Sastera kesatria Zaman Pertengahan: senarai dan semak

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Sastera kesatria ialah bidang utama kreativiti, yang telah dibangunkan pada Zaman Pertengahan. Wiranya ialah pahlawan feudal yang melakukan prestasi. Karya paling terkenal dalam aliran ini: dicipta di Perancis oleh Gottfried dari Strasbourg "The Song of Roland", di Jerman - "Tristan and Isolde" (novel puitis), serta "Song of the Nibelungs", di Sepanyol - " Rodrigo" dan "Song of my Sid " dan lain-lain.

Tema "Kesusasteraan Knight" (darjah 6) diliputi di sekolah tanpa gagal. Pelajar melalui sejarah kejadiannya, genre utama, berkenalan dengan karya utama. Walau bagaimanapun, topik "Sastera Kesatria Zaman Pertengahan" (darjah 6) didedahkan secara ringkas, secara terpilih, beberapa perkara penting terlepas. Dalam artikel ini, kami ingin mendedahkannya dengan lebih terperinci supaya pembaca mempunyai lebih banyakgambar lengkap dia.

Puisi Kesatria

Sastera kesatria termasuk bukan sahaja novel, tetapi juga puisi yang menyanyikan kesetiaan kepada beberapa wanita hati. Demi dirinya, para kesatria itu menghadapi pelbagai ujian dengan mempertaruhkan nyawa mereka. Penyair-penyanyi yang mengagungkan cinta ini dalam lagu dipanggil minnesingers di Jerman, troubadours di selatan Perancis, dan trouvers di utara negara ini. Pengarang yang paling terkenal ialah Bertrand de Born, Arno Daniel, Jaufre Rudel. Dalam kesusasteraan Inggeris abad ke-13, monumen yang paling penting ialah balada yang didedikasikan untuk Robin Hood.

Sastera kesatria di Itali diwakili terutamanya oleh puisi lirik. Mengasaskan gaya baharu yang mengagungkan cinta seorang wanita, Guido Guinicelli, seorang penyair Bolognese. Wakil terbesarnya ialah Guido Cavalcanti dan Brunetto Latini, Florentines.

Imej kesatria dan wanita cantik

Perkataan "knight" bermaksud "penunggang kuda" dalam bahasa Jerman. Kekal sebagai pahlawan, dia harus pada masa yang sama mempunyai adab yang sangat baik, menyembah wanita hati, dan berbudaya. Ia adalah dari kultus yang terakhir bahawa puisi sopan timbul. Wakil-wakilnya menyanyikan kebangsawanan dan kecantikan, dan wanita bangsawan melayan dengan baik jenis seni ini, yang memuji mereka. Sublime adalah sastera kesatria. Gambar yang dibentangkan dalam artikel ini mengesahkan ini.

Cinta bersopan, sudah tentu, sedikit sebanyak bersyarat, kerana ia tertakluk sepenuhnya pada etika mahkamah. Wanita yang dinyanyikan, sebagai peraturan, adalah isteri tuan. Dan para kesatria, yang menyayanginya, hanya tinggal di istana yang dihormati. Oleh itu, lagu-lagu santun yang menyanjung kebanggaan wanita, pada masa yang sama mengelilingi mahkamah feudal dengan sinaran eksklusif.

Puisi budi bahasa

Cinta bersopan adalah rahsia, penyair tidak berani memanggil nama wanitanya. Perasaan ini kelihatan seperti pemujaan yang menggeletar.

Terdapat banyak teks puisi yang dicipta pada masa itu, dan kepengarangan kebanyakannya hilang. Tetapi di antara banyak penyair yang tidak berwarna, figura yang tidak dapat dilupakan dan jelas juga muncul. Troubadours yang paling terkenal ialah Gieraut de Borneil, Bernart de Ventadorne, Markabrune, Jauffre Rüdel, Peyroll.

Jenis puisi sopan

Terdapat banyak jenis puisi sopan di Provence, tetapi yang paling biasa ialah: alba, canson, pastorela, balada, ratapan, tenson, sirventes.

Kansona (diterjemahkan sebagai "lagu") mengisahkan tema cinta.

Alba (yang bermaksud "bintang pagi") didedikasikan untuk berkongsi cinta duniawi. Dikatakan bahawa selepas pertemuan rahsia, pasangan kekasih berpisah pada waktu subuh, tentang pendekatannya, mereka diberitahu oleh seorang hamba atau rakan yang berjaga-jaga.

Pastorela ialah lagu tentang pertemuan seorang gembala dan seorang kesatria.

Dalam tangisan, penyair merindui, meratapi nasibnya sendiri, atau meratapi kematian orang yang disayangi.

Tenson - sejenis pertikaian sastera, yang mana dua orang mengambil bahagianpenyair, atau Wanita Cantik dan penyair, penyair dan Cinta.

Sirventes ialah lagu yang membincangkan isu sosial, yang paling penting ialah: siapa yang lebih layak dicintai - baron yang terkenal atau rakyat biasa yang peramah?

Begitulah sastera sopan santun secara ringkas.

Troubadours yang telah kami sebutkan ialah penyair pertama Eropah. Selepas mereka adalah "penyanyi cinta" Jerman - pelombong. Tetapi unsur sensual dalam puisi mereka memainkan peranan yang lebih rendah daripada dalam percintaan, sebaliknya nuansa moral yang berlaku.

Genre kesatria

Pada abad ke-12, sastera chivalric ditandai dengan kemunculan roman chivalric - genre baharu. Penciptaannya mengandaikan, sebagai tambahan kepada persepsi kreatif tentang dunia sekeliling dan inspirasi, pengetahuan yang luas. Sastera Knightly dan urban berkait rapat. Selalunya, pengarangnya adalah saintis yang mencuba kreativiti mereka untuk menyelaraskan cita-cita persamaan semua orang di hadapan Tuhan dengan adat istiadat era yang wujud dalam realiti. Cita-cita budi bahasa bertindak sebagai protes terhadap yang terakhir. Moral ini, yang dicerminkan dalam kesusasteraan kesatria pada Zaman Pertengahan, adalah utopia, tetapi dialah yang ditunjukkan dalam novel.

Percintaan Perancis tentang kesatria

Ia menandakan zaman kegemilangan kitaran Breton. Novel yang paling terkenal dalam kitaran ini ialah: "Brutus", "Erek dan Enida", "Klizhes", "Tristan dan Isolde", "Evain", "BeautifulStranger", "Parzival", "Romance of the Grail", "Perilous Churchyard", "Perlesvaus", "The Death of Arthur" dan lain-lain.

Di Perancis, sastera kesatria zaman pertengahan telah diwakili secara meluas. Lebih-lebih lagi, ia adalah tempat kelahiran percintaan chivalric yang pertama. Ia adalah sejenis gabungan penceritaan semula antik lewat Ovid, Virgil, Homer, legenda Celtic epik, serta cerita tentang negara-negara tentera salib yang tidak diketahui dan lagu-lagu sopan.

Chrétien de Troyes ialah salah seorang pencipta genre ini. Ciptaannya yang paling terkenal ialah "Ivein, or the Knight with a Lion". Dunia yang dicipta oleh de Troyes adalah penjelmaan kesatria, kerana wira yang tinggal di dalamnya berusaha untuk mengeksploitasi, untuk pengembaraan. Dalam novel ini, Chrétien menunjukkan bahawa kejayaan itu sendiri tidak bermakna, bahawa sebarang pengembaraan mesti bertujuan, penuh dengan makna: ia boleh menjadi perlindungan wanita yang difitnah, menyelamatkan seorang gadis dari kebakaran, menyelamatkan saudara-mara rakannya. Penafian diri dan kebangsawanan Yvain ditekankan oleh persahabatannya dengan raja binatang - singa.

Dalam "Tale of the Grail" pengarang ini menggunakan teknik yang lebih kompleks yang mendedahkan watak seseorang. Kejayaan "kesukaran" pahlawan itu membawa kepada pertapaan. Walau bagaimanapun, ini sama sekali bukan pertapaan Kristian untuk keselamatan jiwa seseorang, yang sangat mementingkan diri sendiri kerana motif dalaman, tetapi tujuan dan ketenangan yang besar. Percival, wira kerja itu, meninggalkan teman wanitanya bukan kerana dorongan mistik agama, tetapi akibat daripada perasaan yang kompleks di manakesedihan untuk ibu yang ditinggalkan dengan keinginan untuk membantu Raja Nelayan, bapa saudara pahlawan.

Percintaan Kesatria di Jerman

Satu lagi novel zaman pertengahan yang terkenal, "Tristan dan Isolde", mempunyai nada yang berbeza sama sekali. Ia berdasarkan legenda Ireland yang menggambarkan cinta tidak bahagia hati muda yang cantik. Tidak ada pengembaraan yang hebat dalam novel ini, konflik antara norma yang diterima umum dan motif kekasih muncul di hadapan. Keghairahan Ratu Isolde dan lelaki muda Tristan mendorong mereka untuk menginjak-injak hutang suami dan isteri mereka. Buku itu memperoleh nada yang tragis: watak menjadi mangsa nasib, nasib.

Di Jerman, percintaan kesatria dipersembahkan terutamanya dalam transkripsi karya Perancis: Heinrich von Feldeke ("Aeneid"), Gottfried dari Strasbourg, Hartmann von Aue ("Ivein" dan "Erec"), Wolfram von Eschenbach ("Sebahagian"). Mereka berbeza dengan yang kedua dalam mendalami isu agama dan moral.

Percintaan kesatria di Sepanyol

Di Sepanyol, percintaan kesatria tidak berkembang sehingga abad ke-16. Hanya satu yang dikenali pada abad ke-14 dengan nama "Ksatria Sifar". Pada abad ke-15 seterusnya, "Curial and Guelph" dan "Tyrant the White" muncul, yang ditulis oleh Joanot Marturel. Pada abad ke-16, Montalvo mencipta "Amadis of Gali", novel tanpa nama "Palmerin de Olivia" turut muncul, dan lain-lain, lebih daripada 50 kesemuanya.

Percintaan yang hebat di Itali

Sastera kesatria Zaman Pertengahan negara inidicirikan terutamanya oleh plot yang dipinjam. Sumbangan asal Itali ialah puisi "The Entry into Spain", yang ditulis oleh pengarang yang tidak disebutkan namanya pada abad ke-14, serta "The Capture of Pamplona", kesinambungannya, yang dicipta oleh Niccolò dari Verona. Epik Itali berkembang dalam karya Andrea da Barberino.