Aleksey Kazantsev tahu cara menyalakan bintang

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Bagi penonton, teater bermula dengan penyangkut, seperti kata jenius teater hebat Stanislavsky. Dan tiada siapa yang berhujah dengan ini. Ini adalah kuil seni, bukan halaman. Tetapi ada seorang lelaki yang berani mencipta "halaman teater yang lewat." Pengarah, penulis drama, pelakon, pengasas Pusat Drama dan Pengarahan Alexei Nikolaevich Kazantsev adalah wakil "gelombang baru" drama Soviet. Zaman kegemilangan kreatif dan pembentukannya jatuh pada "tahun tujuh puluhan panjang" dan kucar-kacir perestroika.

Terdapat banyak profesion

Alexey Kazantsev, yang biografinya berkait rapat dengan Melpomene, dilahirkan di Moscow pada tahun 1945 yang menang tetapi lapar. Menunjukkan keinginan untuk sastera, dia memasuki fakulti filologi Universiti Negeri Moscow. Setahun kemudian, dia pergi ke Studio Drama Teater Kanak-Kanak Pusat, yang dia berjaya menamatkan pengajian pada tahun 1967, berkhidmat sebagai pelakon di Teater Kanak-kanak Pusat. Pada masa yang sama, dia menimba pengalaman mengarah, mengarahkan komedi Tarelkin's Death dan drama Crime and Punishment.

Dia belajar dalam bidang pengarahanLeningrad (kursus Tovstonogov), kemudian di Sekolah Teater Seni Moscow (1975, kursus Efremov). Sebagai pengarah, dia bekerja di Teater Drama Riga. Majlis Bandaraya Moscow dan lain-lain. Seorang pengarah berbakat yang menarik, seorang inovator, melompat keluar dari bendera merah penapisan ideologi. Dia sempit dalam batasan sempit pencerahan politik, walaupun dia bukan pembangkang, bukan anarkis, mahupun modernis.

Aleksey Nikolaevich mencerminkan sikapnya terhadap realiti dalam karyanya. Jalan pengarang menjadi urusan hidup, penulis mendapat kemasyhuran di dunia teater beau monde. Selama 32 tahun dia menulis 10 drama. Ini adalah tambahan kepada kerja pengarah, keluaran majalah Dramaturg, penciptaan pentas teater untuk penulis dan pengarah muda, dan aktiviti jelajah.

Memulakan "halaman masuk"

Pada tahun 1998, Alexei Kazantsev dan Mikhail Roshchin membuka satu lagi teater di Moscow - bebas daripada negara dan penapisan, satu-satunya tempat pengarah muda boleh menunjukkan kekuatan dan bakat mereka. Penulis melihat dan memahami: segala-galanya runtuh, dari industri ke angkasa. Tiada penulis drama muda. Dan jika ia muncul, mereka tidak mahu mendengarnya di pawagam terkenal.

Mengetahui undang-undang pentas, Alexey Nikolaevich tahu cara mencari nama baharu, merasakan bakat dan membantunya. Ruang teater percumanya, "halaman pintu masuk", membuka nama Kirill Serebrennikov, Olga Subbotina, Mikhail Ugarov dan lain-lain. Ya, untuk melihat emas, anda perlu membasuh banyak batu, tetapi permainan itu berbaloi - seorang penulis drama atau pengarah yang bercita-cita tinggi mendapat peluang jika lembaga editorial CDR menyukai rancangan dan idea itu.

Dia tidak takut untuk bereksperimen, dia boleh membezakan sekam daripada seni sebenar. Jadi, sebagai contoh, ia berlaku dengan drama Claudel Models: mereka memintanya dengan kad jemputan percuma selama beberapa bulan. Orang ramai tidak segera menghargainya - beberapa artikel yang memusnahkan dalam akhbar, dua musim bencana. Kini tiada tiket untuk Serebrennikov, produksi menerima anugerah, lawatan ke luar negara.

Permainan mempunyai kehidupannya sendiri

Sebagai pengarah, Alexei Kazantsev hanya mencipta lima persembahan, salah satunya mengikut skripnya sendiri di Riga. Percubaan untuk meletakkan "That This Light" (1992) dalam BDT gagal. Kazantsev, pengarang, tidak lagi membenarkan Kazantsev, pengarah, mementaskan dramanya sendiri.

Rakan dan rakan sekerja St. Petersburg Vadim Tumanov teringat pertemuan pertamanya dengan pengarang. Dia akan dimasukkan ke dalam "Teater Satira" pada Vasilyevsky "Bahawa cahaya ini." Tidak percaya, berhati-hati, dalam topi arnab, Lesha kelihatan seperti anak beruang yang marah, dia berjaga-jaga dan tidak percaya pada idea itu. Tetapi apabila Tumanov berjaya mengeluarkan drama itu (1995), dia dan Alexei menjadi kawan. Dua tahun kemudian, drama itu muncul dalam himpunan teater. Stanislavsky (1997). Pada tahun yang sama, graduan sekolah teater "That Light" telah ditayangkan di Kazan sebagai kerja pengijazahan.

Semua karya penulis teater itu adalah mengenai masalah moral, cinta, kekejaman, pengasingan dan belas kasihan. "Anton and Others" (1975) dipentaskan di Teater Kanak-Kanak Pusat hanya pada tahun 1981. "Dengan musim bunga saya akan kembali kepada anda …", - dari persembahan iniFokin dengan pelajar GITIS, sejarah Teater Tabakov bermula. "Dan tali perak akan putus …" - debut pada tahun 1982 di Teater. Mayakovsky, drama itu segera diharamkan daripada produksi. Nasib kerja lain juga tidak mudah.

Kisah Terbaik

Orang kreatif sering mengatakan bahawa peranan terbaik belum dimainkan, gambar belum dilukis, semuanya di hadapan. Ia berlaku dengan Alexei Kazantsev bahawa drama utama ditulis di bawah nombor siri 2. Kisah "Rumah Lama" dimainkan di lebih daripada 70 teater di seluruh dunia. Anda boleh menontonnya di bandar dan negara yang berbeza, "Rumah Lama" ialah monumen terbaik era Soviet.

Dalam pemandangan pangsapuri komunal yang disusun dalam rumah agam tempat Leo Tolstoy pernah melawat, Romeo dan Juliet tempatan muncul. Menyayangi pelajar sekolah menengah di dalam almari mereka diregangkan oleh ibu bapa dan keadaan. Cinta pertama melalui usaha orang dewasa tidak bahagia. Setiap peserta dalam sejarah membawa tragedi dalam jiwanya. Perasaan bangga dan iri hati, cinta dan pengkhianatan - tiada yang baru, tetapi tindakan itu melekat pada yang hidup lagi dan lagi.

Dia bergembira dengan kejayaan orang lain

Untuk penciptaan CDR, pengarah artistik telah dianugerahkan hadiah bandar Moscow, Stanislavsky, "The Seagull". Dia mengetuai pasukan selama sembilan tahun. Pada 5 September 2007, semasa menyediakan lawatan ke Bulgaria, pada usia 62 tahun, dia meninggal dunia secara tiba-tiba di Burgas. Impian hidup, "Peer Gynt" oleh Ibsen, yang dia mula berlatih, diwujudkan oleh isterinya, Natalia Somovayu, selepas kematian suaminya. Ini adalah artis terkenal, rakan sekutu dalam semua perkaraKazantsev. Foto Alexei Kazantsev semasa latihan aksi itu telah disimpan. Dia jarang bergambar. Foto kehidupan seseorang yang dipenuhi dengan peristiwa amatlah sedikit.

Tetapi kerjanya berterusan, Pusat berfungsi. Pada 2017, pengarah artistik baharu Vladimir Pankov melancarkan "Rumah Lama"nya di pentas rumah pengarang. Sepanjang masa dia bekerja di Central House of Artists, Alexei Kazantsev tidak mementaskan sebarang dramanya. Dia memikirkan orang lain, membantu pemula, mengasuh golongan muda dan bergembira dengan kejayaan mereka, yang sangat jarang berlaku dalam kalangan orang kreatif.

Kawan, mengingati dia, lambat, kekok, bercakap tentang jiwa yang lemah lembut, kerja keras dan gerak hati yang luar biasa untuk bakat sebenar. Dia berurusan dengan masa depan, tetapi tidak pernah memotong benang dengan masa lalu. Dia terluka akibat keruntuhan negara yang hebat, dia berfikir dan menulis tentang jalan seseorang di dunia ini, masalah akhlak.