Potret genre dalam seni. Potret sebagai genre seni halus

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Potret - perkataan asal Perancis (potret), bermaksud "menggambarkan". Genre potret ialah sejenis seni halus yang didedikasikan untuk menyampaikan imej satu orang, serta sekumpulan dua atau tiga orang, di atas kanvas atau kertas. Gaya yang dipilih oleh artis adalah sangat penting. Melukis wajah seseorang dalam potret adalah salah satu bidang yang paling sukar dalam lukisan. Tuan berus mesti menyampaikan ciri-ciri penampilan, keadaan emosi, dan dunia dalaman orang yang bergambar. Saiz potret menentukan penampilannya. Imej boleh menjadi payudara, generasi, separuh panjang atau panjang penuh. Pose melibatkan tiga sudut: muka (muka penuh), pusing "tiga suku" ke satu arah atau yang lain dan dalam profil. Potret sebagai genre seni halus mengandungi kemungkinan yang tidak terhad untuk merealisasikan idea artistik. Mula-mula, lakaran dibuat, kemudian lukisan itu sendiri.

Sejarah genre potret

Percubaan tertua untuk menggambarkan wajah manusia bermula sejak 27,000 tahun lalu. "Lukisan" ditemui di sebuah gua, tidak jauhdari bandar Perancis Angouleme. Potret adalah kontur yang digariskan dalam kapur, samar-samar menyerupai ciri-ciri wajah manusia. Artis kuno menggariskan garis utama mata, hidung, mulut. Kemudian (juga di dalam gua) di Balkan dan Itali, imej yang lebih jelas dan lebih jelas mula muncul, antaranya wajah yang dilukis dalam profil didominasi. Sudah menjadi fitrah manusia untuk mencipta, orang yang berbakat tidak boleh hidup tanpa meninggalkan jejak. Ia boleh menjadi corak yang dibentangkan daripada kerikil di tengah-tengah ladang, hiasan yang diukir pada kulit pokok, wajah seseorang yang dilukis dengan arang di atas batu. Peluang untuk kreativiti tidak berkesudahan.

Imej Stucco

Dulu genre potret cenderung dijelmakan dalam arca, kerana pada zaman dahulu tidak ada artis yang menguasai berus secara menyeluruh dan mampu menyampaikan permainan cahaya dan bayang-bayang. Imej muka dalam tanah liat adalah lebih baik, dan oleh itu pada masa yang jauh itu adalah potret stuko yang mendominasi. Seni lukisan muncul tidak lama kemudian, apabila manusia menyedari keperluan untuk komunikasi budaya.

Pengebumian

Kemunculan imej yang dekat dengan lukisan juga tergolong dalam tempoh kemudian, dan potret pertama ditemui di wilayah timur purba. Di negara Mesir, pendewaan orang mati berlaku. Semasa pengebumian, sejenis potret telah dicipta, yang secara bersyarat dianggap sebagai dua orang si mati. Prinsip mumia muncul, dan kemudian potret. Sejarah genre potret mengandungi banyak contoh imej ikonikbaik dalam lukisan mahupun arca. Lukisan wajah orang mati menjadi semakin serupa dengan yang asal. Dan kemudian menyalin wajah arwah ke dunia lain digantikan dengan topeng. Orang Mesir yang mati mula dikebumikan di sarkofagus, di atas tudungnya si mati digambarkan dalam pertumbuhan penuh dengan wajah bergaya yang cantik. Pengebumian sedemikian diatur secara eksklusif untuk golongan bangsawan. Firaun Mesir, misalnya, diletakkan bukan sahaja di dalam sarkofagus, tetapi juga di dalam kubur, yang merupakan struktur yang besar.

Pelbagai penyelesaian

Artis mempunyai pilihan semasa melukis potret: menggambarkan wajah dan pakaian orang itu mengikut asal, atau menjadi kreatif, mencipta gambar kreatif yang indah. Syarat utama untuk ini kekal persamaan, yang memainkan peranan dominan. Genre lukisan bebas - seni potret, terbuka kepada eksperimen spektrum terluas. Artis mempunyai peluang untuk meningkatkan kemahirannya, menggunakan pencapaian teknikal terkini.

Sememangnya, teknik pelaksanaan adalah penting untuk mencapai hasil yang optimum. Cara lukisan potret yang paling biasa oleh artis profesional ialah lukisan minyak di atas kanvas. Gaya ini berakar pada kedalaman berabad-abad. Ia digunakan oleh artis kuno. Kerja mereka masih kekal hingga ke hari ini. Potret sebagai genre seni halus telah wujud sejak dahulu lagi, dan hari ini ia merupakan cara ekspresi artistik yang popular.

Berus kering

Baru-baru ini, teknik "berus kering" telah menjadi popular, apabila imej dicipta bukan dengan sapuan, tetapi dengan menggosok sedikit cat. Pada masa yang sama, berus hampir kering, dan kaedah itu sendiri membolehkan anda mendapatkan halftone yang cantik. Memandangkan genre lukisan yang paling halus ialah potret, dan imej wajah dalam cat memerlukan warna yang halus, teknik "berus kering" adalah yang paling sesuai untuk tujuan ini.

Jenis

Genre potret terbahagi kepada beberapa jenis: depan, ruang, intim dan plot. Terdapat juga jenis khas yang dipanggil potret diri, apabila artis menggambarkan dirinya. Sebagai peraturan, ini adalah lukisan individu semata-mata. Secara umum, genre potret adalah jenis lukisan yang bebas sepenuhnya, tertakluk kepada peraturan tertentu. Peraturan ini tidak pernah dilanggar, walaupun skopnya mungkin diperluaskan dalam keadaan tertentu.

Selain daripada yang telah disenaraikan, terdapat satu lagi genre potret, yang merangkumi ciri artistik istimewa, variasi khusus yang memerlukan pendekatan yang sistematik. Ini adalah potret berkostum, apabila orang moden digambarkan di atas kanvas dalam pakaian masa lalu. Pelbagai subjek tidak terhad: dari kulit yang dipakai oleh seorang lelaki primitif kepada pakaian perkahwinan zaman Renaissance. Dalam ragam potret ini terdapat unsur-unsur sandiwara. Di Persekutuan Rusia, terutamanya di Moscow, potret berkostum menjadi meluas, tetapi ini tidak berlaku.demi fesyen, sebaliknya sebagai penghormatan kepada seni.

Genre potret dalam seni

Lukisan, ditulis pada masa yang berbeza, disatukan dengan satu syarat wajib - gambar mestilah sahih. Peranan penting dimainkan oleh komponen potret, dengan kata lain, imej wajah watak-watak. Kejayaan gambar bergantung pada seberapa teliti ciri-ciri wajah ditulis. Ekspresi mata, senyuman atau, sebaliknya, kening berkerut, semua nuansa harus dicerminkan pada kanvas. Tugas itu tidak mudah, tetapi faktor kebolehpercayaan membuktikan kemahiran artis. Itulah sebabnya genre potret dalam seni sangat jelas dan memerlukan dedikasi penuh daripada tuannya. Artis berpengalaman mahir dalam lukisan yang melibatkan orang ramai, gambar dekat wajah mereka dan pergerakan yang menonjol.

Potret sastera

Penulis, serta artis, agak kerap menggambarkan wajah seseorang. Terdapat lebih banyak teknik sastera untuk ini, bahasa Rusia yang kaya membolehkan penggunaan pelbagai bentuk artistik, giliran frasa dan frasa. Matlamat yang penulis perjuangkan adalah sama maknanya dengan niat artis, penulis menggambarkan ekspresi wajah hasil daripada mood seseorang, cerminan pemikiran, emosi dan pengalamannya. Genre potret sastera agak rumit. Ia adalah perlu untuk menerangkan, mengelakkan formulasi cetek. Ini memerlukan kemahiran seorang pencipta sejati. Di antara penulis Rusia yang dapat menyatakan dalam beberapa perkataan intipati bentuk manusia, Maxim Gorky yang hebat menduduki tempat pertama. Pengikutnya dari Amerika, William Faulkner, juga mahir menguasai seni lukisan potret lisan. Genre potret sastera adalah pelbagai, huraian mengikut gaya tertentu, ia boleh menjadi ceria atau sedih, pendek atau panjang, semuanya bergantung pada setiap karya individu.

Foto

Dengan kemunculan daguerreotype, kemungkinan seni halus berkembang, dan potret tidak terkecuali. Kos potret fotografi jauh lebih murah daripada lukisan minyak, dan pengiktirafan adalah seratus peratus. Dan walaupun artis menyindir bahawa fotografi adalah "melukis untuk orang miskin," orang awam berpaling ke arah imej yang lebih tepat pada pinggan bersalut perak. Genre fotografi potret cepat menjadi bergaya dan tiada penghujung bagi mereka yang ingin merakam diri mereka sendiri dan orang tersayang.

Walau bagaimanapun, kaedah baharu, daguerreotype, mempunyai kelemahannya. Fotografi, tidak seperti potret yang indah, tidak membenarkan mengubah apa-apa. Imej itu membeku sekali dan untuk semua, adalah mustahil untuk membetulkan sesuatu. Dan memandangkan orang itu bergambar duduk atau berdiri (dalam pose tegang), maka dia tidak keluar dalam gambar dengan cara yang terbaik. Oleh itu, terdapat banyak kekecewaan, tuntutan dan rasa tidak puas hati. Namun begitu, tangkapan potret terperangkap, orang ramai belajar cara bergambar secara artistik, dan segala-galanya sesuai.