Cesar Frank: biografi, foto dan fakta menarik

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Peribadi asli yang luar biasa, luar biasa, asli dalam seni muzik Perancis dan dunia - Cesar Franck. Romain Rolland meletakkan kata-kata kagum terhadap lelaki ini ke dalam mulut heronya Jean-Christophe. Dia percaya bahawa Frank secara tidak wajar, seorang wali dari muzik, yang memberinya peluang dan kekuatan untuk meneruskan kehidupan, walaupun kesusahan yang tidak berkesudahan dan kerja yang dihina, kejernihan jiwa yang sabar dan gemetar. Dan akibatnya, senyuman merendah diri yang menerangi kerjanya dengan cahaya yang baik.

Zaman kanak-kanak

Cesar Franck dilahirkan dalam keluarga Jerman-Belgia pada 10 Disember 1822. Bapa kepada komposer masa depan adalah milik keluarga lama pelukis istana Flemish. Mungkin itulah sebabnya dia awal menyedari bakat luar biasa anaknya. Tetapi kepintaran pemodal yang ada dalam wataknya mendorong bapanya untuk mengeksploitasi pemberian Frank kecil demi pendapatan yang baik.

Pada usia lapan tahun, Cesar memasuki Konservatori Liege, di mana dia lulus dengan kepujian dalam piano dan solfeggio dalam masa empat tahun sahaja. Pada tahun 1835, ahli organ masa depan belajar harmoni dengan yang terkenalprofesor muzik Dassuan.

Ayah, kagum dengan pencapaian hebat anaknya, mengatur beberapa konsert untuknya pada tahun 1835 di Aachen (kampung kelahiran ibu), Liège dan Brussels.

Paris. Kejayaan pertama

Menjelang akhir tahun 1835, keluarga itu berpindah ke ibu kota Perancis. Di sini, selepas dua tahun pengajian swasta dengan profesor terkenal A. Reicha, pemuzik muda memasuki konservatori (1837). Selain itu, Cesar, yang tidak mempunyai kewarganegaraan Republik Perancis, telah didaftarkan sebagai pengecualian, tetapi Ference Liszt tidak diterima atas sebab yang sama beberapa tahun sebelumnya.

Bermula dari tahun 1838, Cesar Franck menerima anugerah setiap tahun pada ujian akhir dalam kelas organ, piano dan counterpoint. Pemuzik itu menolak pertandingan untuk Hadiah Rom dan, di bawah paksaan bapanya, kembali ke Belgium, di mana untuk masa yang lama dia mengadakan konsert sebagai ahli organ virtuoso, kurang kerap sebagai pemain piano.

Pada masa yang sama, karya muzik pertama Cesar muncul. Pada tahun 1943 - Trio Piano dan lakaran sedikit kemudian untuk oratorio masa depan "Ruth".

Titik perubahan

Tahun 1848, yang juga penting bagi Republik Kelima, ternyata menjadi semacam sempadan bagi penulis. Dalam tempoh ini, Cesar menolak aktiviti konsert, memutuskan untuk terlibat secara serius dalam penulisan, dan berkahwin. Felicite de Musso yang dikasihinya ialah anak perempuan kepada pelakon utama Teater Komedi Perancis.

Adalah ingin tahu bahawa hari perkahwinan itu bertepatan dengan permulaan revolusi - 22 Februari. Pengantin baru juga "bertuah" - mereka terpaksa bergerak dalam perarakan perkahwinanpenghadang pemberontak.

Untuk menyara keluarganya, Cesar perlu memberikan pelajaran peribadi yang tidak berkesudahan. Dalam banyak akhbar seseorang boleh membaca pengumumannya tentang cadangan untuk memberi pengajaran dalam keharmonian teori dan praktikal, serta piano, counterpoint dan fugue. Kerja harian yang memenatkan dan memenatkan ini menghantuinya sehingga akhir hayatnya dalam erti kata yang tersurat. Menuju ke pelajar seterusnya, komposer, memintas omnibus, menerima tamparan, yang kemudiannya meninggal dunia.

Perangai Flemish

Kemungkinan besar, dialah yang memberikan optimisme dan muhibah yang naif itu yang membangkitkan simpati yang tidak berkesudahan dari sezamannya dan juga keturunannya. Segala kepayahan hidup yang menimpanya, tidak dapat menggoyahkan kekuatan rohani Cesar. Komposer menganggap berjalan ke pelajarnya berguna dan memulihkan kesihatan, dia menganggap sikap acuh tak acuh penonton ketika mempersembahkan ciptaannya sebagai sambutan hangat. Komposer tahu bagaimana untuk bergembira dan menikmati sebarang acara, walaupun acara yang tidak menyenangkan.

Cesar Franck (biografinya adalah bukti ini) adalah tepat, bertanggungjawab, murah hati dan tenang, walaupun pada hakikatnya setiap hari membosankan: pada pukul setengah lima komposer bangun, kemudian selama dua jam dia “bekerja untuk dirinya sendiri” (jadi dia memanggil masa kreativiti), pada pukul tujuh dia sudah pergi ke pelajaran pertama. Frank berada di rumah hanya untuk makan malam. Dan jika tiada kelas yang dijadualkan selepasnya, dia sekali lagi menumpukan masa untuk gubahannya. Aktiviti tidak mementingkan diri seperti itu bukan demi kekayaan material, tetapi demi pekerjaan hidup seseorang,Rakan seperjuangan dan rakan komposer menyebut pengabdian kepada kerjaya dan kemahiran tertinggi sebagai kejayaan.

Kesempurnaan tiada batas

Selepas beberapa tahun, Frank, tidak mendengar kata-kata bapanya, sekali lagi pergi ke ibu kota Perancis. Di sini dia menyelesaikan "Apa yang didengar di gunung" - puisi simfoni berdasarkan karya V. Hugo, dan mengambil kerja berskala besar dalam opera, yang dipanggilnya "The Servant for Hire".

Pada tahun 1853, Franck Cesar telah diterima sebagai pemain organ di gereja Saint-Jean-Saint-Francois du Marais. Tempoh penambahbaikan bermula. Komposer meningkatkan kemahiran persembahannya siang dan malam, iaitu teknik improvisasi organ dan pedal.

Pada awal bulan terakhir tahun 1859, usahanya telah mendapat ganjaran: Gereja Saint Clotilde mengamanahkannya untuk memainkan organ baharu yang baru selesai oleh Aristide Cavaillé-Coll yang terkenal. Cesar Franck bekerja untuk instrumen ini sehingga akhir zamannya.

kerakyatan Perancis

Pada tahun 1871, Franck telah diminta untuk mengambil alih kepimpinan kelas organ yang ditinggalkan François Benois. Satu-satunya syarat ialah kewarganegaraan Perancis, yang diterima oleh Cesar. Pada pertengahan musim sejuk 1872, Frank menjadi ketua rasmi kelas - profesor organ, yang meletakkan asas untuk tradisi yang panjang, kemudian dipanggil "tradisi hebat". Dan oleh kerana konservatori itu tertumpu terutamanya pada opera, kelas Frank menjadi kelas komposer. Adalah suatu keseronokan untuk mengkaji bukan sahaja pelajar yang mendaftar di institusi pendidikan, tetapi juga pendengar percuma yang menerima pakai pandangan baharu tentang pembelajaran berdasarkan prinsip kerja Beethoven.dan Bach.

Di kalangan pelajar Cesar ialah ramai pemain organ terkenal dunia, termasuk Guy Ropartz, Ernest Chausson, Vincent d'Andy dan lain-lain.

Pengiktirafan

Terlalu terlambat ia datang kepada pencipta. Hanya pada tahun 1885 komposer dan organis terkenal itu menerima anugerah daripada Legion of Honor, dan setahun kemudian beliau dilantik sebagai presiden Persatuan Muzikal Kebangsaan.

Pengiktirafan dunia datang hanya selepas kematian komposer. Dan hari ini muzik Cesar Franck menimbulkan keseronokan jiwa yang menggeletar.

Warisan hebat

Sejak 1874, banyak karya pelbagai bentuk dan genre telah dicipta oleh César Franck. Fugue dengan variasi, pelbagai oratorio, gubahan piano, ensembel organ dan ruang, dsb.

Tahun pelajar ditandai dengan beberapa kitaran variasi untuk piano. Ahli sejarah seni percaya bahawa mereka tidak begitu diminati sebagai karya muzik, tetapi menunjukkan pelbagai teknik bermain piano yang menakjubkan.

Dalam tempoh yang sama, Grand Sonatas dan Simfoni Pertama untuk orkestra besar muncul. Berdasarkan rekod biografi, ia dilakukan di Orleans selewat-lewatnya pada tahun 1841.

Karya serius pertama - tiga konsert trio (untuk piano, cello dan biola), telah ditulis pada tahun 1842 dan 1843. Secara rasmi, mereka dianggap sebagai "karya pertama" komposer. Liszt, yang mesra dengan Franck, terkejut dengan integriti bahagian terakhir trio dan dengan marah menggesa komposer muda itu untuk menerbitkannya sebagai satu karya,kerja yang telah siap. By the way, Franz Liszt sering menyokong Cesar, membantu menerbitkan.

Oratorio "Ruth" adalah yang pertama dihargai oleh para profesional.

Pada awal 1950-an, The Farmhand (opera komik) dan The Tower of Babel (oratorio) keluar dari pena komposer.

Pada tahun 1869, Cesar mencipta karya terbaiknya, menurut ahli sejarah seni - oratorio dalam lapan bahagian untuk koir, orkestra dan pemain solo "The Beatitudes".

Cesar Franck "Panis Angelicus" menulis pada tahun 1872. Ini adalah muzik gereja yang sesuai dengan kata-kata doa Thomas Aquinas. "Roti Malaikat" (untuk orkestra, tenor dan koir) diilhamkan sebagai sebahagian daripada misa gereja. Walau bagaimanapun, ia menjadi begitu popular sehingga ia dengan cepat mula dianggap sebagai permainan bebas. Melodi yang ditulis oleh Cesar membawa kemasyhuran di seluruh dunia kepada doa yang telah hidup selama lebih 600 tahun.

Enam Keping

Ini adalah karya penting pertama pencipta. Selama dua tahun, dari 1860 hingga 1862, Cesar Franck mencipta mereka. Prelude, Fugue dan Variation adalah karya bebas yang lengkap. Bagi mereka, komposer memilih model triptych barok, dengan lancar bertukar menjadi balada romantis.

Prolifik Lapan puluhan

Dari akhir tahun 1879 hingga 1886 komposer banyak menulis. Beginilah cara Piano Quintet dicipta. Di bawah pengaruh G. Berlioz dan romantisme, puisi simfoni "The Damned Hunter" diterbitkan. Selanjutnya "Jin" (untukpiano dan orkestra), chorale, variasi simfoni untuk piano dan orkestra. Tidak lama kemudian, Cesar Franck menulis mukaddimah dan aria untuk piano dan orkestra. Sonata untuk biola dan piano telah dicipta pada tahun 1886 dan dipersembahkan sebagai hadiah perkahwinan kepada pemain biola hebat E. Isai dalam bentuk tulisan tangan. Selepas latihan spontan, Eugene memainkannya pada perayaan itu dan tidak berpisah dengan ciptaan hebat ini sehingga akhir hayatnya.

Penonton memberikan reaksi yang tidak menyenangkan terhadap simfoni yang baru siap dalam D minor, yang dipersembahkan oleh Persatuan Konsert Konservatori pada tahun 1889. Tetapi dia terus bekerja, kerana dia yakin dengan kejayaan karyanya Cesar Franck. Symphony in D minor bukan sahaja menjadi karya simfoni terbesar selepas karya terkenal Berlioz, tetapi juga karya terbaik pada separuh kedua abad ke-19.

Tiga koral organ ditulis di belakangnya. Ia diiktiraf sebagai imej teknik variasi komposer.

Terhebat seumpamanya

Kepentingan aktiviti Cesar tidak boleh dipandang terlalu tinggi. Dia mencipta sekolahnya sendiri, yang menyumbang kepada perubahan asas dalam tradisi muzik Perancis. Karya beliau menjelaskan bahawa semangat kebangsaan bukan sahaja mengenai opera, dan terdapat juga komposer yang layak di Perancis yang mencipta muzik simfoni yang sepadan dengan kelas Eropah yang tinggi.

Cesar Franck (prelude, fugue, ditulis olehnya untuk orkestra, jelaskan) menaikkan genre ini ke tahap karya Bach. Begitu juga dengan genre piano. Dua kitaran hebatnya untuk instrumen ini diletakkan oleh pengkritik seni setanding dengan sonata terkenal Beethoven.

Luar biasapemuzik, sezaman dan pelajar Frank menganggapnya seorang guru yang cemerlang. E. Chausson, G. Ropartz, J. Bizet, A. Dupac, P. Duc, E. Chabrier dan yang lain mendengar pendapat pencipta muzik. Dia sangat menghormati Cesar Debussy.

Sehingga kini, penulisan kromatik komposer, penggunaan bukan kord yang bebas dan mudah, ekspresi modulasinya, kebaharuan bentuk kitaran, menonjol dengan cara yang istimewa. Kajian bahasa harmonik Cesar membolehkan komposer masa depan mengatasi corak.

Cerius

Kebanyakan hasil ciptaan Cesar kekal dalam bentuk tulisan tangan. Tetapi setiap esei menarik dalam beberapa cara. Sebagai contoh, "Apa yang didengar di gunung" dianggap sebagai contoh pertama puisi simfoni yang mempunyai garis kronologi yang jelas. By the way, V. Hugo Franz Liszt kemudiannya juga menulis karya pada plot yang sama.