2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:45
W altz ialah tarian indah yang telah memberi inspirasi kepada ramai penyair dengan baris yang penuh perasaan.
Tarian adalah kehadiran berterusan dalam kehidupan orang ramai. Dari zaman dahulu hingga kini, ia telah menjadi salah satu cara ekspresi diri. Sebelum ini, tarian boleh dilihat di dataran luar bandar atau di dewan istana yang tersergam indah. Sebahagian daripada mereka selama-lamanya dipelihara dalam era mereka. Orang lain telah berjaya mencapai masa kita. W altz ialah salah satu tarian yang tidak hilang popularitinya setakat ini.
Kelahiran w altz
Tarian yang sangat menarik dan sentiasa muda ini hidup selama dua abad dan sangat popular. Di Austria, Jerman dan Republik Czech, pada pelbagai hari cuti, para petani riang mengelilingi berpasangan. Walzen bermaksud "menggulung" dalam bahasa Jerman. Oleh itu nama tarian itu. Ciri "menghentak" dan "melenting" tarian rakyat beransur-ansur hilang.
W altz ialah salah satu tarian, yang pada permulaan abad ke-18-19merebak dengan cepat ke negara yang berbeza.
Komposer manakah yang menulis w altz?
Ramai komposer beralih kepada genre w altz. Pada mulanya, tarian ini menakluki Vienna. Salah seorang komposer terkenal, Johann Strauss, menulis kira-kira 447 buah karya seperti ini. Terima kasih kepada komposer Slavic, w altz memperoleh kelembutan garis besar yang istimewa. Muzik Frederic Chopin dipenuhi dengan nyanyian melodi yang luas. Tariannya, yang ditulis dalam genre ini, dibezakan oleh kelembutan dan penembusan yang mendalam. F. Chopin boleh dianggap sebagai pencipta w altz konsert yang puitis, lirik dan cemerlang.
Ciri w altz
- tanda tangan tiga kali w altz;
- lirik;
- keplastikan;
- keanggunan;
- rumus irama biasa;
- bergerak agak pantas;
- formula iringan bertekstur: bes dan dua kord;
- melodi ringkas yang sering mengikuti bunyi triad;
- penerbangan;
- baris melodi "terbang".
W altz pendahulu
Pertama sekali, ini adalah pendarat. Ia adalah tarian gerak perlahan Austria dan Jerman tiga bahagian.
Peminjam terdapat dalam karya Haydn, Mozart, Beethoven, Schubert. Melodi dalam tarian ini kebanyakannya ringkas. Bergerak dalam not kelapan genap sepanjang bunyi triad.
Kemudian, walzer itu muncul sebagai sejenis pendarat. Ia bermaksud "berpusing" dalam bahasa Jerman.
Dan sebenarnya w altz itu munculabad kelapan belas sebagai versi bilik tarian walzer.
Klasik. Muzik. W altz
Franz Schubert menulis banyak w altz. Mereka mengingatkannya tentang Landlers dan Walzers. Walau bagaimanapun, komposer juga mempunyai tarian yang anggun dan ringan dalam genre w altz. Franz Schubert juga mempunyai sejenis "rantai", yang boleh merangkumi sehingga dua puluh w altz kecil yang berbeza.
Pada 20-an abad ke-19, w altz Vienna muncul. Ia mempunyai bentuk yang lebih lancar. Bilangan "pautan" berjulat dari lima. Mereka semua berbunyi dalam nada yang sama. Muzik bermula dengan intro dan berakhir dengan coda. Bentuk ini dicipta oleh Josef Lanner dan Johann Strauss. Anak lelaki kepada I. Strauss menggunakan bentuk lima bahagian kegemaran bapanya, tetapi w altznya bertukar menjadi puisi muzik lanjutan.
W altz piano Frederic Chopin ialah miniatur lirik yang menceritakan tentang pengalaman jiwa manusia. Secara keseluruhan, komposer mempunyai lapan belas daripadanya. W altzes oleh Frederic Chopin berbeza dalam perwatakan. Ada yang tenang dan merdu, dan ada yang cemerlang dan berbudi. Ia ditulis dalam bentuk rondo.
Jenis W altz
- w altz Vienna. Untuk menari dengan betul, anda perlu mengikut badan yang ketat dan kencang. Keindahan tarian ini terletak pada perubahan tempo dan selekoh kiri dan kanan yang silih berganti. Walaupun kelajuan berputar, pergerakan dilakukan dengan lancar.
- W altz-Boston. Ini adalah w altz perlahan yang akhirnya terbentuk di England. Pada masa ini ia dianggap sebagai tarian bebas. Dalam muzik w altz Inggeristerdapat perubahan pada rentak melodi. Seiring dengan ini, pergerakan rakan kongsi, kedudukan dalam pasangan, teknik prestasi berubah. Pergerakan dalam tarian ini beralun, lembut dan meluncur.
- Tango w altz. Ia juga dipanggil Argentina. Ia menggabungkan unsur tango dan w altz. Dia menari dalam tiga suku.
Oleh itu, w altz ialah tarian sepasang pergerakan yang agak laju. Saiznya ialah tiga suku. Ciri cirinya termasuk: kelancaran, "penerbangan", keanggunan, keplastikan dan lirik. Ia mempunyai formula berirama dan tekstur yang tipikal. Garis melodinya mudah. Ramai komposer beralih kepada genre w altz. Ini ialah Schubert, Strauss, Chopin, Glinka, Tchaikovsky, Shostakovich dan ramai lagi.
Disyorkan:
Kesusasteraan Klasik (Rusia). Kesusasteraan klasik Rusia: senarai karya terbaik
Sastera klasik (Rusia) ialah konsep yang luas, dan setiap orang meletakkan makna mereka sendiri ke dalamnya. Pencipta klasik Rusia sentiasa mempunyai tanggungjawab sosial yang besar. Mereka tidak pernah bertindak sebagai pembentuk moral, tidak memberikan jawapan siap sedia dalam karya mereka. Penulis menetapkan tugas yang sukar untuk pembaca dan memaksanya untuk memikirkan penyelesaiannya
Klasik ialah Atau wakil paling terang kesusasteraan klasik Rusia
Klasik ialah contoh kesusasteraan Rusia yang paling mengagumkan, yang dicipta oleh pakar perkataan seperti M. V. Lomonosov, A. S. Pushkin, N. V. Gogol, L. N. Tolstoy dan ramai penulis lain 18-19 abad
Anime yang paling menarik ialah genre klasik
Semua orang memilih anime yang paling menarik untuk dirinya sendiri, tetapi genre klasik akan sentiasa relevan, dan berkatnya semakin ramai penonton baharu datang ke dunia anime! Dengan siri apa untuk mula berkenalan dengan genre yang sangat khusus ini? Terdapat banyak siri yang patut diberi perhatian, tetapi senarai anime yang paling menarik dibentangkan dalam artikel ini
Komposer klasik yang hebat: senarai yang terbaik. Komposer klasik Rusia
Komposer klasik dikenali di seluruh dunia. Setiap nama seorang genius muzik adalah keperibadian yang unik dalam sejarah budaya muzik
Klasik Vienna: Haydn, Mozart, Beethoven. Sekolah Klasik Vienna
Klasik Vienna memasuki sejarah dunia muzik sebagai pembaharu terhebat dalam genre muzik. Karya mereka bukan sahaja unik, ia juga bernilai kerana ia menentukan perkembangan lanjut teater muzikal, genre, gaya dan trend. Gubahan mereka meletakkan asas untuk apa yang kini dianggap muzik klasik