2025 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2025-01-24 21:15
Pembaca mana-mana genre sastera lambat laun berfikir tentang apa itu kesedihan. Fenomena ini berlaku agak kerap, dan oleh itu adalah penting untuk orang ramai mengetahui maklumat terperinci mengenainya. Penjelasan tentang istilah dengan sejarah kejadian dan pembahagian kepada varieti boleh didapati dalam artikel.
Istilah lama
Jika kita menterjemah apa itu pathos, secara literal daripada bahasa Yunani, maka istilah itu akan membawa maksud keghairahan, penderitaan atau inspirasi. Aristotle adalah orang pertama yang memberikan penjelasan yang betul tentang peranti sastera ini. Ini adalah pemindahan perasaan takut atau emosi kuat lain melalui tindakan hero yang berkuasa. Selalunya, ini adalah peristiwa tragis yang memperkenalkan pembaca ke dalam keadaan katarsis, di mana apa yang berlaku boleh difikirkan semula. Penderitaan protagonis disebabkan oleh tindakannya sendiri dan urutan peristiwa yang berlaku selepas mereka. Semangat atau inspirasi yang kuat sentiasa mendorong watak untuk bertindak sedemikian, dan oleh itu pengalaman yang kuat untuk pembaca atau penonton ciptaan dijamin. Penulis moden bercakap tentang kesedihan sebagai nada emosi karya atau suasana hati, yang mana kepelbagaiannya berasal.
Permohonan Pertama
Apa itupathos, tidak diketahui sehingga penceramah mula aktif menggunakan teknik ini. Kemahiran bercakap dengan baik tidak diberikan kepada semua orang, kerana sukar untuk menyampaikan ucapan kepada orang ramai yang ramai. Itulah sebabnya konsep asas dicipta, yang boleh dibimbing oleh. Istilah "logos" menandakan semua pengetahuan dan idea penceramah, yang akan dapat digunakan semasa pengisytiharan ucapan. "Ethos" ialah satu set kualiti peribadi seseorang dan penggunaannya di hadapan sekumpulan pendengar untuk membangkitkan cita-cita moral. Sebaliknya, konsep "pathos" adalah bertentangan dengan istilah kedua. Ini adalah emosi yang disampaikan dari bibir pengarang, yang sepatutnya menetapkan nada tertentu untuk mood pendengar. Mereka mungkin tidak sentiasa positif, kerana segala-galanya bergantung kepada matlamat yang dikejar oleh penceramah. Sebagai contoh, untuk kemarahan, kesedihan harus digunakan sebagai petunjuk maksiat tertentu, mempersendakan sesuatu secara berniat jahat, mempunyai ciri negatif sepenuhnya.
Pengorbanan pahlawan
Setiap pembaca tahu apa yang menyedihkan gaya heroik, di mana watak utama adalah pahlawan yang hebat, pejuang untuk tujuan yang adil dan jenis lain seperti ini. Watak utama berusaha untuk melakukan tindakan penting, dan oleh itu semestinya mengambil risiko untuk dirinya sendiri atau orang yang disayangi. Tanpa ciri penting ini, kesedihan heroik tidak boleh wujud. Peranan yang sama boleh dimainkan oleh beberapa nilai kemanusiaan atau prinsip moral yang penting. Prasyarat kedua untuk menggunakan teknik tersebut ialah keperluanbertindak bebas. Mengambil risiko dengan kemungkinan mangsa di bawah paksaan orang lain tidak lagi menjadi heroik. Hanya dorongan bebas yang kuat untuk mengubah dunia atau mencipta cita-cita sendiri dapat memberikan pembaca gambaran yang tepat tentang apa itu heroik pathos. Contoh jelas teknik ini adalah kebanyakan wira mitologi Yunani. Senarai ini termasuk Hercules, Achilles, Hector, Perseus dan lain-lain yang diingati kerana eksploitasi berisiko mereka untuk mencapai matlamat.
Naratif Dramatik
Maksud perkataan "pathos" boleh difahami melalui contoh gaya dramatik, di mana teknik itu digunakan dalam kebanyakan kes. Dalam karya dengan kehadirannya, pengarang cuba menyampaikan setepat dan emosi yang mungkin semua kebimbangan rohani dan penderitaan watak-watak. Dalam kes ini, tidak ada orientasi terhadap watak utama, kerana setiap orang di halaman buku boleh mengalami perjuangan dalaman, salah faham dalam kehidupan peribadinya, salah faham umum tentang idea terdalam. Masalah-masalah ini dipertimbangkan di bawah prisma terperinci, supaya pembaca dapat memahami intipati dengan lebih baik. Tidak jarang penulis menggunakan teknik ini bersama-sama dengan mengutuk watak-watak kerana tindakan mereka, cara berfikir yang salah, atau kecenderungan negatif yang membawa kepada isu itu. Ada kalanya drama timbul di bawah tekanan faktor luaran yang boleh memecahbelahkan seseorang kepada beberapa bahagian. Kemudian drama itu telah berkembang sepenuhnya menjadi tragedi, yang Bulgakov ditunjukkan dengan sempurna dalam novel "Berlari".
Tragedi di halaman
Kesedihan yang tragisdalam kesusasteraan adalah jauh dari luar biasa dan digunakan dalam pelbagai gaya. Ia ditentukan oleh kesedaran penuh tentang kerugian mereka, yang tidak boleh dikembalikan semula. Kehilangan ini semestinya berat untuk menunjukkan keseluruhan tragedi peristiwa yang berlaku. Ini boleh menjadi nilai kehidupan, keruntuhan prinsip moral, demonstrasi kepalsuan ideologi, keusangan aliran budaya, dan selalunya hanya kematian. Ia boleh menjadi salah satu watak utama atau seseorang yang rapat dengan anda. Kerugian sedemikian semestinya wajar berlaku semasa konflik. Jika ini tidak berlaku, maka makna perkataan "pathos" dalam bentuk utamanya akan hilang. Satu lagi ciri penting gaya tragis menerapkan teknik ini ialah penyelesaian wajib bagi masalah yang telah berlaku, tetapi dengan kerugian yang diterangkan di atas. Contoh nyata dalam kes ini ialah naratif "The White Guard" oleh Bulgakov atau "Thunderstorm" oleh Ostrovsky.
Ejekan
Adakalanya sukar untuk memahami apa itu pathos dalam sastera, menggunakan contoh gaya satira. Ini kerana pengarang geram mempersendakan pelbagai maksiat manusia, kewujudan mereka dalam kehidupan seharian, berbeza ideologi dan lain-lain. Selalunya, jenis watak tertentu yang watak dalam plot telah menjadi model untuk penggunaan satira. Orang seperti itu tidak mewakili apa-apa, tetapi secara objektif cuba menjadi sangat penting, pintar, berwawasan. Untuk menganugerahkan diri dengan sifat-sifat lain yang sama sekali tidak wujud di dalamnya adalah mesej utama untuk kemunculan pathos satira. Bilaseseorang mula memikirkan semula watak sedemikian secara emosi, maka dia paling kerap akan marah dengan percanggahan sedemikian atau menyebabkan ketawa. Gogol dengan sempurna menunjukkan penerapan teknik itu dalam nada pujian yang menipu, yang digunakannya untuk menggambarkan lapisan atas masyarakat di ibu kota zamannya. Ironi dan sindiran dalam kes ini direka untuk menunjukkan paradoks, dari mana orang yang berfikir biasa ingin ketawa. Selalunya sindiran menunjukkan kemustahilan seseorang, yang membawa kepada rasa jijik pada pembaca.
Perasaan langsung
Jenis kesedihan dalam sastera adalah berbeza, dan sentimental mengambil tempat di kalangan mereka. Teknik ini digunakan oleh pengarang dengan cukup mahir, kerana sensitiviti adalah wujud dalam setiap orang. Perkataan ini diterjemahkan ke dalam bahasa Perancis dan menandakan nama gaya. Sambutan sering digambarkan untuk menunjukkan simpati kepada seseorang dengan masalahnya, tetapi tiada tindakan disediakan di sini. Sentimentaliti memainkan peranan sebagai pengganti psikologi untuk bantuan fizikal sebenar. Malah watak sunyi yang kecewa atas sebab tertentu boleh mengalami pengalaman sedemikian dalam dirinya. Ini dapat dilihat dalam "The Sufferings of Young Werther" karya Goethe, di mana protagonis, seorang budak lelaki, berusaha untuk masuk ke dalam masyarakat bangsawan. Apabila dia berjaya melakukan ini, dia terpegun dengan prinsip yang mereka jalani. Untuk entah bagaimana menyembuhkan luka ini, lelaki itu mencari dirinya sendiri dalam kesederhanaan kehidupan luar bandar, membantu orang miskin, mengagumi alam semula jadi. Cinta tanpa harapan telah ditambahkan pada emosi sentimental umum, yang membawa kepada bunuh diri.
Percintaan
Kebangkitan kebebasan sivil dalam tindakannya untuk personaliti romantik berkaitan secara langsung dengan gaya sedih dengan nama yang sama. Protagonis mengimpikan cita-cita tertentu dengan cara yang khas, yang menyebabkan keadaan kegembiraan dalam dirinya. Watak yang menunjukkan contoh kesedihan romantis sentiasa kaya dari segi rohani, tetapi mereka gagal menunjukkan sifat ini. Kehidupan sentiasa meletakkan jejari dalam roda mereka, tidak membenarkan mereka terbuka sepenuhnya, yang membawa nota tragedi. Bagi masyarakat, individu romantik yang mempunyai ciri-ciri manifestasi perasaan sentiasa dibuang dan tidak diterima dalam barisan orang biasa. Terdapat konflik antara personaliti romantik yang cerah dan masyarakat, yang tidak mahu memahami keinginan orang yang kaya rohani untuk cita-cita.
Disyorkan:
Kitaran dalam sastera - apakah itu? Pengertian, definisi dan contoh
Ungkapan "kitaran karya" yang telah ditetapkan tidak selalunya sepadan dengan idea kita tentang kitaran sastera. Adakah buku cerita satu kitaran? Dan Belkin Tales Pushkin? Penemuan menakjubkan diberikan kepada kami oleh ahli filologi, mengkaji pengembaraan biasa Dunno dan buku lain
Konflik dalam sastera - apakah konsep ini? Jenis, jenis dan contoh konflik dalam sastera
Komponen utama plot yang berkembang dengan ideal ialah konflik: perjuangan, konfrontasi minat dan watak, persepsi situasi yang berbeza. Konflik itu menimbulkan hubungan antara imej sastera, dan di belakangnya, seperti panduan, plot berkembang
Plot dalam sastera - apakah itu? Unsur perkembangan dan plot dalam sastera
Menurut Efremova, plot dalam kesusasteraan ialah siri peristiwa yang berkembang secara berturut-turut yang membentuk karya sastera
Apakah tragedi dalam sastera: definisi
Apakah tragedi dalam sastera? Takrif istilah ini dalam bentuk pekat memberitahu kita bahawa ini adalah karya yang bersifat dramatik. Ia menerangkan dan meneliti dengan teliti penderitaan sama ada protagonis atau ahli keluarganya, tetapi sentiasa dari sudut pandangan prinsip moral
Psikologi dalam sastera ialah Psikologi dalam sastera: definisi dan contoh
Apakah psikologi dalam sastera? Definisi konsep ini tidak akan memberikan gambaran yang lengkap. Contoh harus diambil dari karya seni. Tetapi, secara ringkasnya, psikologi dalam sastera adalah gambaran dunia dalaman wira melalui pelbagai cara. Pengarang menggunakan sistem teknik seni, yang membolehkannya mendedahkan secara mendalam dan terperinci keadaan minda watak