Artis Somov Konstantin Andreevich: biografi, kreativiti

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Apabila artis Somov tiba-tiba muncul dalam ingatan, potret puitis seorang gadis sedih turut muncul berdekatan. Bagi pengarang artikel, dia adalah kad panggilan pelukis. Mari mulakan ulasan dengannya.

Potret Elizabeth Mikhailovna Martynova

Kemudian, apabila potret itu berakhir di Galeri Tretyakov Negeri, ia akan dipanggil secara ringkas "Lady in Blue". Pada masa ini, apabila potret itu dicat, iaitu, pada tahun 1897-1900, pelukis telah menemui caranya sendiri dalam seni dan yakin dengan kebolehannya. Penampilan puitis ini mencipta imej baharu kewanitaan yang sempurna, kemuncaknya, yang sama sekali tidak digabungkan dengan kehidupan seharian kelabu atau kesibukan seharian.

Di latar depan taman bersyarat, berhampiran pokok renek yang tumbuh subur dengan daun yang disentuh oleh layu, berdiri seorang wanita muda dalam renda purba, gaun yang dihias tebal diperbuat daripada moiré biru pudar. Dia dirohani oleh tragedi yang tidak kita ketahui, yang menghancurkannya. Tangannya dengan kelantangan puisi diturunkan tidak berdaya. Tangan kiri wanita itu tidak berdaya diangkat ke dada. Dia sunyi dan sedih. "Lady in Blue" rapuh, pucat dan kurus. Kemerahan yang menyakitkan menutupi pipinya. Walaupun penggayaan kostum, dia dianggap sebagai orang moden yang dunia rohaninya rumit. Sosok model dengan leher nipis dan bahu yang condong memperoleh keanggunan istimewa dengan latar belakang petang yang semakin dalam dan awan kelabu yang melintasi langit. Mengapa dia mempunyai perasaan sayu yang pedih, kesedihan yang mendalam di matanya, kesedihan di bibirnya yang lembut dan tidak tersenyum? Artis masa depan Martynova dikenali oleh semua orang sebagai orang yang ceria dan ceria. Artis Somov dapat melihat bahagian dalam di luar luar. Empat tahun selepas potret itu dilukis, Elizaveta Mikhailovna akan meninggal dunia akibat batuk kering.

Kecanggihan model disampaikan dengan hebat melalui cara bergambar: nuansa berwarna-warni terbaik muncul kerana kaca, bayang-bayang kebiruan yang jatuh pada muka dan bahu terdedah adalah lutsinar.

Adegan bergenre di latar belakang dan belukar lebat semakin memagari "Lady Beautifu" dari dunia.

Pemuda pelukis

Kami akan menggariskan secara ringkas jalan hidupnya. Somov Konstantin Andreevich (1869-1939) dilahirkan di St. Petersburg dalam keluarga kurator Hermitage, Ivan Andreevich dan Nadezhda Konstantinovna Somov. Ibunya seorang yang berpendidikan dan seorang pemuzik yang sangat baik. Dua anak lelaki dibesarkan dalam persekitaran kreatif: Vladimir dan Konstantin - dan anak perempuan Anna. K. Somov belajar di gimnasium K. Maya, di mana asasnya adalah suasana yang mesra. Dia tidak lulus dari institusi pendidikan ini, kerana dia tidak diberi apa-apa subjek semula jadi. Di gimnasium, dia bertemu V. Nouvel, D. Filosofov, A. Benois. Yang terakhir dalam setiap cara yang mungkin menyokong bakat yang sedang berkembang dan membantu mereka yang tidak pastiSomov muda percaya pada dirinya sendiri.

Menjadi artis

Selama empat tahun, pelukis Rusia masa depan mempelajari asas lukisan dan warna di Akademi, dan kemudian meneruskan pengajiannya dengan I. E. Repin. Dia tidak berpuas hati dengan imej Wanderers, kerana pada giliran zaman dia tidak melihat apa-apa yang baru dalam mereka: semua demokrasi dan pencerahan sosial yang sama. Realiti menolaknya. Somov terjun ke dalam suasana rococo abad ke-18, muzik Gluck dan Mozart, gavotte dan minuet lesu, memoir, puisi dan prosa pada masa itu. Sumber inspirasi baginya adalah album lama, di mana halamannya dia menemui tanda-tanda visual ciri pose, gaya berjalan, gerak isyarat, pakaian, gaya rambut.

Artis tidak mahu menjadi penyalin. Bahasa seni ini boleh mendedahkan jiwa manusia moden. Tempoh masa itu tidak boleh dipanggil puritan. Satu contoh diletakkan di atas: “Siluet. Kiss", yang akan disertakan kemudian dalam "Book of the Marquise" dalam versi yang sedikit berbeza.

Paris pada penghujung abad ke-19

Sepanjang 97-98 artis Somov tinggal dan belajar di Paris. Dia mula berminat dengan seni Watteau, Largillière, Fragonard dan Pra-Raphaelites moden: O. Beardsley dan D. Whitler. Ia adalah estetik kepada hujung kuku. Bersama Benois, dia mencari gambar lama daripada peniaga buku, yang menggambarkan kemustahilan dan rasa ingin tahu. Dia, seperti semua Symbolists, takut untuk kelihatan tidak masuk akal dengan tuan-tuan dan puan-puan, Harlequins, Columbines, Pierrot, dan menutup dirinya dengan topeng ironi.

Kembali ke Rusia

Pada tahun 1899, K. Somov kembali terbentuk sepenuhnyaPetersburg dan menyelesaikan potret E. M. Martynova yang diterangkan di atas. Meneruskan tema kewanitaan, Konstantin Somov mengisi lukisannya dengan erotika: "Echo of the Past", "Lady in a Pink Dress", "Sleeping Woman in a Blue Dress", "Storceress", "Colombina".

Dia tidak meninggalkan ruang untuk perasaan dan berpura-pura, tetapi tidak menunjukkan yang terbaik, tetapi sifat-sifat maut seorang wanita, sisi palsu dan merosakkan mereka. Untuk menghuraikan kritikan pada zamannya, kita boleh mengatakan bahawa artis Somov dari Madonna mencipta Hawa sebagai penggoda.

Keharmonian dalam kreativiti

Lanskap yang dilukis dari alam semula jadi sentiasa bertentangan dengan watak penyamaran dan boneka bersyaratnya. Dia mencari dan memindahkan ke kanvas semua yang paling rapuh dan sukar difahami: cahaya hantu malam putih, silau matahari di atas rumput halus.

So muncul pada tahun 1919 karya agung yang ditulis oleh Konstantin Somov - "Rainbow". Tahun ini mengerikan bagi negara, dan landskapnya tenang, dipenuhi dengan kedamaian dan cahaya yang bersinar. Selepas ribut petir, matahari mengintip dari balik awan, membanjiri segala-galanya dengan sinarnya, dan pelangi muncul. Dia dikagumi oleh wanita di bawah payung: titisan hujan masih mengalir dari pokok birch pada hembusan angin yang sedikit. Keputihan batangnya, corak dedaunan dan daun kerawang, kehijauan hijau segar yang dicuci oleh hujan, hutan liar dan belukar kecil mempesonakan penonton.

Adegan gagah

Kanvas teater, yang ditulis oleh Konstantin Somov - "Harlequin and the Lady", memperkenalkan kita kepada dunia yang penuh dengan konvensyen, di mana perasaan tersembunyi di sebalik topeng. Adakah mereka wujud? Bukankah semuanya dalam permainancinta? Kegilaan sekejap, kegilaan, apabila anda perlu jatuh cinta dengan mudah dan indah, tanpa menyentuh lubuk jiwa, hari ini menjadi satu, dan esok ke dalam yang lain.

Puan dan lelaki itu berjalan di kedalaman lorong, tetapi rakan sejawat mereka, Harlequin dan Columbine, yang hanyalah anak patung kadbod, muncul di hadapan. Artis menggunakan gouache dan cat air, sama ada menepukan lukisan dengan warna atau dengan mahir menjadikannya lutsinar. Ia dipenuhi dengan keajaiban dan ironi kaustik atas sikap comel. Pemandangan teater yang indah yang mengelilingi wira: dahan yang tergantung mencipta gerbang, bunga api yang hebat berkilauan pada waktu malam. Di sebelah Harlequin, yang telah mendedahkan wajahnya dengan menanggalkan topengnya, adalah bakul bunga tiruan. Keseluruhannya sangat mengagumkan kerana warna yang berbeza, permainan lampu, kecanggihan tandas.

Gay

Kini anda tidak akan mengejutkan sesiapa pun dengan perkara ini. Tetapi kami tidak akan menyelidiki butiran berair kehidupan artis. Katakan sahaja bahawa dalam hidupnya terdapat hobi dan cinta ghairah yang kuat untuk Methodius Georgievich Lukyanov, yang kemudiannya jatuh sakit dan perlahan-lahan mati akibat batuk kering. Beliau meninggal dunia di Paris pada tahun 1932. Salah satu hobi saya ialah Mikhail Kuzmin.

Pada masa dia bertemu dengan Somov, dia membuat penampilan sulungnya dengan cerita skandal "Wings". Tidak seperti K. Somov, Kuzmin adalah rambang dalam hubungan. Dia mahu artis itu melukis potretnya. Potret itu dilukis pada tahun 1909. Ini adalah satu lagi topeng beku dan agak sombong. Muka tak naturalputih. Ia mencipta kontras dengan tali leher merah terang. M. Voloshin melihat di matanya kesedihan berabad-abad, dan A. Blok - anakronisme.

Selepas revolusi

Pada tahun 1918, edisi lengkap dengan lukisan erotik yang dibuat oleh Konstantin Somov, "The Book of the Marquise", telah diterbitkan. Ilustrasi untuknya sangat mengingatkan Aubrey Beardsley, hanya dalam warna. Buku ini pertama kali diterbitkan pada tahun 1907 dalam bahasa Jerman. Dikembangkan dan ditambah, ia diterbitkan di Perancis pada tahun ke-18, dan edisi terkini yang paling lengkap muncul di Rusia. Di dalamnya, serpihan dari karya sastera pelbagai pengarang "zaman gagah" disediakan dengan ilustrasi yang dibuat oleh seorang pelukis Rusia. Dia serta-merta habis dijual dan menjadi edisi yang jarang ditemui. Memandangkan kami tidak berada di India, tempat lingam ditemui pada setiap langkah, kami akan memberikan salah satu ilustrasi yang paling sederhana.

Somov Konstantin Andreevich mengerjakan ukiran logam dan kemudian melukis lukisan itu dengan cat air. Rasa halus Somov menyelamatkannya daripada pornografi. Ketidakmaluan yang menawan, kesembronoan dan keghairahan yang sengit semuanya terdapat dalam buku itu. Penghitungan ringkas beberapa nama memberi gambaran tentang sifat lukisan: "Kiss", "Kekasih yang gigih", "Alcove". Artis bukanlah pelukis langsung teks. Dengan lukisannya, dia mendahului buku "Lady Chatterley's Lover", yang diterbitkan dengan skandal pada tahun ke-28.

Potret diri

Artis sering melukis dirinya dalam tahun-tahun berbeza dalam hidupnya. Tetapi pada mana-mana dia seorang yang cantik. Pakaiannya sangat indah, warnanya terkawal. Pada masa mudanya dan pada tahun-tahun kemudiannya, artis itu berhati-hatimerenung dirinya dengan dingin dan jauh.

Memang menarik karyanya pada tahun 1934, di mana bahagian utama di latar depan diduduki oleh kehidupan pegun. Di hadapan kami adalah meja solek. Mawar yang pudar berdiri di dalam pasu kristal rendah. Maka serta-merta terdapat kaitan dengan matahari terbenam kehidupan. Dia berumur 65 tahun. Berdekatan adalah tali leher yang elegan, berus untuk pakaian, terdapat beberapa botol kristal dengan cologne mahal, yang sebahagiannya digunakan. Di kedalaman terdapat cermin yang tidak ada cahaya yang jatuh. Di dalamnya, penonton melihat sebahagian wajah dengan rambut kelabu keperakan. Pandangan ketat dan sengaja digelapkan. Semua butiran dipilih dengan penuh berhati-hati.

Emigrasi

Pada tahun 1923, K. Somov pergi ke AS untuk pameran. Tuannya tidak menyukai Amerika, tetapi dia juga tidak mahu kembali ke Rusia. Pada tahun ke-25, dia berpindah ke Paris, di mana dia masih terus bekerja. Dia suka dan mengenali bandar ini. Nampaknya, dia tidak mengalami nostalgia yang menyakitkan. Dia, seperti orang lain, bimbang tentang perang yang akan datang, dan di samping itu, penyakit kakinya berkembang. Tetapi kehidupan kreatif dihidupkan semula dengan penemuan rahsia tuan lama. Pelukis itu berjaya mengerjakan benda mati. Dia meninggal dunia secara tiba-tiba pada tahun 1939 pada malam sebelum perang. Konstantin Somov, yang biografinya secara keseluruhannya terbentuk daripada carian kreatif, telah dilupakan untuk masa yang lama. Ia ditemui semula pada penghujung abad ke-20.

Fakta menarik

• Dua lukisan oleh K. Somov memecahkan semua rekod harga di lelongan. Pada tahun 2006, "Pastoral Rusia" (1922) berharga dua juta empat ratus ribu euro, dan setahun kemudian"Rainbow" dibeli dengan harga tiga juta tujuh ratus ribu €.
• E. Martynova ("The Lady in Blue") memohon K. Somov untuk tidak menjual potretnya kepada sesiapa pun. Dia tidak mahu sesiapa dan semua orang dapat menembusi jiwanya. E. Martynova juga meminta untuk membakarnya sahaja. Namun, potret itu dijual kepada Galeri Tretyakov Negeri.