2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44
Richard Meyer ialah salah seorang arkitek Amerika yang paling berpengaruh dan ditiru secara meluas di dunia. Nama dia dah jadi macam jenama. Malah sekarang, pada usia 83 tahun, mana-mana projek yang dikaitkan dengan Meyer serta-merta mendapat minat orang ramai.
Beliau memulakan kerjayanya pada awal 1960-an mereka bentuk kediaman persendirian dengan gaya moden yang elegan dan fasad putih telah menjadi ikon seni bina kontemporari. Dikenali sebagai pereka objek besar di seluruh dunia, Meyer menubuhkan gaya antarabangsanya sendiri, berdasarkan kesucian garis geometri ringkas dan keharmonian bentuk luaran dengan ruang dalaman yang terbuka dan penuh cahaya. Mengapakah bangunan arkitek ini menjadi simbol kemodenan, dan bagaimanakah arkitek seperti Meyer menjadi?
Ciri projek
Semua reka bentuknya direka dalam variasi klasik kanun moden: geometri tulen, ruang terbuka, penekanan pada kelimpahan cahaya dan putih. Bangunan yang menghairankan sentiasa sesuai secara organikpersekitaran bandar atau landskap semula jadi. Meyer ialah penyokong tegar purisme, aliran seni bina tahun 1920-an, yang prinsipnya berdasarkan ketegasan dan kesucian garisan. Dia pernah menjadi ahli "New York Five" arkitek muda yang menganjurkan kembali kepada seni bina rasional moden. Tetapi Richard Meyer dalam karyanya sedekat mungkin dengan cita-cita purisme.
Untuk semua projek arkitek, kontras ruang bagi permukaan terang atau lutsinar dan satah putih pepejal adalah ciri, serta kejelasan dan susunan geometri, selalunya dilengkapi dengan tanjakan melengkung dan pagar. Meyer menerangkan visi seni binanya seperti berikut:
Saya sedang mengembangkan dan membangunkan perkara yang saya anggap sebagai asas rasmi pergerakan kontemporari… Saya bekerja dengan kelantangan dan permukaan, memanipulasi bentuk dalam cahaya, perubahan dalam skala dan persepsi pergerakan dan stasis.
Sesetengah pengkritik menganggap struktur Meyer terlalu ketat, mengingatkan pencapaian seni bina masa lalu, yang lain memuji keindahan bersih formal mereka di tengah-tengah bentuk campur aduk seni bina pascamoden.
Keputihan Seni Bina Meyer
Putih telah digunakan dalam banyak reka bentuk sepanjang sejarah seni bina, termasuk monumen, kuil, istana dan rumah desa bercat putih di Mediterranean, Sepanyol, Itali selatan, Greece. Richard Meyer berkata tentang keputihan reka bentuknya:
Seni bina putih menyatakan kualiti cahaya dan membolehkan kita menghargai dunia di sekeliling kita. Putih adalah segala-galanyawarna di mana sahaja anda melihat. Keputihan mencerminkan alam semula jadi, ia membiaskan cahaya, ia membuatkan kita lebih sedar tentang warna alam kerana keputihan bangunan.
Semua projek arkitek dibezakan dengan warna putih atau warna yang hampir dengannya. Satu-satunya struktur hitam Mayer yang wujud, sebuah bangunan pencakar langit 42 tingkat di New York City di First Avenue. Pengarang projek itu sendiri bercakap tentang reka bentuknya dengan humor:
Saya tidak mahu membina bangunan hitam. Pelanggan kami datang kepada saya dan berkata: “Richard, saya sangat suka kerja awak, tetapi saya mahukan bangunan hitam. Adakah anda akan membuat bangunan hitam?" Baik saya berkata, "Mengapa tidak?" Dan mengapa tidak mencuba sesuatu yang baru? Ia adalah dinding tipis hitam yang sangat licin, seperti kulit paten, diregangkan dengan tegang di atas bingkai. Ini adalah sesuatu yang sangat berbeza daripada bangunan yang akan kami bina seterusnya, ia akan berwarna putih.
Fenomena kejayaan berterusan
Walaupun sebelum menamatkan pengajian dari Universiti Cornell, Meyer memulakan kehidupan profesionalnya dan bekerja berturut-turut di tiga firma utama New York dari 1956 hingga 1963. Pengalaman awal beliau juga termasuk bekerja dengan eksponen terkenal gaya seni bina antarabangsa, Marcel Breuer. Pada tahun 1963, enam tahun selepas menamatkan pengajian dari universiti, arkitek berusia 29 tahun Richard Meyer mengasaskan firmanya sendiri. Dua tahun kemudian, beliau menerima pujian kritikal untuk Smith House (1965-1967) di Darien, Connecticut, yang pertama dari apa yang dipanggil bangunan putihnya. Projek itu jelas berdasarkan asalmodenisme dan fungsionalisme karya arkitek murni Le Corbusier pada tahun 1920-an. Dalam tempoh yang sama, Meyer membentuk New York Five, sebuah persatuan yang longgar.
Contoh arketipe karya beliau, Rumah Douglas (1971-1973), yang terletak di Harbour Springs di Michigan, mendapat lebih banyak perhatian. Seperti kebanyakan bangunan Meyer, struktur ini menampilkan satah bersilang dan sangat kontras dengan persekitarannya melalui keputihan geometriknya yang segar.
Projek awam dan kediaman utama
Berikutan kejayaan kediaman persendirian yang mengagumkan bermula pada pertengahan 1970-an, Richard Meier mula menerima komisen utama termasuk:
- Atheneum - Pusat Keharmonian Baru (1975-1979) di Indiana.
- Muzium Seni Gunaan (1979-1985) di Frankfurt am Main di Jerman.
- Muzium Seni Tinggi (1980-1983) di Atlanta, Georgia.
- Bangunan dan perpustakaan bandar raya (1986-1995) di The Hague, Belanda.
- Muzium Seni Moden (1987-1995) di bandar Sepanyol di Barcelona.
Meyer mereka bentuk banyak bangunan awam. Hanya projek utama yang baru siap termasuk Muzium Arp di Jerman; Kelab "OCT" di bandar Shenzhen di China; Pusat Seni di Universiti California; Italcementi i.lab di Itali; Mahkamah Persekutuan AS di San Diego, California; Bangunan Sains dan Teknologi Weill Hall di Universiti Cornell di Ithaca, New York. Projek terkini dan kerja berterusan termasuk Jambatan Wilayah Alessandria di Itali; bangunan pejabat diRio de Janeiro Brazil; Perkampungan Guru di Newark, New Jersey; Kelab Surf di Surfside, Florida; Menara Inovasi Reformasi di Mexico City.
Projek Kediaman Terkini:
- "Menara Rothschild" di bandar Tel Aviv di Israel;
- dua bangunan pencakar langit di Tokyo;
- tiga projek kediaman di Taiwan;
- kompleks hotel di Korea Selatan.
- kediaman persendirian di Eropah, Asia dan Amerika Utara.
Dari tahun 1965 hingga 2015, Richard Meyer mencipta 47 reka bentuk asli, yang setiap satunya mengagumkan dengan kemurnian garisan yang elegan.
Muzium
Dari 1985 hingga 1997, Meyer memberi tumpuan kepada Getty Center, yang didirikan di Los Angeles. Ia terdiri daripada enam bangunan utama yang menempatkan eksposisi dan institusi pendidikan. Pusat ini dibina daripada travertine berwarna madu, dilengkapi dengan panel aluminium.
Kompleks serba guna, yang mengandungi ruang daripada galeri awam hingga pejabat persendirian, membolehkan Meyer menjelmakan perbezaan antara ruang awam dan persendirian seperti tidak pernah berlaku sebelum ini. Dan lokasi pusat di bukit Los Angeles memberikan arkitek peluang terbaik untuk mengkaji kesan cahaya. Struktur itu telah menjadi tarikan pelancong yang popular, dan Meyer bercakap mengenainya seperti ini:
Orang ramai suka melihat seni bina, mereka mahu melihat bukan sahaja ruang dalaman tetapi juga luaran. Muzium Getty di Los Angeles ialah contoh tempat di mana orang ramai dari seluruh duniadatang untuk melihat seni dan melihat segala-galanya di sekitar muzium, sama ada taman atau tempat istimewa di mana orang ramai boleh berehat dan berkumpul bersama.
Selepas projek ini, Richard Meyer sangat tertarik dengan pembinaan kompleks muzium, dia mereka bentuk sehingga sedozen objek sedemikian, termasuk:
- Muzium Seni Georgia Atlanta (1980-1983).
- Pusat Seni Kontemporari Des Moines (1984) di Des Moines, Iowa.
- Seni dan Kraf (1979-1985) di bandar Frankfurt am Main di Jerman.
- Muzium Seni Moden Barcelona (1995) di Sepanyol.
- Muzium Seni Moden Frieder Burda (2004) di Baden-Baden Jerman.
- Muzium Ara Pacis (2006) di Rom, menempatkan Altar Damai Rom purba.
- Muzium Arp Sejarah Seni Bahnhof Rolandseck (2008) di Remagen, Jerman.
Meyer bercakap tentang minatnya untuk projek muzium:
Saya suka mencipta muzium kerana setiap muzium adalah unik. Tema eksposisi adalah berbeza, dan oleh itu tugas projek adalah berbeza. Tetapi ia sentiasa menjadi ruang awam di mana seseorang boleh berkumpul untuk keseronokan dan juga untuk belajar.
Anugerah dan gelaran
Karya Richard Meyer dicirikan oleh penghargaan orang ramai. Pada tahun 1984, beliau menerima anugerah tertinggi dalam seni bina, Hadiah Pritzker, sama dengan Hadiah Nobel, yang dianugerahkan untuk pencapaian dalam sains dan budaya. Meyer berusia 53 tahun pada masa itu.tahun.
Pada tahun 1997, arkitek menerima Pingat Emas AIA, anugerah tertinggi daripada Institut Arkitek Amerika, dan pada tahun yang sama, Praemium Imperiale daripada kerajaan Jepun sebagai pengiktirafan pencapaian seumur hidup dalam bidang seni. Beliau adalah ahli Institut Diraja Arkitek British dan Institut Arkitek Amerika (AIA). Meyer telah dianugerahkan Medal of Honor dari New York Chapter AIA pada tahun 1980 dan Pingat Emas dari Los Angeles Chapter pada tahun 1998. Pelbagai anugerah arkitek termasuk 30 Anugerah Kehormat AIA Kebangsaan dan lebih 50 Anugerah Reka Bentuk AIA Serantau.
Pada tahun 1989, Meyer menerima Pingat Emas Diraja daripada Institut Diraja Arkitek British. Pada tahun 1992, kerajaan Perancis memberi penghormatan kepadanya sebagai Komander Seni dan Persuratan. Pada tahun 1995, Meyer telah dipilih ke Akademi Seni dan Sains Amerika. Pada 2011, beliau menerima Anugerah Presiden AIANY dan Anugerah Sidney Strauss daripada Persatuan Arkitek New York.
Beliau ialah ahli Lembaga Pemegang Amanah Muzium Cooper-Hewitt, Akademi Amerika di Rom dan Akademi Seni dan Persuratan Amerika, yang mana beliau menerima pingat emas untuk seni bina pada tahun 2008. Beliau telah menerima ijazah kehormat daripada Universiti Naples, Institut Teknologi New Jersey, Sekolah Baru untuk Penyelidikan Sosial, Institut Pratt, Universiti Bucharest dan Universiti Negeri Carolina Utara.
Meninggalkan syarikat
Pada Mac 2018, Meyer mengumumkan bahawa dia akan bercuti selama enam bulan selepas limawanita, empat daripadanya bekerja di firmanya, menuduh arkitek itu melakukan gangguan seksual. Dia mengeluarkan kenyataan di mana dia mengatakan bahawa dia mengingati situasi itu secara berbeza daripada yang diterangkan oleh penuduh, tetapi Meyer meminta maaf atas fakta bahawa dia boleh menyinggung perasaan sesiapa sahaja dengan tingkah lakunya. Dalam temu bual yang berlangsung beberapa bulan kemudian, dia menafikan dakwaan itu dan menyatakan cutinya adalah atas sebab kesihatan. Pada Oktober tahun yang sama, Richard Meyer yang berusia 83 tahun meninggalkan syarikat yang diasaskannya 55 tahun lalu untuk selamanya.
Disyorkan:
Apakah itu ensembel seni bina. Ensemble seni bina Kremlin Moscow
Penyair Rusia menumpukan banyak baris untuk Kremlin Moscow. Karya seni bina zaman pertengahan ini digambarkan pada banyak kanvas oleh artis terkenal. Kremlin Moscow adalah ensembel seni bina yang luar biasa di Rusia. Dan itulah maksud artikel ini
Gaya seni bina dan ciri-cirinya. Seni bina Romanesque. Gothic. Baroque. Konstruktivisme
Artikel membincangkan gaya seni bina utama dan ciri-cirinya (Barat, Eropah Tengah dan Rusia), bermula dari Zaman Pertengahan, ciri-ciri dan ciri-ciri tersendiri pelbagai gaya ditentukan, contoh-contoh terbaik struktur diperhatikan, perbezaan dalam pembangunan gaya di negara yang berbeza, pengasas ditunjukkan dan pengganti setiap gaya, menerangkan jangka masa untuk kewujudan gaya dan peralihan dari satu gaya ke gaya yang lain
Jenis seni bina: penerangan. Gaya seni bina
Gaya seni bina mencerminkan ciri umum dalam reka bentuk fasad bangunan, pelan, bentuk, struktur. Gaya dibentuk dalam keadaan tertentu pembangunan ekonomi dan sosial masyarakat di bawah pengaruh agama, struktur negara, ideologi, tradisi seni bina dan banyak lagi. Kemunculan gaya seni bina jenis baharu sentiasa dikaitkan dengan kemajuan teknologi. Pertimbangkan beberapa jenis seni bina utama
Seni ruang. Seni bina sebagai bentuk seni. Jenis seni dan klasifikasinya
Seni ialah proses kreatif mencipta imej artistik yang mencerminkan dunia sebenar dalam semua kepelbagaiannya. Ia dibahagikan kepada jenis yang berasingan mengikut spesifikasi penjelmaan bahan. Pelbagai jenis seni melaksanakan, sebenarnya, satu tugas mulia - mereka berkhidmat kepada masyarakat
Gaya Rococo dalam seni bina Eropah. Rococo dalam seni bina Rusia
Aneh dan aneh, gaya ini berasal dari Perancis pada awal abad ke-18. Rococo dalam seni bina bukanlah satu hala tuju bebas sebagai momen tertentu dalam pembangunan Pan-Eropah Baroque