Emile Galle: biografi, kreativiti, foto

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

pereka Perancis Emile Galle dianggap sebagai salah satu wakil utama gaya Art Nouveau. Reka bentuk naturalistiknya, digabungkan dengan teknologi inovatif, menjadikannya salah satu pengeluar kaca pertama pada akhir abad ke-19 dan awal abad ke-20. Tidak menghairankan bahawa orang Perancis itu mendapat inspirasi dari alam semula jadi dan tumbuh-tumbuhan. Pengaruh kuat pereka Jepun juga terjejas, kerana karyanya dipanggil "puisi dalam kaca." Galle membangunkan teknik untuk menghasilkan kaca potong halus dan enamel. Imej dalam karyanya telah dipertingkatkan oleh warna-warna terang dan ketelusan bahan. Barang kaca dan gaya artistiknya mempunyai pengaruh yang besar pada artis Art Nouveau lain pada masa itu, termasuk saudara Daum. Pada tahun 1901, Galle mengasaskan dan menjadi presiden pertama "Ecole de Nancy", "Alliance Provincial de Industries d'Art", yang tujuannya adalah untuk mengatur dan melindungi semua yang terlibat dalam seni hiasan seni.nouveau.

Biografi

Emile Gallé, dilahirkan di bandar Nancy, Perancis Timur pada tahun 1846, telah ditakdirkan untuk menjadi pembuat kaca. Bapanya Charles adalah pengeluar faience yang berjaya dan peniup kaca di kilangnya sendiri. Émile Gallé muda mula melukis faience dan membantu memotong dan enamel barang kaca. Setelah mempelajari botani, kimia, falsafah dan seni, dia kemudiannya mempelajari teknik pembuatan kaca di Meisenthal sebelum menyertai bapanya di kilang pada tahun 1867.

Dia mengembara secara meluas di Eropah, mengembangkan pengetahuannya di kawasan ini, melawat muzium dan mengkaji karya artis terkenal lain. Dia telah diperkenalkan dengan teknik enamel, yang dia temui dalam koleksi oriental Muzium Victoria dan Albert di London, dan terpesona dengan penampilan hebat pereka hebat. Sekembalinya ke Nancy, dia mula bereksperimen dengan pengetahuan baharunya. Karya awal Emile Galle kebanyakannya diperbuat daripada kaca lutsinar, dihiasi dengan enamel.

Ciri karya seni

Emile Galle hidup dalam era ledakan teknologi, saintifik dan politik. Dia merevolusikan seni pembuatan kaca dengan menggabungkan teknik purba seperti enamel, cameo dan inlay dengan reka bentuk dan inovasi industrinya sendiri. Menggabungkan kaca beku yang berat dengan gaya Jepun, Galle memberikan kepingan misterinya dengan mengukir atau menyegel imej di dalam setiap kepingan. Ciri kreatif dan inovatif ini akan datang tidak lama lagimenjadi tanda dagangannya. Imaginasi Galle dan penggabungan berterusan teknologi baharu telah memungkinkan untuk mencipta produk yang tidak dapat ditandingi sehingga hari ini. Dia percaya bahawa bekas kacanya sepatutnya lebih daripada bekas yang berfungsi. Alam adalah sumber keindahan dan inspirasinya. Setiap mangkuk, pasu atau jag diilhamkan oleh keseimbangan semula jadi antara terang dan gelap, kelahiran dan kematian, pertumbuhan dan pereputan. Dalam balang kaca Galle, anda boleh menemui bintik-bintik berwarna, buruj buih udara, bintik-bintik berkilauan kerajang logam terbenam dan juga serangga yang kelihatan terapung dalam jerebu.

Buat pengeluaran anda sendiri

Pada tahun 1873 beliau menubuhkan bengkel kacanya dan pada tahun 1877 memperoleh kilang kaca dan seramik bapanya di Nancy. Karya Gallé dikenali secara meluas selepas dianugerahkan Grand Prix di Pameran Paris 1878. Di sana dia menemui karya orang Inggeris Locke dan Northwood. Juga, tuannya kagum dengan teknologi marquetry (mozek kayu) dalam seni pembuatan perabot. Galle membuka bengkel kerja kayu kecil pada tahun 1885, di mana dia mula bereksperimen dengan marquetry dalam pembuatan perabot.

Pada tahun 1884 di Paris, beliau mempersembahkan 300 karya seninya. Dan pameran dunia, yang diadakan di sana pada tahun 1889, merupakan satu kejayaan untuk Halle dan gaya Art Nouveau secara umum. Karya-karya beliau mula ditiru secara meluas terutama di kilang saudara Daum di Nancy. Menjelang 1891, beliau mempamerkan di salun hanya karya terpilih yang diperoleh oleh muzium.dan pengumpul.

Pada tahun 1894, Galle membina sebuah kilang di Nancy dan mula mencipta projeknya sendiri. Sepanjang 1890-an, di Cristallerie d'Emile Gallé, beliau mencipta banyak produksi baharu dan mengupah pasukan pereka induk untuk mengusahakan reka bentuknya dan menandatanganinya selepas diluluskan. Kilang itu menggaji 300 orang, dan permintaan untuk kerja Halle sangat tinggi. Malah, beliau telah merevolusikan industri kaca seni dengan menjadi yang pertama mengeluarkan produk secara besar-besaran menggunakan teknologi perindustrian.

Teknologi baharu dalam mencipta karya

Terima kasih kepada kehausannya yang tidak dapat ditahan untuk penemuan, Galle sentiasa bereksperimen. Beliau mendapati bahawa kerajang logam boleh menghasilkan kesan yang luar biasa apabila digunakan dalam proses pembuatan kaca, terutamanya apabila digabungkan ke dalam kameo. Dia meletakkannya di antara kepingan kaca berwarna. Enamelnya sama revolusionernya. Emile Galle mencampurkan kaca dengan oksida logam dan mengampakannya dalam minyak, memberikan bahagian yang telah siap rupa yang berbeza sama sekali selepas ditembak.

Perkembangan dan kemunculan motif baharu

Pada tahun-tahun itu, banyak karya Emile Galle (gambar dalam artikel) telah dipamerkan dengan kejayaan besar, menerima anugerah antarabangsa, pengiktirafan dan meningkatkan minat orang ramai. Setiap bahagian yang dicipta oleh kilang terkenal itu telah dipengaruhi kuat oleh keghairahan Galle untuk reka bentuk semula jadi. Produknya dihiasi dengan banyak tumbuhan: dari duri hingga fuchsia, clematis dan kekwa. Selalunya Galle juga menggunakan tema serangga: dalam banyakkarya seninya menampilkan rama-rama, pepatung dan kumbang.

Dia menggunakan motif kegemarannya bukan sahaja pada pasu. Lampu meja Emile Galle membuat kesan yang hebat, dalam pembuatan beberapa daripadanya dia memotong tepi dengan roda berputar. Teknik ini pada asalnya digunakan dan dibangunkan pada abad ke-8 SM, dan telah dipertingkatkan kemudian, pada abad ke-18.

Anugerah

Di Pameran Antarabangsa 1900 di Paris, Galle mempunyai paparan yang luar biasa, termasuk ketuhar yang berfungsi di tengah. Persembahan itu mendapat pujian dan Galle memenangi dua hadiah utama. Ia adalah kejayaan terakhir dalam kariernya. Sepanjang hidupnya, tuan telah memenangi banyak anugerah, termasuk Order of the French Legion of Honor.

Legasi

Dalam usaha untuk menjadikan Art Nouveau dikenali di seluruh dunia, Galle mengasaskan Ecole de Nancy untuk mempromosikannya dan mewujudkan pakatan antara seni dan industri. Hanya lelaki yang mencapai kejayaan cemerlang dalam bidang tertentu boleh menjadi ahli. Antaranya ialah tukang periuk Louis Hesteaux, pembuat kaca halus dan pemilik lain kilang Nancy, saudara Daum, dan pembuat perabot Victor Prouvé dan Louis Majorelle. Galle kekal sebagai presiden sehingga kematiannya akibat leukemia pada tahun 1904. Ecole de Nancy tidak menghentikan pengeluaran sehingga 1909, dan balu tuannya bekerja di kilang kaca bersama Victor Prouvé. Semua barangan kaca terus ditandatangani oleh Emile Galle, walaupun sebuah bintang terukir di sebelahnya, menunjukkan bahawa kepingan itu dibuat selepaskematiannya. Kemudian, dengan meletusnya Perang Dunia Pertama pada tahun 1914, pengeluaran terhenti. Dan disambung semula hanya selepas siap, apabila Paul Perdriset, menantu Emile Galle, mengetuai kilang. Sumbangan Paul adalah untuk menambah reka bentuk baru yang mengekalkan teknik dan gaya yang sama yang digunakan oleh maestro sepanjang hayatnya. Pengeluaran dihentikan sepenuhnya pada tahun 1936. Karya Galle terdapat di hampir setiap muzium di dunia, termasuk Metropolitan, Smithsonian dan Louvre di Paris.

Ciri kreativiti

Walaupun Galle mencampurkan banyak gaya dan trend yang berbeza, dia sentiasa mencipta sesuatu yang baharu dan luar biasa, sesuatu yang misteri. Di samping alam semula jadi, sastera sangat penting baginya. Sebagai contoh, beberapa pasu Art Nouveau oleh Émile Galle mempunyai tambahan puitis yang merupakan bahagian penting karya itu, dikaitkan dengan reka bentuk item atau pemiliknya. Tuan itu mengambil petikan daripada karya penyair seperti Francois Villon, Charles Baudelaire, Stéphane Mallarmé, Paul Verlaine dan lain-lain. Kemudian, dia mula menggunakan teknik ini dalam pembuatan perabot.

Penyesuaian karyanya kepada keperibadian pemilik adalah sifat biasa dalam kalangan artis Art Nouveau.

Galle suka bermain dengan sifat bahan yang digunakannya. Dia mengambil berat tentang kualiti bahan dan mengusahakan teknik baharu. Tuannya suka bermain dengan ketelusan kaca dan mencipta kesan visual baharu. Dia mempatenkan beberapa proses pemprosesan kaca baharu.

Kerja utama

Tuan telah mencipta banyak karya. Antaranya, sebagai contoh, perkara berikut boleh disebut:

1. Bilik Tidur "Fajar dan Senja" (1904).
2. Meja Sungai Rhine (1889) dipamerkan di Pameran Dunia 1900.
3. Pasu kaca berwarna oleh Emile Galle dalam bingkai logam, serta pelbagai barangan dengan motif bunga: bunga jagung, "Rose of France" dan "French Rose", dengan iris, dalam bentuk daun pisang yang digulung, dengan teratai, dengan clematis, dengan bunga popi, "Willow pada waktu matahari terbenam", dengan dahlia, dengan anemone dan pepatung.

L. de Fourcot pada tahun 1903 menerbitkan buku "Emile Galle", yang sebenarnya mendahului buku "Ekritrites for 1884-89" ("Notes on Art 1884-89"). Ia diterbitkan secara anumerta pada tahun 1908 dan masih menarik minat orang ramai.