2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44
Pada awal abad ke-17, dalam salah satu pengebumian yang dikaji, seorang pengembara Itali menemui potret eksotik yang menyebabkan kejutan sebenar di kalangan orang Eropah - ia sangat berbeza daripada yang lain.
Penemuan bersejarah penting
Walau bagaimanapun, penemuan arkeologi mumia pada tahun 1887 berhampiran bandar Fayum, yang didiami oleh orang Mesir pada zaman dahulu, mendapat kemasyhuran sebenar. Selepas penaklukan A. Macedonia, orang Yunani dan Rom juga mengambil tempat mereka di sana. Kultus pengebumian yang dikaitkan dengan pembalseman si mati sedang mengalami perubahan. Jika sebelum ini orang Mesir meletakkan pelbagai topeng pada muka badan mumia yang tertutup dalam sarkofagus, yang bukan imej realistik si mati, maka artis tempatan melukis potret tiga dimensi dengan cat lilin pada kayu tahan reput, kadang-kadang pada kanvas yang ditampal pada papan.
Oasis Fayum, yang mendedahkan sisi kreativiti artis purba yang tidak diketahui, memberikan namanya kepada imej orang mati yang indah, yang membuat revolusi budaya yang benar-benar nyata pada masa itu. Potret, dipotong mengikut saiz yang betul, dilekatkan pada kepala mumia: dengan latar belakang pembalut putih, seolah-olah dari tingkap, kelihatanimej realistik si mati.
Teknik cat
Pelukis menggunakan teknik encaustic khas, yang melibatkan penggunaan cat terus pada pokok tanpa pra-rawatan. Potret Fayum ialah imej si mati, yang disapu dengan berus dan batang logam yang dipanaskan. Kerja ini sangat susah payah, memerlukan kemahiran khas, kerana pembetulan dalam potret tidak dibenarkan. Oleh kerana suhu yang tinggi, cat lilin yang disediakan dengan teliti cair, membentuk permukaan yang tidak rata apabila dipadatkan, mencipta kesan kelantangan. Selain itu, pengrajin menggunakan kepingan emas, menekankan latar belakang, kalungan bunga di kepala atau sebarang butiran pakaian.
Teknik lain yang digunakan dalam melukis potret pengebumian orang ialah tempera. Imej berdasarkan pigmen yang dicampur dengan gam haiwan telah dicat pada permukaan matte dengan berus dengan kontras cahaya dan bayang yang kurang ketara. Para saintis mencatatkan ketahanan imej sedemikian: potret Fayum Mesir Purba daripada lukisan purba adalah yang paling baik dipelihara, dan ia dapat bertahan sehingga hari ini tanpa kehilangan kecerahan warna dan tidak tunduk kepada perubahan sementara.
Seni Rom yang menggambarkan orang mati
Kita tidak boleh lupa bahawa penulisan potret ritual adalah sebahagian daripada tradisi Empayar Rom, hanya imej itu tidak menjadi sebahagian daripada pemujaan pengebumian, dan imej nenek moyang dan maharaja yang telah meninggal disimpan di dalam halaman yang dipanggil atrium. Ciri-ciri gaya adalah serupa denganmelukis potret Fayum, bagaimanapun, ahli arkeologi telah menemui sebahagian kecil daripada karya seni Rom, tetapi karya-karya purba lukisan dunia orang Mesir, menurut saintis, telah turun ke anak cucu dalam keadaan yang begitu baik kerana bukan sahaja oleh teknik unik menggunakan cat, tetapi juga pada iklim negara yang gersang.
Persamaan dengan lukisan ikon
Potret yang dicipta beribu tahun lalu, yang menjadi keajaiban sebenar dalam seni dunia, disampaikan kepada keturunan imej hidup manusia. Imej unik orang Mesir kuno, yang hidup pada zaman Hellenisme dan kuasa Rom, tidak hanya menyampaikan rupa seseorang. Mata besar sedih, melihat melalui pemerhati, seolah-olah mereka melihat sesuatu yang di luar mata orang yang hidup.
Bukan secara kebetulan bahawa di bawah pengaruh imej realistik seperti itu, terletak di sisi lain kehidupan, kanun lukisan ikon mula terbentuk. Tetapi jangan lupa bahawa ini masih potret ritual, tidak bertujuan untuk merenung orang yang masih hidup, tetapi ia dicipta secara eksklusif untuk pengebumian, kerana orang Mesir sentiasa mementingkan kehidupan akhirat.
Potret pengebumian sebagai pendahulu lukisan ikon
Pada masa hadapan, ikonografi Byzantine dipengaruhi oleh karya pakar purba yang melukis pada kayu dengan cat lilin dan menggunakan plat paling nipis daripada daun emas. Pandangan pada potret ritual, diarahkan ke dunia lain, secara beransur-ansur berhijrah ke seni keagamaan Byzantium. Mengikut gaya, adalah kebiasaan untuk menganggap potret Fayum sebagai ikon pro, imej pengebumian itu menyedihkan dan bertujuan untuk mengekalkan ciri kegemaran dalam ingatan.orang yang telah pergi. Pada ikon, kehidupan menakluki kematian, dan wajah berpaling kepada Tuhan, dan makna keberangkatan bukan terletak pada perpisahan, tetapi pada kegembiraan pertemuan Paskah. Para seniman seolah-olah mengintip ke dalam jiwa, tidak menyampaikan gambaran seketika, tetapi melihatnya dari sudut pandangan keperibadian abadi, berubah dalam cahaya keabadian.
Daripada potret realistik kepada wajah ideal
Penyelidik yakin bahawa semua imej ditulis daripada orang yang masih hidup, kerana akses kepada si mati dan bekerja dengan mereka dilarang sama sekali kepada tuan Mesir. Oleh itu, potret pengebumian (Fayum) ditempah lebih awal, dicat semasa hidup, ia digantung di dalam rumah sehingga kematian seseorang. Sesetengah sarjana telah mencadangkan bahawa mungkin terdapat imej lain pada papirus, yang daripadanya salinan anumerta dibuat untuk mumia.
Sekiranya kita bercakap tentang realisme penampilan si mati, maka ia pasti menipu, lagipun, ini adalah imej awet muda dari beberapa imej ideal, seolah-olah beku dalam kekekalan. Mumia dikenali, dari potret pengebumian yang kelihatan wajah muda, walaupun pada hakikatnya orang mati pada usia lanjut. Ikonografi Byzantine beralih daripada potret sebenar kepada wajah yang ideal dan kekal, mematuhi peraturan tertentu untuk menulis imej suci.
Perubahan gaya
Perlu disebut bahawa dengan perkembangan agama Kristian, perubahan global sedang berlaku dalam lukisan potret Fayum, imej seseorang difahami di dalamnya, dan prinsip kerohanian semakin banyak mengatasi jasmani.. Pencipta Empayar Rom berasaperubahan ketara dalam persepsi dunia, dinyatakan dalam cara bersyarat dalam melakukan penampilan, keutamaan diberikan kepada kontur pertapa berbanding volum.
Potret Fayum, yang mempunyai watak pemujaan, berubah dari segi gaya, memikirkan semula imej manusia. Agama Kristian, yang ditubuhkan pada abad ke-4 di Mesir, menghentikan amalan pembalseman, dan teknik encaustic secara beransur-ansur dilupakan bersama-sama dengan kehilangan imej pengebumian.
Ciri potret ritual
Berdasarkan peraturan yang tidak dinyatakan dalam menggambarkan imej ritual, ciri-ciri berikut yang mencirikan potret pengebumian pada zaman itu dinyatakan:
- Sumber cahaya berada di atas, bahagian muka di sebelah kanan penonton berada dalam bayang-bayang.
- Kepala bertukar 3/4, tiada imej langsung.
- Pandangan ditujukan kepada pemerhati, dan bukan ke mata penonton.
- Muka tidak menunjukkan emosi, mata terbeliak sedih.
- Latar belakang potret adalah padat: sama ada cahaya atau emas.
- Asimetri bahagian kiri dan kanan muka (sudut bibir, kening, telinga berbeza dalam sudut dan digambarkan pada tahap yang berbeza). Adalah dipercayai bahawa aliran baharu dalam lukisan ini adalah percubaan untuk menyampaikan perspektif imej yang digambarkan.
Memandangkan potret pengebumian (Fayum) dilukis semasa hayat seseorang dan, mungkin, berada di rumahnya untuk masa yang lama, hampir semua yang dilukis di atasnya kelihatan sebagai orang muda. Selepas kematian, imej itu dimasukkan ke dalam pembalut mumia, dan diletakkan dengan berhati-hati di kepala.kalungan emas digunakan melalui stensil, melambangkan kehidupan kekal.
Potret pengebumian sebagai gambaran aliran fesyen
Imej pengebumian ialah galeri seni sebenar, mewujudkan suasana unik penglibatan setiap penonton dalam seni yang hebat, memberikan keseronokan estetik. Dari potret Fayum seseorang boleh dengan mudah mengesan fesyen Hellenistik pada masa itu. Lelaki digambarkan dengan pakaian ringan, dan wanita berjubah merah, putih atau kehijauan. Barang kemas sepadan dengan era tertentu, sama seperti gaya rambut. Adalah dipercayai bahawa keluarga maharaja menetapkan gaya istimewa, mencipta cara baru penggayaan rambut, terutamanya untuk wanita, tetapi di wilayah dari ibu kota, fesyen mencapai sangat perlahan.
Muzium karya seni dunia
Para saintis mengira tidak lebih daripada 900 potret Fayum, yang memberikan kesan yang kekal dan telah menjadi kategori bebas sepenuhnya dalam seni. Nampaknya walaupun sebuah galeri seni kecil akan bermimpi memiliki khazanah purba dari pemujaan pengebumian orang Mesir kuno. Potret sedemikian kini sangat mahal di pelbagai lelongan, dan minat pengumpul persendirian dalam seni ritual semakin meningkat setiap tahun. Tidak mustahil untuk tidak menyebut bilangan palsu dan salinan yang banyak, tetapi kanvas yang dibuat dengan mahir dalam gaya imej pengebumian tidak mengikut tradisi menggambarkan imej anumerta.
Beberapa karya unik yang masih hidup sehingga hari ini kini disimpan dalam koleksi muzium utama dunia, termasuk Pushkin. Di dalam bilikseni purba, sesiapa yang berminat dalam budaya dan lukisan akan dapat melihat potret Fayum, luar biasa dari segi kedalaman pemindahan imej. Muzium Pushkin di Moscow menyimpan lebih daripada 20 imej pengebumian, yang bahkan orang asing datang untuk mengagumi. Potret lelaki muda yang paling terkenal menggambarkan seorang lelaki kacak sebenar dengan ciri berani dan matanya menyala seperti arang. Keseluruhan penampilannya menunjukkan perangai panas dan perwatakan sesat, dan gabungan warna kontras nampaknya meningkatkan ketegangan dalaman.
Seni Mesir selama-lamanya akan kekal sebagai khazanah sebenar sepanjang zaman dan bangsa, dan potret Fayum, yang kepentingan artistiknya sangat tinggi, dianggap sebagai karya agung seni yang sebenar. Ia boleh dipanggil gerbang yang membuka cara kreativiti baharu untuk tuan masa depan, yang dinyatakan dalam penciptaan ikon Byzantine.
Disyorkan:
Potret Raphael: nama dan perihalan karya agung
Raphael Santi - pelukis dan arkitek terkenal zaman Renaissance. Muzium terbesar di dunia berbangga dengan karyanya: Louvre, Hermitage, Galeri Dresden, Galeri Nasional London dan Istana Vatican. Artikel itu membincangkan karya Raphael dalam genre potret: imej Popes Julius II dan Leo X, orang muda, kardinal, Baldassare Castiglione, Agnolo Doni. Penerangan mengenai lukisan dan sejarah penciptaan sebahagian daripadanya diberikan
Karya agung pawagam dunia dan pengiktirafannya
Semua filem klasik dunia yang dikenali hari ini berjaya menyentuh pelbagai, kadangkala sukar, topik yang tidak lazim diperkatakan secara terbuka. Walau bagaimanapun, ini tidak selalu berlaku
Patung marmar: sejarah arca, pengukir terhebat, karya agung dunia, foto
Artikel itu menggariskan sejarah ringkas patung marmar yang menggambarkan seorang lelaki, dari zaman dahulu hingga awal abad ke-20, pada malam seni moden. Sifat-sifat marmar didedahkan, nama-nama pengukir paling terkenal dari setiap peringkat sejarah seni diberikan, dan gambar-gambar karya yang dianggap karya dunia juga ditawarkan
Lukisan Modigliani "Potret Jeanne Hebuterne di hadapan pintu" ialah karya terakhir artis bohemian terakhir. Biografi pencipta agung
Takrif moden Modigliani sebagai ekspresionis nampaknya kontroversi dan tidak lengkap. Kerjanya adalah fenomena yang unik dan unik, seperti seluruh kehidupan tragisnya yang singkat
Saint Sebastian dalam karya agung seni dunia
Dalam sejarah seni terdapat kisah yang telah memberi inspirasi kepada artis selama berabad-abad. Saint Sebastian, legenda yang timbul pada awal Zaman Pertengahan, digambarkan pada kanvas dan lukisan dinding oleh beribu-ribu artis dari negara yang berbeza. Apakah tarikan imej ini?