2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44
Komposer Sergei Taneyev dilahirkan pada tahun 1856, tergolong dalam keluarga bangsawan. Bapanya juga seorang pencinta muzik yang berbakat, dia membesarkan Seryozha sebagai anak muzik. Pada usia awal, S. Taneyev memasuki konservatori, di mana dia belajar dengan Tchaikovsky. Selepas itu, menunjukkan profesionalisme dalam genre muzik klasik: cantata, koir, miniatur vokal dan muzik instrumental ruang, beliau menjalankan aktiviti saintifik dan pedagogi dalam bidang muzikologi. Tetapi perniagaan utama kehidupan adalah mengarang. Biografi kreatif yang sangat menarik. Taneev Sergey Ivanovich ialah personaliti yang luar biasa.
Mengenai aktiviti dan kreativiti
Sebagai berwibawa dalam bidang kebudayaan, Sergey Taneyev ialah ahli muzik pertama negara itu. Kelas diadakan di Konservatori Moscow. Dalam proses pengajaran dan pengajaran, dia membesarkan remaja yang kreatif, antara pelajarnya ialah komposer terkenal: Rachmaninov, Scriabin, Glier.
Karya Taneyev, yang dicipta pada ambang abad ke-20, adalah milikarah aliran neoklasik yang berkembang pada awal abad ini. Aktiviti komposer tidak diiktiraf serta-merta. Karya muzik dianggap kering, hasil pembelajaran dan kreativiti kerusi berlengan. Ketertarikan Taneyev terhadap Bach dan Mozart juga tidak menambah minat. Tetapi dari sudut pandangan sejarah, pencarian asas kukuh untuk muzik domestik, yang boleh digunakan untuk bergabung dengan budaya Eropah, adalah wajar. Muziknya serba boleh.
Perspektif dan fakta
Prospek luas dibuka kepada pemuzik selepas menerima pendidikannya. Dia membuat persembahan di konsert, mengajar dan terlibat dalam aktiviti mengarang. Walaupun dalam usia muda dia mengembara ke Perancis untuk berkenalan dengan budaya Eropah. Semua orang mengiktiraf kualiti moral yang luar biasa Taneyev, memanggilnya "hati nurani muzik Moscow." Taneev Serey Ivanovich, yang biografi ringkasnya sedang dipertimbangkan, memuliakan namanya.
Latihan
Pada tahun 1866 Nikolai Rubinstein mengasaskan Konservatori Moscow. Sehingga masa itu, pemuzik profesional tidak diambil serius, dan aktiviti mereka juga. Tetapi melalui konservatori, pemuzik itu mula mendapat penghormatan untuk dirinya sendiri. Sergey Taneev serta-merta, dari saat institusi itu ditubuhkan, memasuki tahun pertama pengajian pada usia 9 tahun. Tchaikovsky, yang memberikan ucapan perpisahan pada pembukaan, mengarahkan pelajar ke arah minat dalam seni dan "kemuliaan artis yang jujur." N. G. Rubinstein mengajar kelas piano dengan Taneyev dan mengesyorkannya sebagai yang terpilih,meramalkan masa depan yang menjanjikan. Dan guru komposisi Taneyev ialah P. I. Tchaikovsky.
Dari sudut pandangan perkembangan muzik awal yang diterima Sergey Ivanovich Taneyev, biografi ringkas untuk kanak-kanak juga akan menarik.
Perjalanan ke luar negara
Setelah lulus dengan cemerlang dari konservatori dengan pingat emas, pada tahun 1975 Taneyev datang ke Paris. Sudah menjadi tradisi bagi golongan cerdik pandai untuk berkenalan dengan seni Perancis. Setiap minggu dia melawat Pauline Viardot dan bertemu dengan penulis Turgenev, G. Flaubert, komposer Perancis Gounod di sana. Dia juga melawat Saint-Saens dan melakukan kerja Tchaikovsky - konsert piano pertama. Setelah mengenali budaya Perancis, pemuzik memutuskan bahawa pendidikan dan pandangan yang diterimanya tidak mencukupi untuknya. Meninggalkan Perancis pada usia 20 tahun, Taneyev mencatat dalam buku notanya bahawa pada masa lain dia akan ke luar negara sebagai pemain piano, komposer dan orang yang berpendidikan.
Selepas tamat pengajian dan aktiviti melancong
Menunjukkan tujuan, komposer Taneyev memutuskan untuk menguasai tradisi Eropah dalam muzik, cuba mengaitkannya dengan tradisi tempatan. Dia percaya bahawa muzik Rusia tidak mempunyai asas sejarah yang ada pada muzik Eropah. Lirik dalam karya itu digabungkan secara romantis dengan karya klasik.
Di Moscow, Sergei Ivanovich tinggal lama di kawasan Prechistenka bersama pengasuhnya, membuat persembahan di konsert. Pada tahun 1878, kerja bermula di Konservatori Moscow. Tchaikovsky dengan meyakinkan memintanya untuk mengajar. Karya komposerterpaksa diketepikan kerana masa ditumpukan untuk mengajar teori.
Beliau memberitahu pelajar bahawa tidak ada peraturan yang tidak tergoyahkan, jika sesuatu tidak sesuai dengan gaya ini, maka ia akan berguna pada yang lain. Guru Taneyev mengajar dalam beberapa disiplin, dan juga memberi syarahan tentang disiplin counterpoint, yang dia sendiri ciptanya.
Karya saintifik "Movable counterpoint strictly style" adalah hasil kajian mendalam. Teori ini terkenal kerana kesejagatan dan ketepatan matematiknya. Pada usia 28 tahun, Taneyev mengambil jawatan pengarah Konservatori Moscow, sekali lagi atas desakan Tchaikovsky. Dia juga merupakan pemain piano pertama yang memainkan karya utama oleh Tchaikovsky.
Mengenai karya awal Taneyev
Kantata "John of Damsyik" pada teks oleh A. Tolstoy memuliakan komposer, dan dia sendiri menyebutnya nombor pertama dalam biografi kreatifnya. Ini berlaku pada tahun 1884.
Genre cantata muzik klasik mencirikan karya pemuzik. Cantatas Bach memberi inspirasi kepadanya untuk mencipta karya Ortodoks Rusia sedemikian. Menurut rancangan itu, ini adalah persediaan untuk pembukaan Katedral Kristus Juruselamat, tetapi kemudiannya rancangan itu terpaksa diubah. Namun begitu, ini adalah karya falsafah mengenai kehidupan seorang penulis gereja yang hidup pada abad ke-17 dan ke-18.
Dari saat yang sama, muzik paduan suara memasuki karya. Dalam karya itu terdapat keinginan untuk mencipta gambaran dunia, untuk menunjukkan kehebatannya melalui reka bentuk monumental. Satu lagi cantata oleh Taneyev "Selepas membacamazmur" juga merupakan puncak karyanya, tetapi dicipta kemudian.
Satu-satunya opera - trilogi "Oresteia" berdasarkan karya Aeschylus - menterjemah gaya dan plot kuno, menerapkannya pada muzik Rusia. Ia mengambil masa 10 tahun untuk mengarang opera. Ketekunan menunjukkan betapa Taneyev menuntut karyanya. Tetapi kerja unik itu ternyata tidak tepat pada masanya dan tidak diiktiraf, kerana ia tidak mendapat pemahaman. Menyatakan keperibadian, berbeza daripada trend moden, komposer mencari generalisasi dalam bentuk idea moral, ideal. Begitulah Sergey Ivanovich Taneyev.
Karya paduan suara komposer adalah bahagian istimewa dan penting dalam biografinya. Untuk mencipta karya paduan suara, kedua-dua nombor individu dan digabungkan menjadi kitaran, dia beralih kepada puisi Tyutchev, Fet, Polonsky, Khomyakov, Balmont.
Gerakan kreatif untuk mencipta kitaran, yang diiktiraf sebagai kemuncak muzik paduan suara Rusia, yang dipanggil "Twelve choirs a cappella for mixed voices" ialah puisi penyair terkenal Rusia Yakov Petrovich Polonsky. Sebelumnya, muzik Rusia belum lagi mengenali komposisi paduan suara yang monumental dan serius. Mereka merangkumi sifat falsafahnya, sifat bermoral tinggi, keluasan dan kekuatan ideanya, serta bakat cemerlang komposer polifonik.
Peringkat aktiviti selepas bekerja di konservatori
Selepas pemindahan kuasa pengarah konservatori pada tahun 1889 kepada V. Safronov, Taneyev menjalin hubungan mesra dengan pemuzik St. Petersburg. Diikuti dengan zaman pra-revolusi sejarahnegara, dan ramai pelajar melancarkan mogok. Taneyev menentang pengusiran mereka kerana tindakan ini. Selepas dia berhenti mengajar, Taneyev terus mengajar secara percuma, memberikan pelajaran persendirian, kerana dia menganggap pembayaran sebagai penghalang kepada pemilihan pemuzik.
Pada ambang abad ke-20, persahabatan dengan L. Tolstoy terjalin, akibatnya komposer sering melawat Yasnaya Polyana. Dia juga tinggal di sana di sayap yang disediakan oleh L. Tolstoy, bekerja, suka catur. Pada akhir permainan catur, yang kalah terpaksa melaksanakan kerjanya dalam bentuk membaca kuat atau bermain piano. Tetapi L. Tolstov mempunyai perselisihan keluarga sehubungan dengan persahabatan ini, kerana isteri penulis mula merasakan simpati kepada Taneyev. Tetapi pada masa yang sama, dia menyatakan kekaguman terhadap muzik dan berkata bahawa dia masih hidup selepas kematian anaknya terima kasih kepadanya. Tetapi komposer itu sendiri berkelakuan, seperti biasa, kering, diam-diam dan bukan punca konflik peribadi. Sofya Andreevna adalah pendengar yang berterima kasih kepada karya, simfoni, tetapi untuk mencari keindahan dan idealiti, ini tidak disedari oleh komposer.
Kehidupan peribadi
Pada masa yang sama, komposer itu bukan tidak sensitif, tetapi dia kuat semangat dan mempunyai rasa humor yang halus. Dia menyimpan diari dalam bahasa Esperanto dan menulis beberapa roman di dalamnya. Taneyev juga mempunyai cinta kepada isteri artis Benois, ibu kepada empat anak. Mengikut undang-undang pada masa itu, perceraian bermaksud pemindahan anak kepada pasangan, bapa. Drama menghantui Taneyev tentang perkara ini selama beberapa tahun, kerana hubungan itu terpaksa diputuskan.
Fakta menarik dari kehidupan
Nanny Taneeva tinggal bersamanya dan menguruskan rumah tangganya. Selepas konsertpencinta karyanya memberinya kalungan laurel. Ternyata pengasuh menggunakan daun salam ini untuk memasak, seperti yang pernah dia katakan: "Sepatutnya anda mengadakan konsert, jika tidak daun salam akan habis."
Ini bukan satu-satunya cerita lucu yang Sergei Ivanovich Taneyev jumpa. Kami akan mempertimbangkan fakta menarik dari kehidupan selanjutnya.
Pernah seorang pelajar yang mengalami mabuk disyorkan kepadanya, mengatakan bahawa dia seorang pemuzik yang baik, tetapi sering sakit. Untuk ini, Taneyev menjawab bahawa soalannya bukan ini, tetapi sama ada dia pulih dalam masa?
Laluan hidup yang dilalui Sergey Ivanovich Taneyev cukup diiringi dengan jenaka. Fakta menarik dari hidupnya boleh disenaraikan untuk masa yang lama.
Terdapat ramai orang di Rusia yang suka minum. Pemuzik itu bertolak ansur dengan ini. Dia berkata: "Mabuk berkemungkinan besar bukan keburukan, tetapi keterlaluan."
Kreativiti tempoh awal abad ke-20
Simfoni "C minor" dengan ciri simfonisme falsafah didedikasikan untuk Glazunov, yang turut mengarahkan tayangan perdananya. Di tengah-tengah plot adalah wira lirik yang mengatasi kekacauan dan tragedi kehidupan. Muncul selepas Simfoni Keenam Tchaikovsky, karya ini boleh diletakkan setanding dengan beberapa simfoni Beethoven dan Brahms.
Sumbangan kepada genre muzik instrumental, kemakmuran ensembel bilik disediakan oleh Sergey Ivanovich Taneyev. Biografi yang karya-karyanya membuktikan permulaan transformasi budaya dalam muzik negara. Seterusnyaarah itu dibangunkan oleh komposer lain zaman Soviet. Kaedah dan cara ekspresi tertakluk kepada selektiviti. Kuartet dan ensembel menggunakan gaya polifoni, pembangunan tema yang lancar. Percintaan juga popular, dibezakan dengan kemerduannya.
Taneyev mengadakan konsert dan mengambil bahagian dalam kehidupan muzikal Moscow. Pada tahun 1910, komposer muda Sergei Prokofiev menerima sokongannya dalam usaha untuk menerbitkan karya itu. Gambar potret tahun-tahun tersebut mencerminkan imej kreatif. Taneev Sergey Ivanovich, yang fotonya boleh dilihat dalam artikel, merupakan kebanggaan negara.
Akhir kehidupan dan kreativiti
A. Scriabin, pelajar komposer, meninggal dunia pada tahun 1915. Sergei Taneyev datang ke pengebumian dengan pakaian ringan, akibatnya dia diserang selsema dan meninggal dunia beberapa minggu kemudian. Seluruh Moscow datang untuk melihat komposer itu pergi. Ini menamatkan biografi. Taneev Sergey Ivanovich meninggal dunia pada usia 58 tahun.
Kesimpulan
Nama Taneyev menghiasi plak peringatan di hadapan pintu masuk ke gerai Dewan Kecil Konservatori. Dia tidak dinafikan seorang komposer yang cemerlang, serta seorang saintis yang bekerja sebagai profesor di konservatori. Seorang pemain piano virtuoso pada zamannya, Taneyev adalah seorang penghibur yang terkenal. Karyanya yang pelbagai mempunyai ciri-ciri yang wujud dalam romantisme dan simbolisme lewat, dan juga merangkumi beberapa genre.
Sumbangan besar kepada budaya Rusia telah dibuat oleh Sergei Taneyev, yang biografinya membuktikan perkara ini. Menduduki tempat istimewa dalam muzik Rusia pada abad ke-19 dan ke-20, dia menangkapkreativiti dengan hubungan eksklusif dengan seni.
Disyorkan:
Pemuzik dan komposer Stas Namin: biografi, kreativiti dan keluarga
Hari ini wira kita ialah seorang pemuzik dan penerbit berbakat Stas Namin. Beliau memberi sumbangan besar kepada pembangunan budaya pop Rusia. Adakah anda ingin tahu bagaimana aktiviti kreatifnya bermula? Bagaimanakah kehidupan peribadi pemuzik itu berkembang? Kemudian kami mengesyorkan membaca artikel itu
Hector Berlioz - Komposer Perancis: biografi, kreativiti
Hector Berlioz kekal dalam sejarah muzik sebagai wakil cemerlang era romantik abad ke-19, yang berjaya menghubungkan muzik dengan bentuk seni lain
Komposer klasik moden. Karya oleh komposer kontemporari
Komposer moden tergolong dalam kedua-dua abad ke-20 dan ke-21. Mereka mencipta karya hebat yang patut mendapat perhatian daripada ahli muzik dan pendengar
Komposer klasik yang hebat: senarai yang terbaik. Komposer klasik Rusia
Komposer klasik dikenali di seluruh dunia. Setiap nama seorang genius muzik adalah keperibadian yang unik dalam sejarah budaya muzik
Muzik komposer Inggeris, karya, komposer Inggeris terkenal
Artikel ini akan memfokuskan pada orang yang memberi kita sesuatu yang tanpanya kehidupan kita hari ini akan kelihatan kosong dan kelabu. Ia akan mengenai komposer Inggeris muzik klasik dan maksud muzik Inggeris klasik kepada kami