2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44
"Swan Lake", balet kepada muzik Pyotr Ilyich Tchaikovsky, ialah produksi teater paling terkenal di dunia. Karya koreografi telah dicipta lebih 130 tahun yang lalu dan masih dianggap sebagai pencapaian budaya Rusia yang tiada tandingannya. "Swan Lake" adalah balet untuk sepanjang masa, standard seni tinggi. Para ballerina terhebat di dunia diberi penghormatan untuk berlakon dalam peranan Odette. Angsa Putih, simbol kehebatan dan keindahan balet Rusia, berada pada ketinggian yang tidak dapat dicapai dan merupakan salah satu "mutiara" terbesar dalam "mahkota" budaya dunia.
Persembahan di Teater Bolshoi
Plot balet "Swan Lake" mendedahkan kisah hebat tentang Puteri (angsa) bernama Odette dan Putera Siegfried.
Setiap persembahan "Swan Lake" di Teater Bolshoi adalah perayaan, diiringi oleh muzik abadi Tchaikovsky dan koreografi asli yang mengagumkan. Kostum dan pemandangan yang berwarna-warni, tarian penyanyi solo dan corps de ballet yang sempurna mencipta gambaran keseluruhanseni. Dewan Teater Bolshoi di Moscow sentiasa penuh apabila balet Tasik Swan berada di atas pentas - perkara terbaik yang telah berlaku dalam dunia seni balet sejak 150 tahun yang lalu. Persembahan mempunyai dua jeda dan berlangsung selama dua setengah jam. Orkestra simfoni terus memainkan tema muzik secara senyap semasa rehat untuk beberapa lama. Plot balet "Swan Lake" tidak meninggalkan sesiapa pun yang acuh tak acuh, penonton berempati dengan watak-watak dari awal lagi, dan pada akhir persembahan drama itu mencapai kemuncaknya. Selepas tamat balet, penonton tidak bersurai untuk masa yang lama. Salah seorang penonton, yang tiba di Moscow dan melawat Teater Bolshoi, secara kiasan menyatakan kekagumannya: "Saya kesal kerana mustahil untuk membawa begitu banyak bunga untuk persembahan, untuk menganugerahkan semua artis, ia akan mengambil beberapa trak. " Ini adalah kata-kata kesyukuran terbaik yang pernah didengari oleh dinding Teater Bolshoi.
"Swan Lake": sejarah
Permulaan pengeluaran balet legenda telah dibuat pada tahun 1875, apabila pengarah Teater Bolshoi mengarahkan komposer muda Pyotr Ilyich Tchaikovsky untuk menulis muzik untuk persembahan baru yang dipanggil Swan Lake. Projek kreatif melibatkan pengemaskinian repertoir. Untuk ini, mereka memutuskan untuk mencipta pengeluaran "Swan Lake". Tchaikovsky pada masa itu belum lagi menjadi komposer terkenal, walaupun dia menulis empat simfoni dan opera Eugene Onegin. Dia bersemangat untuk bekerja. Untuk persembahan "Swan Lake" muzik itu ditulis dalam masa satu tahun. Komposer notadisampaikan kepada pengarah Teater Bolshoi pada April 1876.
Libretto
Libratto drama itu ditulis oleh tokoh teater terkenal pada masa itu, Vladimir Begichev, dengan kerjasama penari balet Vasily Geltser. Masih tidak jelas sumber sastera mana yang menjadi asas kepada penghasilan. Ada yang percaya bahawa plot kerja itu dipinjam dari Heinrich Heine, yang lain percaya bahawa "White Swan" oleh Alexander Sergeyevich Pushkin berfungsi sebagai prototaip, tetapi kemudian tidak jelas apa yang perlu dilakukan dengan protagonis kisah itu, Putera Guidon, kerana dia, sebagai watak, berkait rapat dengan imej burung yang mulia. Walau apa pun, libretto itu ternyata berjaya, dan kerja-kerja bermula pada drama "Swan Lake". Tchaikovsky menghadiri latihan dan mengambil bahagian aktif dalam produksi.
Kegagalan
Rombongan Teater Bolshoi bekerja dengan inspirasi pada drama itu. Plot balet "Swan Lake" seolah-olah semua orang asli, dengan unsur-unsur sesuatu yang baru. Latihan diteruskan sehingga larut malam, tiada siapa yang tergesa-gesa untuk pergi. Tidak pernah terfikir oleh sesiapa bahawa kekecewaan akan segera datang. Persembahan "Swan Lake", yang sejarahnya agak rumit, sedang bersiap untuk tayangan perdana. Penonton teater menantikan acara ini.
Tayangan perdana "Swan Lake" berlangsung pada Februari 1877 dan, malangnya, tidak berjaya. Pada asasnya, ia adalah kegagalan. Pertama sekali, koreografer persembahan, Wenzel Reisinger, telah diisytiharkan sebagai penyebab kegagalan, kemudianballerina yang memainkan peranan Odette, Polina Karpakova. Tasik Swan telah ditinggalkan dan semua markah telah "ditangguh" buat sementara waktu.
Pemulangan drama
Tchaikovsky meninggal dunia pada tahun 1893. Dan tiba-tiba, dalam persekitaran teater, diputuskan untuk kembali ke drama "Swan Lake", muzik yang sangat indah. Ia hanya tinggal untuk memulihkan prestasi dalam edisi baharu, untuk mengemas kini koreografi. Ia telah memutuskan untuk melakukan ini untuk mengenang komposer yang telah meninggal dunia. Tchaikovsky yang sederhana, saudara kepada Pyotr Ilyich, dan Ivan Vsevolozhsky, pengarah Teater Imperial, menawarkan diri untuk mencipta libretto baharu. Ketua band terkenal Ricardo Drigo mengambil bahagian muzik, yang dalam masa yang singkat berjaya menyusun semula keseluruhan komposisi dan mengarang karya yang dikemas kini. Bahagian koreografi telah diolah semula oleh koreografer terkenal, Marius Petipa, dan pelajarnya, Lev Ivanov.
Membaca semula
Adalah dipercayai bahawa Petipa mencipta semula koreografi balet "Swan Lake", tetapi Lev Ivanov, yang berjaya menggabungkan kemerduan hamparan dan daya tarikan unik hamparan Rusia, memberikan rasa yang benar-benar Rusia pada persembahan itu. Semua ini hadir di atas pentas semasa persembahan. Ivanov terdiri daripada gadis-gadis yang disihir dengan tangan bersilang dan kepala condong khas, menari dalam empat. Pesona Tasik Angsa yang menyentuh dan menarik secara halus juga merupakan merit pembantu berbakat Marius Petipa. Persembahan "Swan Lake", kandungan danpewarnaan artistik yang telah dipertingkatkan dengan ketara dalam bacaan baru, bersedia untuk memasuki pentas dalam edisi baru, tetapi sebelum itu, koreografer Petipa memutuskan untuk meningkatkan tahap estetika pengeluaran lebih tinggi dan melakonkan semula semua adegan bola di istana Puteri Berdaulat, serta perayaan mahkamah dengan tarian Poland, Sepanyol dan Hungary. Marius Petipa membezakan Odile, angsa hitam, dengan ratu angsa putih yang dicipta oleh Ivanov, mencipta pas de deux "hitam" yang menakjubkan dalam aksi kedua. Kesannya sangat mengagumkan.
Plot balet "Swan Lake" dalam produksi baru diperkaya, menjadi lebih menarik. Maestro dan pembantunya terus memperbaiki bahagian solo dan interaksi mereka dengan corps de ballet. Oleh itu, persembahan "Swan Lake", kandungan dan pewarnaan artistik yang dalam bacaan baharu telah meningkat dengan ketara, akhirnya bersedia untuk naik ke pentas.
Penyelesaian baharu
Pada tahun 1950, koreografer Teater Mariinsky di St. Petersburg mencadangkan versi baharu Tasik Swan. Mengikut rancangannya, akhir tragis persembahan itu dimansuhkan, angsa putih tidak mati, semuanya berakhir dengan "pengakhiran yang bahagia". Perubahan sedemikian dalam bidang teater sering berlaku; pada zaman Soviet ia dianggap sebagai bentuk yang baik untuk menghiasi acara. Bagaimanapun, persembahan itu tidak mendapat manfaat daripada perubahan sedemikian, sebaliknya, ia menjadi tidak begitu menarik, walaupun sebahagian daripada penonton mengalu-alukan versi baharu produksi itu.
Pasukan yang menghargai diri sendiri berpegang kepada yang lamaedisi. Versi klasik juga disokong oleh fakta bahawa pengakhiran yang tragis itu pada asalnya difikirkan sebagai tafsiran mendalam bagi keseluruhan karya, dan menggantikannya dengan pengakhiran yang menggembirakan kelihatan agak tidak dijangka.
Ringkasan balet
Lakukan satu. Gambar satu
Terdapat taman yang besar di atas pentas, pokok-pokok berusia berabad-abad menghijau. Dari kejauhan anda dapat melihat istana tempat tinggal Puteri Berdaulat. Di atas rumput di antara pokok, Putera Siegfried sedang meraikan usianya yang semakin meningkat dengan rakan-rakannya. Orang muda menaikkan piala dengan wain, minum untuk kesihatan rakan mereka, keseronokan melimpah, semua orang mahu menari. Jester menetapkan nada dengan mula menari. Tiba-tiba, ibu Siegfried, Puteri Pemilik, muncul di taman. Semua yang hadir cuba menyembunyikan kesan pesta pora itu, tetapi pelawak itu secara tidak sengaja mengetuk piala. Puteri mengerutkan kening tidak puas hati, dia bersedia untuk membuang kemarahannya. Di sini dia disajikan dengan sejambak mawar, dan keterukan melembutkan. Puteri berpaling dan pergi, dan keseronokan membara dengan semangat yang diperbaharui. Kemudian kegelapan jatuh, tetamu bersurai. Siegfried ditinggalkan sendirian, tetapi dia tidak mahu pulang. Sekawan angsa terbang tinggi di langit. Putera raja mengambil panah dan pergi memburu.
Gambar Dua
Hutan tebal. Di antara belukar terbentang sebuah tasik yang besar. Angsa putih berenang di permukaan air. Pergerakan mereka, walaupun lancar, tetapi semacam kebimbangan yang sukar difahami. Burung berkeliaran, seolah-olah ada sesuatu yang mengganggu ketenteraman mereka. Ini adalah gadis-gadis yang disihir, hanya selepas tengah malam mereka akan dapat mengambil rupa manusia. Wizard Jahat Rothbart,pemilik tasik, menguasai keindahan yang tidak berdaya. Dan kemudian Siegfried muncul di pantai dengan busur silang di tangannya, yang memutuskan untuk memburu. Dia akan menembak anak panah ke arah angsa putih itu. Seketika lagi, dan anak panah akan menembusi burung mulia itu hingga mati. Tetapi tiba-tiba angsa itu berubah menjadi seorang gadis dengan kecantikan dan keanggunan yang tidak dapat digambarkan. Ini adalah ratu angsa, Odette. Siegfried terpesona, dia tidak pernah melihat wajah secantik itu. Putera raja cuba mengenali kecantikan itu, tetapi dia terlepas. Selepas beberapa percubaan yang tidak berjaya, Siegfried menemui Odette dalam tarian bulat teman wanita dan menyatakan cintanya untuknya. Kata-kata putera itu menyentuh hati gadis itu, dia berharap untuk mencari dalam dirinya seorang penyelamat dari kuasa Rothbart. Tidak lama lagi fajar akan datang, dan semua keindahan dengan sinar pertama matahari akan kembali menjadi burung. Odette dengan lembut mengucapkan selamat tinggal kepada Siegfried, angsa perlahan-lahan terapung di permukaan air. Pernyataan yang meremehkan masih ada di antara orang muda, tetapi mereka terpaksa berpisah, kerana ahli sihir jahat Rothbart sedang memerhatikan dengan teliti apa yang berlaku, dan dia tidak akan membenarkan sesiapa pun melarikan diri dari sihirnya. Semua gadis, tanpa pengecualian, mesti menjadi burung dan kekal terpesona sehingga malam. Siegfried perlu bersara supaya tidak membahayakan angsa putih.
Lakonan kedua. Gambar tiga
Bola di istana Puteri Berdaulat. Di antara mereka yang hadir terdapat ramai gadis keturunan bangsawan, salah seorang daripada mereka harus menjadi pilihan Siegfried. Walau bagaimanapun, putera raja tidak menghormati sesiapa pun dengan perhatiannya. Dalam fikirannya ialah Odette. Sementara itu, ibu Siegfried cuba dengan segala cara yang mungkin untuk mengenakan salah seorang daripadanyakegemaran, tetapi tidak berjaya. Namun, mengikut tatasusila, putera raja wajib membuat pilihan dan memberikan sejambak bunga yang cantik kepada yang terpilih. Kedengaran riuh rendah mengumumkan ketibaan tetamu baharu. Ahli sihir jahat Rothbart muncul. Di sebelah ahli sihir itu adalah anak perempuannya, Odile. Dia, seperti dua titik air, kelihatan seperti Odette. Rothbart berharap putera raja akan terpesona dengan anak perempuannya, lupakan Odette, dan dia akan selamanya berada di bawah belas kasihan ahli sihir jahat.
Odile berjaya memikat Siegfried, dia tergila-gila dengannya. Putera itu mengumumkan kepada ibunya bahawa pilihannya adalah Odile, dan segera mengaku cintanya kepada gadis khianat itu. Tiba-tiba, Siegfried melihat seekor angsa putih yang cantik di tingkap, dia membuang mantranya dan berlari ke tasik, tetapi sudah terlambat - Odette hilang selama-lamanya, dia keletihan, kawan-kawan angsanya yang setia ada di sekeliling, tetapi mereka tidak lagi dapat untuk membantu.
Lakon tiga. Gambar Empat
Malam pegun. Di pantai terdapat gadis-gadis yang terkulai. Mereka tahu tentang kesedihan yang menimpa Odette. Walau bagaimanapun, tidak semuanya hilang - Siegfried datang berlari dan berlutut memohon kekasihnya untuk memaafkannya. Dan kemudian sekawan angsa hitam tiba, diketuai oleh ahli sihir Rothbart. Siegfried melawannya dan menang, mematahkan sayap ahli sihir jahat. Angsa hitam mati, dan sihir hilang bersamanya. Matahari terbit menyinari Odette, Siegfried dan gadis menari yang tidak perlu lagi bertukar menjadi angsa.
Ulasan tentang balet "Swan Lake"
Selama lebih 130 tahun sejarah persembahan legenda, penganjur, pentadbir teater, wakil pengurusan Teater Bolshoi di Moscow tidak akan mengingati satu pun ulasan negatif. Penonton yang bersyukur dengan sebulat suara jarang mencatatkan teknik tarian yang mengagumkan para pemain solo dan corps de ballet, muzik. Persembahan "Swan Lake", ulasan yang menarik, sentiasa dikemas kini. Generasi artis telah berubah lebih daripada sekali, ramai yang tidak lagi bersama kami, tetapi balet terus hidup, bakat muda baru datang dan meneruskan tradisi Teater Bolshoi. Sambutan yang sangat baik secara visual untuk setiap komposisi. Karya agung seni balet yang tiada tandingannya, "Swan Lake", ulasan mengenainya merupakan insentif untuk pembangunan selanjutnya, kehidupan dan akan hidup.
Rudolf Nureyev
Ramai penari berbakat membuat persembahan dalam watak utama dalam drama "Swan Lake". Walau bagaimanapun, sensasi sebenar dibuat pada tahun 1964 di pentas Opera Vienna oleh ballerina Inggeris Margo Fontaine (Odette) dan Rudolf Nureyev (Siegfried). Selepas tirai berlabuh, artis dipanggil untuk encore lapan puluh sembilan kali.
"Swan Lake", Nuriev Rudolf, Fontaine Margot - frasa ini telah lama wujud dan tidak meninggalkan halaman akhbar dunia.
Agung seni balet hari ini
Pada masa ini, persembahan balet legenda sedang dipentaskan di dua tempat teater utama di Rusia - pentas Teater Bolshoi dan Teater Balet Rusia di St. Petersburg. "Swan Lake" hari ini wujud dalam beberapa versi, yang masing-masing mempunyai hak untuk hidup. Di teater Bolshoi, pementasan itu diamanahkan kepada koreografer terkenal Yuri Grigorovich. Versi pertama drama dengan pengakhiran yang tragis ialahdicipta oleh beliau pada tahun 1969. Walau bagaimanapun, Kementerian Kebudayaan USSR kemudiannya tidak bersetuju dengan kematian Odette dan Siegfried. Grigorovich terpaksa membuat semula produksi untuk "pengakhiran yang bahagia". Dalam tafsiran baru, persembahan itu wujud dalam himpunan Teater Bolshoi sehingga 1997. Selepas rehat, pada tahun 2001, Grigorovich mencipta versi lain, dipendekkan, terdiri daripada dua aksi, dan pada masa yang sama dia mengembalikan pengakhiran yang tragis kepada balet. Bacaan "Swan Lake" hari ini diarahkan oleh Yuri Grigorovich adalah aksi pantas dengan kemasukan serpihan koreografi oleh Marius Petipa, Lev Ivanov dan Gorsky.
Pemandangan dalam persembahan itu sangat mahal, mewah, tetapi "Swan Lake" pasti berbaloi. Persembahan itu menampilkan penghibur bintang dari kumpulan Teater Bolshoi: Maria Alexandrova, Svetlana Zakharova, Nikolai Tsiskaridze, Sergei Filin, Andrey Uvarov.
"Swan Lake" ialah produksi balet teater peringkat tertinggi, ia mesti memenuhi keperluan orang ramai moden. Oleh itu, pengurusan Bolshoi tidak mengambil kira kos, prestasi menerima wang sebanyak yang diperlukan.
Pengeluaran moden yang dipanggil "Swan Lake" (foto serpihan individu dibentangkan pada halaman) agak berbeza daripada versi klasik masa lalu, tetapi lebih baik. Koreografi oleh Maestro Petipa hadir dalam semua versi.
"Swan Lake", balet, teater, seni tinggi - semua perkataan ini diambil daripada satu sumber biasa, yang dipanggil "Great Russian Culture".
Disyorkan:
Filem "Mom" (2013): ulasan dan ulasan, plot dan pelakon
Filem "Mom" ialah filem seram puitis cacat yang setanding dengan contoh genre moden. Bajet untuk projek paranormal tentang anak yatim yang dibesarkan oleh hantu ialah $15 juta. Akibatnya, resit box office mencecah $150 juta. Kejayaan sulung pengarah Andres Muschietti itu boleh dijelaskan oleh box-office PG-13, bagaimanapun, menurut pakar filem, gambar itu mempunyai nilai artistik dan merupakan produk berkualiti
Teater Opera dan Balet Akademik Samara: foto dan ulasan
GBUK "Teater Opera dan Balet Akademik Samara" ialah salah satu yang terbesar dalam genrenya di seluruh negara kita. Tahun ini dia menyambut hari lahirnya yang ke-85
Balet "Swan Lake". Balet Tchaikovsky "Swan Lake"
Balet "Swan Lake" dihargai hanya selepas kematian pengarang. Selama lapan tahun, pengeluaran berjalan di pentas Bolshoi tanpa banyak kejayaan, sehingga ia akhirnya dikeluarkan dari himpunan. Koreografer Marius Petipa mula bekerja pada versi pentas baharu bersama-sama dengan Tchaikovsky
P. I. Tchaikovsky - tahun hidup. Tahun kehidupan Tchaikovsky di Klin
Tchaikovsky mungkin komposer paling berprestasi di dunia. Muziknya kedengaran di setiap sudut planet ini. Tchaikovsky bukan hanya seorang komposer berbakat, dia adalah seorang genius, yang keperibadiannya berjaya menggabungkan bakat ilahi dengan tenaga kreatif yang tidak dapat dipadamkan
"Sinbad dan Puteri Anna" (pertunjukan ais): ulasan, penerangan, plot dan ulasan
Artikel itu menerangkan plot rancangan ais "Sinbad dan Puteri Anna". Pembentangan menerima banyak maklum balas dan ulasan, yang akan dibincangkan secara terperinci dalam kerja