2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44
Tidak mungkin ada perkara lain yang boleh mendedahkan kualiti artis sebenar sama seperti karya untuk penonton kanak-kanak. Untuk ilustrasi sedemikian, semua yang paling nyata diperlukan - kedua-dua pengetahuan psikologi kanak-kanak, dan bakat, dan sikap mental. Kerja untuk kanak-kanak tidak bertolak ansur dengan sebarang pemalsuan. Dan jika lukisan itu tidak dibuat dengan jiwa dan hati yang dingin, jika ilustrator tidak mengubah kerjayanya menjadi kraf, maka ciptaan seperti itu pasti akan menjadi satu peristiwa.
Juri Alekseevich Vasnetsov adalah seorang yang mahir dalam bidangnya.
Dunia artis yang menakjubkan
Buku yang digambarkan oleh Yu. A. Vasnetsov boleh dikenali pada pandangan pertama, berjuta-juta kanak-kanak Soviet membesar dengan mereka. Imej-imej dalam buku-buku ini amat penting, ia tidak dapat tidak menarik perhatian pembaca kecil.
Fantasi yang tidak habis-habis yang Yuri Vasnetsov mereka bentuk buku membolehkan anda terjun ke dunia kanak-kanak, melupakan beberapa kebimbangan dan gangguan dunia dewasa. Imej-imej yang dicipta oleh artis berkilauan dengan keyakinan dan penuh dengan kuasa yang mengesahkan kehidupan. Haiwan dan burung, watak lakonan utama cerita dongeng, memperolehekspresif yang menakjubkan, Yuri Vasnetsov memberi mereka cara tingkah laku, pergerakan dan tabiat yang dia perasan secara halus dalam realiti.
Mengapa kanak-kanak menyukai ilustrasi Vasnetsov
Dia sentiasa menemui hati para pembaca dan pemikir mudanya, yang baru mula meneroka dunia melalui lakaran yang tidak berkesudahan, kajian berterusan alam semula jadi. Wira dongeng, yang memberi kehidupan kepada Yuri Vasnetsov (artis), pada pandangan pertama, palsu, cetakan popular. Tetapi dia melukis tepat seperti mata penonton kecil melihatnya. Dia tidak memasukkan rentetan butiran dan butiran yang realistik, matlamat utama artis adalah untuk membuatkan pembaca muda merasai sifat hebat watak-watak itu.
Vasnetsov tidak pernah menangani isu psikologi perkembangan, dia juga bukan seorang guru, tetapi dia berjaya merasakan pembaca dan pengagumnya yang paling kecil - orang yang masih tidak boleh membaca.
Vasnetsov Yury Alekseevich. Biografi
Artis masa depan dilahirkan pada 1900-03-22 di bandar utara Vyatka. Bapa, datuk dan bapa saudara Vasnetsov adalah pendeta. Yuri dibesarkan dalam keterukan. Kekayaan dalam keluarga adalah sederhana, tetapi mereka tidak hidup dalam kemiskinan. Pada tahun 1917, selepas revolusi, keluarga Vasnetsov telah diusir dari rumah katedral dan mengalami keperluan yang besar. Ayah Yuri tidak mahu menjatuhkan maruahnya, terus berjalan dalam jubah.
Semasa kecil, Yuri sendiri mengecat dinding bilik, dapur dan bidai di rumah jiran dengan teranglukisan, di mana perhiasan Rusia, kuda, haiwan yang hebat, burung yang tidak diketahui dan bunga ajaib telah menemui tempat mereka. Seni, yang begitu kaya dengan rakyatnya, dia sudah menghargai dan mencintai.
Pada tahun 1919 Vasnetsov Yury Alekseevich lulus dari Sekolah Menengah Bersatu, dan pada tahun 1921 dia meninggalkan rumahnya di Vyatka dan berpindah ke Petrograd. Pada tahun yang sama dia menjadi pelajar fakulti lukisan Institut Teknikal Artistik Tinggi. Di sinilah dia berkenalan dengan trend "organik" dalam lukisan, yang kemudiannya menjadi yang paling hampir dengan karyanya.
Selepas menamatkan pengajian dari institut itu, Yury Alekseevich Vasnetsov bekerja sebagai guru di sekolah seni di Leningrad. Pada tahun 1926, artis itu sekali lagi pergi belajar. Kali ini ke Institut Kebudayaan Seni Negeri. Pengarah kreatif artis itu ialah Kazimir Malevich. Lukisan Yuri Vasnetsov, yang menerima kehidupan dalam tempoh ini, adalah "Komposisi Kubis", "Still Life. Di bengkel Malevich", "Masih hidup dengan papan catur" - mereka membawa pengetahuan yang sangat baik tentang bentuk dan peranan kontras.
Jalan ke buku kanak-kanak
Yuri Vasnetsov (ilustrator) memulakan aktivitinya, berkat itu dia memperoleh berjuta-juta pengagum bakatnya pada tahun 1928. Ketika itulah Lebedev V. V., yang pada masa itu bekerja sebagai editor seni rumah penerbitan Detgiz, menarik seorang ilustrator muda untuk bekerjasama. Buku pertama ialah "Swamp" dan "Karabash" oleh V. V. Bianchi. Dalam ilustrasi inilah jenaka, ironi aneh dan baik disedari. Vasnetsov, yang akan menjadi ciri semua karyanya yang seterusnya.
Forever disertakan dalam klasik seni kanak-kanak dan ilustrasi kemudiannya oleh Vasnetsov. Pada tahun 1934 "Kekeliruan" oleh K. Chukovsky telah dikeluarkan, pada tahun 1935 - "Tiga Beruang" oleh L. Tolstoy, pada tahun 1941 - "Teremok" oleh S. Marshak. Malah kemudian akan ada "The Stolen Sun", "Cat's House", "Lima Puluh Babi", "Kuda Bongkok". Buku diterbitkan dalam berjuta-juta salinan dan tidak berlarutan di rak kedai berkat kemahiran menulis pengarang mereka dan imaginasi ilustrator yang tidak habis-habis. Artis mencipta gaya artistiknya yang unik dan unik, yang kita kenali sehingga hari ini, walaupun sekilas melihat ilustrasi itu.
Pada pertengahan tahun tiga puluhan, Vasnetsov mencipta beberapa lukisan ("Still Life with a Hat and a Bottle", "Lady with a Mouse"), di mana dia akhirnya menampakkan dirinya sebagai artis berskala besar, dengan cemerlang menggabungkan budaya seni yang canggih pada zamannya dengan tradisi seni rakyat Rusia yang sangat mereka gemari. Tetapi kelahiran lukisan ini bertepatan dengan permulaan perjuangan menentang formalisme, di mana artis itu dituduh.
Tahun perang dan selepas perang
Sebelum perang, Vasnetsov bekerja untuk Teater Drama Bolshoi, mereka bentuk pakaian dan pemandangan. Semasa tahun perang, Yuri Vasnetsov mengeluarkan satu siri kad ucapan. Karya beliau dalam tempoh ini banyak dipengaruhi oleh ideologi pada zaman tersebut. Pada awal perang, artis menjadi ahli "Pensil Tempur" - satu pasukan artis dan penyair yang, dengan merekakreativiti membantu mengalahkan musuh. Pada tahun 1941, keluarga Vasnetsov dipindahkan ke bahagian belakang di bandar Perm, dan pada tahun 1943 - ke bandar Zagorsk. Institut Penyelidikan Mainan menjadi tempat kerjanya. Yuri Vasnetsov bekerja di sana sebagai ketua artis. Dia kembali ke Leningrad hanya pada penghujung tahun 1945.
Artis menumpukan tahun-tahun selepas perang untuk landskap. Yang paling terkenal ialah landskap Sosnovo, Estonia dan Crimean, lakaran Mill Creek.
Kehidupan peribadi
Ilustrator Yuri Vasnetsov tidak mengiklankan kehidupan peribadinya, jadi tidak banyak yang diketahui tentangnya.
Dalam kehidupan artis itu hanya ada seorang wanita yang dicintai. Yuri Vasnetsov berkahwin dengan artis Pinaeva pada usia tiga puluh empat tahun. Pada tahun 1934, dia membawa isterinya ke Vyatka asalnya, dan Bapa Vasnetsov mengahwini mereka di gereja John the Baptist. Galina Mikhailovna memberikan Vasnetsov dua anak perempuan yang cantik. Elizabeth dilahirkan pada tahun 1937, dan Natalya pada tahun 1939. Kanak-kanak lewat menjadi saluran sebenar untuk Yuri Alekseevich. Dia menganggap perpisahan daripada mereka sebagai satu tragedi dan sentiasa bergegas pulang ke rumah untuk bersama gadis-gadisnya.
Yuri Alekseevich gemar menternak merpati dan merupakan seorang nelayan yang gemar.
Anak perempuan artis itu membesar dalam suasana cinta dan kecantikan, Elizabeth sering merenung hasil kerja bapanya. Kemudian, dia mengikuti jejaknya dan juga mendapati dirinya dalam seni visual. Sejak 1973 dia telah menjadi ahli Kesatuan Seniman USSR.
Persaudaraan yang terkenal
Nama keluarga Vasnetsov terkenal kepada mana-mana penduduk negara ini terima kasih bukan sahaja kepada Yuri. Saudara-saudaranya yang jauh adalah saudara artis Rusia terkenal Victor dan Apollinary Vasnetsov, serta ahli cerita rakyat Rusia Alexander Vasnetsov. Walau bagaimanapun, Yuri Alekseevich tidak pernah bermegah dengan saudara-mara yang terkenal.
Anugerah dan hadiah
Selepas perang, artis itu menerima gelaran Artis Terhormat RSFSR. Pada tahun 1966 Yuri Vasnetsov menerima gelaran Artis Rakyat RSFSR.
Pada awal tahun tujuh puluhan, artis menggambarkan dua koleksi cerita rakyat Rusia. Mereka dipanggil "Rainbow-arc" dan "Ladushki". Pada tahun yang sama, menurut ilustrasinya, filem animasi "Terem-Teremok" ditembak, yang boleh dikaitkan dengan karya agung animasi Soviet. Untuk karya-karya ini, artis telah dianugerahkan Hadiah Negara Kesatuan Soviet.
Vasnetsov yang kurang dikenali
Pelukis itu menumpukan seluruh hidupnya untuk melukis. Walau bagaimanapun, lukisannya pada tahun enam puluhan dan tujuh puluhan tidak membawanya populariti semasa hayatnya. Karya paling terkenal pada zaman itu - "Blossoming Meadow", "Still Life with Willow" - melihat cahaya hanya selepas kematian artis. Hakikatnya ialah kerana tuduhan formalisme, Yuri Vasnetsov lebih suka untuk tidak mempamerkan karya-karyanya ini di mana-mana sahaja. Dia sebenarnya menjadikan seni sebagai kegemaran rahsianya, dan boleh menunjukkan ciptaan ini kepada orang yang paling dipercayai dan disayangi. Selepas lukisannya dipersembahkan kepada khalayak luas di pameran pada tahun 1979, menjadi jelas bahawa artis itu melampaui ilustrator buku. Dia seorang pelukis Rusia yang cemerlang pada abad ke-20.
Artis itu meninggal dunia pada 1973-03-05 di Leningrad. Yuri Vasnetsov telah dikebumikan di Tanah Perkuburan Teologi di St. Petersburg, yang selama bertahun-tahun hidupnya menjadi kampung halaman artis.
Disyorkan:
Gustave Dore: biografi, ilustrasi, kreativiti, tarikh dan punca kematian
Ilustrasi Gustave Dore dikenali di seluruh dunia. Dia mereka bentuk banyak edisi buku abad ke-19. Terutama popular adalah ukiran dan lukisannya untuk Alkitab. Mungkin artis ini adalah ilustrator paling terkenal dalam sejarah percetakan. Artikel itu menawarkan sejarah dan senarai, serta imej beberapa karya tuan cemerlang ini
Rebecca Dautremer - ilustrator buku kanak-kanak: biografi, kreativiti
Hari ini kita akan bercakap tentang artis berbakat yang mencipta sihir di halaman buku - Rebecca Dautremer, salah seorang ilustrator kontemporari paling terkenal di Perancis. Ibu bapa, melihat dengan teliti kerjanya, memahami satu perkara: dalam dunia pengiklanan dan kepalsuan, lukisan artis adalah seperti menghirup udara segar. Kerjanya penuh dengan keikhlasan dan keindahan yang tulen. Mereka dipenuhi dengan makna falsafah yang mendalam, kadang-kadang dengan kesedihan yang terang, tetapi sentiasa dengan cinta yang murni dan lembut untuk dunia sekeliling
Etude dalam lukisan ialah Konsep, definisi, sejarah asal usul, lukisan terkenal dan teknik dalam lukisan
Dalam seni halus kontemporari, peranan kajian tidak boleh dipandang tinggi. Ia boleh sama ada lukisan siap atau sebahagian daripadanya. Artikel di bawah memberikan jawapan kepada soalan tentang apa itu lakaran, apa itu dan untuk kegunaannya, cara melukisnya dengan betul, apa yang dilukis oleh artis terkenal
Rococo dalam lukisan. Wakil Rococo dalam lukisan dan lukisan mereka
Wakil Rococo dalam lukisan abad ke-18 mengembangkan terutamanya adegan gagah daripada kehidupan golongan bangsawan. Kanvas mereka menggambarkan pacaran romantis dengan sentuhan erotisme dengan latar belakang landskap pastoral
"Neraka" Botticelli - lukisan-ilustrasi kepada "Komedi Ilahi"
Alessandro Botticelli ialah salah seorang artis terhebat Itali. Kebanyakan orang mengingatinya sebagai wakil Renaissance Awal, yang terkenal dengan kanvas cahayanya yang menggambarkan lelaki dan wanita muda kecantikan syurga. Walau bagaimanapun, dia juga mempunyai lukisan suram pada tema keagamaan. Dia tertarik dengan kisah yang paling dahsyat dalam teologi Kristian - Neraka. Botticelli, yang lukisannya mengenai subjek ini kini berada di Perpustakaan Vatican Rom, menyelesaikan penulisannya pada tahun 1480