2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44
Seorang artis yang mencipta nama dengan genre baharu dalam seni Rusia - genre landskap bandar. Bakat menakjubkan dan gaya umum lukisannya adalah salah satu yang terbaik dalam dunia lukisan. Nama artis hebat itu ialah Alekseev Fedor Yakovlevich.
Biografi
Alekseev Fedor Yakovlevich dilahirkan pada tahun 1754 (tarikh kelahiran yang tepat tidak terdapat dalam sumber sejarah) dalam keluarga miskin. Pada tahun 1766, bapanya memohon untuk mendaftarkan anaknya di Akademi Seni, dan permintaannya telah diberikan. Fyodor Alekseev memulakan pengajiannya di kelas lukisan bunga dan buah-buahan, selepas itu dia dipindahkan ke kelas landskap, dan pada tahun 1773 dia berjaya lulus dari Akademi. Untuk penulisan terbaik landskap perisian, dia dianugerahkan pingat emas. Untuk meneruskan pendidikannya, seorang pemuda berbakat dihantar ke Venice untuk mengkhusus dalam lukisan hiasan. Ini adalah jenis pemandangan penulisan khas untuk teater. Semasa pengajiannya, Fedor Alekseev, sebagai tambahan kepada pekerjaan utamanya, dengan penuh semangat mempelajari artis Venetian yang menggambarkan landskap, seperti Canale, Guardi, ukiran oleh Piranesi, yang pada masa itu tinggal di Rom. Tetapi dengan keinginannya untuk yang barupengetahuan, artis menimbulkan rasa tidak puas hati dengan pihak berkuasa akademik.
Jalan ke Seni
Selepas menamatkan pengkhususannya di Venice, artis Fyodor Alekseev kembali ke St. Petersburg dan mendapat pekerjaan sebagai pelukis di sekolah teater. Tarikh anggaran tempoh hidupnya ini ialah 1779-1786. Disebabkan keghairahannya terhadap landskap, sebagai tambahan kepada pemandangan teater, Fyodor Alekseev ditemui dengan agak dingin di tanah airnya dan dinafikan melanjutkan pelajaran untuk menerima gelaran ahli akademik. Tetapi artis itu menetapkan matlamatnya untuk menunjukkan kepada Akademi apa yang dia mampu, dan bersama-sama dengan karya ini, artis itu menggabungkan penyalinan landskap oleh Canaletto, Bellotto, Robert dan Berne di Hermitage yang baru dibuka.
Terima kasih kepada kejayaannya bekerja di Hermitage, dia meninggalkan perkhidmatan di sekolah. Pengeluaran semula kreatif karya asalnya mengulangi sistem bergambar mereka dengan begitu indah sehingga karya itu berjaya dengan cemerlang. Aktiviti yang berjaya membawa kemasyhuran Fyodor Alekseev, nama samaran "Canaletto Rusia", yang mana Akademi memberi peluang kepada artis untuk menulis lukisannya sendiri. Sudah tentu, landskap menjadinya.
Keaslian karya artis Fyodor Alekseev
Membuktikan keupayaannya melukis sendiri, artis itu melukis beberapa lukisan terkenal dengan pemandangan St. Petersburg. Antara yang paling penting: "Pemandangan Kubu Peter dan Paul dan Tambak Istana" (1793) dan "Pemandangan Tambak Istana dari Kubu Peter dan Paul" (1794).
Menggunakan pengetahuan yang diperolehnya di Venice, Fyodor Alekseev mencipta imejnya sendiri tentang sebuah bandar yang khusyuk dan pada masa yang sama sebuah bandar yang hidup. Pada masa yang sama, dalam lukisannya, dia mengekalkan undang-undang klasikisme yang penting pada abad ke-18 dan menggabungkan ideal dan sebenar. Untuk karyanya pada tahun 1794, artis Fyodor Alekseev diberi gelaran ahli akademik lukisan perspektif.
Laluan kreatif
Selepas menerima gelaran kehormat, Fyodor Alekseev diberi tugas melukis tempat-tempat di mana Permaisuri Catherine II berada pada tahun 1787. Artis itu mencipta semula pada kanvasnya keindahan bandar-bandar selatan seperti Nikolaev, Kherson, Bakhchisarai.
Dan pada tahun 1800, Maharaja Paul I sendiri mengarahkan Fyodor Alekseev untuk melukis Moscow. Semasa artis menghabiskan masa di bandar ini (lebih sedikit setahun), dia membawa beberapa lukisan dan sejumlah besar cat air, yang menggambarkan pemandangan jalan-jalan Moscow, biara, dan pinggir bandar. Tetapi perkara yang paling penting ialah imej unik Kremlin. Antaranya, Dataran Merah di Moscow dan Boyarskaya Ploshchad, atau Anjung Katil dan Katedral Kristus Penyelamat di sebalik palang emas di Kremlin Moscow telah mendapat populariti yang paling popular.
Karya Moscow begitu dibezakan dengan ketepatan dan kualiti dokumentarinya sehingga menarik pembeli baharu lukisan kepada artis. Antaranya ialah orang terkenal dan ahli keluarga diraja.
Kemasyhuran artis sebagai pelukis landskap
Dari tahun 1800-an Fedor Yakovlevich menjadi ketua kelaslukisan perspektif di Akademi Seni dan sekali lagi melukis pada topik kegemarannya - St. Petersburg. Pada masa yang sama, artis itu banyak mengembara di sekitar Rusia dan merakam pemandangan bandar wilayah.
Terdapat lebih banyak kehidupan dalam lukisannya, nampaknya kini imej itu akan menjadi hidup. Mereka menjadi seperti dokumentari sejarah. Semakin banyak artis menggambarkan orang. Mereka muncul di hadapan kanvas dengan istana, benteng dan jalan. Orang dengan aktiviti harian mereka, gerabak, pekerja. Butirannya dicat dengan lebih jelas, lebih berat, skema warna kelihatan lebih hangat, dan lukisan itu memperoleh ketepuan khas. Kerja-kerja pada masa itu termasuk "Pemandangan Katedral Kazan di St. Petersburg", "Pemandangan Embankment Inggeris dari sisi Pulau Vasilyevsky" dan lain-lain. Dalam warna hangat, dengan lukisan halus butiran terkecil.
Lukisan Fyodor Alekseev dibezakan oleh cahaya dan pergerakan "hangat" yang istimewa. Langit mengambil rona biru yang halus, dan awan mengambil warna merah jambu matahari terbenam.
Tahun-tahun terakhir kehidupan artis
Tiada siapa yang kekal, dan dari masa ke masa, kemasyhuran Fedor Yakovlevich Alekseev mula pudar, dan orang ramai melupakannya. Pelukis landskap terkenal meninggal dunia pada tahun 1824 dalam kemiskinan yang teruk. Selepas dia, isteri dan anak-anaknya kekal, dan Akademi Seni menyediakan bantuan material untuk mengatur pengebumian dan untuk meneruskan kewujudan keluarga.
Walaupun penghujung hidupnya yang menyedihkan, artis Alekseev Fedor Yakovlevich ialah salah seorang pencipta genre landskap bandar yang paling terkenal. Ke lukisannya beraturberatur di Galeri Tretyakov, State Hermitage, Muzium Rusia. Karya-karyanya dipelajari di institusi pendidikan. Dia diingati, dan dalam dunia lukisan namanya sangat dihargai, dan biografi Fyodor Alekseev adalah contoh perkara yang anda perlukan untuk mengikuti panggilan anda, tidak kira apa pun.
Disyorkan:
Artis Elena Gorokhova: kehidupan dan kerja
The Leningrad School of Painting ialah sekumpulan artis yang tinggal di Leningrad pada tahun 1930-an-1950-an. Mereka meneruskan dan mengembangkan peraturan klasik lukisan di St. Petersburg pada akhir abad ke-19 dan awal abad ke-20. Murid aliran ini dan wakilnya yang paling terang ialah Elena Konstantinovna Gorohova
Artis abad ke-20. Artis Rusia. Artis Rusia abad ke-20
Artis abad ke-20 adalah samar-samar dan menarik. Kanvas mereka masih menyebabkan orang ramai bertanya soalan yang masih belum dijawab. Abad yang lalu memberikan seni dunia banyak personaliti yang samar-samar. Dan mereka semua menarik dengan cara mereka sendiri
Alexander Gerasimov: kehidupan dan kerja artis
Alexander Gerasimov ialah seorang artis, yang terkenal dalam sejarah seni halus sebagai pencipta lukisan terkenal yang hebat. Kebanyakan karya seninya masih diletakkan di muzium dan galeri negara-negara bekas USSR
Alexander Alekseev: kehidupan dan karya artis
Alexander Alekseev (1901–1982) – ilustrator buku, artis grafik, pengarang filem animasi. Kehidupannya tidak mudah, tetapi penuh dengan penemuan menakjubkan dan inovasi kreatif. Dipisahkan dari Rusia, dia tetap berbakti kepada negara asalnya
Artis Courbet Gustave: kehidupan dan kerja
Courbet Gustave (1819-1877) - seorang artis yang dikurniakan bakat yang besar, hampir belajar sendiri. Dia sengaja meninggalkan gaya akademik dalam lukisan dan menjadi pengasas realisme, yang kemudiannya berubah menjadi naturalisme langsung