2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44
Apakah perbezaan antara hanya artis berbakat dan genius? Ia berlaku bahawa seseorang dari zaman kanak-kanak memukau semua orang dengan kebolehan artistiknya, dan orang-orang di sekelilingnya meramalkan masa depan yang cemerlang, tetapi, membesar, dia hanya menjadi salah satu daripada banyak. Dan ia berlaku sebaliknya: tiada siapa yang melihat sesuatu yang luar biasa pada kanak-kanak atau orang muda, tetapi selepas beberapa ketika, semua orang tiba-tiba mula perasan apa yang dia lakukan dengan hebat dan cemerlang. Cezanne Paul ialah salah seorang artis itu.
Zaman kanak-kanak artis
Biografi Paul Cezanne menarik dan luar biasa. Namun, bagaimanakah kehidupan artis yang cemerlang boleh menjadi biasa-biasa saja? Dan semuanya bermula pada penghujung tahun 1839. Pada masa itu, pada 19 Disember, di bandar Aix-en-Provence, Perancis, seorang bayi dilahirkan, yang diberi nama Paul. Bapa artis masa depan - Louis Auguste - adalah seorang lelaki kaya. Pada mulanya dia berdagang dengan topi felt, dan kemudian dia mula perlahan-lahan meminjamkan wang dengan faedah dan, dengan cepat menyedari kelebihan perniagaan sedemikian, membuka perniagaan perbankannya sendiri di bandar.
Ibu Paul Cezanne ialah seorang jurujual dari kedai topi. Ia adalah sederhana danseorang wanita yang tidak berpendidikan, tetapi dia menyayangi anaknya sehingga menjadi gila dan melindunginya dari perangai keras ayahnya sebaik mungkin. Satu-satunya imejnya yang masih ada dalam lukisan "Girl at the Piano", di mana ibu Paul duduk di latar belakang dengan jahitan di tangannya.
Watak Cezanne Sr. sebenarnya "bukan gula". Dia tidak disayangi di bandar, kerana dia terkenal sebagai seorang yang kejam dan sangat kedekut. Cezanne Paul juga tidak menyukai bapanya dan takut kepadanya. Selama bertahun-tahun dia sangat menderita akibat kedudukan tanggungannya di rumah ibu bapanya. Tetapi harus diakui bahawa, di sebalik ketegasan dan perangai yang keras, bapa menjaga pendidikan budak itu dengan baik dan menghantar anaknya belajar di sekolah paling berprestij di bandar - Kolej Bourbon.
Tahun persekolahan dan pembinaan sahsiah
Paul Cezanne ialah seorang pelajar yang berkebolehan dan rajin. Beliau cemerlang dalam matematik dan sangat gemar menulis esei. Puisi adalah keghairahan istimewa artis masa depan. Cezanne Paul menghafal hampir semua Virgil dan Homer. Dia mempunyai ingatan yang sangat baik, dan walaupun selepas bertahun-tahun dia boleh dengan bebas memetik penyair ini dengan hati.
Adalah menghairankan bahawa budak lelaki itu tidak menyukai pelajaran lukisan sekolah, tetapi takut kepadanya, walaupun dia merasakan keinginan yang kuat untuk seni. Pada masa itu, tiada siapa, termasuk Paul sendiri, boleh menyangka bahawa artis sebenar akan muncul daripadanya. Di sekolah, kejayaan akademiknya berulang kali dicatat dengan surat terpuji. Bapa berharap agar anaknya mengikut jejak langkahnya danakan meneruskan perniagaan keluarga. Dia memaksa Paul memasuki sekolah undang-undang di universiti tempatan selepas tamat pengajian.
Hubungan kekeluargaan yang tidak selesa dan percanggahan dalaman tidak memberi pengaruh terbaik kepada pembentukan watak Cezanne muda. Dia dibesarkan tertutup dan tidak bergaul, jadi dia kekal sepanjang hayatnya. Orang ramai sentiasa menjengkelkan artis, dia mengelakkan cahaya dan kekecohan sepanjang hidupnya dan mendapati kegembiraan dan penghiburan hanya dalam lukisan.
Persahabatan dengan Emile Zola
Satu-satunya kawan Paul Cezanne selama bertahun-tahun ialah Emile Zola. Mereka bertemu di sekolah rendah, kerana mereka belajar bersama. Kanak-kanak disatukan oleh satu kejadian yang tidak menyenangkan: Zola kecil sentiasa diejek di sekolah kerana dia banyak membisu, apabila rakan sekelas memukulnya, dan Paul berdiri untuk rakan sekelas. Ini menandakan permulaan persahabatan mereka selama 40 tahun.
Cezanne Paul sangat menghargai hubungan ini, kerana sukar untuk bergaul dengan orang lain dan, selain Zola, dia tidak mempunyai kawan. Anehnya, Emile Zola sangat gemar melukis di sekolah dan cemerlang dalam disiplin ini sehingga diramalkan menjadi seorang artis. Tetapi Cezanne, sebaliknya, paling berjaya dalam karya sastera, dan orang-orang di sekelilingnya menyangka bahawa dia akan menjadi seorang penulis. Tetapi semuanya berubah sebaliknya.
Selepas meninggalkan sekolah, Emil pergi ke Paris dan bersungguh-sungguh menjemput Paul untuk ikut bersamanya. Tetapi pemuda itu tidak berani menderhaka kepada bapanya yang zalim dan terus tinggal di kampung halamannya. Tetapi persahabatan itu berterusan untuk masa yang lama, sehingga Emile Zola menulis karya yang dipanggil "Kreativiti", dalam watak utama yang kalah danbunuh diri - Cezanne mengenali dirinya.
Pelajaran melukis
Jadi tahun persekolahan telah berakhir! Cezanne muda, atas desakan bapanya, belajar di universiti, tetapi pada masa yang sama dia mula menghadiri pelajaran melukis di sekolah studio tempatan dan juga melengkapkan bengkel seninya sendiri di harta pusaka bapanya. Seni semakin mempesonakannya. Dia berusaha sekuat tenaga untuk ke Paris, dan akhirnya bapanya, menyerah kepada permintaan dan pujukan berterusan, membenarkan dia pergi ke ibu kota.
Kini Cezanne mendapat peluang untuk mempelajari seni lukisan dan lukisan di akademi terkenal Suissa. Paul sering melawat Louvre, di mana dia rajin menyalin lukisan oleh artis hebat: Rubens, Delacroix, Titian. Karya bebas pertama Paul Cezanne adalah suram dan romantis, disemai dengan pengaruh karya pelukis ini. Sebaliknya, dalam lukisan awal Cezanne, pengalaman emosinya yang kuat pada zaman itu dipaparkan.
Langkah pertama dalam seni
Artis muda itu mengalami kesukaran di ibu kota, masyarakat tidak menerimanya, memandangkan wilayah ini terlalu suram dan kurang sopan. Dia kembali kepada bapanya, cuba bekerja di pejabatnya, tetapi kemudian kembali ke Paris semula, kerana dia merasakan bahawa dia tidak lagi boleh hidup tanpa lukisan. Tempoh lambungan ini berlangsung selama sepuluh tahun dan disertai dengan kemurungan yang teruk.
Lukisan pertama yang dipamerkan artis di salun Paris tidak membawa kejayaan kepadanya. Orang ramai dan pengkritik tidak menerima pandangannya yang "pelik", luar biasadunia ini. Pada masa ini, satu-satunya orang yang menyokongnya ialah Emile Zola. Cezanne bekerja keras, cuba memahami rahsia kraf itu, tetapi kejayaan masih belum datang.
Temui Camille Pissarro
Tahun berlalu, Paul Cezanne - seorang artis dan lelaki - melepasi badai nafsu pertama, menjadi lebih tenang dan seimbang. Satu peristiwa penting berlaku dalam hidupnya - kenalan dengan impresionis terkenal Camille Pissarro. Artis ini memberi nasihat kepada Cezanne untuk menjadikan paletnya lebih ringan, mengajarnya teknik pukulan berasingan. Tempoh kerja Cezanne ini adalah dari 1872 hingga 1879. - boleh dipanggil impresionistik.
Genre utama pada masa ini ialah landskap. Cezanne Paul dan Pissarro sering bekerjasama atas motif yang sama, walaupun mereka menggunakan cara yang berbeza. Walaupun pengaruh kuat impresionisme dan Pissarro pada karyanya, Cezanne tidak pernah menjadi penganut sepenuhnya arahan ini dalam lukisan.
Aspirasi golongan Impresionis untuk menunjukkan keadaan seketika dunia sekeliling, kebolehubahan dan ketidakstabilannya, adalah asing baginya. Dia lebih menganggap alam sekitar sebagai sesuatu yang tidak tergoyahkan, tertakluk kepada keharmonian yang ketat. Geometri ruang tidak akan berhenti memainkan peranan penting baginya.
Kehidupan peribadi artis
Biografi Paul Cezanne tidak akan lengkap tanpa cerita pendek tentang kehidupan peribadinya. Seperti yang telah disebutkan, Cezanne mempunyai sedikit kasih sayang, dia adalah seorang yang tidak senonoh, dia mengelakkan orang, kenalan baru dan wanita. Namun, pada tahun 1869, dia bertemu dengan seorang gadis yang kepadanyabenar-benar melekat. Namanya Marie-Hortensia Fike, dia bekerja sebagai model dan 11 tahun lebih muda daripada artis itu. Cezanne berkahwin dengan seorang gadis dan kemudiannya dia berkhidmat sebagai modelnya untuk lebih daripada empat puluh lukisan. Pada tahun 1872, Hortense melahirkan anak lelaki Paul. Dan walaupun pasangan suami isteri adalah orang yang agak berbeza dalam tabiat dan persepsi mereka tentang dunia dan sebahagian besarnya hidup secara berasingan (Cezanne - di harta pusakanya di Provence, dan Hortense - di Paris), namun, wanita ini kekal sebagai satu-satunya dalam kehidupan. daripada maestro.
Lukisan oleh Cezanne
Paul Cezanne, yang karyanya meninggalkan kesan mendalam di hati rakan seangkatannya, adalah seorang pertapa dan gila kerja. Dia meninggalkan lebih 800 lukisan minyak. Dan ini tidak mengira banyak lukisan dan karya yang dibuat dalam cat air, yang amat digemari oleh Paul Cezanne dalam tempoh kreatif yang lalu.
Berikut ialah tajuk beberapa lukisannya yang paling terkenal: "Bridge in the Forest" (1880), "Houses in Provence near Estac" (1882), "Sea in Estac" (1885), "Portrait Madame Cezanne" (1887), "View of Gardanna" (1886), "Mountain of St. Victoria" (1890). Semua ini dan banyak lagi landskap lain telah dilukis oleh Paul Cezanne yang hebat. Still lifes menduduki tempat yang istimewa dalam kerjanya. Sekali dalam tahun sekolahnya, setelah menerima sebakul epal daripada Emile Zola sebagai hadiah, dia mengucapkan frasa: "Saya akan menakluk Paris dengan epal." Seruan kanak-kanak ini menjadi kenabian. Bertahun-tahun kemudian, banyak kehidupannya yang indah dengan epal benar-benar menakluki ibu kota. Perancis.
Maestro bekerja dalam genre yang berbeza. Bersama-sama dengan landskap dan masih hidup, dia mempunyai banyak potret diri, potret dan lukisan genre, kebanyakannya dalam minyak.
Tahun-tahun terakhir kehidupan
Pada tahun-tahun terakhir hidupnya, artis itu menghidap diabetes, tetapi masih bekerja keras dan membuahkan hasil. Hanya pada penghujung laluan kreatif dan hidupnya datang kejayaan kepada Cezanne, yang bagaimanapun, tidak dicarinya. Pelukis itu benar-benar seorang petapa, menghina kekacauan duniawi dan hidup, mengidolakan hanya seni suci.
Ramai ahli sejarah seni percaya bahawa hasil karya ahli seni lukis ini, penemuan seninya dan keperibadiannya adalah sangat hebat dan berskala besar sehinggakan kesemuanya ini mempunyai impak yang besar kepada ramai pelukis generasi seterusnya. Paul Cezanne, yang biografi ringkasnya dinyatakan dalam artikel ini, meninggal dunia pada usia 67 tahun, pada Oktober 1906. Kini lukisannya bernilai berjuta-juta dolar, dan nilainya berkembang pesat setiap tahun. Sebagai kesimpulan, saya ingin menyatakan beberapa perkataan tentang tempat anda boleh melihat karya beliau.
Karya Paul Cezanne di Rusia
Di muzium yang berbeza di negara kita terdapat banyak karya pasca impresionis Perancis. Di St. Petersburg, di Hermitage, anda boleh melihat Buah-buahan yang masih hidup, Sejambak Bunga dalam Pasu, Still Life dengan Drapery, landskap Big Pine berhampiran Aix, Lanskap Biru, Gunung St. Victoria. Di sana anda juga boleh melihat rupa Paul Cezanne - "Potret diri dalam topi", dilukis oleh artis antara 1873-1875,juga berada di Pertapaan. Di Moscow, di Muzium Pushkin, lukisan "Pierrot dan Harlequin", "Bridge on the Marne in Kreitel", "Road in Pontoise", dll. dipamerkan dalam pameran tetap.
Disyorkan:
Buku pintar yang patut dibaca. Senaraikan. Buku pintar untuk pembangunan diri dan peningkatan diri
Apakah buku pintar yang perlu saya baca? Dalam ulasan ini, saya akan menyenaraikan beberapa penerbitan yang akan membantu setiap orang dalam pembangunan diri. Oleh itu, mereka mesti dibaca
Lukisan Modigliani "Potret Jeanne Hebuterne di hadapan pintu" ialah karya terakhir artis bohemian terakhir. Biografi pencipta agung
Takrif moden Modigliani sebagai ekspresionis nampaknya kontroversi dan tidak lengkap. Kerjanya adalah fenomena yang unik dan unik, seperti seluruh kehidupan tragisnya yang singkat
Potret Van Gogh sebagai genre penting dalam karya artis
Artikel itu dikhaskan untuk ulasan karya Van Gogh, serta ulasan potret dan potret dirinya. Karya itu menunjukkan karya utamanya dalam genre ini
Artis Rembrandt. "Potret diri" sebagai kisah hidup
Pada masa yang sama, pada pertengahan abad ke-17, Flanders berbunga purba telah melahirkan seni dua pelukis terhebat - Rubens dan Rembrandt
Potret diri Dürer: penerangan, sejarah penciptaan dan fakta menarik
Titan Renaissance Eropah Barat, genius Renaissance Albrecht Dürer adalah salah satu bintang paling terang di langit lukisan Jerman. Artis terhebat pada giliran abad XV-XVI menjadi terkenal dengan ukirannya pada kayu dan tembaga; landskap yang dibuat dalam cat air dan gouache; serta potret diri, yang mengandungi kedua-dua kemahiran dan niat unik pengarang