Proses sejarah dan budaya serta periodisasi kesusasteraan Rusia. Periodisasi kesusasteraan Rusia abad ke-19-20: jadual

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2024-01-17 13:00

Kesusasteraan Rusia ialah aset besar seluruh rakyat Rusia. Tanpanya, sejak abad ke-19, budaya dunia tidak dapat difikirkan. Proses sejarah dan budaya dan periodisasi kesusasteraan Rusia mempunyai logik dan ciri ciri mereka sendiri. Bermula lebih seribu tahun yang lalu, fenomenanya terus berkembang ke dalam rangka masa zaman kita. Dialah yang akan menjadi subjek artikel ini. Kami akan menjawab soalan tentang apakah periodisasi kesusasteraan Rusia (RL).

Maklumat am

Pada permulaan cerita, kami merumuskan dan membentangkan periodisasi kesusasteraan Rusia. Jadual, padat dan jelas menunjukkan peringkat utama perkembangannya, menggambarkan perkembangan proses budaya di Rusia. Seterusnya, pertimbangkan maklumat secara terperinci.

Periodisasi kesusasteraan Rusia adalah seperti berikutcara:

Sub-peringkat dalam satu tempoh	Gaya sastera	Penyair dan penulis yang cerah
Zaman prasastera
Sebelum abad ke-11 Masihi e.	Kisah, epik	Pengarang hilang
Zaman kesusasteraan agama gereja
abad ke-11-17	Penciptaan penulisan Penulisan kanonik Riwayat sejarah. “Sepatah kata tentang rak Igor”	Sami Kirilo dan Methodius Sami Anthony dan Theodosius (Kiev-Pechersk Lavra) Monk Nestor
Tempoh Pencerahan
abad ke-18	Perkembangan puisi dan teori puisi Pembentukan dramaturgi Rusia Kewartawanan sivil	Lomonosov, Trediakovsky, Kantemir Fonvizin Radishchev
Mula. Abad ke-19 - 90an abad ke-19. Zaman Kesusasteraan Rusia Emas
Kreativiti sastera tiga gaya (sehingga 20-an abad ke-19)	Sentimentalisme Klasisisme Romantisme	Karamzin Derzhavin Ryleev
Pentas Pushkin (20-30an abad ke-19) Selepas kematian Pushkin, Lermontov dan Gogol meneruskan	Baharugaya - realisme Rusia	Bahasa Rusia menyesuaikan diri dengan puisi dengan rentaknya Novel "Eugene Onegin", "Tales of Belkin" "Seorang Wira Zaman Kita", "Jiwa Mati"
Zaman klasik Rusia 40-an. abad ke-19	Pembangunan gaya sedia ada Realisme Rusia menjadi yang utama	Tolstoy, Dostoevsky, Chekhov, Tyutchev, Fet, Ostrovsky, Turgenev, Nekrasov, S altykov-Shchedrin
Sastera abad ke-20 (90-an abad ke-19 - 90-an abad ke-20)
Zaman Perak (90an abad ke-19 - 1921)	Percikan kreativiti puitis	Gumilyov, Akhmatova, Tsvetaeva, Yesenin
Zaman dua kesusasteraan Rusia: Soviet dan emigré.1921 (majalah sastera menjadi pro-parti) - 1953 (kematian Stalin)	Memaksa realisme sosialis menjadi gaya dominan dalam sastera	Novel pertama realisme sosialis - "Ibu" Gorky
Tempoh pencairan yang singkat diikuti dengan genangan	Percubaan penyair dan penulis mencipta dalam gaya yang berbeza daripada realisme sosial Mengekalkan dominasi realisme sosialis	Penyair: Yevtushenko, Akhmadullina, Rozhdestvensky, Voznesensky, Galich Penulis: Pasternak, Rybakov, Solzhenitsyn, Astafiev, Shukshin
BaharuKesusasteraan Rusia
90an abad ke-20 - zaman kita	Gaya berikut sedang berkembang: romantisme (dalam bentuk fantasi, aksi, seram), realisme (blogging, kewartawanan, detektif moden), pascamoden (kebanyakan novel moden)	Pelevin, Ulitskaya, Akunin, Lukyanenko, yang lain

Tujuan artikel ini adalah untuk memberikan penerangan ringkas tentang peringkat pembangunan RL yang dibentangkan dalam jadual.

Sastera Rusia pada zaman dahulu

• Peringkat pra-sastera, ia dicirikan oleh ketiadaan penulisan dan pembentukan epik lisan (epik dan legenda yang disebarkan secara lisan dari generasi ke generasi). Tempoh ini berakhir dengan penciptaan tulisan Rusia Lama sebagai sebahagian daripada penerimaan agama Kristian (abad ke-10 Masihi).
• Sastera Rusia lama (abad ke-11-17). Genre utama ialah kronik, serta teks keagamaan gereja.

Lagi mengenai kesusasteraan Rusia Lama. Fajar kreativiti

Penciptaan kesusasteraan Rusia Lama (DRL) sebagai fenomena budaya telah difasilitasi oleh dua peristiwa: penciptaan penulisan dan terjemahan teks agama Kristian (pada asalnya DRL mempunyai watak kanonik yang ketat). Dengan kata lain, periodisasi kesusasteraan Rusia mempunyai titik permulaannya sendiri pada garis masa.

Tulisan telah dicipta oleh sami Yunani kuno - saudara Cyril dan Methodius atas permintaan Moravian (wilayah Republik Czech sekarang) Putera Rostislav dan berkat Paus Adrian II ke-107 pada akhirnyaabad kesembilan. Hampir pada masa yang sama, Mazmur dan Injil diterjemahkan ke dalam bahasa baru. Melalui komunikasi biara pada akhir abad ke-9, tulisan menembusi wilayah Rusia Purba, di mana penulis pertama adalah para bhikkhu: Nestor, Hilarion, Polycarp dan Simon, Cyril of Turov, Archpriest Avvakum dan lain-lain. Periodisasi kesusasteraan Rusia kuno boleh dibahagikan kepada lima peringkat:

1. Tempoh penciptaan sekolah DRL Ortodoks kanonik di Kiev-Pechersk Lavra oleh sami Anthony dan Theodosius. Penulisan Tale of Bygone Years oleh rahib Nestor pada abad ke-12.
2. Di biara (bandar Vladimir-Zalessky, Suzdal, Smolensk, dll.) pusat DRL baharu sedang dibuat. Perkembangan proses sastera dapat dirasai.
3. Periodisasi kesusasteraan Rusia kuno mengandungi tempoh ubah bentuk masyarakat yang ganas: peringkat kuk Tatar-Mongol. Pada separuh pertama abad ini, "The Life of the Blessed Prince Alexander Nevsky", "The Word about the Destruction of the Russian Land" telah dicipta. Pada peringkat kedua, berakhir dengan Pertempuran Kulikovo pada tahun 1380, kronik memperoleh watak heroik-panegyrik.
4. Tempoh penurunan DRL, berlanjutan sehingga akhir abad XVI. Bulatan membaca terhad kepada biara-biara dan beberapa bangsawan yang celik huruf, dengan cara, dilatih oleh sami yang sama.
5. Peringkat terakhir DRL menyediakan peralihan terakhir daripada kesusasteraan kanonik kepada kesusasteraan pengarang. Ia dicirikan oleh kemunculan genre baru: sejarah, naratif autobiografi, puisi. Subjek DRL secara beransur-ansur menjadi sfera domestik aktiviti manusia, permulaan peribadi lebih ketara. Era transformasi Peter I mempengaruhi danproses sastera.

Apakah karya sastera yang tidak ternilai yang mencirikan periodisasi sastera Rusia pada peringkat DRL? Jadual di bawah menunjukkan gubahan ini secara sistematik.

Sastera Empayar Rusia

Sejarah Empayar Rusia menunjukkan pengaruh positif negara terhadap proses sastera. Tidak boleh dikatakan bahawa penulis diasuh di sana. Walau bagaimanapun, terdapat masyarakat sivil di negara ini. Terdapat pluraliti pendapat tertentu. Dengan kenegaraan yang terbentuk, pakar membezakan dalam sejarah kesusasteraan:

• Zaman Pencerahan Rusia. Ia mewakili peringkat asas yang penting, secara kronologi meliputi abad ke-18. Dalam kesusasteraan, niche utama diduduki oleh klasik, meletakkan asas untuk perkembangan selanjutnya.
• "peringkat emas" super-produktif istimewa, yang menambah periodisasi kesusasteraan Rusia pada abad ke-19. Dia akhirnya mengisytiharkan dirinya dengan suara penuh, secara aktif mempengaruhi kesusasteraan dunia. Karya Pushkin, Lermontov, Gogol, Tolstoy, Dostoevsky, Chekhov telah menjadi karya klasik kegemaran pembaca asing juga.

abad XVIII dalam periodisasi kesusasteraan Rusia

Peringkat Pencerahan Rusia secara kronologis berkorelasi dengan Pencerahan Eropah, yang nadanya ditetapkan oleh Perancis.

Maharaja Rusia pertama Peter I dan Maharani Catherine II secara sistematik memperkenalkan sekularisme Eropah ke dalam kesusasteraan. Penulis masa depan mula menerima pendidikan universiti. Dekri PeterSaya, Universiti Akademik dan Akademi Seni telah dibuka, dengan dekri Catherine II - Universiti Negeri Moscow.

Saintis, penyair dan publisiti Lomonosov, penyair Vasily Trediakovsky, ahli bahasa dan penulis Dmitry Kantemir menjadi pencerahan Rusia awal. Sistem versifikasi silabotonik Rusia telah dibangunkan. Satu abad kemudian, dia mengisytiharkan dirinya dalam kecemerlangan dan karisma karya Pushkin dan Lermontov. Walau bagaimanapun, kita akan menyebutnya kemudian, apabila kita akan membincangkan periodisasi kesusasteraan Rusia pada abad ke-19.

Pada separuh kedua abad XVIII. arah proses sastera di Rusia ditentukan oleh penulis drama pertama Denis Fonvizin (sukar untuk meremehkan pengaruh "Undergrowth" beliau pada pendidikan bangsawan) dan penulis pertama - lawan pihak berkuasa, yang boleh dipanggil hati nurani rakyat - Alexander Radishchev.

Malah Catherine II yang berpandangan jauh tidak menyedari bahawa kejeniusan penulis dan ahli falsafah menunjukkan kepadanya sebagai petunjuk titik kesakitan Empayar Rusia, yang harus diperbaharui. Tetapi kemudian dia bertindak sebagai apologis utama untuk sistem feudal, memanggil Alexander Nikolaevich untuk idea-ideanya yang dinyatakan dalam Perjalanan dari St. Petersburg ke Moscow, "seorang pemberontak yang lebih teruk daripada Pugachev."

Malangnya, para penguasa sering tidak mendengar suara Cassandra, berbunyi dalam karya klasik!

Era Pencerahan Rusia meletakkan asas yang baik untuk peningkatan lagi kreativiti. Kebanggaan di Tanah Air, yang mematahkan Napoleon, penakluk Eropah, juga berfungsi sebagai insentif untuk penemuan intelektual masa depan.

Prasejarah dan kelahiranRealisme Rusia abad XIX

Periodisasi kesusasteraan Rusia abad ke-19 mencerminkan proses pembentukan kesusasteraan dunia klasik yang baharu. Betapa sukarnya untuk menulis secara ringkas tentang kesusasteraan abad ini!

Dua dekad pertama zaman kegemilangan kesusasteraan Rusia boleh dipanggil interaksi dan persaingan gaya yang berbeza.

Sejarawan dan penulis Nikolai Karamzin bekerja dalam gaya sentimentalisme. Penyair klasik Gavriil Derzhavin mencipta odes yang megah (contohnya, "Felitsa" - sebagai penghormatan kepada Catherine II), yang menjadi tajuk karya imperial.

Klasikisme dan kedudukan pro-kerajaan adalah ciri penyair Vasily Zhukovsky, pengarang lagu pertama Rusia (“Doa Orang Rusia”).

Decembrist dan penyair Kondraty Ryleyev yang dihukum mati menulis dalam gaya romantik sivik.

Tahap kedua, yang terkenal dengan periodisasi kesusasteraan Rusia abad ke-19, boleh dipanggil Pushkin. Sesungguhnya, sukar untuk melebih-lebihkan sumbangan kepada bahasa Rusia dan puisi Rusia ahli silap mata sajak Alexander Sergeevich Pushkin. Kata-katanya tentang dirinya sendiri, yang mencipta “monumen bukan buatan tangan”, ternyata bernubuat.

Kreativiti genius itu pelbagai rupa. Penyair mula menulis dalam gaya romantisme (puisi "Gypsies", "The Fountain of Bakhchisarai"). Kemudian, selepas penindasan pemberontakan Decembrist, historisisme dan civicism, ciri klasikisme, mula muncul dalam karyanya dengan lebih kuat (tragedi "Boris Godunov", puisi "Poltava").

Kemudian Alexander Sergeevich memasuki gaya yang sama sekali baru dalam karyanya -Realisme Rusia. Novelnya dalam ayat "Eugene Onegin" dan koleksi prosa "Belkin's Tales" penuh dengan kebenaran tentang keadaan sosial manusia, keaslian hidup.

Tahap ketiga kesusasteraan Rusia keemasan abad ke-19

Pushkin ialah percikan api yang menyala. Ia seperti tindak balas berantai. Pada masa akan datang, realisme Rusia Pushkin telah dibangunkan oleh dua klasik: Lermontov dan Gogol, tetapi masing-masing dengan caranya sendiri. Lermontov mendalami keperibadian protagonis, seorang lelaki yang diseksa oleh percanggahan, berkonflik dengan dunia luar dan tidak mencari kegunaan untuk daya hidupnya. Gogol, sebaliknya, pergi "secara meluas", cuba membentangkan gambaran global kehidupan Rusia.

Dan akibatnya, sudah berada di peringkat ketiga, periodisasi kesusasteraan Rusia abad ke-19 mengejutkan dunia dengan potensi kreatifnya yang belum pernah terjadi sebelumnya. Jadual karya klasik Rusia yang bekerja dalam tempoh 1840 hingga 1990 mengandungi nama yang terkenal di dunia.

Fyodor Tyutchev Afanasy Fet Ivan Goncharov Alexander Ostrovsky Ivan Turgenev Fyodor Dostoevsky Lev Tols Mikhail S altykov-Shchedrin Nikolai NekrasovAnton Chekhov

1803-1873 1820-1892 1812-1891 1823-1886 1818-1883 181211821 1828-1910 1826-1889 1821-1877 1860-1904

Semua tokoh sastera Rusia ini menyedari betapa berharganya warisan kreatif yang mereka terima daripada pendahulu mereka. Dan mereka dapat menggunakannya dengan betul. Setuju bahawa periodisasi kesusasteraan Rusia, dihiasi dengan nama-nama klasik yang tidak dilupakan walaupun sekarang di dunia, sangat mengagumkan.abad. Jadual ini, kami perhatikan, dihadkan secara buatan oleh kami kepada sepuluh individu paling terkemuka yang merupakan pencipta keseluruhan arah kreatif.

abad XX. Periodisasi Sastera

Zaman Perak kesusasteraan Rusia dipanggil tempoh yang singkat: dari 1892 hingga 1921. Ia dibezakan oleh peningkatan yang kuat dalam kreativiti puitis, buruj sebenar pantun. Hakim untuk diri sendiri: Alexander Blok, Anna Akhmatova, Marina Tsvetaeva, Nikolai Gumilyov, Vladimir Mayakovsky, Sergei Yesenin. Apa yang melahirkannya? Romantikisme utopia revolusioner yang dihidapi oleh golongan elit kreatif masyarakat Rusia?

Zaman Soviet kesusasteraan Rusia dicirikan oleh konfrontasi antara realisme sosialis "soviet" yang formal dan kanonik yang berkembang selepas tahun 1921 dan sarjana individu yang mengambil risiko melampaui batas karya mereka. Atas sebab tertentu, adalah dipercayai bahawa periodisasi kesusasteraan Rusia pada abad ke-20 menyatakan kemerosotan sistemik secara eksklusif daripada perintah klise ideologi yang meluas.

Seseorang hanya boleh menyesal bahawa pengkritik sastera yang menyampaikan pandangan ini telah mencerminkan realiti hanya dalam hitam dan putih. Adakah ia benar-benar begitu?

Antagonisme antara sastera dan totalitarianisme

Ya, secara umum, kesusasteraan massa Soviet adalah dekaden. Ya, hanya segelintir yang terlibat dalam kreativiti sebenar. Walau bagaimanapun, sastera masih tidak memasuki krisis. Boris Pasternak tidak mengikuti pengaruh komunis yang mematikan, menentang arus dan menulis kebenaran tentang generasinya dalam bahasa "hati nuraninya yang merokok", menjadi orang buangan sendiri.tanah air. Inilah yang dilakukan oleh Mikhail Bulgakov yang hampir mati apabila, tanpa sebarang kemungkinan, dia, tidak diterbitkan atas kehendak Stalin, menulis The Master dan Margarita di atas meja.

Dan kadangkala pena pengarang secara tidak jelas dan kuat dipimpin oleh cinta untuk Tanah Airnya yang kecil, yang tidak membenarkan sama ada untuk berbohong atau merendahkan diri. Ini pernah berlaku kepada komunis Mikhail Sholokhov ketika dia menulis Quiet Flows the Don. Walaupun serangan dan "cadangan kuat", dia tidak mengubah imej Grigory Melekhov kepada standard Soviet. Selalunya saudara-saudara Strugatsky menulis ke meja, yang karyanya juga tidak ada kaitan dengan realisme sosialis yang terkenal.

Walau bagaimanapun, perlu diakui bahawa periodisasi kesusasteraan Rusia, bergantung pada berat sebelah politik jurubahasanya, mencirikan tempoh ini secara samar-samar.

Kesusasteraan Rusia Baharu

Sastera Rusia baharu dilahirkan pada tahun 1991, selepas kejatuhan USSR. Dia diberi permulaan dengan kerja-kerja yang membebankan, di antaranya terserlah Kepulauan Gulag Alexander Solzhenitsyn, serta karya-karya pendatang yang telah dibenarkan di tanah air mereka: Vladimir Nabokov, Ivan Shmelev, Andrey Bely, Konstantin Balmont.

Kemudian, semasa perestroika, gelombang baru penulis telah dimulakan dalam kesusasteraan Rusia: Viktor Pelevin, Lyudmila Ulitskaya, Boris Akunin, Sergei Lukyanenko. Novelis ini dicirikan oleh penguasaan gubahan klasik, visi artistik yang unik tentang masalah zaman kita, pembinaan plot yang mahir, dan daya tarikan penceritaan.

Jelas sekali, dalamkedua-dua proses sejarah dan budaya dan periodisasi kesusasteraan Rusia sentiasa dalam keadaan pembangunan. Siapa tahu, mungkin kita masih di awal tempoh ketika kesusasteraan Rusia kembali memasuki kualiti baru. Satu perkara yang pasti: pendekatan baharu di dalamnya, serta arah aliran baharu, sudah pasti, masih akan datang.

abad XX - krisis kesusasteraan Rusia

Periodisasi kesusasteraan Rusia pada abad ke-20 mencadangkan tiga tempoh:

1. Zaman Perak - masa yang singkat pada permulaan abad ini.
2. 20s - pertengahan 50an abad ke-20.
3. Separuh kedua tahun 50an - 90an abad ke-20.

Zaman Perak bermula pada 90-an abad ke-19. Karya penyair, yang zaman kegemilangannya jatuh pada zaman ini, dipenuhi dengan firasat krisis revolusioner. Puisi Alexander Blok, Nikolai Gumilyov, Marina Tsvetaeva, Anna Akhmatova penuh dengan kesedihan. Sarjana kata artistik adalah sentimental dan halus, seperti bunga musim luruh, menjangkakan pendekatan fros…

Sejak 1917, dengan pertumbuhan perjuangan kelas dalam masyarakat, peralihan ke peringkat seterusnya kesusasteraan Rusia abad ke-20 bermula. Sebagai gambaran proses ini, barisan yang dikejar Vladimir Mayakovsky harus diambil, yang dengan muram meramalkan "jam terakhir" "borjuasi".

Pada tahun 1921, peringkat pertama tamat. Kesusasteraan Rusia dibahagikan kepada dua bahagian: penulis yang tinggal di Soviet Rusia dan rakan-rakan mereka yang berhijrah. Yang pertama cuba "memusnahkan dunia lama hingga asasnya", yang kedua cuba mengekalkan tradisi. Sebab pembahagian itu ialah penerbitan pro-partimajalah sastera "Cetak dan Revolusi" dan "Krasnaya Nov".

Pada tahun 1932, majalah-majalah ini dengan ceria menyatakan penciptaan gaya baru fiksyen realis sosialis. Penulis berhijrah pada mulanya menolak konsep kreativiti parti, yang pertama kali didengari dalam novel "Ibu" M. Gorky.

Di antara penyair tempoh kedua, M. Voloshin, N. Klyuev, V. Khodasevich, N. Rubtsov, N. Zabolotsky menonjol. Antara penulisnya ialah E. Zamyatin, M. Prishvin, I. Babel, A. Green.

Kematian IV Stalin (1953) menandakan tahap baru secara kualitatif dalam kesusasteraan. Diktator parti yang lemah. Penulis mengharapkan kebebasan kreatif. Bagaimanapun, sebaliknya, Setiausaha Agung Khrushchev mengumumkan penganiayaan terhadap pemenang Hadiah Nobel Boris Pasternak untuk novel "Doktor Zhivago". Penyair dan penulis berhijrah dari USSR (contohnya, Joseph Brodsky). Kerja jujur mencari pembaca melalui "samizdat".

Namun, sudah pada tahun 60-an, penyair muda menandakan "cairan": Yevgeny Yevtushenko yang penuh emosi, Bella Akhmadulina lirik, Andrei Voznesensky yang inovatif, Robert Rozhdestvensky yang menyedihkan.

Terdapat juga prosa yang mendalam dan tidak berat sebelah tentang orang sezaman, tentang pergerakan jiwa mereka, yang menderita daripada penulis seperti itu: Vasily Shukshin, Yuri Kazakov, Valentin Rasputin. Alexander Solzhenitsyn dan Anatoly Rybakov menulis novel epik tentang masa dahsyat kultus personaliti. Dalam dramaturgi, drama muncul yang menerangi dunia dalaman seseorang (contohnya,“Duck Hunt” dan “Elder Son” oleh penulis drama Alexander Vampilov).

Kesimpulan

Sastera Rusia benar-benar mampu membangkitkan "perasaan baik". Potensinya tidak berhujung. Daripada gaya muzik Pushkin dan Balmont yang cerah kepada gambaran yang mendalam dan kiasan dari segi intelektual zaman maya kita oleh Pelevin. Peminat lirik sentimental akan menyukai karya Akhmatova. Ia mempunyai kedua-dua kebijaksanaan yang wujud dalam Tolstoy dan psikologi filigree Dostoevsky, yang kepadanya Freud sendiri menanggalkan topinya. Malah di kalangan penulis prosa ada yang gayanya, dalam ekspresi artistik, menyerupai puisi. Ini ialah Turgenev dan Gogol. Pencinta humor halus akan menemui Ilf dan Petrov. Mereka yang ingin merasakan adrenalin dari plot dunia jenayah akan membuka novel Friedrich Neznansky. Pakar fantasi tidak akan kecewa dengan buku Vadim Panov.

Dalam kesusasteraan Rusia setiap pembaca akan dapat mencari sesuatu yang akan menyentuh jiwanya. Buku yang baik adalah seperti rakan atau rakan pengembara. Mereka dapat menghiburkan, menasihati, menghiburkan, menyokong.