Potret genre dalam fotografi: ciri

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:45

Potret sebagai genre seni halus dan arca telah diketahui sejak dahulu lagi. Perkara yang paling menarik ialah terdapat juga potret genre sebagai sejenis genre itu sendiri. Mengenai dia, kita akan bercakap dalam bahan ini, memfokuskan pada fotografi, kerana bahagian ini sudah pun muncul di persimpangan seni halus dan, sebenarnya, fotografi.

Definisi

Sebenarnya, garis antara potret dan kepelbagaian genrenya agak sewenang-wenangnya. Hanya imej seseorang tanpa sebarang peristiwa di latar belakang boleh dikaitkan dengan genre potret secara keseluruhan dengan selamat. Tetapi penampilan di latar belakang butiran atau orang lain yang mempunyai apa-apa, sekurang-kurangnya kecil, hubungan dengan apa yang berlaku di latar depan, sudah boleh dipanggil potret genre. Oleh itu, jelas sekali, banyak karya yang jelas mewakili seni potret boleh dikaitkan dengan kepelbagaian genrenya dengan mudah. Oleh itu, ciri potret genre ialah korelasi antara watak atau beberapa watak di latar depan dengan persekitaran.

Foto

Potret genre dalam fotografi ditakrifkan dengan cara yang sama. Jika latar belakang atau latar belakang tidak mempunyai sejarah yang dikaitkan dengan latar depan,di mana seseorang atau beberapa orang berada, maka, jelas sekali, ini hanyalah potret. Walau bagaimanapun, mana-mana, sambungan yang paling tidak penting, atau hanya sedikit sahaja, memindahkan foto secara automatik ke kategori potret genre, sudah tentu, dengan syarat satu atau lebih orang diperhatikan di latar depan.

Potret genre, sama seperti lukisan genre, adalah seperti sejenis cermin di mana orang melihat diri mereka sendiri, memahami siapa mereka sebenarnya. Asal-usul konsep itu kembali kepada gambaran adegan kehidupan seharian, iaitu hampir ke zaman lukisan batu. Selepas itu, seni sedemikian ditunjukkan dalam perwakilan visual cuti dan acara lain, insiden, dll. Semua ini adalah contoh lukisan genre klasik. Dengan kemunculan fotografi, dan kemudian manifestasinya sebagai seni yang berasingan di antara bentuk elegannya, konsep itu berhijrah kepadanya, membentuk undang-undangnya sendiri di sini. Kanon inilah yang kini diikuti oleh jurugambar yang merakam potret genre.

Undang-undang yang paling penting semasa mencipta gambar sedemikian ialah keperluan untuk mempunyai plot. Topik selalunya adalah peristiwa kehidupan seharian, adegan rawak dari konteks kehidupan seharian, persekitaran sosial dan domestik manusia. Oleh itu, perbezaan utama antara potret dan kepelbagaian genrenya boleh dipanggil ketiadaan proses, tindakan atau pembayangnya.

Penggambaran

Apabila merakam potret genre, anda harus berhati-hati untuk mengalihkan perhatian daripada watak itu kepada butiran persekitaran, kerana ini boleh dilakukan secara berlebihan. Dari satudi satu pihak, persekitaran harus melengkapkan imej model, sebaliknya, ia tidak sepatutnya terlalu banyak sehingga perhatian terganggu. Kesukaran inilah yang akan dihadapi oleh jurugambar yang telah mula mengambil potret genre.

Kesimpulan

Ringkasnya, kami perhatikan bahawa garis antara penggambaran potret dan genre sangat tipis dan selalunya sukar difahami. Walau bagaimanapun, dalam yang kedua sentiasa boleh menangkap sedikit tindakan, plot yang boleh disembunyikan, tetapi tidak boleh tidak hadir. Inilah yang menjadikan potret genre begitu menarik, menolak sempadan seni halus untuk mencerminkan kehidupan seseorang, memberi peluang kepada ahli untuk melihat dirinya sendiri, untuk mempertimbangkan hidupnya dari sudut yang baru, mungkin sama sekali luar biasa. Untuk berfalsafah bersama-sama dengan pencipta imej dan meninggalkan pameran itu sedikit berbeza. Memahami diri anda dengan lebih baik, yang bermaksud mendekatkan beberapa langkah kepada kesempurnaan, yang, nampaknya, adalah tujuan seni wujud.