Klasisisme dalam seni bina Rusia (foto)

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Klasisisme dalam seni bina Rusia muncul pada penghujung abad ke-18 dan berkembang secara aktif sehingga awal abad ke-19. Era baru seni bina Rusia berkembang pesat. Perubahan yang paling ketara berlaku dalam rupa seni bina ibu kota, serta beberapa bandar lain. Seterusnya, pertimbangkan apa yang menjadi klasisisme dalam seni bina. Agak mudah untuk membuat laporan mengenai topik ini menggunakan bahan artikel.

Maklumat am

Klasisisme ialah aliran budaya dan estetik Eropah. Ia memberi tumpuan kepada seni purba, khususnya Rom dan Yunani kuno. Juga, perkembangan arah sangat dipengaruhi oleh mitologi zaman tersebut. Bagi kesusasteraan Rusia, di dalamnya zaman klasikisme agak membosankan dan pendek. Perkara yang sama boleh dikatakan tentang muzik. Walau bagaimanapun, banyak karya klasikisme dalam seni bina Rusia masih ditinggalkan kepada anak cucu.

Watak arah: perihalan

Klasik dalam seni bina (foto di bawah) dibezakan dengan irama, keseimbangan dan kejelasan yang tenang dan jelas. Ia mengenai mengimbangi perkadaran. Simetri adalah undang-undang utama komposisi. Ciri-ciri klasikisme dalam seni bina terdiri daripada keharmonian umum bahagian dan keseluruhan. Bagi pintu masuk utama ke bangunan itu, ia sepatutnya terletak di tengah dan kelihatan seperti serambi. Ia membayangkan bahagian struktur yang menonjol dengan pedimen dan tiang. Pada masa yang sama, yang terakhir terpaksa berbeza dari warna dinding. Sebagai peraturan, lajur mempunyai warna putih. Dindingnya berwarna kuning. Ini adalah ciri utama klasikisme dalam seni bina.

Proses pembinaan: memperkemas pusat bandar

Klasikisme dalam seni bina Rusia mula kelihatan sangat lancar. Penyelarasan pusat ibu kota budaya ditandai dengan pendirian bangunan Admir alty. Projek ini dibangunkan oleh Andrey Dmitrievich Zakharov. Di sebuah bangunan besar, arkitek memutuskan untuk menonjolkan menara tengah. Pangkalan padu yang besar berfungsi sebagai dorongan untuk penciptaan kesinambungan menegak yang dinamik. Keseluruhan struktur melepasi struktur yang lebih kecil dengan tiang cahaya. Kemudian terdapat pelepasan pantas jarum berlapis emas dengan bot. Nada keseluruhan seni bina bandar di Neva ditetapkan oleh irama utama Admir alty yang sungguh-sungguh. Kapal itu telah menjadi simbolnya.

Klasisisme dalam seni bina St. Petersburg

Pada pertengahan abad ke-18, ibu kota ini dibezakan oleh kumpulan tunggal. Ia sangat mirip dengan Moscow lama dan dikebumikan dalam kehijauan banyak ladang. Kemudian, pembinaan biasa jalannya bermula, yang, seperti sinar, menyimpang dari Admir alty. Bagaimanaklasikisme yang luar biasa dalam seni bina St. Petersburg? Pertama sekali, ini bukan bangunan yang berasingan, tetapi keseluruhan ensembel dan jalan. Klasikisme dalam seni bina St. Petersburg menyerlah dalam keharmonian, perpaduan dan keseimbangannya.

Penubuhan Bursa Saham

Pada awal abad ke-19, klasikisme dalam seni bina St. Petersburg mula mendapat lebih banyak kepentingan. Bursa saham di atas ludah Pulau Vasilyevsky adalah untuk memainkan peranan penting. Ia sepatutnya menyatukan ensembel yang telah berkembang di sekitar bahagian terluas dasar sungai. Thomas de Thomon, yang merupakan seorang arkitek Perancis, terlibat dalam reka bentuk Bursa Saham dan reka bentuk anak panah. A. D. Zakharov mengambil bahagian dalam memuktamadkan projek itu. Semua tugas telah diselesaikan dengan cemerlang terima kasih kepada komuniti kreatif arkitek. Sistem ini disatukan oleh cermin Neva. Bagi jumlah bangunan Bursa itu sendiri, ia agak kecil. Walau bagaimanapun, ia dengan yakin menentang air yang terbentang luas. Dalam banyak aspek, ini dicapai kerana lajur rostral dan ciri-ciri bentuk struktur. Tema penguasaan ke atas unsur-unsur perkasa telah dibangunkan dengan sempurna. Khususnya, ini merujuk kepada karya monumental yang melengkapkan ensembel.

Klasisisme dalam seni bina dan arca Rusia terus berkembang lebih kukuh. Pengesahan yang terakhir terletak pada tokoh perkasa yang menghiasi benteng sungai utama negara. Banyak tuan bekerja pada penciptaan mereka: V. I. Demut-Malinosky, I. I. Terebenev dan S. S. Pimenov. Ini dan banyak lagi karya klasikisme dalamSeni bina Rusia sememangnya mempunyai kepentingan dunia.

Kerjakan Nevsky Prospekt

Ia akan mengenai jalan utama ibu kota kebudayaan. Dengan pembinaan Katedral Kazan, jalan itu mula kelihatan seperti ensembel seni bina yang penting. Projek ini dibangunkan oleh Andrey Nikiforovich Voronikhin. Ngomong-ngomong, ayahnya seorang hamba. Karya Michelangelo telah diambil sebagai model. Ia mengenai Katedral St. Peter (di Rom). Voronikhin menggunakan motifnya. Oleh itu, karya seni bina yang unik telah dicipta. Dataran di hadapan Katedral Kazan dikelilingi di kedua-dua belah oleh tiangnya. Ia menjadi pusat kehidupan bandar awam. Kemudian demonstrasi dan perhimpunan diadakan di sini. Abu M. I. Kutuzov telah dipindahkan ke katedral.

Katedral St. Isaac

Ia mengambil masa empat puluh tahun untuk membina. Ini adalah bangunan terbesar yang dibina pada separuh pertama abad ke-19 di Rusia. 13 ribu pengunjung boleh hadir di dalamnya pada masa yang sama. Projek ini dibangunkan oleh Auguste Montferrand. Bagi reka bentuk hiasan dalaman dan penampilan, K. P. Bryullov dan P. K. Klodt mengambil bahagian di dalamnya - seorang artis dan pengukir, masing-masing. Ia diilhamkan sedemikian rupa sehingga katedral akan merangkumi ketakbolehcabulan dan kuasa autokrasi. Ia juga merujuk kepada kesatuan rapat dengan Gereja Ortodoks. Bangunan katedral itu benar-benar megah. Ia memberi kesan yang berkekalan. Walau bagaimanapun, adalah mustahil untuk tidak menyalahkan pelanggan dan pengarang projek untuk gigantomania tertentu. Ini membuktikan bahawa klasikisme dalam seni bina Rusia mula dialamitempoh krisis.

bangunan Moscow

Ia terutamanya dicirikan bukan oleh ensembel, tetapi oleh bangunan yang berasingan. Bagi penciptaan yang pertama, sangat sukar untuk menghasilkan semula mereka di jalan-jalan melengkung, yang benar-benar penuh dengan bangunan dari zaman yang berbeza. Kebakaran yang berlaku pada tahun 1812 tidak dapat memecahkan perbezaan tradisi mereka. Walau bagaimanapun, klasikisme dalam seni bina Rusia mampu membawa warna-warna terang walaupun di sini. Selepas kebakaran berlaku di Moscow, banyak bangunan yang indah didirikan. Kita bercakap tentang Lembaga Pemegang Amanah di Solyanka, Manege, Teater Bolshoi dan sebagainya. Sebuah monumen kepada Minin dan Pozharsky telah didirikan di Dataran Merah. Pengarang karya ini ialah Ivan Petrovich Marsov. Pemahat mengikuti tradisi klasikisme. Atas sebab ini, pahlawan berpakaian antik. Klasisisme Moscow tidak boleh bermegah dengan monumentaliti agung yang sama seperti St. Petersburg. Ia dicirikan oleh rumah agam kecil jenis manor. Kita boleh mengatakan bahawa klasikisme Moscow lebih dekat dengan seseorang, sangat naif dan bebas. Rumah Lopukhin adalah rumah agam Moscow terbaik yang dibuat dalam gaya ini. Projek ini dibangunkan oleh arkitek A. G. Grigoriev. Dia berasal dari budak.

Pembangunan bandar wilayah

Ia dijalankan sama seperti Moscow. Wilayah ini mempunyai beberapa tukang utama. Baroque dan klasikisme telah dikesan dalam seni bina bangunan di Siberia sejak awal abad ke-19. sifat-sifat inidipantulkan di mana-mana. Contohnya, di Katedral Kebangkitan Tomsk atau Gerbang Moscow Irkutsk. Kemudian, klasikisme akhirnya bertapak di Siberia. "White House" ialah salah satu ciptaan pertama terbaik yang dibuat dalam gaya ini. Ia dibina oleh pedagang Sibiryakovs. Kemudian, ia bertukar menjadi kediaman gabenor jeneral. Katedral Nikolsky Cossack telah didirikan di Omsk selaras dengan projek arkitek terkenal. Kami bercakap tentang Vasily Petrovich Stasov. Sepanduk Yermak disimpan di katedral ini.

Tempoh krisis

Ia bermula pada 30-an abad ke-19. Orang sezaman tidak lagi mengagumi kebosanan menyedihkan bangunan dengan tiang. N. V. Gogol juga menyebut perkara ini. Pada masa itu, St. Petersburg diliputi oleh pembinaan rumah tenemen. Mereka memerlukan banyak pintu masuk. Walau bagaimanapun, menurut kanon klasikisme, hanya satu laluan utama boleh dibuat, yang sepatutnya terletak di tengah-tengah bangunan. Tingkat bawah rumah tenemen juga mengalami perubahan. Mereka mula menempatkan kedai. Malah di sini, norma klasikisme tidak dapat dipatuhi dalam apa cara sekalipun. Ini disebabkan oleh kehadiran tingkap yang luas. Oleh itu, di bawah serangan realiti kemodenan, klasikisme terpaksa ditinggalkan.

Destinasi baharu

Pemikiran kreatif arkitek mula berasaskan prinsip "pilihan bijak". Mereka percaya bahawa bangunan itu harus dilaksanakan dalam gaya yang paling sesuai dengan tujuannya. Namun keputusan akhir bergantung pada cita rasa arkitek dan kehendak pelanggan. Estet tuan tanah mula dibina dengan gayagothic zaman pertengahan. Pada masa yang sama, rumah aristokrat muncul di bandar-bandar, sepadan dengan semua kanon barok baru. Kadang-kadang pelanggan menghujani arkitek dengan keperluan yang tidak standard. Oleh itu, tingkap Venetian boleh muncul di bangunan pangsapuri. Tempoh gaya adunan telah bermula.

Bangunan terkenal lewat

The New Hermitage telah dibina di St. Petersburg mengikut projek yang dibangunkan oleh arkitek Jerman Leo Klenze. Atlantes granit yang berkuasa menjaga pintu masuk, hiasan (gaya Yunani moden) dan keseimbangan bahagian - terima kasih kepada semua ini, imej muzium yang mengagumkan telah dicipta. Kemudian, Istana Nicholas telah didirikan. Ia jelas mengesan motif Renaissance Itali. Pembangunan projek ini adalah milik arkitek Andrey Ivanovich Shtakenshneider. Pemandangan dalaman istana memberi kesan yang sangat kuat. Kekisi gelap pada pagar menekankan larian perarakan tangga utama. Lajur dibezakan oleh rahmat istimewa. Nampaknya peti besi terletak dengan mudah pada mereka. Nampaknya seni bina itu dipenuhi dengan pergerakan dalaman. Bagi ruang tangga, ia bergerak ke atas dan ke dalam.

Sumbangan Konstantin Andreyevich Ton

Matlamat kreatifnya adalah untuk menghidupkan semula tradisi seni bina Rusia purba. Mengikut reka bentuk Ton, gereja lima kubah dengan tingkap melengkung sempit telah dibina. Dia menggunakan hiasan Byzantine dan Rusia. Semua elemen ini digabungkan dengan simetri dan perkadaran ketat klasikisme. Tony tidak boleh berpisah dengannya. Bagi ramai, gaya gabungan ini kelihatan sangat buatan. Namun, realitinya adalah sesuatu yang lain. Sebab utama adalah pembangunan warisan seni bina Rusia purba yang tidak mencukupi. Nicholas I menghargai kerja Ton. Arkitek telah diberikan beberapa pesanan besar untuk Moscow. Istana Kremlin Besar dibina di bawah pimpinannya. Kemudian, peletakan Katedral Kristus Penyelamat berlaku. Pembinaannya mengambil masa yang sangat lama. Perlu diingat bahawa kuil itu sendiri diilhamkan sebagai kenangan pembebasan negara dari pencerobohan Napoleon. Pada tahun 1883 ia telah disucikan dengan sungguh-sungguh. Ramai sarjana Rusia yang berbakat mengambil bahagian dalam pembinaan, antaranya:

1. tukang batu.
2. Pengasas.
3. Jurutera.
4. Artis.
5. Pengukir.

Selain itu, plak marmar dipasang di kuil, di mana nama-nama pegawai yang cedera dan terbunuh diabadikan. Ia mengandungi maklumat tentang bilangan askar yang mati dalam pertempuran tertentu. Nama-nama orang yang menyumbangkan wang simpanan mereka untuk mencapai kemenangan juga diabadikan pada plak marmar ini. Bagi siluet Moscow, sebahagian besar seratus meter kuil itu sesuai dengannya.