Karya lirik: ciri, jenis, contoh. Liriknya ialah

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Karya lirik merupakan fenomena istimewa dalam sastera. Ia membuka dunia sensual tersembunyi penciptanya, oleh itu ia mempunyai ciri-ciri tertentu. Tidak selalu mungkin untuk membezakan lirik daripada epik atau drama (genre sastera lain). Kadang-kadang ia disimpulkan bukan dalam bait puisi, tetapi dalam prosa. Cukuplah untuk mengingati penyimpangan lirik Gogol, Pushkin, puisi dalam prosa Turgenev. Sebaliknya, karya epik boleh digambarkan secara puitis. Di sini, "Eugene Onegin" oleh Pushkin atau "Vasily Terkin" oleh Tvardovsky segera terlintas di fikiran. Mari kita analisa ciri karya lirik dan cara ia berbeza daripada epik dan drama.

Jenis Sastera

Seni, termasuk seni lisan, adalah cerminan kehidupan seseorang, sangat pelbagai rupa, penuh dengan pelbagai peristiwa. Itulah sebabnya mustahil untuk mencerminkannya sepenuhnya, hanya menggunakan satu skema. Beginilah timbulnya genera sastera - epik, lirik dan drama. Ya, mereka serupa dalam hal itu, seperti dalam cermin, mereka menunjukkan kehidupan orang, tetapi mereka juga berbeza dalam satu set ciri tertentu. Mari analisa secara ringkasmereka.

Karya epik dicirikan oleh mesej tentang sebarang peristiwa dalam bentuk naratif. Lebih-lebih lagi, ia boleh sama ada episod pendek dari kehidupan, kemudian kita bercakap tentang genre cerpen atau cerita, atau peristiwa yang lebih besar, sejarah keluarga atau negeri (cerita, novel). Perbezaan utama ialah segala-galanya dipersembahkan dalam cara naratif, kadangkala pengarang menggunakan penerangan atau refleksi.

Drama juga mempunyai plot tertentu, tetapi ia dibina bukan dengan teks naratif, tetapi dengan penetapan yang jelas terhadap pertuturan watak (kiu). Oleh itu, kita boleh mengatakan bahawa kesusasteraan jenis ini menggabungkan ciri-ciri puisi epik dan lirik, kerana dalam yang kedua, ungkapan muncul di hadapan. Sejak zaman dahulu, dua genre dramaturgi wujud bersama: tragedi dan komedi. Yang pertama memfokuskan pada konflik wira dengan dirinya sendiri, penderitaan mentalnya (ingat Hamlet Shakespeare atau Salieri Pushkin). Komedi, sebaliknya, menggambarkan situasi kehidupan, kadangkala salah faham yang tidak masuk akal ("Malam Kedua Belas" oleh Shakespeare). Tragicomedy adalah genre yang muncul agak baru-baru ini. Ia menggabungkan ciri-ciri dua tonggak asas dramaturgi.

Lirik: definisi konsep

Apakah itu karya lirik? Ini adalah sejenis sastera yang membuka dunia dalaman pengarang. Lebih-lebih lagi, dia tidak statik: sikap dan perasaan yang berkaitan dengannya boleh berubah, sama seperti mood wira.

Lazimnya, bait puitis digunakan untuk menjelmakan karya lirik. Mungkin jenis lirikkarya adalah yang paling pelbagai berbanding dengan epik atau drama. Sesungguhnya, dunia perasaan adalah yang paling pelbagai dan berubah-ubah. Walaupun dalam satu puisi, mood penyair boleh berubah dari kesedihan kepada kegembiraan. Inilah yang berlaku dalam karya "I loved you" oleh Pushkin.

Tempat istimewa dalam karya lirik diduduki oleh wira lirik. Ia boleh mencerminkan kedua-dua perasaan dan pemikiran pengarang itu sendiri, dan berdebat dengannya.

Untuk memahami konsep ini, cukup untuk mengingati "Eugene Onegin" oleh A. Pushkin. Di sini, wira lirik bukanlah watak utama "rake" Onegin, tetapi penulis sendiri, seolah-olah dari luar, dia bercakap tentang peristiwa ini. Walau bagaimanapun, Evgeny di satu tempat masih memegang watak sebagai wira lirik apabila dia menulis surat kepada Tatiana.

Genre sastera

Jenis karya lirik, serta karya epik dan dramatik, biasanya dipanggil "genre". Perlu diperhatikan bahawa orang Yunani kuno mempunyai muse mereka sendiri untuk setiap jenis seni lisan. Makhluk-makhluk ini, anak perempuan Zeus dan Mnemosyne, dewi ingatan, adalah sahabat baik Apollo, yang bertanggungjawab dalam bidang seni.

Terdapat sembilan Muses kesemuanya. Setiap daripada mereka mempunyai watak dan aktiviti tersendiri. Jadi, Polyhymnia yang mulia dan pada masa yang sama yang ketat bertanggungjawab untuk nyanyian khusyuk (hymn), dan Calliope, yang bertanggungjawab ke atas epik, sebaliknya, sangat berniaga dan tenang.

Apakah itu genre sastera? Ini adalah asas kerja, sejenis rangka, dengan bantuan yang penulis atau penyairmencipta karya uniknya sendiri. Sebagai contoh, dongeng telah diketahui sejak zaman purba, Krylov juga menulisnya. Genre itu ditebak serta-merta, ini ditunjukkan oleh sifat alegori penceritaan dan moral tertentu. Ini akan menjadi ciri yang kekal dalam genre dongeng.

Penting juga bagi pembaca untuk mengetahui genre karya yang dia pilih, kerana dengan cara ini suasana yang istimewa tercipta, nada karya ditentukan.

Karya lirik, contoh yang akan kami pertimbangkan di bawah, juga dibahagikan kepada genre. Mereka boleh mencipta kedua-dua suasana yang khusyuk, memberi inspirasi dan perasaan sedih, malah menyedihkan.

Bunyi dan lagu

Seperti yang telah kita sebutkan, muse nyanyian khidmat, pujian, adalah Polihymnia. Dia mulia, impulsif, tetapi pada masa yang sama sangat terkawal. Kerja-kerja ini dibezakan oleh kesungguhan khusus, tugas mereka adalah untuk memuliakan. Lagu-lagu pujian mencerminkan kekaguman wira lirik. Lebih-lebih lagi, kekaguman sangat kuat, bertenaga dan kuat sehingga seseorang secara tidak sengaja mahu bangun apabila membacanya. Apakah contoh yang boleh diberikan? Ini adalah permulaan puisi "The Bronze Horseman" oleh A. S. Pushkin. By the way, petikan ini dipanggil lagu kebangsaan ibu kota utara, St. Petersburg. Baris pembuka: “Saya sayang kamu, ciptaan Peter…” serta-merta memberikan tenaga dan kuasa yang kuat.

Lagu kebangsaan juga boleh dinyatakan dalam bentuk prosaik. "Song of the Petrel" oleh Maxim Gorky hanyalah itu. Ia dipanggil lagu pujian untuk kebebasan. Keadaan inilah yang dilambangkan oleh petrel, yang mencabar unsur-unsur, bergelut dengannya.

Satu lagi karya lirik yang khidmat ialah ode. Genre ini, tidak seperti lagu, menyanyikan beberapa laguperistiwa sejarah tertentu ("Ode on the day of the ascension …" oleh Lomonosov), fenomena ("Liberty" oleh Pushkin) atau seseorang ("God" oleh Derzhavin).

Elegy

Karya lirik bukan sahaja kuasa dan kesungguhan. Sebahagian besar puisi mencerminkan perasaan tenang, lebih kerap mencintai orang. Dengan karya sedemikian, orang Yunani kuno mengaitkan muse Erato. Dalam imejnya paling kerap terdapat ciri-ciri penderitaan dan kelembutan. Begitulah puisi-puisi bergenre elegi. Karya-karya ini menyedihkan, mereka penuh dengan pemikiran tentang cinta, juga tentang kehidupan atau nasib, takdir mereka.

Genre elegi tidak kekal pada zaman dahulu, ramai penulis dan penyair secara aktif menggunakannya. Jadi, di Pushkin ia adalah "Saya sayang kamu" atau "Ke laut", di Lermontov "Saya keluar sendirian di jalan raya", terdapat contoh elegi dalam kesusasteraan abad ke-20, contohnya, Akhmatova mempunyai "Mac Elegi", dan Blok mempunyai "Elegi Musim luruh."

Surat dan epigram

Karya lirik epistolari sangat popular dalam sastera. Ini tidak lain hanyalah mesej. Genre ini membolehkan anda mendedahkan perasaan dan keinginan yang paling intim. Perlu diingat hanya contoh buku teks mesej - "Ke Chaadaev" Pushkin. Atau puisi S. Yesenin "Surat Ibu". Adalah penting untuk diperhatikan bahawa terdapat kes apabila genre ini termasuk unsur elegi. Sebagai contoh, mesej A. Pushkin kepada A. P. Kern (yang terkenal "Saya ingat saat yang indah"). Di sini, selain menyapa kekasih, terdapat juga renungan tentang perasaan seseorang, semacam refleksi tentang apa yang berlaku kepada penyair semasa pertemuan dengan kekasihnya.

Epigram (juga dipanggil "sindiran") ialah satu lagi genre lirik. Kerja-kerja ini sangat pendek, tugas utama mereka adalah untuk mempersendakan seseorang. Satira boleh menjadi lebih terperinci, ia mengecam sebarang fenomena sosial. Dalam genre ini, penyair abad ke-18 Kantemir sangat berjaya.

Sonnet

Sonet patut diberi perhatian khusus. Genre sastera ini memerlukan penyair untuk mematuhi bentuk dengan ketat. Perkara utama dalam soneta ialah 14 baris. Perbezaan dibuat antara versi Inggeris (tiga kuatrain dan dua kuplet) dan versi Perancis (dua kuatrain dan dua baris tertier). Yang terakhir ini berakar pada era penyair simbolis. Blok, Balmont, dan juga Bryusov menggunakannya. Soneta Inggeris klasik dikenali dunia melalui karya Shakespeare.

Kandungan soneta juga dikawal. Setiap rangkap adalah tesis untuk beberapa jenis kesimpulan, yang pembaca akan pelajari di baris terakhir. Genre lirik ini juga dipanggil puitis intelek.