Potret diri Tintoretto - contoh lukisan mahir

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Itali sentiasa berfungsi sebagai enjin seni, terutamanya seni, kerana ia telah memberikan artis berbakat dunia. Ramai daripada mereka diketahui secara meluas, yang lain tidak diingati begitu kerap. Kami menjemput anda hari ini untuk beralih kepada salah seorang artis terhebat Renaissance - Tintoretto.

Biografi

Artis Jacopo Tintoretto (nama sebenarnya - Robusti) dilahirkan di Itali pada 1518 (sumber lain menunjukkan 1519). Bapanya seorang tukang celup, itulah sebabnya Jacopo digelar Tintoretto, yang bermaksud "pewarna kecil".

Artis itu mendapati kerjayanya sejak zaman kanak-kanak, awal-awal lagi dia mula melibatkan diri dalam seni. Guru Jacopo untuk beberapa lama ialah Titian, dan, menurut legenda, dia tidak lama kemudian mengeluarkan pelajar itu keluar dari pintu kerana iri hati terhadap bakatnya. Nama guru selanjutnya tidak diketahui, tetapi ada sebab untuk mempercayai bahawa artis itu mendapat pendidikan.

Tintoretto mencipta karya sebenar yang dikagumi oleh rakan seangkatannya. Walau bagaimanapun, perlu dinyatakan bahawa pada masa itu apabila dia mempunyai terlalu banyak pesanan, artis yang tergesa-gesa boleh menulis dan kerja yang tidak berkualiti tinggi.

Pada tahun 50-an, artis itu berkahwin dengan Faustina de Vescovi, yang melahirkanseterusnya 8 orang anak. Mereka berdua mengikut jejak langkah bapa mereka dan terkenal pada zaman mereka.

Tintoretto meninggal dunia pada tahun 1594, tanpa berhenti bekerja sehingga kematiannya. Dia kekal dalam sejarah sebagai salah seorang wakil paling cemerlang zaman Renaissance.

Kreativiti

Motto utama karya Tintoretto ialah slogan: "Lukisan Michelangelo, mewarna Titian". Mungkin gabungan inilah yang membolehkannya mencapai ketinggian sebegitu. Lukisan artis muda itu serupa dengan karya klasik murni tuan Venetian seperti P. Bordoni dan B. Veronese. Walau bagaimanapun, dengan usia, karya Tintoretto mula menunjukkan lebih banyak ciri istimewa: lejang luas, sudut kompleks, kedudukan khas ufuk, serta kekayaan garisan dan kekangan warna. Menurut pakar, siluet lutsinar di latar belakang memberikan rasa ringan dan kerohanian.

Jacopo Tintoretto menghabiskan sebahagian besar hidupnya menghiasi gereja dan istana. Dikenali secara meluas, contohnya, karya beliau di Istana Doge di Venice dan Scuola di San Rocco.

Selain itu, Tintoretto suka mencipta lukisan berdasarkan mitos purba. Karya sedemikian ke arah ini seperti "Danae" (1580), "Ariadne, Bacchus and Venus" (1576) dan lain-lain dikenali secara meluas.

Artis ini mendapat populariti semasa hayatnya. Tintoretto menjadi terkenal terutamanya untuk potret mahirnya. Dia sering melukis potret untuk dipesan. Potret diri Tintoretto, dibuat dengan kemahiran yang sama, menjadi terkenal.

Karya terkenal

Salah satu daripadaKarya artis Tintoretto yang paling terkenal ialah kanvas yang dipanggil "Syurga" (1588-1590). Ia luar biasa untuk saiznya - 22 meter! Kanvas itu menjadi yang terbesar di dunia, dipenuhi dengan cat minyak pada masa itu.

Juga terkenal kepada pencinta seni ialah karya seperti "The Last Supper" (1592), "The Miracle of St. Mark" (1548), "The Origin of the Milky Way" (1575), "The Pengenalan Maria ke Kaabah" (1555). Dalam kesemuanya, cara penulisan artis yang istimewa terserlah, yang memuliakannya.

Kebanyakan karya Tintoretto boleh dilihat di kuil dan istana Venice sehingga hari ini. Beberapa karya beliau disimpan di Louvre, termasuk potret diri terkenal Tintoretto. Terima kasih kepadanya, kami mempunyai idea tentang rupa artis hebat itu. Selebihnya karya Tintoretto boleh dilihat di muzium yang lebih kecil di Itali.

Potret diri Tintoretto

Malah, terdapat beberapa kanvas di mana artis itu merakamkan dirinya pada tempoh berbeza dalam hidupnya.

Tintoretto mencipta potret diri pertama pada tahun 1547. Mata kami disajikan dengan imej seorang lelaki berusia 29 tahun dengan pandangan yang langsung dan tegas. Pakaian, latar belakang dan rambut artis kelihatan bergabung dalam kegelapan, menyerlahkan wajah itu sendiri, masih muda, dari kegelapan.

Potret diri seterusnya dibuat bertahun-tahun kemudian - pada tahun 1585. Kini penonton melihat seorang lelaki yang sudah matang dan bijak dengan pandangan yang rendah. Latar belakang dan jubah juga bergabung dalam gelap, tetapi kali ini rambut sudah beruban.

Paling terkenalpotret diri ialah karya yang ditulis pada tahun 1588, yang kini berada di Louvre.

Karya ini menarik perhatian penonton dan mempesonakan, kerana latar belakang tenggelam dalam kegelapan, manakala mata artis yang cerah memandang kami. Mereka dan wajah lelaki tua itu seolah-olah mencerminkan semua kebijaksanaan dan tahun hidup. Potret diri ini telah menjadi model untuk artis sejak sekian lama.