2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:45
Acapella menyanyi hanya dengan suara, tanpa iringan muzik. Ia berasal pada abad ke-17. Untuk masa yang lama ia adalah perbuatan agama semata-mata. Walau bagaimanapun, dari masa ke masa, acapella melampaui penyembahan dan menjadi gaya sekular biasa dan genre yang popular. Ramai komposer Rusia pada abad ke-20 menulis karya koral (a cappella). Pada abad ini, sebilangan besar ensembel menyanyikan capella.
Apakah itu acapella?
Acapella ialah nyanyian beberapa suara (ensembel atau koir) tanpa iringan muzik (iringan). Ia mengambil asal-usulnya pada abad ke-17. Istilah ini sering dikaitkan dengan amalan penyembahan paus. Cappella juga dipanggil bahagian vokal yang ditulis dan dibunyikan tanpa iringan instrumental.
Pada mulanya digunakan secara meluas dalam muzik gereja dan seni rakyat. Kemudian ia tersebar luas dalam karya Palestrina, karya komposer sekolah Belanda.
Di sebelah yang lainSebaliknya, acapella ialah gaya yang dikembangkan dalam madrigals, serta seni nyanyian sekular.
Acapella sebagai gaya seni paduan suara profesional
Menyanyi capella sebagai gaya telah mantap pada penghujung Zaman Pertengahan dalam polifoni kultus. Sarjana yang luar biasa dari sekolah Belanda mencapai berbunga tertinggi. Sumbangan besar kepada pembangunannya telah dibuat oleh Benevoli, Palestrina, Scarlatti. Adalah penting untuk memberi perhatian kepada fakta bahawa nyanyian capella pada abad ke-17 dan ke-18 kadang-kadang diiringi oleh bass umum atau instrumen solo. Tetapi kemudian persembahan itu kembali tanpa sebarang iringan, yang menjadi sangat dihargai.
Di gereja Ortodoks, hanya nyanyian paduan suara a capella digunakan. Iringan muzik kecil dibenarkan di gereja-gereja kuno di Timur (Koptik, Malabar, Ethiopia). Mereka membenarkan penggunaan kedua-dua instrumen Asia dan Afrika. Di Rusia, komposer terkenal A. Grechaninov menganjurkan pengenalan iringan instrumental ke dalam perkhidmatan ilahi. Tetapi keputusan ini telah ditolak pada 1917-1918 oleh Majlis Tempatan.
Menyanyi capella agak kerap digunakan dalam muzik paduan suara bilik oleh komposer abad ke-19. Dalam budaya paduan suara Rusia pada abad ke-20, karya komposer seperti Rachmaninov, Taneyev, Sviridov, Shostakovich, Shebalin, Davidenko, Chesnokov, Koval mencapai tahap yang tinggi. Aktiviti Chapel Nyanyian Mahkamah, Koir Sinodal dan banyak lagi kumpulan lain patut diberi perhatian. Hari ini, nyanyian capella sangat diminati dalam pelbagai jenisnegara.
Manakah antara komposer yang bertukar kepada acapella?
Seperti yang dinyatakan di atas, cappella ialah nyanyian kolektif (ensembel atau koral), di mana tiada iringan (iringan instrumen). Seni rakyat Rusia, Ukraine, Bulgaria dan Georgia penuh dengan lagu cappella. Bagaimanakah gaya capella berasal dari Zaman Pertengahan? Pembungaan tertinggi acapella datang pada zaman Renaissance. Di antara komposer masa ini, perlu diperhatikan ahli polifon Belanda: J. Obrecht, J. Despres, G. Dufay, J. Okeghem, J. Benchois, O. Lasso. Peranan yang luar biasa dalam pembangunan gaya ini adalah milik Palestrina (komposer sekolah Rom). Di Rusia, nyanyian cappella pada asalnya ditemui dalam muzik kultus: karya M. Berezovsky, D. Bortnyansky, A. Vedel. Dan pada penghujung abad ke-19, S. Rakhmaninov, S. Taneev, P. Chesnokov, A. Kastalsky dan ramai lagi beralih kepada menulis koir capella. Komposer Soviet mengarang sejumlah besar karya paduan suara. Mereka ialah D. Shostakovich, G. Sviridov, A. Davidenko, V. Salmanov, V. Shebalin, M. Koval dan lain-lain.
Bagaimana cara membuat acapella?
Untuk membolehkan suara manusia berbunyi indah dan semula jadi dalam lagu, anda perlu merakam vokal berkualiti tinggi. Ini pada asasnya boleh dilakukan oleh setiap jurutera bunyi profesional pada peralatan (tiub) yang mahal. Tetapi bagaimana untuk membuat acapella tanpa melawat studio? Terdapat program khas untuk ini.
Pertama, vokal hendaklah dirakam dalam mod mono dengan parameter tertentu (16 bit/44.1 kHz) dan disimpan ke dalam fail berasingan dalam format wav. Kemudianrekod perlu diproses dengan betul. Untuk melakukan ini, buka fail dalam mana-mana editor muzik dan mula memproses:
- Tingkatkan kelantangan vokal.
- Lakukan salah satu tugas yang memakan masa dan sukar - gunakan penyamaan.
- Pan.
- Buat vokal "memanaskan badan"
- Peringkat akhir ialah reverb dan overlay delay.
Ini adalah cara mudah untuk memproses acapella.
Sepuluh kumpulan a cappella moden
Ramai orang berpendapat bahawa hanya gereja menyanyikan cappella. Namun, ini adalah pendapat yang salah. Terdapat sebilangan besar band yang sangat baik yang mempunyai peminat mereka. Hari ini, nyanyian cappella sangat popular dan diwakili dalam pelbagai jenis genre muzik: muzik rakyat, jazz, popular massa, irama dan blues, muzik rock dan sebagainya. Dalam hal ini, nota cappella sering dicari oleh pendengar yang berminat. Di samping itu, kumpulan "universiti" menyanyikan acapella sangat popular di Amerika Syarikat.
Berikut ialah beberapa kumpulan muzik kontemporari:
- Ensembel "Gaya Lelaki" - "Oh, di padang rumput, di padang rumput."
- Pikkardi Tertsiya - "Taman Lagu Malaikat".
- Barbatuques - Baiana.
- TRIO JUKEBOX - Jadi, Beritahu Saya.
- Van Canto - The Mission (Official).
- Rockapella - Shambala.
- Madu manis di dalam batu - Lagu Ella.
- Rajaton - Joululaulu.
- Gam - "ElTopo".
- The Puppini Sisters, "Jilted" (dir: Alex de Campi).
Kesimpulan
Maka, cappella ialah menyanyi dengan suara tanpa iringan (iringan instrumen). Biasanya ia dilakukan oleh kumpulan muzik - ensembel vokal atau koir. Acapella muncul pada abad ke-17. Pada mulanya digunakan secara eksklusif dalam muzik gereja. Walau bagaimanapun, dari masa ke masa, ia bukan sahaja digunakan dalam seni nyanyian sekular, tetapi juga menjadi gaya yang berasingan. Ramai komposer beralih kepada menulis koir cappella. Hari ini, nyanyian seperti itu tidak kehilangan popularitinya. Sebaliknya, banyak kumpulan muzik moden menyanyi dengan cara ini, yang memberikan mereka nilai seni yang istimewa.
Disyorkan:
"Azazaza" - apakah itu, apakah maksudnya dan bagaimana ia muncul dalam pertuturan?
Hanya orang yang baru menguasai Internet boleh bertanya soalan berkaitan perkataan "azazazah" yang sering ditemui. Belia, yang membiarkan perkataan ini ke dunia, mengurusnya dengan sempurna: mereka menggunakannya dalam ulasan, memahami dan menerimanya. Tetapi masih, ia patut membuat keputusan: "azazaz" - apakah itu, apakah maksudnya dan bagaimana ia muncul dalam ucapan?
Apakah humor? Apakah humor itu?
Pada setiap masa, jenaka telah menjadi sebahagian daripada kehidupan manusia. kenapa? Semuanya agak mudah. Humor memberi seseorang kekuatan untuk mengatasi kesukaran, ia memberinya tenaga tambahan yang diperlukan untuk mengubah dunia menjadi lebih baik, dan juga memberikan kebebasan untuk menyatakan pandangannya sendiri. Di samping itu, humor meluaskan sempadan perkara yang boleh difahami dan boleh diakses. Dan ini bukan senarai lengkap faedahnya
Ensembel ialah Apakah itu ensembel? Varietinya
Ensembel ialah persembahan bersama gubahan muzik oleh beberapa ahli. Ia adalah vokal, instrumental dan tarian. Ensemble ini juga dipanggil sekeping muzik itu sendiri, bertujuan untuk sekumpulan kecil penghibur
Salah satu tarikan utama di Paris ialah Louvre. Apakah Louvre itu? Penerangan, sejarah, lawatan, waktu buka
Mungkin tiada orang di dunia ini yang tidak tahu apa itu Louvre di Paris. Istana zaman pertengahan yang megah, bekas kediaman raja-raja Perancis dan muzium yang paling banyak dikunjungi di dunia. Emosi yang diterima daripada renungan karya-karya agung dunia yang dibentangkan di sini sangat terang dan tidak dapat dilupakan bahawa mereka tidak akan meninggalkan acuh tak acuh walaupun seseorang yang sangat jauh dari seni. Muzium ini mesti dikunjungi bagi sesiapa yang merancang untuk melawat Paris
Apakah jumlahnya? Apakah maksud jumlah Asia? Apakah jumlah dalam pertaruhan bola sepak?
Dalam artikel ini kita akan melihat beberapa jenis pertaruhan pada bola sepak, yang dipanggil jumlah. Pemula dalam bidang analisis bola sepak akan dapat memperoleh pengetahuan yang diperlukan yang akan berguna kepada mereka dalam permainan akan datang