Arpeggio - apakah itu? Varieti utama dan teknik pelaksanaan

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Semua mereka yang terlibat dalam pembelajaran bermain alat muzik mesti mempelajari teknik dalam bentuk urutan not tertentu, dipanggil istilah "arpeggio". Tetapi ramai pendengar biasa, jauh daripada memahami kanun utama muzik, juga menghadapi konsep ini. Arpeggio ialah salah satu teknik paling menarik yang digunakan dalam iringan muzik, yang menambahkan keghairahan tertentu pada muzik. Seterusnya, aspek utama yang berkaitan dengan teknik permainan ini akan dipertimbangkan.

Arpeggio - apakah itu?

Pertama, mari kita lihat tafsiran rasmi. Berdasarkan definisi yang dikemukakan dalam teori muzik, arpeggio ialah pembahagian kord kepada bunyi yang tidak dimainkan bersama, seolah-olah keseluruhan kord dibunyikan, tetapi dimainkan secara berurutan satu demi satu, dengan cepat menggantikan satu sama lain. Ini mencipta sejenis kesan limpahan. Dan tidak semestinya not yang disertakan dalam urutan sedemikian membentuk sejenis kord (ia boleh sewenang-wenangnya).

Adalah dipercayai bahawa arpeggio adalahteknik muzik yang dipelopori oleh komposer Itali Domenico Alberti, yang menggunakan urutan arpeggiated untuk mengiringi garis bes. Dan nama teknik sedemikian berasal dari perkataan "arpo", yang bermaksud alat muzik, kecapi atau proses memainkannya. Tetapi caranya - pada kecapi, modulasi rentetan dalam bentuk peralihan pantas berturut-turut ke atas bilangan not tertentu adalah yang paling biasa.

Notasi pada kakitangan

Apabila menulis nota dalam skor muzik, beberapa notasi boleh digunakan untuk menetapkan arpeggio. Dalam kes paling mudah, jika tempoh nota membenarkan, arpeggio boleh direkodkan pada kakitangan secara eksklusif dalam bentuk urutan mereka.

Walau bagaimanapun, selalunya kord penuh ditunjukkan, didahului oleh garisan beralun menegak atau tanda separuh bulatan, yang biasanya digunakan untuk not terikat. Dalam kes apabila arpeggio sepatutnya dilakukan daripada not konstituen beberapa kord, kord itu sendiri boleh ditunjukkan, dan di atasnya - sebutan Latin bagi teknik tersebut (arpeggio).

Arpeggio pada piano sebagai perkembangan teknik bermain

Bagi pemain piano, arpeggio boleh dipanggil bukan sahaja teknik yang membawa warna baharu kepada persembahan sesebuah karya muzik, tetapi juga salah satu kaedah utama untuk membangunkan teknik bermain, kelancaran jari, dll.

Sebagai contoh mudah, mari kita ambil arpeggio C major. Nota dalam versi menaik klasik mempunyai urutan dalam bentukdo-mi-sol-do (melalui oktaf) dan seterusnya. Penerimaan menurun menunjukkan urutan terbalik. Oleh itu, adalah mudah untuk membuat kesimpulan bahawa arpeggios boleh dibahagikan secara bersyarat kepada menaik dan menurun.

Tetapi anda boleh bermain piano dengan kedua-dua tangan. Pada masa yang sama, arpeggios dalam sebarang urutan boleh berbunyi dengan selang satu atau dua oktaf. Di samping itu, arpeggios divergen juga dibezakan secara berasingan, yang, apabila mencapai kedudukan tertentu pada papan kekunci (paling kerap oktaf pertama atau kedua), mula dimainkan dalam arah yang berbeza (tangan kiri ke bawah, tangan kanan ke atas). Dalam kes ini, urutan menaik dimainkan dahulu, mencapah di tengah, kemudian menumpu ke kedudukan yang sama pada papan kekunci, kemudian menaik semula, akhirnya turun ke tempat yang sama, sekali lagi mencapah dan menumpu, dan akhirnya menurun ke titik permulaan.

Guitar arpeggios

Tetapi arpeggios bagus kerana ia tidak perlu dimuatkan ke dalam rangka kerja satu kord dan urutan pengambilan nota yang jelas. Ini paling baik ditunjukkan oleh arpeggios pada gitar, yang paling biasa dirujuk sebagai memetik. Tetapi semua orang mendengar tentang teknik ini.

Adalah menarik bahawa arpeggios gitar boleh bertindak bukan sahaja sebagai iringan, tetapi juga sebagai bahagian solo, yang boleh didengari dengan kerap dalam muzik Sepanyol. Dalam dunia moden, teknik ini sering digunakan oleh pemain gitar rock. Ini amat ketara dalam syarikat gergasi seperti Yngwie Malmsteen, Steve Vai dan ramai lagi.

Mana-mana orang yang baru mula belajar bermain gitar sendiri, kerana pada mulanyacuba belajar betul-betul busting dan fighting. Dan arpeggio, walaupun dalam persembahan paling ringkas dengan satu kord tetap, membangunkan teknik jari tangan kanan.

Dalam kes melakukan urutan yang lebih kompleks, jari tangan kiri turut terlibat. Kadangkala teknik perkusi yang dipanggil mengetuk digunakan. Dan ini bukan sahaja teknik menggerakkan jari di sepanjang leher.

Kesimpulan

Perlu ditambah bahawa nilai teknik sedemikian tidak boleh dipandang remeh. Dia bukan sahaja menambah warna unik pada karya muzik itu sendiri, dia juga banyak mengembangkan teknik persembahan mereka pada mana-mana alat muzik. Tidak menghairankan bahawa di sekolah muzik pembangunan arpeggios diberi kepentingan yang paling penting bersama-sama dengan skala. Nah, tidak perlu bercakap tentang kepentingan muzik teknik ini sama sekali. Ini, seperti yang mereka katakan, tidak dibincangkan.