Apakah naturalisme dalam seni?

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Soalan "apa itu naturalisme" adalah antara yang paling sukar dalam sains, kerana selalunya arah ini dikelirukan dengan realisme secara umum dan seni fotografi khususnya. Oleh itu, adalah perlu untuk membayangkan dengan jelas perbezaan antara kedua-dua arus ini dan membezakannya dengan jelas, kerana pemahaman tentang ciri-ciri perkembangan budaya pada separuh kedua abad ke-19 bergantung pada ini. Pertama sekali, seseorang harus mengingati keadaan dan prasyarat untuk kemunculan idea baharu tentang tugas artis, penulis dan pengarah.

Syarat penampilan

Memahami apa itu naturalisme adalah mustahil tanpa mengambil kira situasi sosial separuh kedua abad ini. Dalam tempoh yang ditinjau, perubahan asas berlaku dalam sains, yang sangat mempengaruhi cerdik pandai kreatif Eropah dan Amerika. Pada masa itu, aliran yang dominan adalah positivisme, yang melibatkan kajian alam dan masyarakat bukan berdasarkan pembinaan mental yang abstrak, tetapi dengan bantuan fakta konkrit. Oleh itu, ramai saintis meninggalkan kajian teori dan beralih kepada analisis terperinci tentang fenomena tertentu. Prinsip ini dengan cepat diambil oleh beberapa tokoh budaya, khususnya, penulis terkenal E. Zola secara aktif mengembangkannya dalam karyanya. Mengikut konsep baru, artis dari sekarangterpaksa menggambarkan realiti sebagaimana adanya, tanpa hiasan dan konvensyen, mengikut peraturan sains eksperimen yang tulen, positif.

Tema

Kajian masalah "Apakah itu naturalisme" harus diteruskan dengan analisis idea-idea baru yang wakil arah baru mula mengejar. Mereka mula menerangkan dan menerangkan psikologi dan watak seseorang dengan keanehan fisiologi, bangsa, serta keadaan luaran kewujudannya. Pendedahan dunia rohani individu, sifat percanggahannya yang kompleks, pencarian moral telah berhenti menarik minat penganut aliran baru. Mereka lebih berminat dengan patologi manusia, konflik sosial, perjuangan kasar untuk terus hidup. Untuk beberapa lama, idea-idea ini menduduki tempat utama dalam lukisan dan kesusasteraan. Ciri naturalisme ialah kepuasan hidup dan keengganan untuk mengubah apa-apa. Jika romantisme mencari penyelesaian kepada masalah dalam pelarian dari realiti, realisme menawarkan lebih kurang langkah konkrit untuk memperbaiki masyarakat manusia, maka genre baru berhenti pada apa yang digambarkan, apakah kekurangannya. Namun begitu, pengarang naturalis berpegang pada idea bahawa, untuk semua ketidaksempurnaannya, dunia masih lebih kurang stabil, dan oleh itu segala-galanya di dalamnya patut diberi perhatian, malah butiran yang paling tidak sedap dipandang.

Ciri

Untuk lebih memahami apa itu naturalisme, anda perlu mengingati keadaan semasa ia timbul. Romantikisme dan realisme tidak lagi menarik minat golongan cerdik pandai, yang sedang mencari bentuk baru ekspresi pemikiran mereka. Revolusipergolakan sosial, peperangan, yang dibezakan oleh kekejaman tertentu, yang menandakan separuh kedua abad ke-19, tidak boleh tidak menjejaskan kehidupan rohani masyarakat. Wakil-wakil pergerakan baru meninggalkan semua konvensyen, sering mula menggambarkan adegan kasar dari kehidupan. Ciri ciri arah adalah de-estetika seni. Seniman dan penulis menerangkan dan mengeluarkan semula aspek negatif kewujudan manusia, mempercayai bahawa dengan cara ini mereka menunjukkan realiti objektif. Malangnya, aliran ini sering membawa kepada kemunculan karya yang sukar untuk dikaitkan dengan bidang seni, kerana ia sangat kasar dan hodoh dalam plot dan bentuk. Kepentingan besar dilampirkan pada imej manusia di dunia material. Seniman memberi perhatian kepada penampilannya, dan penulis memberi perhatian kepada fisiologi dan nalurinya.

Asas ideologi

Aliran baharu dalam seni dan budaya tidak timbul dari awal. Dia mempunyai falsafah sendiri, yang memberi inspirasi kepada penyokongnya. Ia menunjukkan bahawa manifestasi pertamanya bermula pada zaman purba, apabila beberapa pemikir menjelaskan semua fenomena realiti, termasuk keperibadian seseorang, dengan sifat di sekelilingnya (Epicurus, wakil Stoicism). Pada zaman moden, ideologi ini dikembangkan dalam karya beberapa ahli falsafah dan pengarang sastera pendidikan. Mereka menegaskan bahawa intipati naturalisme dikurangkan kepada terbitan segala sesuatu yang berlaku daripada fakta konkrit alam. Beberapa pengarang juga cuba mempertimbangkan konsep etika melalui prisma perjuangan manusia untukkewujudan. Pemikir ini memberi perhatian kepada naluri semula jadi, perjuangan manusia untuk terus hidup.

Dalam prosa

Naturalisme dalam kesusasteraan meletakkan watak manusia sebagai objek penggambaran berkaitan dengan gambaran keadaan kehidupan sehari-hari dan material. Penulis cenderung untuk menerangkan tingkah laku seseorang berdasarkan keturunan dan ciri fisiologi. Ciri tersendiri karya beberapa pengarang adalah tiruan kaedah saintifik, yang, malangnya, membawa kepada pemiskinan cara dan peluang artistik. Satu lagi kelemahan genre ini ialah kekurangan ideologi dan sikap kritis terhadap sebarang jenis ideologi dalam apa jua bentuk, yang, seperti yang anda ketahui, merupakan tulang belakang romantisisme dan realisme.

Naturalisme dalam kesusasteraan dikaitkan terutamanya dengan nama pengarang Perancis Zola. Tema utama karyanya ialah imej kehidupan borjuasi kecil yang tidak teratur. Dia memberi tumpuan kepada sisi harian kewujudan wataknya. Walau bagaimanapun, di sebalik kekasaran imej dan plot yang jelas, karya beliau mempunyai falsafah tersendiri, yang membezakan penulis ini daripada rakan-rakannya.

Contoh dalam kesusasteraan

Wakil naturalisme telah memberikan sumbangan besar kepada perkembangan sastera dunia. Guy de Maupassant adalah wakil yang paling menonjol dalam pergerakan ini. Beliau adalah pakar prosa pendek dan pencipta keseluruhan kitaran cerpen yang terkenal. Ia menunjukkan bahawa penulis ini menolak naturalisme tulen, tetapi pada masa yang sama dia sendiri berusaha untuk mencapai ketepatan hampir dokumentari dalam menggambarkan peristiwa. Diameninggalkan analisis psikologi manusia dan menghadkan dirinya untuk menyenaraikan fakta dari kehidupan pahlawan. Pada masa yang sama, dia sangat menerima segala-galanya di sekelilingnya, yang tercermin dalam karya-karyanya, yang menyebabkannya mendapat kemasyhuran pan-Eropah.

Dalam lukisan

Pada tahun 1870-an, naturalisme terbentuk dalam seni visual. Foto itu menjadi, seolah-olah, sejenis model untuk artis yang mencari gambar yang paling boleh dipercayai. Pada masa yang sama, mereka cuba mengabstraksi sebanyak mungkin dari subjek yang digambarkan, cuba mengelak daripada menyampaikan emosi, yang, tentu saja, tidak selalu berjaya. Pelukis landskap dan potret cuba menyampaikan fenomena ini atau itu kepada penonton seobjektif mungkin tanpa hiasan dan konvensyen estetik. Salah seorang wakil terkemuka arah lukisan baharu ialah artis Perancis E. Manet.

Beliau dianggap sebagai pengasas impresionisme, yang dengan cepat menggantikan trend dalam budaya yang sedang dipertimbangkan, tetapi dia bermula dengan menghasilkan semula objek yang digambarkan dengan ketepatan fotografi. Salah satu lukisannya yang paling terkenal, yang menggambarkan seorang pekerja bar, sangat menarik dalam kekhususan dan perinciannya.

Itulah sebenarnya yang disasarkan oleh naturalisme. Foto itu telah menjadi standard kerja sebenar untuk penganutnya.

Wakil Lain

Salah satu kelemahan arah yang sedang dipertimbangkan ialah kekurangan generalisasi artistik dan ideologi. Plot tidak tertakluk kepada refleksi falsafah, serta kritikalpenilaian dan pemprosesan, yang merupakan ciri realisme. Walau bagaimanapun, aliran baharu ini mempunyai beberapa kelebihan: pengeluaran semula realiti yang boleh dipercayai, penghantaran butiran dan butiran yang tepat.

Selain artis yang dinyatakan, E. Degas bekerja dalam gaya ini. Lukisannya disemai dengan kesederhanaan dan keharmonian, yang membezakan kanvas pengarang daripada karya mereka yang lebih suka menggambarkan adegan kasar dari kehidupan yang sederhana. Degas lebih suka bekerja dalam pastel, yang sangat menonjol di kalangan sezamannya. Ciri-ciri naturalisme terutama dinyatakan dalam karya A. Lautrec.

Poster pengiklanan dan lukisannya agak sipi malah tidak sesuai dengan zaman mereka.

Di pawagam

naturalisme abad ke-19 mempengaruhi pembikinan filem. Pengarah pertama sinematografi yang baru dilahirkan mula menggunakan tekniknya dalam amalan mereka. Salah satu filem pertama sebegini ialah adaptasi novel Zola "The Beast Man". Dalam filem moden, anda sering boleh menemui unsur-unsur gaya ini, terutamanya dalam filem aksi dan filem seram. Contohnya ialah filem "Fight Club", di mana terdapat banyak adegan keganasan dan kekejaman. Tayangan perdana baru-baru ini menunjukkan bahawa pengarah masih berminat ke arah ini.

Sebagai contoh, filem perang "Hacksaw Ridge" yang dikeluarkan baru-baru ini, penuh dengan adegan ganas. Oleh itu, trend yang sedang dipertimbangkan mempunyai pengaruh yang kuat terhadappawagam dunia.

Perbandingan dengan arah sebelumnya

Persoalan apakah intipati perbezaan antara naturalisme dan realisme, sebagai peraturan, menyebabkan kesukaran yang serius untuk pelajar sekolah, kerana kedua-dua pergerakan pada pandangan pertama mempunyai banyak persamaan. Matlamat mereka adalah untuk menghasilkan semula fenomena kehidupan dengan kebolehpercayaan dan ketepatan objektif. Penganut arahan berusaha untuk memberikan gambaran sebenar tentang realiti sekeliling, tetapi mereka mencapai matlamat mereka dengan cara yang berbeza. Realis mencari ciri tipikal dalam objek yang digambarkan, yang mereka fahami, umumkan dan wakili dalam imej individu. Naturalis, sebaliknya, pada mulanya menetapkan matlamat mereka untuk meniru fenomena yang diperhatikan dan sengaja meninggalkan falsafah. Mungkin ini adalah perbezaan asas antara naturalisme dan realisme.

Perbezaan dalam tema

Kedua-dua arah berusaha untuk kebenaran penghasilan semula fenomena realiti sosial. Dalam hal ini, mereka boleh dibezakan dengan romantisme, yang, sebaliknya, membawa pembaca ke dalam dunia mimpi dan fantasi yang indah. Walau bagaimanapun, penganut kedua-dua arus dalam budaya melihat realiti ini dengan cara yang berbeza. Realis, apabila menggambarkan kehidupan seharian, memberi tumpuan kepada dunia rohani seseorang, mereka berminat dalam perjuangan individu dengan kehidupan borjuasi kecil. Mereka memberi tumpuan kepada bagaimana orang memelihara kerohanian mereka dalam keadaan yang sukar. Naturalis, sebaliknya, secara eksklusif berminat dalam fisiologi dan keadaan sosial yang, pada pendapat mereka, menentukan kewujudan manusia. Sehubungan dengan perbezaan ini, realisme dan naturalisme menggunakan cara artistik dan visual yang berbeza. Mereka yang menjadi penganut aliran pertama menggunakan banyak teknik untuk mencipta objek yang menarik minat mereka, sementara wakil arah baru mengehadkan diri mereka dari segi bahasa, mengelakkan metafora, julukan, kerana mereka percaya bahawa mereka mengalihkan perhatian pembaca dari fakta tertentu.

Sifat Baharu

Apabila bercakap tentang naturalisme kritikal, analogi dengan realisme biasanya terlintas di fikiran. Arah ini bukan sahaja bertujuan untuk menggambarkan realiti dengan tepat, tetapi juga untuk mengkritik kekurangannya. Penulis sering membangkitkan isu sosial yang teruk, menyentuh isu-isu topikal zaman kita. Pada masa yang sama, mereka sering mempersendakan maksiat masyarakat, menggunakan teknik sindiran untuk ini. Perkara yang sama boleh dikatakan tentang naturalisme. Walau bagaimanapun, jika penulis realis cuba memahami punca masalah sosio-ekonomi dan juga menawarkan penyelesaian, maka penulis, yang mengehadkan diri mereka hanya untuk menyenaraikan kekurangan subjek yang digambarkan, hanya menyatakan fakta khusus, yang, tentu saja, tidak selalunya. cukup untuk gambaran yang lengkap dan objektif bagi plot tertentu.. Perlu diingat bahawa naturalisme adalah arah yang tidak berpura-pura kepada refleksi dan generalisasi falsafah. Dia hanya mengeluarkan semula objek yang diminatinya dengan ketepatan fotografi, hampir dokumentari. Mungkin itulah sebabnya arah ini adalah salah satu yang paling kontroversi dalam budaya, yang tidak bertahan terlalu lama.

Dalam seni domestik

Romantisisme dan realisme telah melalui peringkat pembangunan yang sama di negara kita. Naturalisme,sebaliknya, ia tidak menerima banyak pengedaran di Rusia. Sesetengah pengarang menjelaskan ini dengan keistimewaan budaya dan mentaliti Rusia, menunjuk kepada patriarki dan tahap kerohanian yang tinggi. Namun begitu, beberapa ciri trend yang sedang dipertimbangkan masih tercermin dalam beberapa karya sastera dan beberapa filem. Jadi, buku-buku penulis D. N. Mamin-Sibiryak ditulis di bawah pengaruh gaya ini yang jelas. Pengarang menggambarkan kehidupan penduduk Ural, menggambarkan bagaimana tempoh pasca-reformasi membawa kepada perubahan dalam kesedaran awam, memecahkan asas dan moral yang biasa.

Seorang lagi penulis prosa - P. D. Bobrykin - adalah peniru jelas karya Zola. Dalam salah satu karyanya yang paling terkenal, dia mengeluarkan semula butiran kehidupan saudagar, kehidupan para bangsawan, hampir dengan ketepatan saintifik, dan menggambarkan perumahan mereka. Pada zaman Soviet, naturalisme dilihat sebagai bertentangan dengan realisme, begitu banyak pengkritik mempunyai sikap negatif terhadap teknik dan kaedah wakilnya. Pada pendapat mereka, pengarang menumpukan pada sisi gelap kewujudan manusia, manakala propaganda Soviet memupuk idea aktiviti membina manusia dalam membina komunisme.

Tetapi, walaupun sikap negatif terhadap naturalisme, hala tuju yang dipersoalkan tercermin dalam pawagam Soviet. Sebagai contoh, lukisan epik oleh A. Konchalovsky "Siberiad" ditembak di bawah pengaruh naturalisme yang kuat. Pita ini telah mendapat pengiktirafan di Barat. Dalam gambar ini, pengarah menunjukkan sisi kehidupan orang yang tidak begitu menarik di perkampungan terpencil Siberia yang jauh pada pergantian era.

Maksud

Naturalisme dalam seni memainkan peranan besar dalam perkembangan budaya pada separuh kedua abad ke-19 - awal abad ke-20. Keinginan penulis dan artis untuk berpindah dari beberapa konvensyen dan peraturan formal, digabungkan dengan pencarian aktif untuk bentuk ekspresi idea baru dan keinginan untuk menghasilkan semula fenomena realiti sekeliling setepat mungkin, membawa kepada penyelesaian asli baru dalam perkataan artistik dan cara perwakilan. Beberapa wakil pergerakan itu masih mengekalkan beberapa falsafah dalam karya mereka, yang digabungkan dengan penerangan yang meyakinkan tentang kehidupan orang biasa, membolehkan mereka mencipta karya yang tidak dapat dilupakan dalam sastera, lukisan dan pawagam.