Neoklasik dalam seni bina: bangunan dan arkitek terkenal

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Kepulangan kepada kanun purba dalam seni telah berlaku lebih daripada sekali. Bangunan, arca, dan lukisan zaman klasik terlalu cantik dan harmoni. Tempoh yang agak panjang dalam sejarah seni dipanggil neoklasikisme untuk menghidupkan semula kanon kecantikan purba dan transformasi mereka di bawah pengaruh pandangan dunia moden. Neoclassicism dalam seni bina telah direalisasikan dengan cara yang berbeza di negara-negara Eropah yang berbeza. Arkitek Rusia menunjukkan minat khusus dalam mentafsir prinsip klasik.

Ciri gaya

Tugas utama neoklasikisme dalam seni bina ialah kembali kepada asal usul budaya Eropah. Permulaan penggalian arkeologi di Greece dan Itali pada abad ke-17 membangkitkan minat yang mendalam arkitek dalam prinsip arkitek purba. Ini membawa kepada kemunculan gaya yang dipanggil klasikisme, yang berkembang dan beransur-ansur berubah menjadi neoklasikisme. Ciri utamanya ialah gabungan tradisi terkawal dengan tradisi romantis. Sebelum kedua-dua gaya ini bersaing antara satu sama lain, tetapi,akhirnya temui banyak titik persamaan.

Bangunan bukan klasik lebih ringan, anggun dan ringkas berbanding bangunan klasik. Juga tanda-tanda neoklasik adalah perhatian khusus kepada pematuhan perkadaran, keinginan untuk monumentaliti, bahkan keangkuhan. Arkitek bukan sahaja menyalin sistem pesanan kuno, tetapi juga berusaha untuk memperkenalkan nota baharu. Contohnya, Mesir atau Etruscan. Gaya ini dicirikan oleh kekangan dan juga ketegasan. Bangunan berskala besar yang menakjubkan dengan unsur Yunani - ini adalah perbezaan antara bangunan dalam gaya neoklasik.

Periodisasi neoklasikisme dalam seni bina

Istilah "neoklasikisme" dalam seni bina mempunyai beberapa ketidakkonsistenan. Pertama sekali, ini disebabkan oleh pendekatan Eropah dan Rusia terhadap peruntukan tempohnya. Di Eropah, adalah kebiasaan untuk memisahkan klasikisme (abad XVII) dan neoklasikisme (separuh kedua XVIII, gaya Louis 16 - sepertiga pertama XIX). Di negara kita, keadaan agak berbeza. Sebagai contoh, di Rusia dan Jerman, kali ini hanya dianggap klasikisme. Dan klasik baru merujuk kepada seni bina akhir XIX - awal abad XX. Di Rusia, di mana neoklasikisme ternyata sangat popular dan membuahkan hasil, adalah kebiasaan untuk memilih tiga tempohnya.

Yang pertama, giliran XIX - awal abad XX, timbul sebagai tindak balas kepada krisis modenisme. Dengan ringkasnya, ia bertentangan dengan hiasan Art Nouveau yang berlebihan. Pada masa ini, arah retrospektivisme timbul, berusaha untuk menghidupkan semula perkadaran dan susun atur klasik. Tempoh kedua ialah 1930-an abad XX. Ia juga dipanggil di Rusiaempayar Stalinis. Beliau menggabungkan ciri-ciri Baroque, Classicism, Art Nouveau dan unsur-unsur sekolah seni bina kebangsaan. Yang ketiga ialah tahun 1950-an. Ia kebanyakannya bercirikan seni bina Amerika, di mana bentuk yang ringkas dan monumental telah menemui penjelmaan baharu mereka.

Neoklasik dalam seni bina dunia

Klasisisme ialah gaya artistik yang hebat. Dia menerima semua jenis seni. Perkembangannya membawa kepada kemunculan neoklasikisme, yang tidak lagi berdasarkan tiruan tulen model purba, tetapi pada pemikiran semula mereka. Gaya ini menghasilkan semula kanun purba, menggabungkannya dengan penemuan moden dan beberapa pencapaian negara. Prinsip-prinsip itu diletakkan pada abad ke-17 oleh Andrea Palladio, yang membina banyak bangunan di Vicenza. Struktur ini telah menjadi model untuk arkitek generasi akan datang. Dia menimbulkan minat terhadap teknik arkitek kuno dan ia tidak surut selama beberapa abad.

Bangunan "neoklasik" pertama dengan bentuk simetri, deretan tiang, bumbung berkubah dan fasad segi empat tepat muncul di Perancis. Kemudian, trend itu diambil oleh arkitek dari negara Eropah yang lain. Dan secara beransur-ansur ia "bergulung" ke Amerika. Neoclassicism bukanlah satu gaya pun. Sebaliknya, ia adalah hala tuju tertentu dalam perkembangan pemikiran arkitek masa lalu. Pengendalian berhati-hati terhadap tradisi yang telah ditetapkan dan pembinaan bangunan moden berdasarkan idea-idea konstruktif dan hiasan baharu - ini adalah prinsip neoklasik.

Neoklasikisme di Perancis

Agung pertama seni bina neoklasik ialahdicipta oleh Claude Ledoux, yang memulakan kerjanya sebelum Revolusi Perancis. Karya garamnya di Arc-et-Senans, bangunan kastam di pintu masuk ke Paris, teater di Besancon menghidupkan semula tradisi Yunani dan menandakan permulaan era neoklasik yang cemerlang dalam seni bina Perancis. Wakil paling terkenal gaya ini ialah Jacques Ange Gabriel. Pada pertengahan 50-an abad XVIII, beliau mencipta bangunan megah Sekolah Tentera di Champ de Mars, Opera Garnier yang mengagumkan, Petit Trianon di Versailles, dan projek untuk Dataran Concorde di Paris. Karya beliau mewar-warkan kebangkitan neoklasikisme di Perancis.

Mengikuti beliau, ramai arkitek berbakat mula membina gaya ini. Ini ialah Nicolas de Mezieres, yang mencipta pasaran bijirin, Jacques-Denis Antoine dan pudina berskala besarnya di tebing Seine, Charles de Vailly dan Teater Odeon yang mengagumkan. Neoclassicism adalah hiasan Paris setakat ini. Bangunan dengan bahagian yang harmoni, kubah, serambi segi tiga dan tiang telah menjadi kebanggaannya hari ini.

Neoklasikisme di UK

Pada 60-an abad XVIII, neoklasikisme dalam seni bina menjadi gaya paling relevan di England. Pengasasnya ialah dua arkitek yang hebat: Robert Adam dan William Chambers. Mereka, tidak seperti rakan Perancis mereka, membina terutamanya bangunan kediaman. Adam melawat Itali, di mana dia jatuh cinta dengan bangunan dan bangunan purba A. Palladio selama-lamanya.

Neoklasikisme Inggeris berbeza daripada bahasa Perancis dalam keanggunan dan ringannya. Di sini, perhatian besar diberikan kepada bahagian dalam, yang paling terkenal ialah hiasan Rumah Sion.dengan motif Etruscan. Pengganti tradisi neoklasikisme British ialah John Soane dan George Dance. Mereka berbakat meneruskan "gaya Adam". Bangunan Bank of England dan Penjara Newgate ialah contoh hebat gaya neoklasik Inggeris yang elegan.

Penyebaran Neoklasikisme di Eropah

Wakil berbakat neoklasik berada di seluruh Eropah. Jadi, di Jerman, ciptaan terbaik dalam gaya ini dicipta oleh Karl Friedrich Schinkel. Ciptaan yang ketat dan ringkas mewakili era istimewa dalam neoklasikisme. Bangunan Muzium Lama dan Balai Pengawal Baru di Berlin ialah kerja semula kreatif teknik dan pelan klasik.

Di Itali, neoklasikisme telah mencapai perkadaran yang luar biasa. A. Palladio dengan bangunan mewahnya di Venice dan Vicenza, Giuseppe Piermarini dan teater La Scalanya adalah mutiara seni bina dunia. Kemudian, Marcello Piacentini berjaya mentafsir dengan caranya sendiri warisan kaya seni bina purba dan gaya Palladian pada suku pertama abad ke-20. Dia mencipta kompleks kampus yang unik di Rom dan Piazza Victoria di Brescia.

Neoklasikisme Rusia: ciri utama

Gaya neoklasik dalam seni bina Rusia telah mendapat peranan istimewa. Peringkat pertama dikaitkan dengan mengatasi krisis kemodenan, kembali kepada asal-usul klasik, mencari kesederhanaan. Ivan Fomin, Vladimir Schuko, Ivan Zholtovsky sedang mengkaji perkadaran emas klasik. Mereka meneroka karya seni bina di Itali dan Perancis, menyedari penemuan itubangunan mereka. Tahap kedua neoklasikisme menetapkan tugas untuk mencipta struktur megah yang memuliakan kuasa Stalin. Monumentalisme dan skala bangunan ini masih mengejutkan orang ramai.

Arkitek terkenal Rusia

Seni bina Rusia boleh dibanggakan dengan galaksi pakar cemerlang yang bekerja dalam gaya neoklasik. Ivan Fomin dianggap sebagai pengasas. Dia menumpukan bertahun-tahun untuk mengkaji prinsip klasik dalam tradisi Rusia. Dia memiliki karya teori yang menyokong gaya neoklasik dan bangunan yang luar biasa seperti rumah Polovtsev di St. Petersburg, Institut Politeknik di Ivanovo, bangunan Majlis Moscow di Moscow. Di antara arkitek yang menganut idea-idea neoklasikisme retrospektif, A. Zakharov, F. Lidval, S. Serafimov, A. Belogrud dan ramai lagi menonjol. Arkitek Moscow dan St. Petersburg bukan sahaja menjadi kebanggaan kedua-dua ibu kota Rusia, tetapi juga menetapkan nada untuk pembangunan bandar lain di negara itu.

Neoklasikisme bertopengkan Moscow

Ibu kota Rusia hari ini dengan bangganya boleh mempamerkan karya seni bina yang unik dalam gaya neoklasik. Kedua-dua tempoh gaya ini meninggalkan kesan yang ketara di jalanan. Arkitek Moscow dengan mahir menghiasi bandar tercinta mereka. Antara bangunan yang paling terkenal ialah rumah Persatuan Perlumbaan dan "Rumah dengan Menara" di Dataran Smolenskaya oleh I. Zholtovsky, rumah arkitek Mindovsky N. Lazarev, lanjutan kepada Teater Seni Moscow oleh F. Shekhtel, bangunan itu daripada Bank Simpanan Negara I. Ivanov-Shits. Tempoh neoklasikisme Stalinbiasa kepada setiap penduduk Rusia. Ini ialah bangunan pencakar langit terkenal L. Rudnev, D. Chechulin, A. Mordvinov dan arkitek lain.

Neoklasikisme di St. Petersburg

"Rumah dengan Menara" yang terkenal oleh K. Rosenstein menjadi penjelmaan tafsiran khas neoklasikisme di St. Petersburg. Di dalamnya, tradisi zaman pertengahan dikaitkan dengan unsur-unsur kemodenan dan klasik. Ibu kota utara boleh berbangga dengan banyak bangunan lain dalam gaya ini. Yang paling terkenal ialah bangunan sedemikian: rumah Abamelek-Lazarev oleh arkitek I. Fomin, Pertukaran Thomas de Thomon, wakil neoklasikisme awal, rumah Betling oleh A. Grube, rumah petak Timofeev oleh Y. Kovarsky dan lain-lain berbakat. berfungsi.