2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44
Dunia moden berubah setiap saat. Nampaknya semua yang berlaku adalah unik dan sesuai dengan usia kita. Walau bagaimanapun, pada setiap masa orang ramai bimbang tentang masalah yang sama.
Pada awal abad ke-20, sekumpulan artis muda sedang mencari cara mereka sendiri untuk mengekspresikan diri, cara untuk melawan moral awam yang munafik dan seni pada zaman selepas perang itu.
Revolusi dalam seni
Salah seorang "revolusioner" seni yang terkenal ialah Tristan Tzara. Adalah dipercayai bahawa dialah yang memanggil trend yang dicipta dengan rakan-rakan "Dadaisme". Perkataan rumit sedemikian berasal dari bahasa Perancis "dada", yang bermaksud "kuda goyang kayu", dan juga melambangkan keseronokan kanak-kanak yang mudah, sikap kekanak-kanakan primitif terhadap kehidupan.
Dan Tristan memberi perkataan yang biasa itu makna baharu. Dadaisme dalam seni telah menjadi sejenis bentuk protes. Menentang peperangan, menentang kebodohan hidup, menentang kemunafikan masyarakat.
Tzara dan Dadaisme
Dadaisme muncul di Switzerland pada tahun 1916, tempat tinggal Tristan Tzara pada masa itu. Semasa Perang Dunia Pertama, ramai belia kreatif berkumpul di negara ini, mencari keselamatan daripada perkhidmatan tentera. Switzerland kekal berkecuali dan tidak mengambil bahagian secara langsung dalam peperangan. Dalam biografi, Tristan dipanggil penyair Romania-Perancis, serta seorang publisiti, penerbit dan salah seorang pengasas surealisme dalam kesusasteraan. Tristan Tzara ialah nama samaran. Nama sebenar penyair Dadaist ialah Samuel Rosenstock. Beliau dilahirkan dalam keluarga Yahudi yang kaya, tinggal dan belajar di Romania, merupakan pelajar Fakulti Matematik dan Falsafah di Universiti Bucharest, dan belajar kesusasteraan Perancis. Kerana perang dan mencari kehidupan kreatif, dia memutuskan untuk berhijrah ke Switzerland. Pada tahun 1915, seorang pelajar Romania menjadi penyair Switzerland Tristan Tzara. Nama samaran ini diilhamkan oleh opera Wagner "Tristan and Isolde", dan perkataan "tzara" dalam bahasa Romania bermaksud "tanah" atau "negara".
Puisi
Karya Tristan Tzara telah diterjemahkan ke dalam bahasa Rusia dan diterbitkan dalam antologi puisi asing, dan juga keluar sebagai koleksi puisi individu. Di Romania, idola puitis Tzara ialah Arthur Rambo, Christian Morgenstern, penulis dan penyair Romania Demeter Demetrescu-Buzau (Urmuz). Kemudian, di Switzerland, dia mula berkoresponden dengan penyair Perancis André Breton, Philippe Soupault dan Louis Aragon. Mereka terpesona dengan karya Tzara, yang diterbitkan dalamMajalah sastera Dada dan penerbitan lain.
Wira kami terlibat dalam aktiviti penerbitan, menerbitkan majalah Dada, di mana dia menerbitkan puisi oleh Dadaists - orangnya sendiri dan sepaham.
Seni semasa
Petikan daripada ahli komuniti masih kedengaran relevan hari ini:
"Dadis adalah orang yang paling bebas di bumi."
"Siapa yang hidup untuk hari ini hidup selama-lamanya."
“Saya menentang mana-mana sistem. Sistem yang paling boleh diterima ialah tidak mempunyai sistem.”
“Seorang penyair mesti bersungguh-sungguh dalam kerjanya untuk menjadikannya perlu. Segala-galanya yang dipanggil sastera adalah koleksi kebodohan manusia yang ditujukan untuk profesor masa depan.”
"Dada tidak bermakna apa-apa, tiada, tiada, tiada tinggalkan, tiada, tiada."
Walau bagaimanapun, Tzara mula menerbitkan majalah pertamanya di Romania, pada tahun 1912, bersama rakan seperjuangannya Marcel Janco. Majalah itu dipanggil Simbolul dan bercakap tentang pencapaian Simbolis Perancis, yang karya Samuel muda gemar.
Apakah pencapaian golongan Dadais yang masih relevan hari ini? Kolaj menjadi salah satu cara ekspresif artistik Dadais. Ia digunakan untuk mencipta kedua-dua lukisan dan puisi. Tzara memotong perkataan daripada artikel akhbar, mengocoknya, dan menambahnya dalam susunan rawak. Beginilah bagaimana keseluruhan karya dilahirkan - frasa yang kelihatan tidak bermakna, yang nombor, coretan dan hanya huruf ditambahkan. Kreativiti sedemikian dipanggil "ver libre" - ayat bebas. Provokasi sedemikian dalam seni telah menjadi tanda daganganTulisan tangan Dadaist. Untuk lukisan, gambar telah dipotong daripada pelbagai buku mengenai zoologi, anatomi, ukiran lama, yang ditampal pada tapak tanpa sebarang sistem.
Penciptaan lain Dadaists - pemasangan, grafiti, montaj foto. Bentuk ekspresi diri artis ini sangat popular pada masa kini dan dianggap moden dan bergaya. Namun, semua ini hanyalah perkembangan penemuan para revolusioner seni yang hidup seratus tahun yang lalu.
Ayat-ayat yang ditulis oleh Tristan Tzara berbunyi seperti ini:
Redamkan abad arus darah Ahad, Minggu-minggu beban akan mematahkan lutut.
Di dalam prone yang baru ditemui
Loceng berbunyi sia-sia, dan kami
Dan kami bergembira dengan dentingan rantai, Kedengaran seperti loceng dalam diri kita.
Kreativiti oleh Tristan Tzara
Pada tahun 1920, Tzara tiba di Paris. Dan pada tahun 1922 dia akan "menguburkan" trend yang dia lahirkan, dalam tradisi Dadaisme dia akan mengarang ucapan pengebumian untuk gaya itu. Walau bagaimanapun, golongan Dadais tidak akan meninggalkan pentas dan akan terus mencuba dalam kerangka gerakan seperti surealisme dan ekspresionisme.
Karya artis pada masa itu, rakan penyair, menggambarkan Tristan Tzara diketahui. Gambar dengan tajuk ditunjukkan di bawah.
Pertama sekali, adalah perlu untuk menyerlahkan "Potret Tristan Tzara". Ia dilukis oleh artis Robert Delaunay pada tahun 1923. Terdapat juga "Pajamas untuk Tristan Tzara. Pengarangnya ialah Sonia Delaunay. Tidak mustahil untuk tidak menyebut topeng-potret Tristan. Ini adalah karya artis Marcel Janko.
Tristan Tzara hidup tidak terlalu lama, tetapi cerah dan kayakehidupan. Dia dilahirkan pada 16 April 1896 dan meninggal dunia di Paris pada Hari Krismas 1963.
Tristan dianggap sebagai pengasas hala tuju baharu, seorang penyair emosi yang kuat yang mempunyai pengaruh besar terhadap perkembangan seni selanjutnya. Puisi adalah kehidupan itu sendiri untuk Tristan, dia tidak menganggapnya sebagai sejenis aktiviti, dia menghayatinya, dan juga manifesto Tzar adalah puitis. Mereka juga menarik kerana mereka adalah contoh terbaik dari sejenis provokasi puitis dan sastera yang memusnahkan kanun atas nama seni tulen.
Disyorkan:
Tarian moden dan jazz-moden. Sejarah tarian moden
Bagi mereka yang mengamalkan tarian moden, adalah penting untuk mempersembahkan koreografi susunan baharu, sepadan dengan lelaki abad baru dan keperluan rohaninya. Prinsip seni sedemikian boleh dianggap sebagai penafian tradisi dan penyampaian cerita baru melalui unsur-unsur tarian dan keplastikan yang unik
“Mereka tidak sangka”: Lukisan Repin dalam konteks lukisan realistik lain oleh artis
Adegan kehidupan yang tajam dan dramatik muncul di atas kanvas di hadapan kita: seorang banduan dengan teragak-agak dan gugup memasuki bilik di mana saudara-maranya berada. Penulis memfokuskan kepada pengalaman yang dialami setiap watak ketika ini
Karangan dalam darjah 9 "Sastera abad ke-18 dalam persepsi pembaca moden"
Artikel ini mengandungi maklumat yang diperlukan untuk menulis esei dalam darjah 9. Kami bercakap tentang keadaan sosial di Rusia pada abad ke-18, tentang trend sastera yang wujud, tentang ciri-ciri setiap arahan
"Wira zaman kita". Penerangan tentang watak dalam konteks kepentingan sosio-psikologi karya
Penerangan tentang "Seorang Hero Zaman Kita" tidak boleh dipercayai melainkan dinyatakan bahawa ini adalah salah satu novel pertama dalam sejarah kesusasteraan Rusia yang ditulis dalam gaya realisme sosio-psikologi. Lermontov adalah yang pertama dalam kalangan sezamannya yang berjaya meletakkan bukan peristiwa itu sendiri di tengah-tengah perkembangan jalan cerita, tetapi dunia dalaman watak utama
Ringkasan "Khor dan Kalinich" dalam konteks pemahamannya oleh Turgenev
Karangan "Khor dan Kalinich" ialah hiasan sebenar koleksi cerita dan esei Turgenev "Notes of a Hunter". Dia menyerap kedua-dua pemerhatian peribadi penulis dan pandangannya mengenai struktur sosial "kampung belakang" Rusia. Riwayat ini sangat benar, sebagaimana dibuktikan dengan ringkasannya. "Khor dan Kalinych" - imej sebenar kehidupan rakyat untuk pembaca yang luas