Kenangan ialah berpersatuan dan perspektif

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Reminiscence ialah refleksi dalam buku baharu petikan individu dan, sudah tentu, imej karya terkenal terdahulu, yang paling kerap dicipta oleh karya klasik. Ia adalah alat kreatif yang agak halus dan berkuasa yang mempengaruhi ingatan dan pemikiran bersekutu, ia tidak boleh dikelirukan dengan plagiarisme. Lagipun, jika ingatan dalam sastera adalah gema kreatif, pemikiran semula, memperkenalkan warna baru, menjejaskan imaginasi pembaca, maka plagiarisme, peruntukan kepengarangan, sudah tentu, kecurian. Penyair Ukraine, Kotlyarevsky klasik, malah secara kreatif "berurusan dengan" plagiat Encik Matsapura, meletakkannya dalam "Aeneid"nya sebagai salah satu watak yang didera oleh syaitan di neraka.

By the way, hampir semua kita bertemu dengan kenangan. Ingat bagaimana, sebagai kanak-kanak, kami meminta orang tua kami untuk "mencipta kisah dongeng untuk kami," dan kemudian mendengar cerita tentang Ivan the Fool, Vasilisa the Beautiful, dll. dalam persembahan percuma (Reminiscence juga merupakan imej yang berlalu dari kisah dongeng kepada kisah dongeng.) Ia juga digunakan oleh koleksi cerita, disatukan bersama oleh yang biasawatak utama, dan siri yang serupa dengannya dalam komposisi. Pada masa yang sama, seperti yang anda ketahui, perkembangan plot kemudiannya membenarkan rujukan daripada buku yang sama sekali berbeza, di mana imej biasa yang digunakan telah pun ditemui sebelum ini.

Alat sastera ini dipandang tinggi oleh golongan klasik. Oleh itu, Pushkin dan Lermontov sering dan asalnya menggunakan kenangan. Contoh ini adalah banyak. Apabila pengkritik sastera terkenal Vasily Andreevich Vyazemsky menulis tentang penyair permulaan Alexander Sergeevich bahawa dia adalah "hasil" penyair Zhukovsky, Pushkin sendiri menjelaskan bahawa dia bukan akibat, tetapi seorang pelajar. Dalam puisinya "Ruslan dan Lyudmila" Pushkin dalam bab ke-12 meletakkan keseluruhan parodi mini karya rakan lamanya "The Song of the 12 Virgins". Pada masa yang sama, untuk semua itu, Vyazemsky adalah kawannya, dan selepas pertarungan dia tidak dapat dipisahkan, sehingga akhir dia berada di tepi katil.

Pada abad ke-18, kenangan ialah platform yang berkuasa untuk kerjasama kreatif. Terus bercakap tentang kenangan klasik, mari kita ingat Lermontov, yang dalam puisi terkenalnya "The Prisoner of the Caucasus" secara meluas menggunakan peranti sastera ini, bergantung pada puisi Pushkin dengan nama yang sama. Karya Mikhail Yuryevich Lermontov muda ini juga boleh dipanggil persembahan kreatif baris Pushkin. Bukan sahaja permulaan kedua-dua puisi (tentang Circassians berehat di kampung mereka pada waktu petang) bertepatan dengan plot dan irama, petikan gubahan juga bertepatan. Garis tentang perjalanan panjang yang menuju ke Rusia terus terang bertepatan. Selalunya ingatan Lermontov adalah sejenis mozek kreatif. Dengan lebihkajian mendalam tentang puisinya "Circassians" mendedahkan keselarasan dengan karya Pushkin, Byron, Dmitriev, Kozlov. Jadi adakah mungkin untuk berhujah bahawa Lermontov membenarkan plagiarisme dalam karyanya? Sudah tentu tidak! Idea-idea kreatif tidak seharusnya diolah dan dianggap sebagai dogma berlesen, ia harus dikembangkan. Tidakkah penyair yang "dipetik" meninggalkan jejaknya pada Sastera? Sekiranya karya berikutnya sama sekali tidak kalah dengan yang sebelumnya dalam kekuatan dan kedalamannya, adakah ia plagiarisme? Nasib baik, undang-undang kreativiti berbeza daripada undang-undang pelesenan perniagaan.

Kenangan adalah pelbagai fungsi: ia sering menghasilkan semula kepada pembaca petikan dan frasa yang sudah diketahui, sama ada mengubahnya atau meninggalkannya dalam bentuk ciri sumber asal. Jika tidak, dengan bantuan ingatan, nama watak dan imej daripada yang sebelumnya tiba-tiba muncul dalam karya baharu.

Master ingatan yang diiktiraf ialah Viktor Pelevin klasik kontemporari kami. Novelnya "Chapaev and Emptiness" bukan sahaja "mengurangkan kita" dengan watak yang dikenali sebelum ini, wira Furmanov, tetapi melukis jalan cerita yang sama sekali berbeza. Watak utama Peter Void, seorang penyair dekaden, muncul. Tindakan itu "berbelah dua" antara 1919 dan 1990. Victor Pelevin menggunakan gaya ucapan Vasily Ivanovich dari novel Dmitry Andreevich Furmanov "Chapaev". Khususnya, dalam ucapannya sebelum pergi ke hadapan, frasa dan frasa yang sama digunakan: "tidak ada yang perlu dikacaukan", "kami tahu apa", "kami memberi tangan". Imej yang difikirkan semula oleh Pelevin sangat menarikAnki-machine-gunners. Dalam tafsiran moden, ini adalah kedua-dua wanita misterius berubah-ubah dan wanita sekular yang berpendidikan. Dia mahir memimpin perbualan, dengan mahir membentangkan dirinya. Dan ini jauh dari satu-satunya buku oleh Viktor Pelevin di mana kenangan muncul. Satu lagi novelnya dengan lebih daripada tajuk singkat "T" umumnya terkenal "twirls images". Disatukan oleh metodologi agama Buddha, ia memperkenalkan watak utama Leo Tolstoy. Selanjutnya, ternyata, imej klasik tidak bebas. Ia pula ditulis oleh lima orang penulis (analogi dengan demiurges). "Menelan" novel itu lebih jauh, kita bertemu dengan Optina Pustyn, yang difikirkan semula oleh penulis, dikaitkan dengan Golgotha. Hujah-hujah Count Tolstoy karya Pelevin, yang membentuk pemikiran semula rohani dalamannya, adalah kenangan yang jelas dengan Nota Autobiografi Seorang Orang Gila.

Adakah ingatan relevan dalam sastera? Tahap pascamoden perkembangannya menegaskan: "Lagi dan bagaimana!" Lebih-lebih lagi, dia sering memakannya, mencari kekuatan dan idea yang memberi kehidupan di dalamnya, dan kadangkala, seperti Viktor Pelevin, ia bertukar menjadi kaedah kreatif.