Kehidupan dan kerja Bach

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Dari abad ke-19 hingga kini, minat terhadap karya Johann Sebastian Bach masih belum reda. Kreativiti seorang genius yang tiada tolok bandingnya sangat menonjol dalam skalanya. Komposer terhebat dikenali di seluruh dunia. Namanya dikenali bukan sahaja oleh profesional dan pencinta muzik, tetapi juga oleh pendengar yang tidak menunjukkan minat dalam seni "serius". Di satu pihak, kerja Bach adalah sejenis hasil. Komposer bergantung pada pengalaman pendahulunya. Dia sangat tahu polifoni paduan suara zaman Renaissance, muzik organ Jerman, dan keanehan gaya biola Itali. Dia dengan teliti membiasakan diri dengan bahan baru, mengembangkan dan menyamaratakan pengalaman terkumpul. Sebaliknya, Bach adalah seorang inovator yang tiada tandingan yang berjaya membuka prospek baharu untuk pembangunan budaya muzik dunia. Karya Johann Bach mempunyai pengaruh yang kuat terhadap pengikutnya: Brahms, Beethoven, Wagner, Glinka, Taneyev, Honegger, Shostakovich dan ramai lagi komposer hebat.

warisan Bach

Dia mencipta lebih 1000 karya. Genre yang dibicarakannya adalah yang paling pelbagai. Lagipun ada kerjaskala yang luar biasa pada masa itu. Karya Bach boleh dibahagikan secara kasar kepada empat kumpulan genre utama:

• Muzik organ.
• Vokal-instrumental.
• Muzik untuk pelbagai instrumen (biola, seruling, clavier dan lain-lain).
• Muzik untuk ensembel instrumental.

Karya setiap kumpulan di atas tergolong dalam tempoh tertentu. Komposisi organ yang paling cemerlang telah digubah di Weimar. Zaman Keten menandakan kemunculan sejumlah besar karya clavier dan orkestra. Di Leipzig, kebanyakan lagu instrumental vokal telah ditulis.

Johann Sebastian Bach. Biografi dan kreativiti

Komposer masa depan dilahirkan pada tahun 1685 di bandar kecil Eisenach, dalam sebuah keluarga muzik. Bagi seluruh keluarga, ini adalah profesion tradisional. Guru muzik pertama Johann ialah bapanya. Budak itu mempunyai suara yang sangat baik dan menyanyi dalam koir. Pada usia 9 tahun, dia menjadi anak yatim piatu. Selepas kematian ibu bapanya, dia dibesarkan oleh Johann Christoph (kakak lelaki). Pada usia 15 tahun, budak lelaki itu lulus dari Ohrdruf Lyceum dengan kepujian dan berpindah ke Lüneburg, di mana dia mula menyanyi dalam koir "terpilih". Pada usia 17 tahun, dia belajar bermain pelbagai instrumen: viola, harpsichord, organ, biola. Sejak 1703 dia tinggal di bandar yang berbeza: Arnstadt, Weimar, Mühlhausen. Kehidupan dan kerja Bach dalam tempoh ini penuh dengan kesukaran tertentu. Dia sentiasa menukar tempat kediamannya, yang berkaitan dengan keengganan untuk merasa bergantung kepada majikan tertentu. Dia berkhidmat sebagai pemuzik(sebagai pemain organ atau pemain biola). Keadaan kerja juga tidak sesuai dengannya secara berterusan. Pada masa ini, gubahan pertamanya untuk clavier dan organ muncul, serta cantata suci.

Tempoh Weimar

Sejak 1708, Bach mula berkhidmat sebagai organis mahkamah kepada Duke of Weimar. Pada masa yang sama dia bekerja di kapel sebagai pemuzik bilik. Kehidupan dan kerja Bach dalam tempoh ini sangat membuahkan hasil. Ini adalah tahun kematangan komposer pertama. Kerja organ terbaik muncul. Ini ialah:

• Prelude dan Fugue c-moll, a-moll.
• Toccata C-dur.
• Passacalia c-moll.
• Toccata dan fugue dalam d-moll.
• "Buku Organ".

Pada masa yang sama, Johann Sebastian sedang mengusahakan gubahan dalam genre cantata, mengenai susunan untuk konserto biola Itali yang lebih jelas. Buat pertama kalinya dia beralih kepada genre suite biola solo dan sonata.

period keten

Sejak 1717, pemuzik itu menetap di Keten. Di sini dia memegang jawatan tinggi sebagai ketua muzik bilik. Dia, sebenarnya, adalah pengurus semua kehidupan muzik di mahkamah. Tetapi dia tidak berpuas hati dengan bandar yang terlalu kecil. Bach berminat untuk berpindah ke bandar yang lebih besar dan lebih menjanjikan untuk memberi peluang kepada anak-anaknya ke universiti dan mendapat pendidikan yang baik. Tiada organ berkualiti di Keten, dan juga tiada koir. Oleh itu, kreativiti Bach yang lebih jelas berkembang di sini. Komposer juga memberi banyak perhatian kepada muzik ensemble. Karya yang ditulis dalam Keten:

• 1 jilid "HTK".
• suite Inggeris.
• Sonatas untuk biola solo.
• suite Perancis.
• "Konsert Brandenburg" (enam keping).
• "Fantasi dan fugue kromatik".

Zaman Leipzig dan tahun-tahun terakhir kehidupan

Sejak 1723, maestro tinggal di Leipzig, di mana dia mengarahkan koir (menduduki jawatan cantor) di sekolah di Gereja St. Thomas di Thomasschul. Dia mengambil bahagian aktif dalam kalangan pencinta muzik. "Kolej" bandar sentiasa mengatur konsert muzik sekular. Apakah karya agung pada masa itu yang mengisi semula karya Bach? Secara ringkas, ia patut menunjukkan karya utama zaman Leipzig, yang boleh dianggap sebagai yang terbaik. Ini ialah:

• "Keghairahan menurut Yohanes".
• h-moll jisim.
• "St. Matthew Passion".
• Kira-kira 300 cantata.
• "Oratorio Krismas".

Pada tahun-tahun terakhir hidupnya, komposer memberi tumpuan kepada gubahan muzik. Menulis:

• 2 jilid "HTK".
• konsert Itali.
• Partitas.
• "Seni Fugue".
• Aria dengan pelbagai variasi.
• Jisim Organ.
• "Tawaran muzik".

Selepas pembedahan yang tidak berjaya, Bach menjadi buta, tetapi tidak berhenti mengarang muzik sehingga kematiannya.

Ciri Gaya

Gaya kreatif Bach dibentuk atas dasar pelbagaisekolah muzik dan genre. Johann Sebastian secara organik menganyam harmoni terbaik ke dalam karyanya. Untuk memahami bahasa muzik komposer Itali dan Perancis, dia menulis semula gubahan mereka. Ciptaannya dipenuhi dengan teks, irama dan bentuk muzik Perancis dan Itali, gaya kontrapuntal Jerman Utara, serta liturgi Lutheran. Sintesis pelbagai gaya dan genre digabungkan secara harmoni dengan keperitan mendalam pengalaman manusia. Pemikiran muziknya menonjol kerana keunikannya yang istimewa, serba boleh dan sifat kosmik tertentu. Karya Bach tergolong dalam gaya yang telah mantap dalam seni muzik. Ini adalah klasikisme era barok tinggi. Gaya muzik Bach dicirikan oleh pemilikan struktur melodi yang luar biasa, di mana idea utama menguasai muzik. Terima kasih kepada penguasaan teknik counterpoint, beberapa melodi secara serentak boleh berinteraksi sekaligus. Komposer Jerman adalah ahli polifoni sejati. Dia mempunyai kegemaran untuk improvisasi dan kepintaran yang cemerlang.

Genre utama

Karya Bach merangkumi pelbagai genre tradisional. Ini ialah:

• Cantatas dan oratorio.
• Keghairahan dan massa.
• Preludes dan fugues.
• Susunan paduan suara.
• Suit tarian dan konsert.

Sudah tentu, dia meminjam genre yang disenaraikan daripada pendahulunya. Walau bagaimanapun, dia memberi mereka skop yang paling luas. Maestro dengan mahir mengemas kini mereka dengan cara muzik dan ekspresif baharu, memperkayakan mereka dengan ciri-ciri genre lain. Contoh paling jelas ialah Chromatic Fantasydalam D Minor". Karya itu dicipta untuk clavier, tetapi mengandungi bacaan dramatik asal usul teater dan sifat ekspresif penambahbaikan organ besar. Adalah mudah untuk melihat bahawa karya Bach "memintas" opera, yang, dengan cara itu, adalah salah satu genre terkemuka pada zamannya. Walau bagaimanapun, perlu diperhatikan bahawa banyak cantata sekular komposer sukar untuk dibezakan daripada selingan komedi (pada masa itu di Itali mereka dilahirkan semula sebagai opera buffa). Beberapa cantata Bach, dicipta dalam semangat adegan genre jenaka, menjangkakan singspiel Jerman.

Kandungan ideologi dan julat imej Johann Sebastian Bach

Karya komposer kaya dengan kandungan kiasannya. Dari pena seorang tuan sebenar, kedua-dua ciptaan yang sangat mudah dan sangat megah keluar. Seni Bach mengandungi kedua-dua jenaka yang bijak, dan kesedihan yang mendalam, dan refleksi falsafah, dan drama paling tajam. Johann Sebastian yang cemerlang dalam muziknya mempamerkan aspek penting eranya seperti masalah agama dan falsafah. Dengan bantuan dunia bunyi yang menakjubkan, dia merenungkan isu-isu abadi dan sangat penting dalam kehidupan manusia:

• Atas kewajipan moral manusia.
• Tentang peranan dan tujuannya di dunia ini.
• Tentang hidup dan mati.

Refleksi ini berkaitan secara langsung dengan tema keagamaan. Dan ini tidak menghairankan. Komposer berkhidmat hampir sepanjang hidupnya di gereja, jadi dia menulis kebanyakan muzik untuknya. Pada masa yang sama, dia seorang yang beriman, dia tahuKitab Suci. Buku rujukannya ialah Bible, ditulis dalam dua bahasa (Latin dan Jerman). Dia mematuhi puasa, mengaku, memerhatikan cuti gereja. Beberapa hari sebelum kematiannya, dia mengambil komuni. Watak utama komposer ialah Jesus Christ. Dalam imej ideal ini, Bach melihat penjelmaan kualiti terbaik yang wujud dalam diri seseorang: kesucian pemikiran, ketabahan, kesetiaan kepada jalan yang dipilih. Prestasi pengorbanan Yesus Kristus untuk keselamatan umat manusia adalah yang paling intim bagi Bach. Dalam karya komposer, tema ini adalah yang paling penting.

Simbol karya Bach

Pada era Baroque, simbol muzik muncul. Melaluinyalah dunia komposer yang kompleks dan indah terungkap. Muzik Bach dianggap oleh orang sezaman sebagai ucapan yang telus dan mudah difahami. Ini disebabkan oleh kehadiran di dalamnya giliran melodi yang stabil yang menyatakan emosi dan idea tertentu. Formula bunyi sedemikian dipanggil tokoh muzik-retorik. Ada yang menyampaikan kesan, yang lain meniru intonasi pertuturan manusia, dan yang lain bersifat bergambar. Berikut ialah beberapa daripadanya:

• anabasis - pendakian;
• peredaran - putaran;
• katabasis - keturunan;
• seruan - seruan, naik keenam;
• fuga - berlari;
• passus duriusculus - gerakan kromatik yang digunakan untuk menyatakan penderitaan atau kesedihan;
• suspiratio - mengeluh;
• tirata - anak panah.

Tokoh retorik muzikal secara beransur-ansur menjadi sejenis "tanda" konsep dan perasaan tertentu. Sebagai contoh,angka katabasis menurun sering digunakan untuk menyampaikan kesedihan, kesedihan, kesedihan, kematian, kedudukan dalam keranda. Pergerakan menaik secara beransur-ansur (anabasis) digunakan untuk menyatakan kenaikan, semangat terangkat dan detik-detik lain. Motif-simbol diperhatikan dalam semua karya komposer. Karya Bach didominasi oleh paduan suara Protestan, yang mana sang maestro berpaling sepanjang hidupnya. Ia juga mempunyai makna simbolik. Bekerja dengan chorale telah dijalankan dalam pelbagai jenis genre - cantatas, passions, preludes. Oleh itu, agak logik bahawa nyanyian Protestan adalah sebahagian daripada bahasa muzik Bach. Antara simbol penting yang terdapat dalam muzik artis ini, kombinasi bunyi yang stabil yang mempunyai makna yang tetap harus diperhatikan. Kerja Bach didominasi oleh simbol salib. Ia terdiri daripada empat nota berbilang arah. Perlu diperhatikan bahawa jika nama keluarga komposer (BACH) diuraikan dalam nota, maka corak grafik yang sama terbentuk. B - si rata, A - la, C - do, H - si. Sumbangan besar kepada pembangunan simbol muzik Bach telah dibuat oleh penyelidik seperti F. Busoni, A. Schweitzer, M. Yudina, B. Yavorsky dan lain-lain.

Kelahiran Semula

Semasa hayatnya, karya Sebastian Bach tidak dihargai. Orang sezaman lebih mengenalinya sebagai seorang organis daripada seorang komposer. Tidak ada satu pun buku serius yang ditulis mengenainya. Daripada jumlah besar karya beliau, hanya sedikit yang diterbitkan. Selepas kematiannya, nama komposer itu tidak lama lagi dilupakan, dan manuskrip yang masih hidup mengumpulkan debu di dalam arkib. Mungkin kita tidak akan seperti itu dantidak tahu tentang lelaki cemerlang ini. Tetapi, mujurlah, ini tidak berlaku. Minat sebenar terhadap Bach timbul pada abad ke-19. Suatu ketika, F. Mendelssohn menemui di perpustakaan nota Matthew Passion, yang sangat menarik perhatiannya. Di bawah arahannya, kerja ini berjaya dilakukan di Leipzig. Ramai pendengar gembira dengan muzik pengarang yang masih kurang dikenali itu. Kita boleh mengatakan bahawa ini adalah kelahiran kedua Johann Sebastian Bach. Pada tahun 1850 (pada ulang tahun ke-100 kematian komposer) Persatuan Bach telah diasaskan di Leipzig. Tujuan penganjuran ini adalah untuk menerbitkan semua manuskrip Bach yang terdapat dalam bentuk koleksi karya yang lengkap. Hasilnya, 46 jilid telah dikumpulkan.

Kerja organ Bach. Ringkasan

Untuk organ, komposer mencipta karya yang sangat baik. Instrumen untuk Bach ini adalah elemen sebenar. Di sini dia dapat membebaskan fikiran, perasaan dan emosinya dan menyampaikan semua ini kepada pendengar. Oleh itu pembesaran garisan, kualiti konsert, kehebatan, imej dramatik. Gubahan yang dicipta untuk organ itu mengingatkan lukisan dinding dalam lukisan. Segala-galanya di dalamnya dibentangkan terutamanya dalam jarak dekat. Dalam preludes, toccatas dan fantasi, terdapat kesedihan imej muzik dalam bentuk percuma, improvisasi. Fugues dicirikan oleh virtuositas istimewa dan pembangunan luar biasa berkuasa. Kerja organ Bach menyampaikan puisi tinggi liriknya dan skop improvisasi yang hebat.

Tidak seperti karya clavier, organ fugues jauh lebih besar dari segi volum dan kandungan. Pergerakan imej muzik dan perkembangannyateruskan dengan peningkatan aktiviti. Pembukaan bahan dipersembahkan sebagai lapisan lapisan muzik yang besar, tetapi tidak ada diskret dan jurang tertentu. Sebaliknya, kesinambungan (continuity of movement) berlaku. Setiap frasa mengikuti daripada yang sebelumnya dengan ketegangan yang semakin meningkat. Begitu juga kemuncaknya. Peningkatan emosi akhirnya meningkat ke tahap tertinggi. Bach ialah komposer pertama yang menunjukkan corak perkembangan simfoni dalam bentuk utama muzik polifonik instrumental. Kerja organ Bach nampaknya jatuh ke dalam dua kutub. Yang pertama ialah preludes, toccatas, fugues, fantasi (kitaran muzik yang besar). Yang kedua ialah preludes chorale satu pergerakan. Mereka ditulis terutamanya dalam pelan ruang. Mereka mendedahkan terutamanya imej lirik: intim dan sedih dan kontemplatif yang agung. Karya terbaik untuk organ oleh Johann Sebastian Bach ialah toccata dan fugue dalam D minor, prelude dan fugue dalam A minor dan banyak lagi gubahan lain.

Berfungsi untuk Clavier

Ketika menulis gubahan, Bach bergantung pada pengalaman pendahulunya. Walau bagaimanapun, di sini juga, dia menunjukkan dirinya sebagai seorang inovator. Kreativiti Clavier Bach dicirikan oleh skala, fleksibiliti yang luar biasa, dan pencarian cara ekspresif. Beliau merupakan komposer pertama yang merasai kepelbagaian instrumen ini. Semasa mengarang karyanya, dia tidak takut untuk mencuba dan melaksanakan idea dan projek yang paling berani. Ketika menulis, dia dipandu oleh seluruh budaya muzik dunia. Terima kasih kepadanya, cara artistik clavier berkembang dengan ketara. Diamemperkayakan instrumen dengan teknik virtuoso baharu dan mengubah intipati imej muzik.

Antara karya beliau untuk organ terserlah:

• Penciptaan dua bahagian dan tiga bahagian.
• Suite "Inggeris" dan "Perancis".
• "Fantasi dan fugue kromatik".
• "Clavier yang Baik Perwatakan".

Oleh itu, karya Bach sangat menarik dalam skopnya. Komposer terkenal di seluruh dunia. Karya-karyanya membuat anda berfikir dan merenung. Mendengarkan gubahannya, anda secara tidak sengaja melibatkan diri di dalamnya, memikirkan makna mendalam yang mendasarinya. Genre yang maestro beralih sepanjang hidupnya adalah yang paling pelbagai. Ini ialah muzik organ, instrumen vokal, muzik untuk pelbagai alat (biola, seruling, clavier dan lain-lain) dan untuk ensembel instrumental.