Artis Mashkov Ilya Ivanovich: biografi, kreativiti

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Artis paling cemerlang, paling asli pada abad ke-20, Mashkov Ilya Ivanovich menjalani kehidupan yang menarik dan penuh peristiwa. Dia melalui pengaruh pelbagai artis, pencarian revolusioner dan mencari tempatnya dalam seni. Legasinya hari ini ialah beberapa ratus karya yang terdapat dalam banyak koleksi di seluruh dunia.

Zaman kanak-kanak dan keluarga

Mashkov Ilya Ivanovich dilahirkan di kampung wilayah Mikhailovskoye di Don Cossacks (kini wilayah Volgograd) dalam keluarga petani miskin. Ilya adalah anak sulung daripada sembilan orang anak, dan ibu bapanya, yang terlibat dalam perniagaan kecil-kecilan, tidak mempunyai wang untuk belajar anak-anak mereka. Budak lelaki itu, yang sejak kecil menunjukkan daya tarikan dan kebolehan melukis yang hebat, dihantar ke sekolah paroki, tetapi pada usia 11 tahun dia telah dibawa pergi dari sana dan dihantar bekerja supaya dia dapat membantu keluarga. Dia terpaksa berdiri di atas kakinya selama 14 jam di kedai penjual buah-buahan, melayani pelanggan, dia benci pekerjaan ini, tetapi tiada pilihan.

Ijazah dan pengajian

Kemudian Ilya Mashkov pergi bekerja di kedai saudagar, kerja itu tidak mudah, tetapi di sini dia kadang-kadang ditugaskan untuk melukis poster dan tanda. Pekerjaan ini memberinya keseronokan yang besar. Pada masa lapang, dia melukis semula gambar dari majalah, membuat lakaran objek sekeliling, burung. Budak itu suka melukis. Walaupun keadaan kewangannya sangat sempit, dia memesan sekotak cat melalui pos. Pernah seorang guru di gimnasium Borisoglebsk ternampak seorang budak melukis dan bertanya kepadanya sama ada dia mahu belajar. Ilya sangat terkejut, kerana dia tidak mengesyaki lukisan boleh dipelajari. Jadi dia mula menerima kemahiran dan nasihat pertama daripada seorang guru dari gimnasium. Ini membolehkan dia memahami panggilannya dan menetapkan matlamat - untuk menjadi seorang artis.

Pada tahun 1900 beliau memasuki Sekolah Lukisan, Arca dan Seni Bina Moscow. Di sini dia belajar dengan guru cemerlang: K. Korovin, L. Pasternak, V. Serov, A. Vasnetsov. Dari tahun-tahun pertama pengajiannya, Mashkov menunjukkan bakat yang luar biasa dan watak eksentrik. Dia sangat menyukai hiperbola, warna yang berlebihan, sementara dia menumpukan banyak masa untuk menguasai teknik lukisan, dia sangat cekap. Sebagai pelajar miskin di sekolah, dia ditawarkan kerja sambilan, dan sejak 1904 Mashkov mula memberi pelajaran, mencari rezeki.

Belia revolusioner

Cukup cepat Ilya Mashkov bangun. Pada tahun 1906, beliau membina bengkel untuk dirinya sendiri di bangunan Persatuan Politeknik. Ia akan menjadi rumah kreatifnya sepanjang zamannya. Pada tahun 1907 dia bertemu dengan Pyotr Konchalovsky, pertemuan ini mempunyai pengaruh yang besar kepada artis. Pada tahun 1908, artis mengembara ke Eropah, melawat Perancis, England, Austria, Jerman, Itali,Sepanyol, tempat dia berkenalan dengan trend baharu dalam lukisan.

Pada tahun 1910, Mashkov telah dibuang sekolah, tetapi pada masa itu dia sudah menemui jalannya. Artis masih bekerja keras, mengambil pelajaran di studio K. Korovin, melukis potret dan masih hidup untuk dipesan. Dia mempamerkan, termasuk di Salon di Paris, di mana karyanya dibeli oleh dermawan Rusia S. Morozov. Walaupun begitu, lukisan Mashkov dibezakan oleh pemandangan luar biasa dunia dan objek sekitarnya. Dia dipenuhi dengan idea revolusioner di Eropah dan ingin mengubah seni Rusia.

Jack of Diamonds

Pada tahun 1911, Ilya Mashkov, bersama-sama dengan Pyotr Konchalovsky, mengasaskan masyarakat seni Jack of Diamonds. Pertama, pada tahun 1910, pameran dengan nama itu diadakan, selepas itu artis yang berfikiran sama mencipta komuniti dengan nama yang sama. Nama itu sendiri mengejutkan orang ramai, membayangkan tahanan politik. Pelukis Moscow menetapkan matlamat mereka untuk membuat revolusi dalam seni, dan mereka berjaya sepenuhnya dalam hal ini. Mereka menentang tradisi akademik dan realisme, mengisytiharkan dominasi idea impresionis, fauvis dan kubis.

Mashkov menjadi salah seorang ahli ideologi masyarakat. Ia adalah terima kasih kepadanya bahawa "bicu" yang sering dicat masih hidup mengingatkan tanda-tanda kedai runcit. Artis bereksperimen dengan bentuk dan warna. Tidak seperti kebanyakan artis avant-garde, Mashkov dan rakan-rakannya menegaskan objektiviti dalam seni. Pada 1911-14, artis adalah setiausaha persatuan, mengambil bahagian dalam semua pamerannya. Pada tahun 1914, dia meninggalkan "Jack of Diamonds" dan pergisempadan.

Mashkov dan "Dunia Seni"

Sekembalinya, Mashkov menyertai "Dunia Seni" - persatuan yang telah wujud sejak akhir abad ke-19 dan menyatukan artis Rusia yang paling terkemuka. Hanya pada masa ini, kumpulan itu mengisytiharkan kemungkinan mencipta klasik baru, idea utama ialah "Akademi Baru" oleh A. Benois. Separuh kedua 10-an abad kedua puluh adalah sukar bagi artis yang termasuk dalam komuniti ini. Walaupun fakta bahawa "Dunia Seni" adalah persatuan yang telah memberikan sumbangan besar kepada lukisan Rusia, pada masa Mashkov ia sudah, sebaliknya, satu kesatuan formal. Tetapi artis mengambil bahagian dalam pameran dan menyokong rakan-rakannya. Dalam tempoh ini, Mashkov masih bekerja keras, tetapi beransur-ansur mencapai realisme baharu.

Persatuan Seniman Revolusi Rusia

Pada tahun 1925, Ilya Mashkov menyertai masyarakat AHRR baharu, yang menyampaikan cita-cita revolusioner baharu. Malah, dia menjadi salah seorang ahli ideologi pertama realisme sosialis. Artis itu adalah ahli Persatuan sehingga keruntuhannya pada tahun 1929. Dalam tempoh ini, dia melukis gambar kehidupan baru yang bahagia, potret pemimpin pengeluaran, masih hidup dengan banyak produk. Pelukis Moscow, bekas sekutu Mashkov, tidak memahami cita-cita barunya, ramai daripada mereka hidup dalam buangan. Ilya Ivanovich kekal di USSR dan menyokong sepenuhnya idea-idea baru. Pada tahun 1930-an, Mashkov melukis lukisan yang betul dari segi ideologi: "Salam Kongres ke-17 CPSU (b)", "Roti Soviet".

Semasa perang Mashkovtinggal di Abramtsevo, melukis potret tentera dan pekerja depan rumah yang cedera. Late Mashkov membentangkan sikap optimistiknya kepada penonton. Pengkritik seni terkenal Yakov Tugendhold berkata bahawa dalam karyanya "cinta yang sihat untuk daging dan darah yang cerah" kelihatan. Dia mengekalkan seleranya untuk berlebih-lebihan sehingga hari-hari terakhirnya.

Aktiviti pameran

Ilya Mashkov sangat produktif sepanjang hidupnya, dia juga aktif mempamerkan karyanya. Dia mengambil bahagian dalam banyak pameran penting pada awal abad kedua puluh. Ini adalah peristiwa "Jack of Diamonds", "World of Art". Pada tahun 1916, di "Pameran Lukisan Rusia Kontemporari" dia menunjukkan 70 karya, ia adalah pameran seumur hidup terbesar Ilya Mashkov. Sejak tahun 1920-an, artis telah banyak mempamerkan di luar negara: Venice, London, New York. Pada tahun 30-an, pihak berkuasa Soviet gembira membawa lukisan Mashkov ke semua bandar terbesar di dunia.

Aktiviti pedagogi

Hampir sepanjang hidupnya, Ilya Mashkov, artis, pelukis, mengajar. Malah pada masa mudanya, dia mengembangkan kaedah sendiri untuk mengajar lukisan dan lukisan. Sekolahnya, yang dibukanya pada awal abad ke-20, kemudiannya akan menjadi studio pusat AHRR. Antara pelajarnya ialah Falk, Tatlin, Osmerkin, V. Mukhina.

Selepas revolusi, artis banyak mengajar, bekerja di pelbagai kursus, di Akademi Tentera dan di VKHUTEIN.

Kehidupan peribadi

Ilya Mashkov menunjukkan cintanya terhadap kehidupan dalam kehidupan seharian. Dia seorang pencinta wanita yang hebat dan berkahwin tiga kali. Pertamaisterinya adalah Itali Sofia Arenzvari, Mashkov berkahwin dengannya pada tahun 1905, setahun kemudian anak lelaki tunggal artis Valentin dilahirkan. Dia menjadi jurutera reka bentuk, pada tahun 1937 dia ditindas. Isteri kedua pada tahun 1915 ialah artis Fedorova Elena Fedorovna. Isteri ketiga juga seorang artis: pada tahun 1922 Mashkov berkahwin dengan Maria Ivanovna Danilova.

Warisan dan ingatan

Ilya Mashkov, yang lukisannya sangat dihargai oleh pencinta seni, meninggal dunia pada 20 Mac 1944 di dachanya di Abramtsevo. Dia meninggalkan legasi yang besar. Lukisan beliau hari ini dalam koleksi 78 bandar di seluruh dunia. Balu artis menyumbangkan koleksi terbesar kepada Muzium Seni Volgograd. Lukisannya jarang muncul di lelongan dan dijual dengan jumlah yang besar. Jadi, kanvas "Bunga" dijual pada harga 3.5 juta dolar, dan "Still Life with Fruit" - pada harga 7.2 juta dolar.

Karya Mashkov dikaji oleh pengkritik seni, buku didedikasikan untuknya. Muzium di Volgograd membawa namanya. Ingatan artis tidak hilang; pameran karyanya diadakan secara berkala di muzium utama. Jadi, pada tahun 2014, karya artis yang lewat telah ditayangkan di Moscow, pameran itu berjaya.