2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44
Pelukis sezaman dengan pelukis itu mendakwa bahawa kebanyakan karya yang dibuat oleh Ivan Ivanovich Firsov tersedia untuk gereja, katedral dan teater. Selalunya panel artis ini boleh ditemui di bahagian dalam rumah keluarga kaya. Walau bagaimanapun, secara literal beberapa karya beliau telah bertahan hingga ke zaman kita, salah satunya ialah lukisan "Pelukis Muda". Selain itu, beberapa peristiwa menarik dan misteri dikaitkan dengan sejarahnya, serta dengan kehidupan pencipta itu sendiri.
Saya. I. Firsov: biografi
Tarikh sebenar kelahiran Firsov tidak diketahui, tetapi dia dilahirkan sekitar 1733 di Moscow, dalam keluarga saudagar. Kedua-dua bapa dan datuk Ivan Ivanovich secara langsung berkaitan dengan seni - mereka terlibat dalam ukiran kayu artistik dan perhiasan. Dari merekalah bakat dalam bidang seni lukis diturunkan kepada pewarisnya.
Sebaik sahaja ternyata Firsov muda mempunyai kecenderungan yang sangat jelas untuk jenis aktiviti ini, majlis keluarga memutuskan untuk menghantarnya bekerja diSt Petersburg. Apabila tiba, artis masa depan ditugaskan untuk menyelesaikan kerja, di mana dia terlibat dalam menghias bangunan dan istana.
Pada usia 14 tahun (pada usia ini) Firsov memasuki perkhidmatan di Pejabat Bangunan, sambil belajar dan mengembangkan bakatnya sebagai pelukis. Bakat Ivan Ivanovich tidak dapat disedari - kerjanya menggembirakan Catherine II sendiri, dan dia berkeras untuk melanjutkan pendidikannya, dan bukan sahaja di mana-mana, tetapi di luar negara, di Perancis.
Pada tahun 1756, Firsov memasuki Akademi Diraja Paris, dan sudah di sana dia sebahagian besarnya diilhamkan oleh karya pelukis Perancis. Chardin mempunyai pengaruh terbesar kepadanya, melukis kanvas yang menggambarkan adegan genre: Lukisan Ivan Firsov "The Young Painter" paling sesuai dengan karya realis Paris ini.
Sekembalinya dari Perancis (tempoh 1758-1760) I. I. Firsov menjadi pelukis istana. Dia mendapat kemasyhuran terutamanya hasil reka bentuk hiasan dengan panel lukisan tangan sendiri untuk pelbagai persembahan dan produksi. Tidak lama kemudian, Ivan Ivanovich menjadi salah seorang pekerja utama Direktorat Teater Imperial.
Malangnya, sangat sedikit yang diketahui tentang tahun-tahun terakhir kehidupan pelukis itu. Dalam hal ini, membandingkan beberapa data sejarah dan tarikh sebutan Firsov, pakar mendakwa bahawa dia meninggal dunia selepas 1785. Mengikut beberapa fakta, artis itu mungkin menamatkan hari-harinya di rumah sakit jiwa yang gila, kerana dia mengalami beberapa gangguan mental pada akhir hayatnya.
Ivan Ivanovich melengkapkan bilangan yang mencukupibekerja sama ada ditugaskan oleh kepimpinan dan untuk golongan bangsawan. Walau bagaimanapun, sedikit yang masih hidup hingga ke zaman kita. Lukisan "Pelukis Muda" pada masa yang sama menceritakan tentang bakat yang dimiliki oleh Firsov, dan dengan cara yang sama tidak membenarkan anda merasakan semua ciptaannya yang disemai dengan mendalam. Satu-satunya perkara yang tidak dapat dinafikan: ini adalah karya sebenar dalam bidang lukisan genre.
Penerangan tentang lukisan "Pelukis muda"
Gubahan pada kanvas adalah ringkas dan pada masa yang sama menarik dengan kesehariannya. Tiga figura menjadi pusat perhatian: pelukis termuda, seorang gadis kecil dan ibunya. Seorang budak lelaki berpakaian seragam biru duduk di atas kerusi, meletakkan sebelah kaki di atas kuda-kuda, dan melukis potret bayi bertentangan dengannya. Walaupun postur yang kelihatan santai, dia fokus dan bersemangat dengan kerjanya.
Bagi model termuda, berpakaian gaun merah jambu dan bonet ringan, dia kelihatan bersedia untuk melarikan diri untuk melakukan perkara yang lebih menarik. Sifat seperti malu juga ditunjukkan dalam posturnya - dia menekan dirinya terhadap ibunya, yang dengan penuh kasih sayang memeluk anak perempuannya di kepala. Wanita itu sendiri dengan satu tangan serentak memegang dan menenangkan gelisah kecil itu, dan yang lain menggoyangkan jarinya dengan penuh pengajaran. Walau bagaimanapun, tidak ada bayangan ketegangan di sini - keterukan ibu yang kelihatan tidak begitu serius.
Selain orang itu sendiri, di dalam bilik yang bermandikan cahaya lembut, terdapat juga beberapa barang yang wujud dalam bengkel setiap artis: patung, peragawati, kotak berus dan cat, beberapa lukisan pada dinding.
Pastel dan tidak hilang kesegarannya dengandari masa ke masa, nada, suasana rutin yang selesa dan tenang - ini adalah bagaimana anda boleh melengkapkan penerangan lukisan "Pelukis Muda". Plotnya disampaikan dengan kemesraan yang luar biasa, seperti yang dibuktikan oleh fakta bahawa kanvas itu dicat bukan untuk memesan, tetapi "untuk jiwa", di bawah pengaruh perasaan tertentu.
Kisah lukisan
Pelukis Muda telah disiapkan sekitar 1768 di Paris. Kanvas ini membuka siri karya seterusnya dalam genre yang serupa. Pada masa penulisan The Young Painter, sebagai tambahan kepada Firsov, beberapa lukisan oleh Shibanov dan Yeremenev, menceritakan tentang kehidupan petani, boleh dianggap sebagai karya yang serupa.
Dengan cara ini, sehingga awal abad ke-20, dipercayai bahawa kanvas ini tidak dicipta oleh Firsov sama sekali. "Pelukis muda" adalah lukisan oleh artis A. Losenko, kerana tandatangan dengan nama yang sama di bahagian depan cuba memberi keterangan. Walau bagaimanapun, pengkritik seni tidak bertenang sehingga, pada tahun 1913, semasa peperiksaan, diputuskan untuk menghapuskan nama keluarga yang disebutkan di atas, di mana nama I. I. Firsov ditemui.
Pada masa ini, lukisan "Pelukis Muda" disimpan di Galeri Tretyakov, di mana ia mendapat terima kasih kepada pengasas muzium, pedagang Pavel Tretyakov, yang membeli lukisan itu daripada pengumpul tertentu bernama Bykov pada tahun 1883
Lukisan setiap hari sebagai genre dan sikap terhadapnya
Akademi Seni Rusia pada masa Firsov menulis karya terkenalnya, boleh dikatakan, tidak sepenuhnya mengenali genre harian sebagai sejenis lukisan, memandangkan ia asas. Mungkin inihakikatnya juga sebab kerja itu menghabiskan masa yang lama di bengkel tempat Ivan Firsov bekerja.
Lukisan "Pelukis Muda", walaupun begitu, namun nampak cahayanya dan kini dianggap sebagai contoh paling menarik dalam genre harian abad ke-18, dan nilainya hanya meningkat daripada ini.
Gambar dalam lukisan Rusia
Perbezaan utama kanvas itu terletak pada ketidaksadarannya. Ia ditulis dengan penuh kasih sayang, tidak mematuhi mana-mana undang-undang klasik yang diiktiraf umum. Imej adegan dari kehidupan biasa, tanpa hiasan, ketegasan yang berlebihan dan pematuhan kanon - inilah yang dicirikan oleh pengkritik seni lukisan "Pelukis Muda". Orang ramai tidak bergambar, mereka menawan dalam kesederhanaan mereka, yang sama sekali tidak sesuai untuk seni halus Rusia pada masa itu.
Itulah sebabnya sejak sekian lama tiada siapa yang mempunyai sebarang kaitan dengan hakikat bahawa kerja ini boleh dibuat oleh tangan rakan senegara kita. Pakar dalam bidang lukisan mengesahkan bahawa gambar yang dilukis itu tidak berkaitan dengan peristiwa di Rusia pada abad ke-18. dalam semangat, yang mewujudkan kesan yang jelas tentang atipikal dan spontan.
Lukisan lain oleh I. I. Firsov
Walau bagaimanapun, kerja yang dimaksudkan bukanlah semua yang Firsov tinggalkan kepada kami sebagai warisan. "Pelukis Muda" ialah lukisan oleh tuan ini dalam genrenya, boleh dikatakan, sunyi, tetapi ada satu lagi kanvas yang masih hidup. Ia dipanggil "Bunga dan Buah-buahan" dan merupakan panel hiasan, sebelum iniditempatkan di Istana Catherine. Kedua-dua karya itu ditulis dalam gaya yang sama sekali berbeza, tetapi bagaimanapun ia adalah milik Ivan Ivanovich, membuktikan kepelbagaian dan keaslian bakatnya.
Disyorkan:
Lukisan paling terkenal oleh Alexei Gavrilovich Venetsianov: tajuk, penerangan. Lukisan oleh Venetsianov
A. G. Venetsianov (1780 - 1847) - seorang artis sekolah Rusia, yang belajar dengan V.L. Borovikovsky dan menerima gelaran ahli akademik, ketika pada tahun 1811 dia menyelesaikan program kompetitif - "Potret K.I. Golovachevsky"
Volkov: lukisan oleh pelukis Rusia
Artis Efim Efimovich Volkov, yang lukisannya penuh dengan pesona semula jadi dan keharmonian rohani yang halus, adalah seorang pelukis terkenal, wakil artis yang cerah dari alam semula jadi Rusia, yang karyanya kaya dengan beberapa ratus landskap, lakaran dan lukisan. sejumlah besar lukisan album
Rembrandt - lukisan. Lukisan Rembrandt dengan tajuk. Pelukis Rembrandt
Rembrandt Van Rijn, yang lukisannya boleh dilihat di banyak muzium di seluruh dunia, hari ini diketahui oleh setiap orang di Bumi. Ketakutan dan kegembiraan, kejutan dan kemarahan tercermin dalam karya-karyanya secara semulajadi sehingga mustahil untuk tidak mempercayainya. Populariti gila, nasib tragis dan kemerosotan hidup yang menyedihkan masih menjadi kesempatan untuk gosip dan pemikiran falsafah
Lukisan Belanda. Zaman keemasan lukisan Belanda. Lukisan oleh artis Belanda
Sesiapa sahaja yang ingin mengetahui sekurang-kurangnya sedikit tentang lukisan harus mengetahui tentang artis Belanda abad ke-17 dan genre kegemaran mereka
Francois Boucher: lukisan oleh pelukis terkenal
Penghias, pengukir dan pelukis Perancis yang terkenal di dunia Francois Boucher dilahirkan di ibu negara Perancis pada September 1703. Dia mengikuti jejak bapanya, yang mencari rezeki dengan melukis corak sulaman dan ukiran, dan sejak kecil membantu bapanya di bengkel, menunjukkan bakat dalam seni visual. Bapanya, menyedari perkara ini, menghantarnya belajar dengan pengukir terkenal Jean Kars