2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44
Antara pakar lukisan Rusia yang paling cemerlang pada pergantian abad ke-19 dan ke-20, nama Mikhail Vasilyevich Nesterov wajar disebut. Lukisan pelukis dan artis grafik ini pada awal aktiviti kreatifnya dihargai oleh Wanderers dan artis dari Dunia Seni, dan pada akhir hayatnya dia juga dianugerahkan oleh pihak berkuasa Soviet.
Dia menjalani kehidupan yang penuh dengan kerja kreatif yang sengit.
Jarak jauh pekerja
Beliau dilahirkan di Ufa, dalam keluarga saudagar, pada tahun 1862. Terdapat legenda tentang keajaiban yang berlaku kepada bayi Michael ketika dia jatuh sakit dan hampir mati. Saudara-maranya telah memerintahkan upacara peringatan, dan ibunya meletakkan ikon orang suci Ortodoks, Tikhon of Zadonsk, di dadanya. Penyakit itu surut, dan kanak-kanak itu pulih, dan artis itu hidup 80 tahun, bekerja sehingga jam terakhir dan jarang perlu berjumpa doktor.
Ibu bapa tidak mendesak masa depan komersial anak lelaki mereka, apabila jelas bahawa dia mempunyai kebolehan yang jelas untuk melukis. Kepada merekalah tuan masa depan berhutang hakikat bahawa dia lulussebuah sekolah pelukis dan pelukis yang mengagumkan di Sekolah Lukisan, Arca dan Seni Bina Moscow. Salah seorang guru kegemarannya ialah Vasily Perov yang hebat. Karya penting Nesterov yang pertama - lukisan tentang subjek harian dan sejarah - menjadi dekat dengan kanvas artis terkemuka dari persatuan Wanderers dan sangat dihargai oleh mereka.
Mencari tema anda
Tragedi yang dialami oleh Mikhail Vasilyevich pada usia 24 tahun mempengaruhi sikap terhadap kehidupan dan pilihan arah utama kreativiti. Pada kelahiran anak perempuannya, isteri muda tercinta artis, Maria Ivanovna Martynovskaya, meninggal dunia. Kejutan yang dialaminya menemui ekspresi dalam percubaan untuk menangkap imej arwah pada kanvas. Sejak itu, banyak imej wanita yang dicipta oleh artis mempunyai ciri-ciri isteri Nesterov yang sudah meninggal. Lukisan "Pengantin Kristus", "Ratu", ilustrasi dan mural kuil, yang dibuat pada masa itu, membolehkan mereka yang mengikuti seninya bercakap tentang jenis wanita istimewa yang dicipta oleh tuannya.
Kehidupan orang-orang kudus, yang telah menjadi sokongan bagi orang Ortodoks, adalah arah lain dalam kerja Nesterov. Tuan menganggap lukisan yang didedikasikan untuk imej para syuhada untuk iman yang benar, di antaranya penatua besar Sergius dari Radonezh adalah kegemarannya.
Visi kepada remaja Bartholomew
Bartholomew - itu adalah nama Sergius dari Radonezh sebelum dia ditonsur. Suatu hari seorang malaikat menampakkan diri kepada pemuda itu dalam bentuk monastik. Penatua itu belajar daripada Bartholomew tentang keinginannya untuk belajar membaca dan “memberkati dia untuk memahami membaca dan menulis, dan sebagai tanda kasih karunia Tuhan memberinyasekeping prospora. … Dan dia melebihi saudara-saudaranya dan rakan-rakannya dalam celik huruf.”
Nesterov mencipta suasana yang menakjubkan di atas kanvas. Penerangan tentang gambar pertemuan gembala dan utusan syurga dipenuhi dengan cahaya yang tidak duniawi. Wajah orang tua suci disembunyikan oleh jubah dan tidak dapat dilihat oleh penonton. Kami memahami kebaikan ilahi yang terpancar daripadanya daripada wajah budak lelaki itu lebih daripada daripada lingkaran cahaya samar-samar. Kandungan utama kanvas adalah suasana mistik yang dicipta, antara lain, oleh landskap yang menakjubkan. Hutan musim luruh, lereng bukit, gereja kayu, selekoh sungai - semuanya sudah biasa bagi pandangan Rusia, tetapi artis mengisi gambar ini dengan muzik syurga.
Tidak semua orang memahami artis Nesterov dalam karya agung ini. Lukisan yang mempunyai makna yang tidak wajar itu tidak diterima untuk dipamerkan di pameran Wanderers. Kritikan seni yang berfikiran demokratik mengecam subteks ideologi kanvas, tetapi semua orang melihat kemahiran artistik terhebat Nesterov.
landskap "Nesterovsky"
Persekitaran semula jadi pada kanvas tuan memainkan peranan yang sangat penting. Untuk masa yang lama, Nesterov mengimpikan pameran bersama dengan I. Levitan - mereka dihubungkan oleh persahabatan dan pandangan yang sama tentang sifat Rusia. Selalunya, dia merujuk kepada jalur utara atau tengah Rusia: dia tidak mempunyai kecerahan dan rusuhan warna, tetapi kuasa kesan dari landskapnya tidak berkurangan daripada ini. Dia berada dalam kerohanian, boleh dibaca di setiap pokok, di setiap birch, ditulis dengan cara yang hanya boleh dilakukan oleh Nesterov.
"Hermit" (1888), "Silence" (1903), "Holy Russia" (1905), "Filosophers" (1917) - dalam semua lukisan artissemangat Rusia, seperti sifat Rusia, tidak agresif, tetapi ia memenuhi mana-mana jiwa kontemplatif. Penampilan istimewa ini telah menjadi sumbangan terpenting tuan kepada budaya kebangsaan.
Kejujuran dan kerja keras
Antara mereka yang, selepas Oktober 1917, kekal di Rusia dan tidak berhijrah, ialah M. V. Nesterov. Gambar-gambar yang dilukisnya sebelum revolusi tidak sesuai dengan mood dan kandungan pada masa yang akan datang, tetapi penghormatan yang dinikmati artis untuk kerja dan bakatnya terlalu besar.
Dia terus bekerja - untuk melukis dan mendidik pelajar, kini lebih terlibat dalam genre potret. Dia tidak menyembunyikan keyakinannya, tidak bermain-main dengan pihak berkuasa, jadi sukar untuk memanggil hidupnya tanpa masalah, termasuk yang material. Penindasan teruk menimpa anak perempuannya, yang suaminya ditembak, dan dia sendiri telah ditangkap.
Dia sendiri dilindungi oleh nama besar dan kuasa di kalangan rakan sekerja dalam profesion, dan usaha berterusan untuk perniagaan kegemarannya berfungsi sebagai sokongan hidup yang boleh dipercayai. Akhirnya, pihak berkuasa pun mengiktiraf bakat dan kerja keras beliau. Artis Nesterov, yang lukisannya, yang menggambarkan tokoh sains dan seni terkemuka, sangat dihargai oleh pakar dan penonton biasa, menerima Hadiah Stalin pada tahun 1941 untuk potret terkenal Ivan Petrovich Pavlov. Kemudian dia dianugerahkan gelaran Artis Terhormat RSFSR.
Tetapi gelaran yang Nesterov hargai di atas segala-galanya kedengaran lebih mudah, tetapi lebih bermakna - artis Rusia sebenar.
Disyorkan:
Filem "Dalam rumah" (2012). Ulasan untuk karya agung lain oleh Francois Ozon
Drama Perancis thriller In the House arahan François Ozon dipersembahkan di Festival Filem Antarabangsa Toronto ke-37. Projek ini boleh dianggap sebagai cetusan idea seorang pembuat filem yang cemerlang, kerana dia bukan sahaja mengarahkan filem itu, tetapi juga menulis skrip sendiri, mengadaptasi drama "The Boy in the Last Desk" oleh penulis drama Sepanyol Juan Mayorga
Sebuah karya agung ialah karya yang telah bertahan dalam ujian masa
Menurut kamus, karya agung ialah karya seni atau ketukangan yang luar biasa yang tidak kehilangan nilai seni dan makna dari semasa ke semasa. Karya itu unik dan unik
Artis abad ke-20. Artis Rusia. Artis Rusia abad ke-20
Artis abad ke-20 adalah samar-samar dan menarik. Kanvas mereka masih menyebabkan orang ramai bertanya soalan yang masih belum dijawab. Abad yang lalu memberikan seni dunia banyak personaliti yang samar-samar. Dan mereka semua menarik dengan cara mereka sendiri
Karya agung sastera dan ringkasannya. "Mirgorod" oleh Gogol
Setiap karya cemerlang seorang penulis Ukraine harus dibaca sepenuhnya, bukan ringkasannya. "Mirgorod" oleh Gogol ialah himpunan cerpen di mana sindiran pengarang dan jenaka halus amat dirasai
Viktor Vasnetsov (artis). Jalan hidup dan karya artis Rusia yang paling terkenal pada abad XIX
Selepas menamatkan pengajian dari Akademi Seni pada tahun 1873, artis Vasnetsov mula mengambil bahagian dalam pameran Wanderers yang dianjurkan oleh artis St. Petersburg dan Moscow. "Perkongsian" termasuk dua puluh artis terkenal Rusia, antaranya ialah: I. N. Kramskoy, I. E. Repin, I. I. Shishkin, V. D. Polenov, V. I. Surikov dan lain-lain
