Trombon, alat muzik: foto, penerangan

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Seperti alat orkestra simfoni lain, trombon ialah alat muzik dengan bunyi yang unik dan sejarah yang menarik. Dia adalah ahli penuh orkestra simfoni dan pancaragam jazz, tetapi tujuan yang begitu luas tidak selalu - dia didahului oleh aplikasi sempit dan peningkatan teknikal selama berabad-abad.

Asal

Diterjemah daripada "trombone" Itali dan Perancis - trompet atau paip besar. Nama "trombone" mula digunakan pada zaman Renaissance, pada abad ke-15. Mereka menetapkan instrumen tembaga dengan sayap, yang membolehkan anda membuat bunyi alat itu lebih rendah dan meledak.

Pelopor trombon alat muzik dalam rujukan Renaissance dan Baroque ialah sakbut. Kedua-dua istilah digunakan sebagai sinonim untuk jangka masa yang lama, tetapi selepas abad ke-17, istilah "trombone" telah ditetapkan dan menggantikan semua yang lain.

Timbre dan Penerangan

Apakah rupa trombon? Alat muzik, perihalan yang boleh didapati pada abad ke-15, tidak banyak berubah sejak masa itu. Ia adalah paip bengkok dua kali dengan pautan boleh alih. Hujungnya melepasi ke dalam kon. Panjang tiub ialah tiga meter, diameter 1.5 cm. Corong adalah wajib untuk semua alat tiupan - corong trombon adalah besar, dalam bentuk mangkuk bulat.

Dalam foto, trombon alat muzik terserlah dengan ketara. Tidak seperti instrumen tembaga lain, trombon lebih teknikal, membolehkan anda bergerak dengan lancar dari satu nota ke nota, melakukan kromatik serta glissando.

Terdapat jenis soprano, alto, tenor, bes, kontrabas instrumen. Trombon tenor yang paling biasa digunakan.

Julat instrumen ialah dari G (G) lawan oktaf hingga F (F) oktaf kedua.

Timbrenya rendah, nyaring dan berlarutan, bunyi berbeza dalam daftar tinggi dan rendah. Di bahagian atas ia mempunyai timbre yang cemerlang dan terang, di bahagian bawah ia suram dan menggerunkan. Terima kasih kepada kualiti timbrenya, trombon telah menjadi alat muzik yang dipercayai oleh bahagian solo dan keseluruhan karya.

Mekanisme pengambilan

Bunyi trombon yang terang dan menarik serta keupayaan teknikalnya ditentukan oleh strukturnya. Tidak seperti alat loyang lain, trombon mempunyai bahagian belakang pentas - sekeping berbentuk U memanjang yang merupakan sebahagian daripada alat muzik. Terima kasih kepadanya, trombon memperoleh keupayaan teknikal tambahan - ia mengembangkan julat bunyi, membolehkan anda meluncur dengan mudah dari nota ke nota (glissando).

Peralihan kepada yang keempat dan yang kelima dilakukan dengan bantuan injap suku dan injap kelima, kemungkinan seperti itu tidak terdapat dalam bentuk sejarah trombon.

Seperti alat loyang lain, apabila dimainkantrombon boleh digunakan dengan bisu (meredamkan bunyi).

Gema Bible

Rujukan kepada paip besar sangat pelbagai dan boleh didapati dalam teks kuno. Suara sangkakala yang dahsyat mengiringi peristiwa penting dan dikeluarkan oleh malaikat dan malaikat agung. Penyelidik teks dan muzik alkitabiah pada zaman itu percaya bahawa alat ini, hatzotsra, adalah alat tiup purba, samar-samar menyerupai sangkakala dan trombon moden, tetapi tanpa sayap. Namun begitu, bunyi trombone dalam banyak karya yang bermaksud suara Tuhan, isyarat untuk permulaan Penghakiman Terakhir.

Pendahulu bersejarah

Rujukan dokumentari kepada alat muzik rock telah pun ditemui di zaman purba. Isidore dan Virgil menunjuk ke paip gelongsor khas (duktil tuba), bunyi yang berubah bergantung pada kedudukan bahagian yang bergerak. Juga diketahui bahawa semasa penggalian Roman Pompeii pada abad ke-18, dua trombon ditemui, tetapi kesan penemuan ini lebih mengingatkan legenda daripada fait accompli.

Kebanyakan penyelidik percaya bahawa trombon purba bukan fiksyen, tetapi seseorang hanya boleh meneka tentang rupa dan bunyinya.

Rujukan dan imej rasmi pertama trombone bermula pada abad ke-15. Pada masa itu, tidak ada nama tunggal untuk instrumen: sacbut ("sacquer" Perancis - untuk menyeret dan "bouter" - untuk menolak), posaunen (Bahasa Inggeris), tuba ductili (Itali) telah disebut bersama trombone. Kesemuanya adalah sama biasa dalam pelbagai sumber.

Kepopularan trombon pada abad ke-15 agak tinggi - ia digunakan dalam perkhidmatan gereja, menjadi sebahagian daripada kumpulan sekular dan instrumen solo. Ia dibenarkan untuk digunakan dalam upacara awam yang khidmat dan di medan perang.

Tetap dalam budaya muzik

Tempat kelahiran trombon alat muzik dianggap sebagai Jerman atau Itali. Pengrajin pertama yang membuat trombon perak untuk istana diraja juga tinggal di sini.

Pada abad XVII-XVIII. trombone menjadi dikaitkan dengan muzik masa lalu. Kekal sebagai ensembel dan instrumen solo, ia menonjol dan bukan sebahagian daripada orkestra. Ini tidak menghalang ramai komposer daripada mencipta karya untuk instrumen ini.

Dalam kebanyakan kes, kawasan utama penggunaan timbre trombon ialah muzik gereja: ia mengiringi atau menduplikasi suara nyanyian, daftar tinggi digunakan untuk ini.

Orkestra simfoni klasik yang dicipta pada abad ke-18 oleh J. Haydn tidak termasuk trombon. Rupa-rupanya, instrumen ini dianggap sebagai kuno dan terlalu menonjol dalam bunyi harmonik tutti. Selain itu, belum tiba masanya untuk penambahbaikan teknikalnya.

Walau bagaimanapun, dalam kedudukan istimewa, trombon digunakan dalam teater muzikal. Bunyinya mengambil warna dramatik dalam opera K. W. Gluck, dan W. A. Mozart memberikannya peranan yang tragis dan menggerunkan dalam opera Don Giovanni dan Requiem.

Trombon dalam simfoniOrkestra

Pengenalan trombon sebagai alat muzik ke dalam orkestra simfoni hanya berlaku pada pergantian abad ke-18-19. oleh L. V. Beethoven. G. Berlioz buat kali pertama mengamanahkannya dengan bahagian solo terperinci dalam muzik simfoni, menamakannya sebagai timbre yang mulia dan megah. Dalam komposisi moden orkestra, sebagai peraturan, dua atau tiga trombon digunakan (dua tenor dan bass). Orkestra R. Wagner, P. I. Tchaikovsky, G. Mahler, J. Brahms tidak dapat dibayangkan tanpa timbre trombone yang nyaring dan mengundang, di mana suaranya dikaitkan dengan kuasa yang membawa maut dan menggerunkan.

Dalam muzik simfoni P. I. Tchaikovsky, bunyi trombon melambangkan imej Rock, Providence. Bagi R. Wagner, trombon, bersama-sama dengan instrumen tembaga lain, melambangkan kuasa dan kekuatan yang tidak dapat ditembusi, imej Rock. R. Wagner menggunakan daftar atas untuk menyatakan lirik cinta (“Tristan dan Isolde”). Pergerakan semantik yang luar biasa ini diteruskan dalam muzik abad kedua puluh.

Dengan peningkatan minat terhadap trombon pada abad ke-19, penggunaan glissando kekal diharamkan secara praktikal, yang mula digunakan hanya oleh klasik abad ke-20 - A. Schoenberg dan I. Glazunov.

Trombon dalam Jazz

Jazz trombon ialah peranan baharu alat muzik. Ia bermula dengan era Dixieland - salah satu pergerakan pertama muzik jazz. Di sini, buat pertama kalinya, instrumen ini dianggap sebagai improvisasi solo, mencipta melodi balas dan mahir memainkannya. Trombonist jazz paling terkenal - Glenn Miller, Myth Mole, Edward Kid Ory, diciptagaya permainan sendiri. Salah satu teknik utama ialah gabungan nota beraksen individu dan ciri glissando pada trombon. Ia mencipta bunyi unik Dixieland 1920-an. abad XX. Terima kasih kepada pemain trombon jazz, gaya jazz dikaitkan dengan instrumen tembaga.

Trombon juga berbunyi dalam muzik Amerika Latin - ini telah difasilitasi dengan menjelajah ensembel jazz, di mana trombon ialah alat solo.

Kemungkinan moden trombone adalah pelbagai rupa - daripada persembahan muzik klasik kepada bunyi dalam jazz, rock dan gaya lain. Penggunaan alat ini semakin kreatif dan menarik, dan tempat pemain trombon dalam orkestra atau ensembel semakin menonjol.