Evgeny Charushin: biografi, karya, lukisan, foto

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Kreativiti Evgeny Charushin, berperikemanusiaan, baik hati, menggembirakan beberapa generasi pembaca muda, mengajar kanak-kanak untuk mencintai dunia ajaib burung dan haiwan.

Charushin Evgeny Ivanovich, yang biografinya dibentangkan dalam artikel ini, adalah seorang artis grafik dan penulis. Tahun-tahun hidupnya - 1901-1965. Pada 29 Oktober 1901 Evgeny Charushin dilahirkan di Vyatka. Fotonya ditunjukkan di bawah.

Bapa Yevgeny Ivanovich - Charushin Ivan Apollonovich - arkitek wilayah, salah seorang arkitek terbaik Ural. Lebih daripada 300 bangunan di Izhevsk, Sarapul, Vyatka dibina mengikut reka bentuknya. Seperti mana-mana arkitek, dia seorang pelukis yang baik. Keluarga Ivan Apollonovich hidup dengan sangat baik. Artis dan pemuzik sering berkumpul di rumah. Ibu bapa sejak kecil menanamkan dalam diri anak mereka cinta alam semula jadi.

Buku kegemaran Charrushin

Bacaan kegemaran Yevgeny ialah buku tentang adik-beradik kami. "The Life of Animals" oleh A. E. Brem adalah baginya yang paling disayangi dan disayangi. Dia menghargainya dan membacanya sepanjang hayatnya. Hakikat bahawa artis pemula menggambarkan lebih banyak burung dan haiwan mempunyai bahagian besar pengaruh Brem. Charushin mula melukis awal. Artis pemula pergi ke bengkel boneka, yang terletakberdekatan atau menonton haiwan di rumah.

Sopohud

Pada usia 14 tahun, beliau dan rakan-rakannya telah menganjurkan persatuan artis dan penyair "Sopohud". Dari usia muda, Eugene ingin menangkap apa yang dilihatnya untuk memelihara dunia yang berubah dengan pantas. Dan lukisan datang untuk menyelamatkan. Yevgeny Ivanovich berkata bahawa artis itu dilahirkan di dalamnya lebih awal daripada penulis. Tidak lama kemudian datang perkataan yang betul.

Bekerja di Jabatan Politik ibu pejabat, belajar di Akademi Seni

Pada tahun 1918, Evgeny Charushin lulus dari sekolah menengah di Vyatka. Dia belajar di sana bersama-sama dengan Yuri Vasnetsov. Kemudian Yevgeny Ivanovich telah digubal menjadi tentera. Di sini mereka memutuskan untuk menggunakannya "mengikut kepakarannya" - mereka melantiknya sebagai pembantu penghias di Jabatan Politik ibu pejabat. Selepas berkhidmat selama 4 tahun, hampir keseluruhan perang saudara, Yevgeny Ivanovich pulang ke rumah hanya pada tahun 1922.

Dia memutuskan untuk belajar menjadi seorang artis. Pada musim sejuk, dia belajar di bengkel Komisariat Tentera Vyatka Gubernia, dan pada tahun yang sama, pada musim gugur, dia memasuki VKHUTEIN (Akademi Seni Petrograd), jabatan lukisan. Evgeny Charushin belajar di sini selama lima tahun, dari 1922 hingga 1927. Guru-gurunya ialah A. Karaev, M. Matyushin, A. Savinov, A. Rylov. Walau bagaimanapun, seperti yang diingati oleh Yevgeny Ivanovich, ini adalah tahun yang paling sia-sia untuknya. Charushin tidak berminat untuk mencari perkataan baru dalam lukisan, serta lukisan akademik. Lebih seronok pergi ke pasar burung atau zoo. Artis muda ketika itu gemar berpakaian berfesyen. Menurut memoir Valentin Kurdov, kawan rapatnya, dia memakai stoking dan stoking berwarna-warni, memakai topi coklat dankot bulu anjing beraneka ragam pendek.

Melancong, bekerja di Leningrad Gosizdat

Menggunakan nasihat V. Bianchi, pada tahun 1924 Evgeny Charushin pergi ke Altai dalam perjalanan yang menarik bersama Valentin Kurdov dan Nikolai Kostrov.

Pada tahun 1926, Charushin pergi bekerja di Rumah Penerbitan Negeri Leningrad, di jabatan kanak-kanak, yang diketuai oleh Vladimir Lebedev, seorang artis terkenal. Pada tahun-tahun itu, para artis ditugaskan untuk mencipta buku-buku baru pada asasnya untuk penduduk kecil Kesatuan Soviet, sangat artistik, tetapi pada masa yang sama bermaklumat dan bermaklumat. Lebedev menyukai haiwan lukisan Charushin, dan dia mula menyokongnya dalam setiap cara yang mungkin dalam pencarian kreatifnya.

Kerjasama dalam majalah, ilustrasi pertama untuk buku

Evgeny Ivanovich pada masa itu (sejak 1924) telah pun bekerja di "Murzilka", sebuah majalah kanak-kanak. Tidak lama kemudian, dia mula bekerja di "Hedgehog" (dari 1928 hingga 1935) dan "Chizh" (dari 1930 hingga 1941). Pada tahun 1928, Evgeny Charushin menerima pesanan pertamanya dari Leningrad State Publishing House - untuk mengeluarkan cerita "Murzuk" oleh V. V. Bianchi. Buku pertama dengan lukisannya menarik perhatian kedua-dua pembaca muda dan pakar grafik buku. Ilustrasi daripadanya telah diperoleh oleh Galeri Tretyakov Negeri sendiri.

Pada tahun 1929 Charushin menggambarkan beberapa buku lagi: "Free Birds", "Wild Beasts", "Like a Big Bearmenjadi beruang". Dalam karya-karya ini, kemahiran cemerlang Evgeny Charushin dalam menyampaikan tabiat haiwan telah dimanifestasikan sepenuhnya. Anak beruang kecil yatim piatu duduk di atas dahan; burung gagak yang mengamuk yang hendak mematuk tulang; babi hutan berkeliaran dengan bayi… Semua ini dan banyak lagi dilukis secara ekspresif, terang, tetapi pada masa yang sama luas dan ringkas. Artis, mencipta imej haiwan, dapat menyerlahkan ciri ciri yang paling penting.

Cerita pertama Evgeny Charushin

Banyak ilustrasi telah dibuat oleh Charushin Evgeniy Ivanovich. Karya Bianchi, serta S. Ya. Marshak, M. M. Prishvin dan penulis terkenal lain dengan lukisannya, menarik ramai pembaca. Pada masa yang sama, atas desakan Marshak, dia cuba mengarang cerita pendek kanak-kanak tentang kehidupan haiwan. Kisah pertamanya muncul pada tahun 1930 ("Schur"). Sudah dalam karya ini, bukan sahaja pengetahuan yang sangat baik tentang watak pelbagai haiwan telah ditunjukkan, tetapi juga rasa humor. Dalam semua kisah Yevgeny Ivanovich yang lain, seseorang juga boleh merasakan nakal, kemudian lembut, kemudian sedikit ironis, kemudian senyuman merendahkan. Charushin Evgeny Ivanovich ialah seorang ilustrator dan penulis yang berusaha memahami haiwan, ekspresi muka dan pergerakan mereka. Pengalaman terkumpul membantunya menyampaikan perkara ini dalam kata-kata dan ilustrasi. Tiada fiksyen dalam apa yang Evgeny Ivanovich cipta - haiwan sentiasa melakukan apa yang menjadi ciri mereka.

Buku dan ilustrasi baharu Charushin untuk mereka

Charushin Evgeny Ivanovich, yang lukisannya sangat terkenal pada masa itu, mula menggambarkan komposisinya sendiri: "Berbezahaiwan" (1930), "Volchishko dan lain-lain", "Nikitka dan kawan-kawannya", "Mengenai Tomka", "Mengenai besar dan kecil", "Zoologi pertama saya", "Vaska", "Cubs", "Mengenai murai" dsb. Walau bagaimanapun, ini ternyata menjadi yang paling sukar, kerana, dengan pengakuannya sendiri, Evgeny Ivanovich, lebih mudah baginya untuk menggambarkan teks orang lain daripada teksnya sendiri. Pada tahun 1930-an, Charushin diiktiraf sebagai salah seorang artis terbaik pakar dalam buku kanak-kanak. "M. Gorky bercakap dengan sangat mesra tentang cerita Charushin. Bekerja dalam teknik lukisan cat air warna atau monokrom, Evgeny Ivanovich mencipta semula keseluruhan persekitaran landskap dengan satu tempat dinamik cahaya. Kisahnya tentang haiwan adalah elegan dan mudah dari segi leksikal.

Lagi tentang kerja Charushin

Charushin melayan pembacanya dengan penuh hormat. Dia gembira kerana haiwan yang dilukisnya tidak disukai oleh editor dan pengkritik, tetapi oleh kanak-kanak. Mempertimbangkan buku Charushin, kita boleh mengatakan dengan selamat bahawa kedua-dua ilustrasi dan teks itu sendiri mencerminkan keseluruhan, dunia dalaman yang bersatu penciptanya. Lukisan dan cerita adalah bermaklumat, ringkas, ketat dan boleh difahami oleh sesiapa sahaja, walaupun kanak-kanak kecil. Dalam koleksi "Chicks" (1930), yang terdiri daripada cerpen tentang burung hantu, corostel dan grouse, Evgeny Charushin mahir menyerlahkan ciri-ciri watak yang paling menarik dan tidak dapat dilupakan.

Charushin mengetahui tabiat haiwan dengan baik. Dalam ilustrasi, dia menggambarkannya dengan kekhususan dan ketepatan yang luar biasa. Setiap lukisannya adalah individu, dalam setiap daripada mereka watak itu digambarkan dengan watak istimewanya sendiri, yang sepadan dengan situasi tertentu. Charushin menyelesaikan masalah ini secara bertanggungjawab. Katanya, jika tiada imej, tiada apa yang hendak digambarkan. Haiwan Charushinsky adalah emosi, menyentuh. Latar belakang dan persekitaran hampir tidak dibayangkan dalam buku awalnya. Perkara utama ialah menunjukkan haiwan itu dalam jarak dekat, sementara bukan sahaja mencipta imej artistik, tetapi juga menggambarkan wira sejujur mungkin. Yevgeny Ivanovich tidak menyukai haiwan yang kurang menarik dari sudut pandangan biologi. Dia juga percaya bahawa lukisan dalam buku kanak-kanak harus bernafas, hidup. Evgeny Charushin tidak menyukai Ivan Bilibin, percaya bahawa dia tidak terlibat dalam lukisan, tetapi dalam lukisan mati, kontur sejuk.

Dari pelbagai tekstur, imej haiwan Charushin yang indah terbentuk, yang dengan mahir menyampaikan bulu binatang itu, bulu burung. Ia adalah paling mudah untuk mencipta tekstur yang indah, lukisan kompleks dengan tepat dalam teknik litografi. Selalunya, artis menggunakan warna pastel semula jadi. Dia tidak mengiktiraf peraturan dan undang-undang litografi, dengan perangai melukis pensil, mencakar batu litografi dengan pisau cukur dan jarum. Banyak kali, Evgeny Ivanovich boleh melekatkan bahagian yang hilang dalam lukisan atau menutupnya dengan kapur.

Evgeny Charushin mencipta kira-kira 20 buku sebelum perang. Biografinya ditandai dengan kemunculan karya berikut: 1930 -"Anak ayam"; pada tahun 1931 - "Volchishko dan lain-lain", "Bandar ayam", "Bulat", "Jungle - syurga burung"; pada tahun 1935 - "Haiwan negara panas". Pada masa yang sama, beliau terus menggambarkan pengarang seperti S. Ya. Marshak, V. V. Bianchi, M. M. Prishvin, A. I. Vvedensky.

Tahun perang

Charushin semasa perang telah dipindahkan dari Leningrad ke Kirov (Vyatka), ke tanah airnya. Di sini dia mencipta lukisan berdasarkan tema partisan, melukis poster, mereka bentuk persembahan, melukis dinding tadika dan ruang legar Rumah Kanak-kanak Sekolah dan Perintis, serta mengajar kanak-kanak melukis.

Charushin Evgeny Ivanovich: biografi ringkas tahun-tahun selepas perang

Artis itu kembali ke Leningrad pada tahun 1945. Di samping bekerja pada buku, dia mula mencipta satu siri cetakan yang menggambarkan haiwan. Charushin mula berminat dengan arca sebelum perang. Dia melukis set teh, dan kemudian, sudah dalam masa aman, dia mencipta figura haiwan daripada porselin dan juga keseluruhan kumpulan hiasan. Dia mencuba pendekatan berbeza untuk reka bentuk buku kanak-kanak. Perspektif mula muncul dalam lukisan Charushin, ruang mula ditunjukkan. Teknik ini juga berubah: dia mula bekerja dengan cat air dan gouache, tetapi tidak dengan pukulan yang luas, tetapi bekerja dengan sangat berhati-hati pada butiran kecil. Pada tahun 1945, Charushin menjadi Artis Terhormat RSFSR.

Buku terakhir yang beliau gambarkan ialah "Kanak-kanak dalam Sangkar" oleh Samuil Yakovlevich Marshak. Karya-karya Charushin kini telah diterjemahkan ke dalam banyak bahasa rakyat bekas USSR, serta beberapa negara asing. Cetakan, ilustrasi, buku, arca porselinnya dipamerkan di pameran di Paris, London, Sofia. Jumlah edaran buku Evgeny Charushin melebihi 60 juta naskhah.

18 Februari 1965 Yevgeny Charushin meninggal dunia di Leningrad. Dia dikebumikan di Tanah Perkuburan Teologi.