Apakah itu potret diri dalam seni?

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Selama berabad-abad lamanya, orang telah berlatih dan mencapai ketinggian dalam seni halus, memindahkan apa yang dilihat mata dan perasaan jiwa ke atas batu dan kanvas. Patung raja dan pemerintah, orang yang hidup pada zaman dahulu, ukiran, dinding yang dilukis, lukisan, bahkan lukisan batu mengembalikan kita ke masa lalu yang jauh dan membolehkan kita menyerap ilmu yang terkumpul selama beribu tahun. Ciptaan seni sedemikian membantu saintis memulihkan sejarah dunia kita, untuk mengetahui lebih lanjut tentang psikologi manusia dan perkembangannya.

Seni sebagai sebahagian daripada kehidupan

Sifat manusia cenderung kepada rasa ingin tahu, selalunya orang bertanya pelbagai soalan tentang jenis dan genre seni. Ramai orang ingin mempelajari perkara baru, dari bagaimana seni dilahirkan hingga jawapan kepada soalan "apa itu potret diri?" dan "bagaimana arca dibuat?". Tetapi anda harus bermula dari yang kecil, mencari jawapan secara beransur-ansur.

Seni halus

Antara jenis kreativiti artistik, terdapat:

• lukisan;
• arca;
• foto;
• grafik;
• seni dan kraftangan.

Genre seni halusseni

Setiap bentuk seni mempunyai genre tersendiri, seperti potret, landskap atau lukisan masih hidup. Genre lain juga dibezakan: sejarah, simbolik, alegori, mitologi, setiap hari, pertempuran (tentera), keagamaan. Semua jenis seni ini termasuk pelbagai jenis, contohnya, dalam genre landskap - pemandangan laut, imej laut. Potret itu melibatkan sejumlah besar jenis: sejarah, keagamaan, pakaian dan potret diri.

Potret diri - misteri genre potret

Potret diri bukan sahaja genre seni halus. Ia juga tersedia untuk pemuzik, penulis, penyair. Menjawab persoalan tentang apa potret diri dalam seni, seseorang mesti memahami bahawa fenomena genre ini terletak pada keinginan untuk pengetahuan diri, melihat dari luar pada "I" sendiri. Dalam hampir mana-mana aktiviti, anda boleh memaparkan personaliti anda, yang akan mengaitkan karya dengan genre ini. Sukar untuk menjawab soalan "apa itu potret diri?". Takrifan genre ini tidaklah sejelas kelihatan. Jawapan kepada soalan yang begitu mudah, tetapi pada masa yang sama kompleks adalah untuk mencari punca jenis kerja ini.

Potret diri ialah imej pengarang itu sendiri. Bertentangan dengan kepercayaan popular, ia bukan sahaja genre lukisan, tetapi juga arca, grafik dan fotografi. Selalunya, pengarang, menggambarkan diri mereka di atas kanvas atau mengukir dari batu, menggunakan cermin, ini berlaku sebelum kedatangan dan penggunaan kamera yang meluas. Selepas ituia menjadi lebih mudah untuk mencipta potret diri, ia sudah cukup untuk menangkap diri anda dan bekerja dari gambar. Sesetengah artis memutuskan untuk tidak pergi sejauh itu dan menjadikan peringkat pertengahan fotografi menjadi satu bentuk seni juga.

Apakah itu potret diri

Sejarawan seni telah lama mencari dan mengkaji jawapan kepada soalan “apa itu potret diri?”. Makna istilah ini terdiri daripada dua bahagian: "auto", yang bermaksud "pengarang", dan "potret" - imej seseorang. Artis sejati sentiasa meletakkan jiwa dan inspirasi mereka ke dalam karya mereka, berusaha untuk menyampaikan kepada orang ramai bukan sahaja imej visual, tetapi juga pemikiran dan perasaan itu sendiri. Seperti yang dinyatakan sebelum ini, potret diri ialah potret di mana artis dan arca menggambarkan diri mereka sendiri. Apabila seseorang melukis dirinya sendiri, dia cuba memindahkan ke bahan bukan sahaja penampilan, ciri-ciri wajah dan komposisi badan, dia cuba memberikan imejnya sendiri keperibadian. Telah lama diketahui bahawa kita tidak melihat refleksi kita sebagaimana orang lain melihatnya dari luar. Jadi kedua-dua artis dan pengukir, menilai diri mereka dari sisi yang berbeza, lebih kritikal, menggambarkan diri mereka seperti yang mereka lihat sendiri. Fakta ini membolehkan bukan sahaja untuk menikmati karya agung orang kreatif terkenal, tetapi juga untuk menilai karya itu dari sudut psikologi.

Jenis potret diri dalam lukisan

Untuk mencari jawapan kepada persoalan tentang apa itu potret diri dalam lukisan, mari beralih kepada jenisnya.

Potret diri inset ialah karya di mana artis menempatkan dirinya dalam sekumpulan orang dalam lukisan, selalunyatidak membintanginya.

Dalam kumpulan, artis juga melukis dirinya di kalangan beberapa orang, tetapi mereka adalah saudara atau kawan, dan karya itu sendiri dicipta untuk mengekalkan detik-detik kehidupan dalam ingatan.

Potret diri simbolik boleh dibuat dalam genre sejarah, mitologi atau berkostum. Pengarang gambar itu menambahkan ciri wajahnya kepada watak sejarah atau mitologi, atau sekadar "memakai" dirinya dengan pakaian lain.

Potret diri semula jadi adalah paling hampir dengan yang asal. Di atasnya, artis menggambarkan dirinya sendirian di rumah atau di tempat kerja.

Potret diri semula jadi juga terbahagi kepada beberapa jenis:

• Profesional - Artis menggambarkan dirinya sedang bekerja di studio.
• Personal - pemindahan oleh pengarang kepada gambaran keadaan fikirannya, keinginan untuk menunjukkan bukan penampilan, tetapi emosi.
• Erotik.

Psikologi potret diri

Potret diri ialah penilaian artis terhadap keperibadiannya. Karya pertama genre ini bermula pada 420 SM, mereka disebut dalam sejarah Yunani dan Mesir kuno. Tetapi kemudian pengarang tidak mendividukan diri mereka sendiri, mereka melukis peristiwa sejarah yang penting, dan meletakkan diri mereka pada imej sebagai bahagian penting dalam sejarah. Selalunya ini tidak memenuhi kefahaman penonton. Oleh itu, pemahat Phidias pada satu masa menggambarkan dirinya di kalangan peserta dalam "Pertempuran Amazon", yang, seperti yang dinyatakan oleh ahli falsafah Yunani kuno Plutarch kemudian, adalah keberanian yang melampau. Genre ini mendapat populariti terbesarnya diRenaissance, tetapi pada masa itu untuk mencipta imej diri sendiri dianggap eksentrik, kerana karya sedemikian dianggap narsis pada masa itu. Pengkritik mendakwa bahawa pengarang mengabadikan diri mereka sendiri demi kemasyhuran.

Orang kreatif berfikir secara berbeza, jadi benarlah untuk mengatakan bahawa dari sudut psikologi, artis atau pengukir adalah berbeza daripada yang lain. Terdapat artis dalam sejarah yang mengalami penyakit saraf dan mental. Potret diri yang dibuat oleh mereka masih dikaji untuk mencari petunjuk kepada misteri identiti.

Dalam seni purba, karya-karya ini tidak diberi banyak kepentingan, tetapi pada abad-abad berikutnya, matlamat artis mula dikesan - untuk meninggalkan dalam ingatan bukan sahaja imej mereka, tetapi juga kesan peribadi pada masa itu. Sebagai contoh, apabila agama menyebabkan keseronokan terbesar di kalangan orang, pengarang menganggap ia paling sesuai untuk menggambarkan diri mereka dalam pertaubatan, usaha rohani dan doa.

Pada zaman Renaissance, zaman kegemilangan budaya, karya-karya sarjana terkenal mula memperoleh ciri-ciri simbolik. Banyak drama dan pengalaman emosi muncul dalam karya mereka. Michelangelo memberikan ciri-ciri wajahnya kepada topeng kulit yang diambil dari pendosa dan kepala Goliat yang terputus.

Potret diri paling popular

Pasti ramai terfikir tentang potret diri artis terkenal seperti Leonardo da Vinci, Van Gogh atau Frida Kahlo. Sejarah seni halus mempunyai ratusan pengarang yang meninggalkan ingatan mereka dalam lukisan dengan melukis potret mereka sendiri. Albrecht Dürer adalah salah seorang yang pertamaartis yang memilih genre potret diri sebagai teras kepada karya mereka. Dia melukis 50 kanvas dengan imejnya sendiri. Walau bagaimanapun, Frida Kahlo mengambil tapak tangan daripadanya dari segi bilangan potret diri yang dicipta, dia mempunyai 55 daripadanya. Kadang-kadang Rembrandt dianggap sebagai pemegang rekod untuk melukis gambar dengan imejnya sendiri. Karya-karya beliau genre ini, terdapat kira-kira 90 buah. Walau bagaimanapun, kebanyakan daripada mereka sebenarnya dibuat oleh artis lain, dan beberapa lukisan itu bersaiz kecil (yang paling kecil ialah 17 kali 20 cm).

Artis Itali Giotto, Mazzacio dan Botticelli menyertakan imej mereka sendiri dalam karya mereka. Malah dicadangkan bahawa lukisan terkenal oleh Leonardo da Vinci "Mona Lisa" juga merupakan potret diri tuannya, hanya dalam tubuh wanita.

Tidak begitu banyak arca potret diri, kebanyakannya ia dicipta pada masa sekarang. Beberapa pengukir terkenal ialah Mark Quinn, yang mencipta satu siri arca yang menggambarkan pengarang, dan Sergei Konenkov, yang karyanya boleh dilihat di Galeri Tretyakov.

Potret diri bukan sahaja ciptaan diri sendiri daripada batu atau dengan memindahkan cat ke atas kanvas, tetapi juga satu genre fotografi. Nama paling popular untuk genre ini sudah biasa bagi ramai orang - swafoto atau "foto diri anda" yang diambil dengan tangan terentang atau dengan bantuan cermin.