Dmitry Tsvetkov: artis dan ahli falsafah

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Dmitry Tsvetkov - artis, pereka fesyen, tukang jahit, miniaturis, yang nampaknya menguasai semua jenis kerja menjahit yang diketahui, adalah salah seorang wakil paling bijak dalam generasinya. Pemahaman falsafah yang mendalam tentang kehidupan, pencarian hubungan antara sfera yang kelihatan jauh, kontras ekspresif dan perhatian kepada tema negara dan patriotisme adalah ciri yang paling menarik dalam karya tuan.

Biografi kreatif artis

Dmitry Borisovich Tsvetkov dilahirkan di wilayah Kolomna pada tahun 1961. Pada usia 27 tahun, lelaki muda itu menjadi graduan Fakulti Lukisan Institut Seni Negeri Moscow yang dinamakan sempena Surikov.

Biografi kreatif artis Dmitry Tsvetkov mempunyai berpuluh-puluh pameran solo yang sangat berjaya di Rusia dan di luar negara. Karya-karya tuan telah dipamerkan di Belgium (Brussels), Montenegro (Budva), Itali (Rom), Jerman (Dresden) dan negara-negara lain. Acara kebudayaan yang terkenalMoscow menganjurkan dua dozen pameran solo di galeri Moscow (Galeri Krokin, Galeri Marat Gelman, Galeri A-3, Pusat Seni Kontemporari Soros), serta di muzium di Perm, Krasnoyarsk, Novosibirsk, St. Petersburg dan bandar-bandar lain.

Muzium Khazanah

Lukisan Dmitry Tsvetkov termasuk dalam pegangan muzium terkemuka negara, seperti Galeri State Tretyakov, Muzium Negara Rusia, Muzium Seni Halus Negeri Pushkin, Muzium Seni Moden Moscow, Pusat Kebangsaan untuk Seni Kontemporari dan lain-lain. Pada tahun 2009, namanya dimasukkan dalam senarai panjang Hadiah Kandinsky dalam pencalonan "Projek Tahun Ini".

Tema Unik

Identiti artis itu jelas membezakannya di kalangan wakil generasinya. Rangkaian kiasannya sebahagian besarnya berdasarkan imej pakaian seragam tentera, pesanan, jata, dan yang paling penting, senjata pelbagai jenis. Sejuk dan tembakan, moden dan bersejarah dilakukan dengan pelbagai kaedah. Dmitry Tsvetkov sama-sama mahir menguasai kedua-dua teknik melukis dan teknik halus serta hiasan jahitan, manik, permaidani, mengait, sulaman, pemodelan.

Artis menamakan muzium sebagai sumber inspirasi kegemarannya:

• Victoria dan Albert di London,
• itali kecil,
• Pertapaan yang agung.

Guru menyebut bahawa bukan sahaja koleksi bergambar memberikannya makanan terbaik untuk minda dan jiwa, tetapi juga koleksi harianobjek di sekeliling orang dalam kehidupan seharian: kotak snuff, kipas, syiling.

Gaya artistik

Perhatian kepada perkara remeh, ketelitian dan ketepatan mencipta semula butiran sejarah menyebabkan penonton mencabangkan rantaian pemikiran dan persatuan yang membawa ingatan kepada detik paling kritikal dalam sejarah negara, zaman peperangan dan pemujaan keperibadian. Bahan-bahan yang tidak dijangka yang digunakan oleh artis menimbulkan tuduhan yang nyata terhadap sikap ironis pengarang terhadap objek-objek megah yang ditujukan oleh mata kreatifnya.

Bagi teknik pelaksanaan, ketelitian dan kerumitan kerja adalah menakjubkan. Sukar untuk membayangkan bahawa pada permulaan kerjayanya, Dmitry Tsvetkov menyukai genre yang monumental. Artis itu sengaja mengabaikan abad kedua puluh satu dengan teknologi komputer canggihnya dan bekerja keras pada karya agungnya, memerlukan banyak jam kerja yang baik: menjahit, menyulam, mengait. Artis itu sendiri mengaku cintanya terhadap bahan yang paling kerap dia gunakan: fabrik pelbagai tekstur dan warna, rhinestones, manik, kilauan: “Saya labah-labah menjahit, ini milik saya.”

Perang dan fesyen - bolehkah ia digabungkan?

Dmitry Tsvetkov melihat perkaitan yang mendalam antara tema ketenteraan yang dibangunkannya dan seni, khususnya, fesyen tinggi. Artis itu mendakwa bahawa semua rumah fesyen terkemuka dunia: Prada, Hugo Boss, Christian Dior bukan sahaja menggunakan peralatan ketenteraan sebagai titik permulaan kerja mereka, tetapi juga terus mengembangkan pakaian seragam tentera untuktentera dari pelbagai negara. Dia pergi lebih jauh, menegaskan bahawa walaupun sejarah koleksi fesyen perhiasan berasal dari Greece Purba, di mana pahlawan memakai plak logam dalam pertempuran. Salah satu aksi cemerlang yang jelas menunjukkan hubungan antara perang dan fesyen ialah pameran karya sarjana di Novosibirsk.

Pameran itu diadakan dalam format pertunjukan peribadi fesyen eksperimental. Artis itu menunjukkan kemahiran seorang pereka fesyen dan tukang jahit, kekal dengan prinsip kreatifnya. Kot besar, topi, mesingan dihiasi dengan patung manik, renda remeh, baldu, mutiara dan bulu. Menekankan ketidakfungsian, kelembutan mesingan, pesanan yang diperbuat daripada kain felt dan bulu membentuk kontras yang ekspresif dengan kekerasan prototaip sebenar mereka.

Falsafah artis

Bercakap tentang pandangan kreatifnya, artis itu menekankan bahawa dia asing dengan keinginan popular hari ini untuk keterpinggiran dan ketidakakuran. Tuan meneroka masalah abadi yang menemani seseorang di jalan kehidupan. “Apakah itu patriotisme?”, “Bagaimana hubungan negeri dan seseorang itu?”, “Adakah nilai memanjangkan usia tua seseorang itu tinggi?” Ini adalah contoh soalan yang dikemukakan oleh artis kepada dirinya sendiri. Sebagai contoh, dalam projek "Heads of Heroes" dia memahami dengan cara baharu idea tentang keinginan kontroversi untuk menggantikan kualiti tahun yang dilalui oleh kuantitinya.

Salah satu tugas kreatif yang paling penting bagi tuan adalah mencari simbol bergambar baharu Rusia. Seniman secara falsafah memahami sejarah negara dan, mengiktiraf ketiadaan pada masa yang koherenidea kebangsaan, bercakap tentang kepentingan rombongan empayar yang semakin meningkat: "Helang berkepala dua sudah melambung tinggi." Oleh itu, tugas menyelidik dan menyamaratakan secara artistik ciri-ciri perwakilan negara mencapai tahap misi kreatif Dmitry Tsvetkov.