Oshibana: kelas induk untuk pemula. lukisan bunga

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Oshibana ialah persilangan antara lukisan, bunga dan jahitan. Lebih tepatnya, ini adalah sejenis seni Jepun di mana lukisan dibuat daripada tumbuhan dan bunga kering. Dengan cara lain, ia dipanggil floristry ditekan atau lukisan bunga. Hari ini, kesilapan sering ditangani oleh orang yang berbeza. Ia menarik untuk kedua-dua kanak-kanak dan orang dewasa. Sesungguhnya, bagaimana seseorang tidak boleh kagum dengan keindahan lukisan sedemikian?

Pertimbangkan di bawah dalam artikel kelas induk untuk pemula tentang kesilapan.

Sejarah

Seni Jepun ini berasal kira-kira 6 abad yang lalu di Jepun. Terdapat teori bahawa hanya samurai yang terlibat di dalamnya, dan bukan wanita atau kanak-kanak, seperti pada zaman kita. Ini memberi mereka keyakinan diri, keceriaan, keharmonian dan kesejahteraan rohani.

Perasaan yang sama boleh difahami dengan melakukan kesalahan hari ini.

Apakah yang diperlukan untuk membuat kesilapan?

Seni akan memerlukan kemahiran paling asas daripada mana-mana orang. Setiap pemula akan dapat membuat aplikasi yang indah dari bunga dan daun. Oleh itu, tersilap kerana kesederhanaannya jatuh cinta dengan ramai, tetapi anda harus tahu ituini memerlukan:

Tumbuhan yang ditekan. Untuk melakukan ini, kita perlu mengingati satu lagi seni kegemaran zaman kanak-kanak kita - herbarium, apabila tumbuhan diletakkan di dalam buku, dan di sana mereka dikeringkan dan mengambil bentuk rata. Mana-mana daun, bunga, kulit kayu dan batang akan sesuai. Perlu diingat bahawa bunga kering selalunya dijual siap pakai di kedai hobi khusus

• Kadbod atau kertas yang sangat tebal diperlukan untuk membetulkan tumbuhan padanya. Ia adalah bentuk keras yang diingini, kerana yang lembut tidak akan menahan berat kerja dan gam sendiri.
• gam PVA untuk membetulkan aplikasi pada kadbod.
• Gunting dan pisau alat tulis sentiasa diperlukan untuk menyambungkan borang menjadi satu keseluruhan dalam gambar, tanpa meninggalkan jurang dan ketidakpadanan (kadangkala imaginasi memerlukan pelbagai jenis bentuk).
• Jarang cat dan berus diperlukan untuk melukis idea, dan kemudian menambahnya dengan bunga. Selain itu, beberapa butiran adalah sangat kecil sehingga ia biasanya dilukis. Mereka juga melakar dengan pensel pandangan umum gambar itu.
• Gam.

Tumbuhan manakah yang sesuai?

Mari pergi terus ke kelas induk untuk pemula tentang kesilapan. Perkara yang paling penting untuk lukisan bunga ialah memastikan tumbuhan kering.

Seperti yang telah disebutkan, untuk ini, bunga diambil terus dari rumput atau ladang, dikeringkan jika terdapat kelembapan atau titisan embun pada mereka, dan kemudian sejenis herbarium dibuat. Adalah diketahui bahawa masa pengeringan mana-mana tumbuhan adalah sekurang-kurangnya 2-3 tiga hari. Agak agak, jadi pada musim panasanda boleh menyerah sepenuhnya kepada seni.

Adalah diketahui bahawa ramai orang meletakkan kaca atau bahan lutsinar hermetik lain di atas, dan udara dipam keluar dari gambar. Oleh itu, vakum memanjangkan hayat penciptaan. Dengan pendekatan yang betul untuk bekerja, kerja sedemikian boleh bertahan selama beberapa dekad, menggembirakan semua orang dengannya.

Tumbuhan untuk teknik oshibany akan sesuai dengan mana-mana. Ia boleh menjadi jarum konifer, kulit pokok, biji, gebu, daun, batang, daun, akar dan segala-galanya.

Perlu diingat bahawa bunga kering sering berubah warna dari semasa ke semasa (menjadi lebih pudar). Mengikut kestabilan warna mereka, semua tumbuhan dibahagikan kepada beberapa kumpulan. Yang paling berterusan ialah aster, coltsfoot, dahlias, bunga jagung, peonies, daisies. Tetapi marigold, melati, mawar dan chamomile mengekalkan warnanya sedikit kurang dalam masa - sekitar 10 tahun. Pansies, teratai harimau, buttercup dianggap paling cepat pudar.

Langkah pertama: reka bentuk

Mari kita beralih ke kelas induk tentang kesilapan untuk pemula. Tekniknya sangat mudah. Pertama sekali, kami mengambil kadbod, dan di atasnya kami membuat lakaran idea masa depan kami. Jika anda belum menciptanya, maka terdapat peluang yang baik untuk melihat inventori sedia ada dalam warna yang berbeza, dan idea itu akan datang kepada anda.

Karangan yang menggambarkan pemandangan dengan bunga, padang, hutan dan jenis landskap lain biasanya popular. Dan ia sangat mudah dan pada masa yang sama diperoleh dengan sangat indah jika gambar bunga dipasang dari herbarium kering. Kraf ini lebih mudah, jadimungkin tidak memerlukan lakaran sama sekali.

Anda juga boleh mencuba membuat pakaian yang cantik untuk kanak-kanak perempuan atau burung berwarna-warni. Kelopak dengan sedikit kerapuhannya akan menyampaikan rupa fabrik atau bulu yang mengalir dengan sempurna.

Seperti yang telah disebutkan, kadbod tebal adalah yang terbaik, tetapi itu juga terdedah kepada berkedut akibat gam. Oleh itu, anda harus melekatkan gambar pada sisi dengan pita kertas khas.

Langkah Kedua: Persediaan

Apabila anda sudah membuat plot dan membuat lakaran, maka anda harus mula mengukir bentuk tumbuhan. Ini merupakan peringkat yang sangat penting, kerana anda perlu mempertimbangkan warna tumbuhan mana yang paling sesuai digabungkan antara satu sama lain, dan warna mana yang lebih halus menyampaikan warna idea anda.

Jangan membebankan gambar dengan segala-galanya sekaligus, cuba gunakan seberapa banyak warna yang mungkin. Jika anda mempunyai latar depan yang sibuk, maka latar belakang harus dibuat lebih neutral. Dan jika keseluruhan imej memerlukan butiran, maka anda boleh cuba melaksanakan idea itu. Seni Jepun adalah mudah kerana untuk sebarang objek terdapat tumbuhan yang sesuai untuknya. Contohnya, pokok boleh dibuat daripada kulit kayu, langit atau air daripada kulit kayu birch atau bunga biru, dan ladang daripada daun pokok. Dengan memilih warna yang berbeza dengan warna yang sama, anda boleh mencapai peralihan yang lancar. Semuanya seperti dalam lukisan sebenar!

Sebuah gambar hendaklah dipasang dari tempat kosong yang telah kering. Oshibana sebagai seni adalah baik kerana sentiasa ada peluang untuk memikirkan sesuatu, mengeluarkannya, mengubahnya, dan kemudian hanya melekatkannya dengantamat.

Langkah ketiga: melekatkan

Sekarang semua tempat kosong tahu tempatnya dan lakaran sudah siap, anda boleh mula melekat. Berhati-hati! Jika peringkat sebelumnya memerlukan lebih banyak kerja imaginasi anda, kini anda perlu melabur sebanyak mungkin dalam kesabaran dan ketepatan.

Sapukan gam dengan kayu khas (apa-apa pun boleh) untuk mengagihkan bahan secara sama rata, dan juga jangan berlebihan secara tidak sengaja dengan jumlah untuk mengelakkan bahan kerja daripada basah. Dan gam setiap bahagian dengan berhati-hati.

Apabila gambar sudah siap, anda perlu membiarkan gam kering. Lagipun, anda boleh meletakkan ciptaan dalam bingkai di bawah kaca untuk menyimpannya lebih lama, dan menggantungnya di dinding atau memberikannya kepada orang yang anda sayangi. Ini bukan sahaja kreativiti yang menarik perhatian, tetapi juga idea yang bagus untuk hadiah.

Bukan kesimpulan

Kelas induk untuk pemula secara tidak sengaja menunjukkan bahawa kerja itu sangat mudah dilakukan, tetapi betapa indahnya proses itu sendiri dan hasilnya! Seni floristry (melukis dengan bunga) ini sangat lama, tetapi ia telah mendapat populariti tertentu pada zaman kita. Ini adalah cara terbaik untuk mengembangkan deria rasa, untuk melancarkan kreativiti. Malah kanak-kanak akan mendapati ia menarik dan berguna, kerana kesilapan itu membangunkan kemahiran motor.

Hanya menunggu hari yang hangat, mengumpul lebih banyak tumbuhan, membuat herbarium dan mula mencipta.