky memasuki sekolah berasrama penuh untuk kanak-kanak berbakat, yang menjadi tempat pengajian pertamanya.
Pendidikan Brusilovsky
Tepat setahun kemudian, Brusilovsky Misha Shayevich mengubah hala tuju pengajiannya, dan berpindah ke sekolah seni. Shevchenko - organisasi ini telah dilampirkan kepada Institut Seni Kiev. Tidak mungkin untuk memasuki yang terakhir - penganiayaan secara nasional telah melakukan tugas mereka.
Beliau menjadi artis profesional selepas menamatkan pengajian dari Institut Lukisan, Arca dan Seni Bina. Repin di St. Petersburg. Brusilovsky belajar di Fakulti Grafik. Sistem pengedaran yang beroperasi pada masa itu menghantar Brusilovsky ke ibu kota Ural, bandar Sverdlovsk (kini -Yekaterinburg).
Kerja artistik
Jenis pendapatan artistik pertama ialah penjualan pengeluaran semula lukisan oleh artis terkenal. Kemudian, Brusilovsky mengambil jawatan pereka di VDNKh. Walau bagaimanapun, kerja itu mengganggu pendidikan, dan artis meninggalkan jawatan yang tidak begitu berprestij.
Pendidikan profesional memainkan peranan penting dalam kehidupan Misha Shayevich kemudian. Tiba di Yekaterinburg, dia mula mengajar di Sekolah Seni. Secara selari, bekerja dengan rumah penerbitan sebagai ilustrator, Brusilovsky membuat banyak kenalan menarik dengan ahli seni. Antaranya ialah Vitaly Volovich dan Andrey Antonov.
Pameran pertama karya artis telah dianjurkan pada tahun 1961. Kemudian karya Brusilovsky dikritik hebat - tiada lukisannya diluluskan dan dihargai.
Kini sukar untuk mencari orang yang tidak mengenali siapa Misha Shayevich Brusilovsky. Biografi artis tidak begitu terkenal, yang tidak mengurangkan kekayaannya. Nasib sukar seorang budak lelaki yang terselamat dalam perang berakhir pada usia 85 tahun - artis itu meninggal dunia akibat kanser pada 3 November 2016. Pentadbiran Yekaterinburg tidak lama lagi merancang untuk membuka sebuah muzium yang dinamakan sempena nama Mikhail Brusilovsky untuk mengekalkan ingatannya selama bertahun-tahun akan datang.
Brusilovsky Misha Shayevich: lukisan
Gaya karya artis telah berubah dari semasa ke semasa. Dia bekerja dalam grafik dan lukisan; selain itu, dia seorang muralist. Karya-karya yang dicipta oleh Brusilovsky Misha Shayevich telah dipamerkan dimuzium terkenal di Great Britain, Perancis, Israel dan negara maju yang lain. Dalam ranking artis bergaji tertinggi Persekutuan Rusia, Misha Brusilovsky menduduki tempat ke-38 daripada 50 yang mungkin. Populariti artis adalah disebabkan oleh keterukan topik yang dibangkitkan, kedalaman pemikiran dan persembahan plot yang luar biasa.
1918
Salah satu lukisan paling sensasi dalam masyarakat komunis ialah "1918". Kerja-kerja kerja ini bermula pada tahun 1962, sejurus selepas pameran pertama yang gagal. Dengan bergabung tenaga dengan Gennady Mosin, akrab dengan artis sejak pengajiannya di institut, Brusilovsky mencipta kanvas yang bermakna cabaran kepada pengerusi Kesatuan Pelukis RSFSR V. Serov. Mosin dan Brusilovsky bersetuju dengan Majlis Seni dalam lakaran yang menggambarkan datuk manis dan tenang Lenin, dan dalam versi akhir lukisan itu menggambarkan pemimpin proletariat sebagai seorang yang tegas dan kejam.
Reaksi Majlis Seni adalah serta-merta: Serov keletihan untuk menghalang pelepasan imej kepada orang ramai. Walau bagaimanapun, para artis mendapat jalan mereka, dan lukisan itu dipamerkan di Moscow. Walau bagaimanapun, walaupun di sini pengerusi Majlis Pelukis tidak berputus asa: dia muncul di pameran dan membuat bunyi yang dahsyat. Kemudian penganjur meletakkan pengawal di sebelah kanvas, yang diarahkan untuk menghalau penonton yang sangat mudah terpengaruh.
Lukisan "1918" membawa kemasyhuran seluruh Kesatuan bukan sahaja kepada Gennady Mosin, tetapi juga kepada Misha Brusilovsky. Mulakanbebas, kreativiti sedar sepatutnya.
Fantasi berwarna-warni
Brusilovsky Misha Shayevich melukis beberapa ratus lukisan semasa hayatnya yang panjang. Antaranya adalah seperti "Leda and the Swan" - contoh yang jelas tentang cara yang berwarna-warni dan cinta pengarang terhadap kontras dan warna yang kaya. Karya ini ditulis pada plot mitologi. Banyak butiran kecil membentuk satu kanvas, dan pewarnaan membangkitkan pemikiran tentang sesuatu yang menyenangkan dan langsung.
Perancis bergaya
Lukisan "Aggression" adalah wajah kempen pemasaran yang diadakan di Paris pada malam pameran artis. Yang paling menarik dan menarik, dia menarik perhatian orang ramai dan menimbulkan minat tentang siapa artis berani ini. Misha Shayevich Brusilovsky dipamerkan beberapa kali di Perancis.
Berorientasikan hasil
Nasib Brusilovsky adalah sukar: pada usia muda dia terselamat dalam peperangan yang merampas bapanya daripadanya. Permulaan kerjayanya tidak berjaya - pameran yang gagal boleh menjatuhkannya. Tetapi artis itu tidak berputus asa dan membuktikan kepada seluruh dunia bahawa perniagaan yang benar-benar dicintai tidak bertolak ansur dengan sebarang sekatan. Ketabahan, ketabahan, ketabahan dan bakat digabungkan menjadi satu - dan dunia menyaksikan karya agung pencipta yang benar-benar cemerlang.
Disyorkan:
Siapakah artis yang melukis lukisan sejarah? Lukisan sejarah dan setiap hari dalam karya artis Rusia abad XIX
Lukisan bersejarah tidak mengenal sempadan dalam semua kepelbagaian genre mereka. Tugas utama artis adalah untuk menyampaikan kepada penikmat seni kepercayaan terhadap realisme cerita mitos
Artis Rusia abad ke-18. Lukisan terbaik abad ke-18 oleh artis Rusia
Permulaan abad ke-18 adalah tempoh perkembangan lukisan Rusia. Ikonografi memudar ke latar belakang, dan artis Rusia abad ke-18 mula menguasai pelbagai gaya. Dalam artikel ini kita akan bercakap tentang artis terkenal dan karya mereka
Artis Rakyat USSR. Artis Rakyat USSR, kini hidup
Dicipta daripada tombac, ditutup dengan simbol payudara segi empat emas emas "Artis Rakyat USSR" telah dianugerahkan kepada artis yang cemerlang. Pada tahun 1936, gelaran itu pertama kali diberikan kepada 14 artis. Sehingga tahun 1991, ia dianggap sebagai salah satu anugerah utama untuk aktiviti kreatif dan berfungsi sebagai bukti rasmi cinta orang
Artis abad ke-20. Artis Rusia. Artis Rusia abad ke-20
Artis abad ke-20 adalah samar-samar dan menarik. Kanvas mereka masih menyebabkan orang ramai bertanya soalan yang masih belum dijawab. Abad yang lalu memberikan seni dunia banyak personaliti yang samar-samar. Dan mereka semua menarik dengan cara mereka sendiri
Artis Avant-garde. Artis avant-garde Rusia abad ke-20
Pada awal abad ke-20, salah satu arus muncul di Rusia, yang berasal dari modenisme dan dipanggil "avant-garde Rusia". Secara harfiah, terjemahan itu berbunyi seperti avant - "ahead" dan garde - "guard", tetapi dari masa ke masa, terjemahan itu melalui apa yang dipanggil pemodenan dan terdengar seperti "vanguard". Malah, pengasas aliran ini adalah artis avant-garde Perancis pada abad ke-19, yang menyokong penafian mana-mana asas yang asas untuk semua zaman kewujudan seni