Contoh seni bina pelbagai gaya. Contoh asal seni bina baharu

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Seni bina dunia dibangunkan mengikut undang-undang penguasaan gereja. Bangunan awam kediaman kelihatan agak sederhana, manakala kuil-kuil itu mencolok dalam keangkuhannya. Semasa Zaman Pertengahan, gereja mempunyai dana yang besar yang diterima oleh pendeta yang lebih tinggi dari negara, di samping itu, sumbangan daripada umat memasuki perbendaharaan gereja. Dengan wang ini, kuil dibina di seluruh Rusia. Contoh-contoh seni bina awam pada masa itu meninggalkan banyak yang diingini. Walau bagaimanapun, sejak abad ke-18, keadaan telah berubah secara radikal. Gereja dan katedral telah dibina tanpa kemewahan yang berlebihan, tetapi ladang tuan tanah, rumah negara diraja dan juga bangunan di kawasan perburuan yang mulia telah menambahkan kecanggihan dan keindahan dengan ketara. Gaya rumah, seni bina bangunan, jalan dan dataran sentiasa ditambah baik. Arkitek dianggap sebagai orang yang paling dihormati.

Gaya Gotik awal

Contoh unik seni bina purba -ini adalah katedral yang dibina bermula dari pertengahan abad ke-12 di wilayah utara Perancis. Katedral Gothic terbesar dibina di Amiens pada tahun 1220. Kemudian, katedral Gothic yang sama telah didirikan di bandar Cologne, Jerman, pembinaannya telah siap pada 1248.

Sejajar dengan Gothic pada abad ke-12 - ke-14, gaya Romanesque juga berkembang dalam seni bina Zaman Pertengahan. Arkitek Itali mendirikan bangunan dengan dinding ketebalan yang luar biasa, rumah-rumah lebih seperti kubu. Contoh seni bina Romanesque ialah bangunan yang menyerupai kubu tentera. Tingkat bawah sangat kuat, asas, tingkat dua terdiri daripada menara dan menara, bulat dan segi empat tepat dalam pelan, besar dan kecil. Semua menara mempunyai tingkap yang sempit dan tinggi, berbentuk seperti lubang. Gaya Romanesque dalam seni bina Zaman Pertengahan sepadan dengan zamannya. Puak kesatria yang berperang memerlukan perlindungan yang berkesan daripada serbuan musuh, dan istana keluarga dengan kubu adalah yang paling sesuai untuk tujuan ini.

Seni bina purba

Pada zaman dahulu, banyak perhatian diberikan kepada pembinaan bangunan awam. Ini adalah struktur hebat yang direka untuk mengatur cermin mata besar-besaran. Forum Rom Purba, direka untuk berpuluh-puluh ribu penonton, agora Yunani purba, yang merupakan kawasan terbuka yang besar setiap hari dipenuhi orang, tukang dan pedagang. Seni bina Mesir kuno jauh berbeza daripada yang Rom, terutamanya kerana orang Mesir tidak pernah berkumpul dalam ribuan orang di satu tempat. Sejarah Mesir kembali ke 15abad SM, apabila seni bina bersyarat. Bangunan-bangunan itu dibina daripada batu kerang atau tanah liat merah. Tiada apa yang diketahui tentang gaya lagi, orang Mesir purba tidak mengambil berat tentang gaya bangunan mereka, tetapi dengan cara membina rumah yang lebih tinggi untuk mengelakkan banjir dari Sungai Nil yang banjir.

Pesanan

Seni bina Yunani Purba kebanyakannya tertumpu pada pembinaan bangunan kuil, beberapa daripadanya telah bertahan sehingga hari ini. Secara beransur-ansur, beberapa gaya seni bina muncul:

Tempahan Doric - bentuk ringkas dan berkuasa yang berbeza, malah sebahagian daripada beratnya. Lajur Dorik mempunyai seruling pada permukaannya, alur dalam yang mengalir dari pangkalan bawah ke ibu kota. Peringkat mendatar dalam susunan Doric ialah arkitraf yang menghubungkan lajur pada paras abakus; frieze melepasi dari atas, terdiri daripada dua lapisan - triglif dan metope. Semuanya membentuk entablatur, yang bermahkota dengan gezim, cornice dengan tonjolan yang ketara ke luar

Tertib ionik - berbanding tertib Doric yang berat, tertib ini berbeza dalam bahagian yang ringan. Tanda utama kepunyaan susunan Ionik ialah modal lajur, yang mempunyai bentuk volut berganda, diarahkan keriting ke bawah. Urutan ionik dianggap sebagai gaya feminin seni bina, kerana ia diperhalusi dan dihiasi. Perintah muncul pada abad ke-6 SM, di Ionia, di pantai barat laut Laut Aegean. Satu abad kemudian, ia merebak ke seluruh Greece purba. Bangunan utama dalam gaya Ionic -ini adalah kuil dewi Hera di pulau Samos, dibina pada 570 SM dan tidak lama kemudian dimusnahkan oleh gempa bumi. Dan bangunan paling bergaya dalam susunan Ionik ialah kuil Artemis of Ephesus - salah satu daripada "Tujuh Keajaiban Dunia"

Tempahan Corinthian - yang terkini, berbeza daripada yang lain dalam kemegahannya yang istimewa. Lajur dalam imej dan entablatur menyerupai tanda susunan Ionik, tetapi abakus dan modal adalah berbeza sama sekali. Gaya Corinthian kaya dengan hiasan, terdapat hiasan bunga di ibu kotanya, dan dua baris daun acanthus berjalan di sepanjang perimeter. Ibu kota juga menghiasi banyak bunga lili

Palladianisme

Permulaan abad ke-18 ditandai dengan kemunculan arah baru dalam budaya dunia - klasikisme. Keteraturan bentuk, unjuran dan perkadaran yang jelas - ini adalah kriteria utama klasikisme seni bina. Seorang pengikut setia gaya seni bina kuil purba, tuan Palladio dari Venetian, bersama pelajarnya Scamozzi, menyokong teori klasikisme kunonya sendiri. Doktrin itu dipanggil "Palladianisme" dan digunakan secara meluas dalam pembinaan rumah agam persendirian. Gaya "klasik" dalam seni bina ternyata maju dari segi teknologi dan mudah dari segi mereka bentuk dan mendirikan bangunan.

Kemerosotan seni bina barok

Nampaknya, kos bangunan yang dibina dalam gaya baharu adalah jauh lebih rendah. Bangunan-bangunannya adalah singkat, "krim putar" Almarhum Baroque adalah sesuatu yang lama, klasikisme dengankomposisi paksi simetri dan kekangan mulia hiasan hiasan mendapat lebih ramai peminat. Pakar seni bina Eropah bersedia untuk meninggalkan kedua-dua barok dan rococo demi chamber, dengan nota akademik, klasikisme yang ketat dan elegan.

Pada masa yang sama, beberapa rumah agam dibina di bawah arahan Andrea Palladio, yang paling terkenal ialah Istana Rotunda, berhampiran bandar Vicenza. Gaya "klasikisme" dalam seni bina dengan cepat mendapat populariti. Paris benar-benar dihanyutkan oleh gelombang pembinaan. Di bawah Louis XV, keseluruhan ensembel seni bina telah didirikan, seperti Place de la Concorde. Dan semasa pemerintahan Louis XVI, "klasikisme laconic" menjadi trend utama dalam seni bina bandar. Selepas hukuman mati terhadap raja Perancis dan penggulingan monarki pada tahun 1793, Paris telah lama dibina secara huru-hara dan tidak konsisten.

Gaya seni bina empayar

Pada akhir abad ke-18, klasikisme mula merosot, ia memerlukan pembaharuan keseluruhan budaya secara keseluruhan dan seni bina sebagai bahagian komponennya.

Klasikisme telah digantikan dengan gaya baru dalam seni dan seni bina yang dipanggil Empire, yang berasal dan berkembang di Perancis semasa pemerintahan Napoleon I. Kemunculan hala tuju baru sebahagian besarnya disebabkan oleh sebab politik. Kerajaan Napoleon Bonaparte cuba mengenakan gaya sendiri, yang dipanggil "imperial" dalam seni bina, apabila ia menjadi jelasklasikisme itu sudah menghampiri kemerosotannya. Kedua-dua gaya Empayar yang khusyuk dan megah serta semua gaya seni bina lain pada abad ke-19 sesuai dengan sempurna ke dalam aglomerat istana, namun, penekanan tetap diberikan pada arah "diraja".

Di Rusia, Empayar seni bina muncul di bawah Tsar Alexander the First, yang setia kepada budaya Perancis dan menganggapnya patut ditiru. Tidak hairanlah baginda menjemput seorang arkitek dari Perancis, Auguste Montferrand, untuk membina Katedral St. Isaac yang terkenal. Gaya dalam seni bina - Empayar - tidak seragam dalam bentuknya, ia dibahagikan kepada St. Petersburg dan Moscow dan bertahan sehingga pertengahan abad ke-19. Sebagai tambahan kepada Katedral St. Isaac, dibina pada tahun 1858, di St. Petersburg terdapat satu lagi karya agung dalam gaya "diraja", ini adalah Katedral Kazan Andrei Voronikhin, dan di Moscow "Triumphal Gates". Gaya Empayar Rusia dalam seni bina ialah tempoh tiga puluh tahun untuk pembinaan karya agung tulen.

Pemandangan seni bina St. Petersburg

Salah satu bandar paling cemerlang di dunia dari segi kepentingan seni bina ialah bandar St. Petersburg, ibu kota utara Rusia. Terima kasih kepada penggantian pengalaman Rusia dan Eropah Barat dalam perancangan bandar pada abad ke-18 - ke-19, sebuah konglomerat unik telah diwujudkan di St. Petersburg. Lima belas gaya seni bina yang berbeza diwakili di bandar, polifoni yang harmoni menghasilkan gambaran unik tentang penyatuan semula beberapa tempoh sejarah menjadi satu keseluruhan. Sempadan zaman tidak ditanda dengan jelas, "kabur", tetapi semua tanda masa lalu hadir.

Seni bina St. Petersburg merangkumi lapan arah yang dominan:

• Barok "Petrine", awal abad ke-18;
• Baroque Elizabethan, pertengahan abad ke-18;
• Gothic, separuh kedua abad ke-18;
• klasikisme, akhir abad ke-18;
• Empayar Rusia, awal abad ke-19;
• Renaissance, pertengahan abad ke-19;
• eklektikisme, separuh kedua abad ke-19;
• moden, awal abad ke-20;

Barok Peter ialah barok Itali dan Perancis yang telah diubahsuai. Gaya yang agak berlagak disambut baik oleh Peter I dan rombongannya. Walau bagaimanapun, masa ketika barok berkembang adalah bergelora, banyak peperangan memusnahkan perbendaharaan. Pembinaan bangunan baru dibiayai tidak mencukupi, dan ini tidak boleh menjejaskan kualitinya. Gaya barok hanya ditunjukkan pada fasad, ciri utama arah seni bina ditekankan: pedimen, pilaster dengan volutes, menara di atas bumbung. Bahagian dalamannya diregangkan mengikut prinsip enfilade, yang mengurangkan kos pembinaan dengan ketara. Baroque Peter mendominasi di St. Petersburg dari 1703 hingga 1740, selepas kematian maharaja pada 1725, aktiviti arkitek Eropah yang dijemput di bawah kontrak berkurangan, tetapi kerja diteruskan selama 15 tahun lagi.

Naik ke takhta kerajaan pada tahun 1741, anak perempuan Peter I, Elizabeth, berusaha untuk memusatkan kuasa, di samping itu, dia tidak asing dengan kemewahan, kemegahan, perayaan dan bola yang megah. Dalam seni bina bangunan bandar pada zaman pemerintahanElizabeth mula dikesan keangkuhan dan kesombongan, oleh itu gaya "barok Elizabeth" itu sendiri timbul. Arkitek utama pada masa itu ialah Bartolomeo Rastrelli, yang mencipta karya seni bina yang mempunyai kepentingan dunia - Istana Musim Sejuk, terletak di Dataran Istana, yang juga dikenali sebagai Muzium Hermitage.

Senarai struktur seni bina yang didirikan semasa pemerintahan Baroque Elizabeth:

• Istana Anichkov (1741 - 1753).
• Istana Musim Panas Elizabeth (1741 - 1744), tidak dipelihara.
• Istana Peterhof yang Agung (1745 - 1762).
• Catheringof Palace (1747 - 1750), tidak dipelihara.
• Katedral Smolny, dibina di St. Petersburg (1748 - 1754).
• Istana Vorontsov, Petersburg (1749 - 1757).
• Istana Perjalanan di Katapel Tengah (1751 - 1754), tidak dipelihara.
• Istana Catherine di Tsarskoye Selo (1752 - 1758).
• Istana Stroganov, Nevsky Prospekt (1753 - 1754).
• Katedral Tentera Laut Nikolo-Epiphany (1753 - 1762).
• Rumah Shuvalov di Jalan Itali (1753 - 1755).
• Istana Musim Sejuk (1754 - 1762).
• Rumah agam Yakovlev (1762 - 1766), tidak dipelihara.

Gothic di St. Petersburg

Bandar di Neva ialah salah satu kawasan metropolitan paling unik di dunia dengan budaya yang pelbagai. Seni bina Gothic muncul di St. Petersburg pada tahun 1777, ia adalah Istana Chesme dan Gereja Chesme. Seperti dalam kes "Petrine Baroque", bangunan ini tidak sepenuhnyadipadankan dengan gaya. Unsur-unsur Gothic melakukan fungsi peralatan luaran - fasad, gerbang lancet, banyak menara, menara tinggi. Struktur sokongan bangunan telah dijalankan mengikut skema yang dipermudahkan. Malah, ia adalah pseudo-Gothic, bagaimanapun, sebilangan besar gereja dan bangunan sekular dibina pada abad ke-19.

Gaya seni bina "klasikisme" telah dibangunkan dalam tempoh dari 1760 hingga 1780. Petersburg pada masa itu sudah bersedia untuk perubahan. Bangunan-bangunan yang dibina dalam gaya klasikisme, secara organik sesuai dengan landskap bandar. Antara bangunan yang paling terkenal ialah yang berikut:

• "Akademi Seni Imperial", dibina di Pulau Vasilyevsky pada 1764-1788.
• Istana Yusupov (1771-1773).
• Taman Gantung Pertapaan Kecil (1764-1775).
• Gereja Armenia (1771-1776).
• Istana Marmar (1768-1785)
• Istana Tauride (1783-1789).
• Institut Perlombongan Maharani Catherine (1806-1808).

Klasikisme ialah petanda kemunculan Empayar Rusia di St. Petersburg. Perubahan arah berlaku tanpa disedari. Pada masa itu, gaya seni bina Empayar mendapat permintaan di Perancis sebagai sebahagian daripada perubahan pesat yang berlaku di negara itu. Ia mencerminkan cita-cita Napoleon dan menjadi simbol kehidupan baru bagi Perancis. Dan Empayar Rusia datang untuk menggantikan klasikisme, tidak lebih. Seni bina St. Petersburg dibangunkan mengikut undang-undangnya sendiri. Budaya Perancis mempunyai kesan yang besar terhadap pembentukannya.

Seni bina danfoto

Bangunan kediaman dan suci, estet tuan tanah dan kuil, penjara dan rumah kerajaan. Mana-mana struktur yang berkaitan dengan kehidupan awam perlu mempunyai ciri-ciri seni bina. Beberapa rumah dibina mengikut ketat dengan peraturan estetika bangunan, sementara arkitek sering berjaya mencapai hasil yang mengagumkan. Karya seni seni bina terpaksa dilakar, kerana fotografi belum wujud. Seni foto muncul dan mula berkembang hanya pada separuh pertama abad ke-19. Walau bagaimanapun, ia tidak dapat menggantikan lukisan dengan foto dengan segera. Seni bina sentiasa imej yang agak kompleks, dengan banyak warna dan halftone, dan daguerreotype biasa tidak menyampaikannya, hanya tempat rata dengan kontur yang hampir tidak ketara diperolehi di atas pinggan. Dan para artis terus melukis.

Walau bagaimanapun, bertahun-tahun berlalu, fotografi bertambah baik, dan kini tiba masanya untuk menangkap mana-mana bangunan dalam foto. Seni bina, menurut ungkapan klasik yang sesuai, adalah "muzik beku", dan ramai orang ingin menyimpan muzik ini sebagai kenangan dalam bentuk gambar. Orang ramai bergambar dengan latar belakang rumah mereka sendiri atau cuba menembak berhampiran bangunan terkenal. Semua jenis gaya seni bina, gambar yang dianggap sebagai bentuk yang baik untuk dimiliki di rumah, menjadi popular. Pada hari-hari awal fotografi, kebanyakan tangkapan adalah sama ada gambar keluarga atau bangunan.

Gaya seni bina dengan contoh

Terdapat banyak contoh gaya seni bina, setiap daripadanya mempunyai ciri tertentu yang mencirikan arah, tipikalpemilikan dan tempoh masa bangunan ini didirikan.

Contoh khusus boleh diberikan untuk beberapa gaya seni bina yang paling terkenal:

• Empayar - "Arch of the General Staff" di St. Petersburg, di Palace Square (1819 - 1829), arkitek Carlo Rossi;
• klasikisme - "Katedral Trinity di Alexander Nevsky Lavra" (1776 - 1790), arkitek Starov. Saint Petersburg;
• Gothic - "Rumah Sevastyanov" (1863 - 1866), arkitek Paduchev, Yekaterinburg;
• baroque - "Istana Stroganov" di St. Petersburg, di Nevsky Prospekt, (1752 - 1754), arkitek Rastrelli;
• renaissance - Katedral Santa Maria del Fiore di Florence (1417 - 1436), arkitek Brunelleschi;
• moden - "Rumah Syarikat Singer" di St. Petersburg (1902 - 1904), arkitek Suzor.

Contoh seni bina membuktikan perkembangan genre tertentu selama berabad-abad.

Contoh asal seni bina masa kini

Hari ini terdapat cukup arkitek kreatif di dunia yang terlibat dalam projek ultra-moden. Projek lain adalah bersifat utilitarian semata-mata, tetapi ada yang boleh dipanggil asli. Sebagai contoh, di Jepun rumah belon telah menjadi bergaya. Memandangkan Land of the Rising Sun adalah seismik, arkitek Jepun mula memasang rumah pada bola besar yang diperbuat daripada bahan yang sangat tahan lama. Oleh itu, semasa gempa bumi, rumah itu mula bergoyang, getaran gegaran tidak boleh menyebabkan kerosakan padanya.bahaya.

Terdapat bangunan asli yang merupakan buah idea reka bentuk kreatif. Di bandar terkenal Sepanyol Barcelona, yang berhak menduduki tempat pertama di dunia dari segi bilangan bangunan asal, para arkitek telah mencipta satu lagi karya agung. Ini rumah terbalik. Bangunan itu berdiri di atas bumbung dan menggembirakan pelancong dengan keanehannya.