Artis Sepanyol Jose de Ribera
Artis Sepanyol Jose de Ribera

Video: Artis Sepanyol Jose de Ribera

Video: Artis Sepanyol Jose de Ribera
Video: Wawancara Ernst Gombrich tentang "The Story of Art" (1995) 2024, November
Anonim

Jose (Giuseppe, Joseph) de Ribera ialah pelukis Baroque Sepanyol yang tertua, yang hampir tidak dianggap sebagai wakil sekolah seni negara ini, kerana dia menghabiskan sebahagian besar hidupnya dan seluruh kerjayanya di Itali. Walau bagaimanapun, dia sangat bangga dengan akarnya dan, di samping itu, tinggal di Naples, yang pada abad ke-17 adalah wilayah Sepanyol. Dia mempunyai hubungan rapat dengan tanah airnya dan mempunyai impak yang besar terhadap seni barok bukan sahaja di sana tetapi juga di seluruh Eropah.

Dia bertuah kerana bekerja di Naples. Selepas menjadi sebahagian daripada Empayar Sepanyol pada 1501 (bandar itu kekal di bawah pemerintahannya selama dua abad), penduduknya meningkat tiga kali ganda, menjadikannya pusat bandar kedua terbesar di Eropah selepas Paris.

Pada abad ke-17, Naples menjadi pusat aktiviti intelektual dan kreatif, rumah kepada artis, ahli falsafah, penulis dan pemuzik terhebat, sekurang-kurangnya sehingga wabak besar tahun 1565 melenyapkan separuh penduduk bandar itu. Tinggal dan bekerja di Naples, Riberadijamin dikelilingi bukan sahaja oleh wakil seni terbaik, tetapi juga oleh pelanggan kaya.

lukisan "San Geronimo"
lukisan "San Geronimo"

Tahun-tahun awal

Malangnya, biografi José de Ribera tidak lengkap sepenuhnya. Hampir tidak ada dokumen yang boleh menjelaskan zaman kanak-kanaknya di Sepanyol. Diketahui bahawa dia dilahirkan dan dibaptiskan di kota Yativa (San Felipe) di Valencia, merupakan anak kedua kepada pembuat kasut yang berjaya bernama Simon. Dia kehilangan ibunya ketika dia hanya berumur lima atau enam tahun.

Menjadi

Walaupun pada masa itu, anak lelaki biasanya dilatih dalam profesion yang sama seperti bapa mereka, sesetengah ahli sejarah seni mencadangkan bahawa usaha seni Ribera mungkin telah digalakkan oleh artis lain dalam keluarganya.

Nama nenek sebelah bapanya ialah Juana Navarro dari Tervel, dan beberapa artis dengan nama itu dikenali di Valencia. Namun, ini hanya tinggal tekaan. Penulis biografi Ribera mendakwa bahawa sebagai seorang kanak-kanak dia adalah pelajar artis tempatan yang makmur Francisco Rib alt, walaupun tiada bukti sama sekali untuk menyokong dakwaan ini.

Apa pun faktanya, dia jelas tidak berpuas hati dengan keadaan, jadi dia meninggalkan kampung halamannya untuk mencari kehidupan yang lebih baik (dipercayai bahawa dia meninggalkan Sepanyol kerana bergaduh dengan Rib alta yang berkaitan dengan anak perempuan tuan- artis).

potret Archimedes
potret Archimedes

Bergerak

Ribera muncul di Itali pada 1611, singgah dahulu di Parma, di mana, menurut dokumen, dia melukis gambar untuk gereja St. Prospero, dan kemudian berakhir di Rom pada 1613. Diakekal di Rom sehingga 1616, belajar di Akademi St. Luke, tinggal bersama adik lelakinya Juan dan beberapa rakan Sepanyol yang lain di rumah seorang saudagar Flemish di Via Margoutte.

Naples

Sumber moden mencadangkan bahawa selama bertahun-tahun di Rom, Ribera memimpin kewujudan libertine (dia adalah penyokong moral hedonistik yang bebas), mungkin meniru Caravaggio, yang seninya sangat dikaguminya. Oleh itu, dia cepat kehabisan wang dan, nampaknya untuk melarikan diri dari pemiutangnya, pada tahun 1616 dia berpindah ke Kerajaan Naples di bawah pemerintahan Sepanyol, di mana dia kekal sepanjang hayatnya.

Nasib baik untuk Ribera, berkat akar umbinya, dia dapat bekerjasama dengan golongan elit Sepanyol serta pedagang Flemish yang berada di peringkat atasan masyarakat Neapolitan dan dengan itu menjadi penaung utama seni di Naples.

Tidak lama selepas tiba di sana, dia melangsungkan perkahwinan yang menguntungkan dengan Catalina Azzolino, anak perempuan artis dan peniaga seni terkenal dan berjaya Giovanni Bernardino Azzolino (tergesa-gesa perkahwinan itu menunjukkan bahawa Ribera mungkin sebenarnya telah mengaturkannya walaupun sebelum dia meninggalkan Rom).

Dokumen kontemporari menunjukkan bahawa artis itu menghabiskan banyak masa mempelajari bahasa Itali, walaupun dia tidak mencapai kejayaan besar dalam hal ini: dia bercakap dengan loghat Sepanyol yang kuat dan membuat kesilapan yang teruk dalam surat.

"Venus dan Adonis"
"Venus dan Adonis"

Kemasyhuran

Selepas tiba di Naples, reputasinya melonjakijazah yang menjelang 1618 Ribera dianggap sebagai artis paling popular di bandar, menerima komisen daripada pelanggan seperti, sebagai contoh, Cosimo II de' Medici, Grand Duke of Tuscany dan Viceroy of Naples. Kerana terlalu bekerja, Ribera memperoleh wang yang cukup untuk berpindah ke sebuah rumah besar dengan taman, tepat pada masanya untuk kelahiran tiga anak pertamanya pada akhir 1620-an (anak lelaki Anotonio Simone dilahirkan pada Januari 1627, diikuti oleh adik lelakinya Jacinto Tomas pada bulan November 1628 dan, akhirnya, adik perempuan Margarita - pada April 1630).

Pada tahun 1630, Velasquez melawatnya, serta duta Sepanyol, yang kemudiannya menjadi raja muda Naples. Dia menugaskan beberapa karya untuk dirinya sendiri.

Pada tahun 1631, Ribera diberi penghormatan untuk menjadi seorang kesatria perintah paus Vatican. Ini adalah salah satu pencapaian tertinggi yang boleh diharapkan oleh mana-mana artis di Itali.

Kejayaan Ribera pada tahun 1630-an berkembang sehingga pada tahun 1640-an dia dapat berpindah bersama keluarganya ke istana sebenar di daerah mewah Chiaia, bersebelahan dengan gereja St. Teresa degli Scalzi.

Pada tahun 1641, Ribera cukup bernasib baik kerana menerima komisen untuk kerja di tapak keagamaan yang paling penting di bandar itu - gereja St. Gennaro di Katedral Naples.

"Peminjam wang lama"
"Peminjam wang lama"

Tahun kemudian

Masa indah berakhir pada pertengahan tahun 1640-an, apabila artis itu jatuh sakit tenat dan tidak dapat melukis lagi.

Sejurus selepas José de Ribera akhirnya kembali sihat, pemberontakan popular menentang pemerintahan Sepanyol yang dipimpin oleh Tomasso Aniello Masaniello diJulai 1647 memaksa dia dan keluarganya untuk berlindung di Palazzo Real Sepanyol, tempat pelukis itu akan bertemu dengan anak luar nikah Philip IV, Don Juan dari Austria.

Pemberontakan itu membawa akibat yang serius kepada Ribera: disebabkan oleh tindakan penindasan yang diambil oleh orang Sepanyol terhadap orang Itali yang memberontak, artis dan keluarganya telah diusir oleh penduduk Itali di bandar itu.

Pada tahun 1649, dia mengalami penyakit berulang, dan akibat ketidakupayaannya untuk bekerja dan kerana pemberontakan itu, keluarga artis itu mula mengalami masalah kewangan yang serius.

Keadaan bertambah buruk apabila dia terpaksa membawa anak perempuannya Margarita pulang ke rumahnya selepas kematian suaminya beberapa tahun selepas perkahwinan mereka. Kesukarannya sangat besar sehingga pada tahun 1651 José de Ribera menulis petisyen kepada raja meminta pampasan kewangan untuk kejanda Margherita.

Tahun berikutnya, pada bulan Julai, dia berpindah ke rumah yang lebih kecil dan lebih tenang di daerah Mergellina, dan meninggal dunia tidak lama kemudian.

lukisan "Saint Inessa"
lukisan "Saint Inessa"

Kreativiti

Semua karya José de Ribera yang masih hidup nampaknya berasal dari kehidupannya di Naples. Untuk sebahagian besar, ia adalah gubahan agama, serta beberapa subjek klasik dan genre dan beberapa potret. Dia menulis secara meluas untuk Viceroys Sepanyol, dengan bantuan yang mana banyak lukisannya dihantar ke Sepanyol. Dia juga bekerja untuk Gereja Roman Katolik dan mempunyai banyak pelanggan peribadi dari pelbagai bangsa. Sejak 1621, kebanyakan karya beliau telah ditandatangani, bertarikh dan didokumenkan.

Lukisan Ribera adalah keras dan suram, ia boleh dipanggil dramatik. Elemen utama gayanya, tenebrism (penggunaan dramatik cahaya dan bayang-bayang) dan naturalisme, digunakan untuk menekankan penderitaan mental dan fizikal orang-orang kudus yang bertaubat, syahid atau tuhan-tuhan yang mati syahid. Perincian realistik, selalunya menakutkan, ditekankan dengan sapuan berus kasar pada cat tebal untuk menunjukkan kedutan, janggut dan luka badan. Teknik artis José de Ribera dicirikan oleh sensitiviti kontur dan kebolehpercayaan yang dia gunakan untuk membuat peralihan daripada cahaya terang kepada bayang paling gelap.

Selain lukisan, dia, antara sebilangan kecil artis Sepanyol abad ke-17, menghasilkan banyak lukisan, dan ukirannya adalah antara karya terbaik di Itali dan Sepanyol semasa zaman Baroque.

"Gadis dengan Rebana"
"Gadis dengan Rebana"

Karya seni oleh José de Ribera

Sepanjang kerjayanya, pelukis itu mempelajari apa yang berkaitan dengan agama, termasuk biografi St. Bartholomew, Mary Magdalene, St. Jerome dan St. Sebastian. Yang terakhir ialah sosok berulang yang digambarkan oleh Ribera dalam cara tradisional, ditembusi oleh banyak anak panah, dan dalam cara yang tidak begitu popular, disembuhkan dari lukanya oleh Saint Irene.

Dalam salah satu lukisan José de Ribera, Saint Sebastian digambarkan terikat erat pada sebatang pokok, dia memandang ke langit dengan ungkapan yang bercakap tentang penerimaan sukarelanya untuk mati syahid. Pada tahun yang sama artis menyelesaikan kerja ini, satu lagi imej St. Sebastian telah dicat, yang digantungMuzium Negeri di Berlin sebelum Perang Dunia II. Kedua-dua lukisan ini mewakili dua pendekatan berbeza untuk subjek yang sama. Dalam lukisan kedua, Sebastian ditunjukkan dalam keadaan tidak sedarkan diri, berlutut, tergantung pada pokok yang tangannya diikat. Akibatnya, sosoknya diherotkan luar biasa, yang menekankan perasaan menderita dan mati syahid.

Pelukis itu kadangkala dijadikan model untuk lukisannya, anak perempuannya sendiri, Mary-Rose, yang dibezakan oleh kecantikannya yang luar biasa. Khususnya, dia berkhidmat sebagai prototaip untuk lukisan oleh José de Ribera "Saint Inessa". Dia sekali lagi mengambil pendekatan yang luar biasa, menggambarkan seorang gadis di penjara bawah tanah dengan tangan dilipat berdoa dan matanya tertumpu ke langit. Imej ini dianggap sebagai salah satu yang paling menonjol. Penduduk Naples sangat menyukai lukisan itu, dan Viceroy membelinya untuk koleksinya.

lukisan "Lame"
lukisan "Lame"

Lukisan oleh José de Ribera "The Lame" ditulis dalam tempoh terakhir karya artis itu. Di atasnya, dia menggambarkan seorang budak lelaki cacat pengemis. Kanak-kanak itu berdiri berlatarkan landskap, seolah-olah sengaja meletakkan kakinya yang lumpuh. Di tangannya ada risalah meminta pertolongan. Tetapi di sebalik segala-galanya, wajahnya terpancar senyuman kebudak-budakan yang tulus.

Disyorkan: